Felix Mendelssohn-Bartholdy (Felix Mendelssohn Bartholdy) |

Felix Mendelssohn Bartholdy

Ev Mozart ê sedsala nozdehan e, jêhatiya muzîkê ya herî geş, ku herî zelal nakokiyên serdemê fam dike û ji hemîyan çêtirîn wan li hev dike. R. Schumann

F. Mendelssohn-Bartholdy bestekarê alman yê ji nifşa Schumann e, senger, mamoste, pianîst û perwerdekarê muzîkê ye. Çalakiya wî ya cûrbecûr girêdayî armancên herî hêja û giran bû - ew beşdarî bilindbûna jiyana muzîkê ya Almanyayê, xurtkirina kevneşopiyên wê yên neteweyî, perwerdekirina raya giştî ya ronakbîr û pisporên xwende bû.

Mendelssohn di malbateke xwedî kevneşopiyeke çandî ya dirêj de ji dayik bû. Bapîrê bestekarê paşerojê fîlozofekî navdar e; bav – serokê mala bankeyan, mirovekî ronakbîr, zanayekî hêja yê hunerê – perwerdeyeke hêja daye kurê xwe. Di 1811 de, malbat koçî Berlînê kir, li wir Mendelssohn ders ji mamosteyên herî rêzdar - L. Berger (piano), K. Zelter (kompozîsyon) girt. G. Heine, F. Hegel, TA Hoffmann, birayên Humboldt, KM Weber serdana mala Mendelssohn kirin. JW Goethe li lîstika piyanîstê diwanzdeh salî guhdarî kir. Hevdîtinên bi helbestvanê mezin re li Weimarê, bîranînên herî xweş ên ciwaniya min man.

Têkiliya bi hunermendên ciddî, ​​bandorên cûrbecûr ên muzîkê, beşdarbûna dersên li Zanîngeha Berlînê, hawîrdora pir ronak a ku Mendelssohn tê de mezin bû - hemî beşdarî pêşkeftina wî ya profesyonel û giyanî ya bilez kir. Ji 9 saliya xwe de, Mendelssohn di destpêka salên 20-an de li ser sehneya konserê derketiye. nivîsên wî yên pêşîn xuya dikin. Jixwe di ciwaniya xwe de, xebatên perwerdehiyê yên Mendelssohn dest pê kir. Performansa JS Bach's Matthew Passion (1829) di bin rêberiya wî de bû bûyerek dîrokî di jiyana muzîkê ya Almanyayê de, ji bo vejîna xebata Bach bû sedemek. Di salên 1833-36. Mendelssohn li Düsseldorfê postê derhênerê muzîkê digire. Daxwaza bilindkirina asta performansê, dagirtina repertuwarê bi berhemên klasîk (oratorîyoyên GF Handel û I. Haydn, operayên WA Mozart, L. Cherubini) ket nav xemsariya rayedarên bajêr, bêhêziya Burgerên Alman.

Çalakiya Mendelssohn li Leipzig (ji sala 1836-an vir ve) wekî rêberê orkestraya Gewandhaus beşdarî geşbûna nû ya jiyana muzîkê ya bajêr, jixwe di sedsala 100-an de, kir. bi kevneşopiyên xwe yên çandî navdar e. Mendelssohn xwest ku bala guhdaran bikişîne ser mezintirîn berhemên hunerî yên rabirdûyê (oratoriyoyên Bach, Handel, Haydn, Solemn Mass û Semfoniya Nehemîn a Beethoven). Armancên perwerdehiyê jî bi çerxeke konserên dîrokî hatin şopandin - celebek panoramaya pêşkeftina muzîkê ji Bach heya bestekerên hevdem Mendelssohn. Li Leipzig, Mendelssohn konserên muzîka piyanoyê dide, karên organên Bach li Dêra St. Thomas, ku "kantorê mezin" 1843 sal berê lê xizmet dikir, dike. Di sala 38-an de, bi înîsiyatîfa Mendelssohn, yekem konservatuara li Elmanyayê li Leipzig hate vekirin, li ser modela wê konservatuar li bajarên din ên Elmanyayê hatin afirandin. Di salên Leipzig de, xebata Mendelssohn gihîşte kulîlk, gihîştî, serweriya xwe ya herî bilind (Koncertoya kemanê, Sîmfoniya Skotlandî, muzîka Shakespeare A Midsummer Night's Dream, defterên dawîn ên Stranên Bê Peyv, oratorio Elijah, hwd.). Tengasiya domdar, tundiya performans û çalakiyên hînkirinê gav bi gav hêza bestekar têk bir. Karê giran, windakirina hezkiriyên (mirina ji nişka ve ya xwişka Fanny) mirinê nêzîktir kir. Mendelssohn di temenê XNUMX de mir.

Mendelssohn ji hêla celeb û formên cûrbecûr ve, bi awayên performansê ve hat kişandin. Bi heman jêhatîbûnê wî ji bo orkestraya senfonî û piyanoyê, koro û organê, koma odeyê û deng nivîsî, piralîbûna rastîn a jêhatîbûnê, pisporiya herî bilind eşkere kir. Di destpêka kariyera xwe de, di 17 saliya xwe de, Mendelssohn serpêhatiya "Xewnek Şevek Havînê" afirand - karek ku hemdemên wî bi têgihîştin û vehewandina organîk, gihîştîbûna teknîka bestekar û nûbûn û dewlemendiya xeyalê li hemdemên wî xist. . "Gulbûna xortaniyê li vir tê hîs kirin, ji ber ku, dibe ku, di tu xebatek din a bestekarê de, mamosteyê qedandî di demek bextewar de yekem hildana xwe pêk anî." Di pêşandana bernameya yek-tevgerê de, ku ji komediya Shakespeare îlham girtiye, sînorên cîhana muzîkî û helbestî ya bestekar hatin diyarkirin. Ev fantastîkek sivik e bi têkiliyek scherzo, firîn, lîstika xerîb (reqsên fantastîk ên elokan); Wêneyên lîrîk ên ku coşiya romantîk, heyecan û zelaliyê, esilzadeya derbirînê li hev dikin; Folk-genre û wêne, wêneyên epîk. Cûreya bernameya konserê ya overture ku ji hêla Mendelssohn ve hatî afirandin di muzîka senfonîkî ya sedsala 40-an de hate pêşve xistin. (G. Berlioz, F. Liszt, M. Glinka, P. Tchaikovsky). Di destpêka XNUMXs de. Mendelssohn vegeriya komediya Shakespearean û ji bo lîstikê muzîk nivîsand. Jimarên herî baş sîteyên orkestrayê pêk tînin, ku di repertuwara konserê de bi hêz hatine damezrandin (Overture, Scherzo, Intermezzo, Nocturne, Wedding March).

Naveroka gelek berhemên Mendelssohn bi dîmenên rasterast ên jiyanê yên ji rêwîtiyên Italytalyayê ve girêdayî ye (tav, bi ronahiya başûr û germahiya "Symphony Italian" - 1833), û her weha ji welatên bakur - Îngilîstan û Skotlandê (wêneyên deryayê hêman, dastana bakur di serpêhatiyên "Şikefta Fingal" ("Hebrîd"), "Bêdengiya Deryayê û Keştiya Xweş" (her du jî 1832), di senfoniya "Skotlandî" de (1830-42).

Bingeha berhema piyanoyê ya Mendelssohn “Stranên Bê Peyv” bû (48 perçe, 1830-45) – mînakên ecêb ên mînyaturên lîrîk, celebek nû ya muzîka piyanoyê ya romantîk. Berevajî pianîzma bravura ya balkêş a ku di wê demê de belav bû, Mendelssohn perçeyên bi şêwaza odeyê afirand, ku berî her tiştî kantilena, îmkanên melodî yên amûrê eşkere dike. Kompozîtor ji hêla hêmanên lîstina konserê ve jî dikişand - şewqa virtûoz, şahî, şahî bi xwezaya wî ya hunerî re têkildar bû (2 konserto ji bo piyano û orkestrayê, Brilliant Capriccio, Brilliant Rondo, hwd.). Konsertoya kemançê ya navdar a biçûk (1844) tevî konserên P. Çaykovskî, Î. Brahms, A. Glazûnov, J. Sîbelîûs, ketin fona klasîk a cureyê. Oratoriyoyên "Pawlos", "Elyas", kantata "Yekemîn Şeva Walpurgis" (li gorî Goethe) di dîroka celebên kantata-oratorîoyê de alîkariyek girîng kirin. Pêşveçûna kevneşopên orîjînal ên muzîka Alman bi pêşgotin û fugayên Mendelssohn ên ji bo organê hate domandin.

Ji bo komeleyên koralên amator ên li Berlîn, Düsseldorf û Leipzig-ê gelek xebatên koral ên ahengdar; û kompozîsyonên odeyê (stran, komikên dengbêjî û enstrumental) - ji bo amatorî, çêkirina muzîka malê, li Almanyayê her dem pir populer. Afirandina muzîkek weha, ku ji amatorên ronakbîr re, û ne tenê ji pisporan re hatî şandin, beşdarî pêkanîna armanca bingehîn a afirîner a Mendelssohn bû - perwerdekirina çêjên gel, bi aktîvî danasîna wê li mîrateyek ciddî, ​​pir hunerî.

I. Okhalova

• Rêya afirîner →
• Afirîneriya senfonîk →
• Overtures →
• Oratorios →
• Afirîneriya piano →
• «Stranên bê gotin» →
• Quartetên têl →
• Lîsteya xebatan →

Cih û pozîsyona Mendelssohn di dîroka muzîka Alman de ji aliyê PI Tchaikovsky ve rast hatiye naskirin. Mendelssohn, di gotinên xwe de, "dê her dem modelek paqijiya şêwazê ya bêkêmasî bimîne, û li pişt wî dê kesayetiyek mûzîkî ya hişk were nas kirin, ku li ber ronahiya jenosîdên wekî Beethoven zer bûye - lê ji girseya gelek muzîkjenên hunermend pir pêşkeftî ye. dibistana Almanî."

Mendelssohn yek ji wan hunermendan e ku têgihîştin û cîbicîkirina wî gihîştiye radeyekê ji yekîtî û yekitiyê ku hin hevdemên wî yên jêhatîbûnek geştir û mezin her gav nekariye bigihîje wê.

Riya afirîner a Mendelssohn têkçûnên ji nişka ve û nûbûnên wêrek, rewşên krîz û hilkişînên asê nas nake. Ev nayê wê wateyê ku ew bê fikir û ewr bi rê ve çû. Yekem "serlêdana" wî ya takekesî ji bo afirînereyekî serdest û serbixwe - wertûra "Xewna Şevek Havînê" - margarantek muzîka senfonîk e, fêkiya xebatek mezin û bi armanc e, ku bi salan perwerdehiya profesyonel hatî amadekirin.

Cidîbûna zanîna taybetî ya ku ji zaroktiyê ve hatî bidestxistin, pêşkeftina rewşenbîrî ya piralî ji Mendelssohn re di berbanga jiyana xwe ya afirîner de alîkariya me kir ku bi rengek rast dorhêla wêneyên ku wî diheyirîne, ku ji bo demek dirêj, heke ne her û her, xeyala wî girtiye xêz bike. Di cîhana çîrokek balkêş de, wî xwe dîtibû. Bi xêzkirina lîstikek efsûnî ya wêneyên xeyalî, Mendelssohn bi mecazî nêrîna xwe ya helbestî ya cîhana rast diyar kir. Tecrûbeya jiyanê, zanîna bi sedsalan nirxên çandî yên berhevkirî aqil têr kir, "serrastkirin" xist nav pêvajoya pêşkeftina hunerî, naveroka muzîkê bi girîngî kûr kir, bi motîf û rengên nû tijî kir.

Lêbelê, yekparebûna ahengek jêhatiya muzîkê ya Mendelssohn bi tengbûna rêza wî ya afirîner re hate hev. Mendelssohn dûrî bêhntengiya dilşewatî ya Schumann, bilindbûna heyecan a Berlioz, trajedî û lehengiya neteweyî-welatparêziya Chopin e. Hestên xurt, ruhê protestoyê, lêgerîna domdar a formên nû, li dijî aramiya ramanê û germahiya hestên mirovî, li hember rêkûpêkiya hişk a forman bû.

Di heman demê de ramana fîgûrî ya Mendelssohn, naveroka muzîka wî û her weha cureyên ku ew tê de diafirîne, ji rêza sereke ya hunera romantîzmê dernakeve.

Xewna Şevek Havînê an jî Hebrîd ji berhemên Schumann an Chopin, Schubert an Berlioz ne kêmtir romantîk in. Ev taybetmendiya romantîzma mûzîkî ya piralî ye, ku tê de herikînên cûrbecûr li hev ketine, di nihêrîna pêşîn de polar xuya dikin.

Mendelssohn bi baskê romantîzma almanî ve girêdayî ye, ku ji Weber tê. Xeberê û fantasiya Weber, cîhana anîmasyon a xwezayê, helbesta efsane û çîrokên dûr, nûvekirin û berfirehkirin, di muzîka Mendelssohn de bi awazên rengîn ên nû hatine dîtin diçirise.

Ji nav rêza berfireh a mijarên romantîk ên ku Mendelssohn li ser hatine desteser kirin, mijarên ku bi qada fantaziyê ve girêdayî ne, bi hunerî ya herî temamkirî pêk anîn. Di xeyala Mendelssohn de tiştek gemar û şeytanî tune. Ev wêneyên geş ên xwezayê ne, ku ji fantaziya gelerî çêbûne û di gelek çîrok, efsaneyan de belav bûne, an jî ji efsaneyên epîk û dîrokî hatine îlhamkirin, ku rastî û xeyal, rastî û çîroka helbestî ji nêz ve bi hev ve girêdayî ne.

Ji eslê gelêrî yê fîguratîfbûnê - rengdêra bêserûber, ya ku sivikî û kerem, gotinên nerm û firîna muzîka "fantastîk" a Mendelssohn ew qas xwezayî bi hev re tê.

Mijara romantîk a xwezayê ji bo vê hunermendê ne kêm nêzîk û xwezayî ye. Bi nisbet kêm caran serî li danasîna derveyî dide, Mendelssohn bi teknîkên herî xweş ên derbirînê re hin "hûnek" perestgehê radigihîne, hestiyariya wê ya hestyarî ya zindî derdixe holê.

Mendelssohn, hostayekî berbiçav ê peyzaja lîrîk, rûpelên mûzîka wênesaz ên bi heybet di karên wekî The Hebrides, A Midsummer Night's Dream, The Scottish Symphony de hiştin. Lê wêneyên xwezayê, fantaziyê (pir caran ew bi rengekî bêkêmasî têne xêzkirin) bi lîrîzma nerm ve girêdayî ne. Lîrîzm - taybetmendiya herî bingehîn a jêhatiya Mendelssohn - hemû berhemên wî rengîn dike.

Tevî pabendbûna wî bi hunera berê re, Mendelssohn kurê temenê xwe ye. Aliyê lîrîk ê cîhanê, hêmana lîrîk rêça lêgerînên wî yên hunerî ji berê ve diyar kir. Hevdem digel vê meyla giştî ya di muzîka romantîk de, balkêşiya domdar a Mendelssohn bi mînyaturên enstrumental re ye. Berevajî hunera klasîzmê û Beethoven, ku formên abîdeyê yên tevlihev, li gorî giştîkirina felsefî ya pêvajoyên jiyanê, çandiye, di hunera romantîkan de, pêşiyê ji stranê re, mînyaturek enstrumental a piçûk tê dayîn. Ji bo girtina rengên herî nazik û derbasbûyî yên hestê, formên piçûk derketin ku herî organîk in.

Têkiliya xurt a bi hunera rojane ya demokratîk re "hêza" celebek nû ya afirîneriya muzîkê misoger kir, ji bo pêşxistina kevneşopiyek diyar kir. Ji destpêka sedsala XNUMX-an ve, mînyatura instrumental a lîrîk pozîsyona yek ji celebên pêşeng girtiye. Bi berfirehî di xebata Weber, Field, û bi taybetî Schubert de tê temsîl kirin, celebê mînîtura amûrê di ceribandina demê de radiweste, di şert û mercên nû yên sedsala XNUMX-an de hebûna xwe didomîne û pêşve diçe. Mendelssohn rasterast cîgirê Schubert e. Mînyaturên dilşewat li tenişta nefermî ya Schubert - pianoforte Songs Without Words. Van perçeyan bi dilpakiya xwe ya resen, sadebûn û dilpakiya xwe, temamiya forman, kerem û jêhatiya xwe ya bêhempa dîl digirin.

Anton Grigorievich Rubinshtein ravekirineke tam ya berhema Mendelssohn dide: “... li gorî nivîskarên din ên mezin, wî (Mendelssohn. – VG) bê kûrahî, cidiyet, mezinahî…”, lê “…hemû efrandinên wî ji aliyê tekûziya form, teknîk û ahengê ve model in… “Stranên Bê Gotin” ji aliyê kilaman û xemla piyanoyê ve xezîneyek e… “Keman”a wî. Concerto” bi tazebûn, bedewî û virtûoziya xwe ya hêja yekta ye… Van berheman (di nav wan de Rubinstein Xewnek Şeva Havînê û Şikefta Fingal jî dihewîne. – VG) … wî bi nûnerên herî bilind ên hunera muzîkê re danî ser hev…”

Mendelssohn hejmareke mezin ji berhemên di cureyên curbecur de nivîsî. Di nav wan de gelek berhemên bi formên mezin hene: oratorîos, senfonî, pêşgotinên konseran, sonata, konserto (piano û keman), gelek muzîka ode-ansamble ya amûran: trîo, quartet, quintets, oktet. Çêkirinên dengbêjî û enstrumental ên giyanî û laîk hene, herwiha muzîk ji bo lîstikên dramatîk hene. Rêzek girîng ji aliyê Mendelssohn ve ji celebê navdar ê koma dengbêjiyê re hate dayîn; wî gelek perçeyên solo ji bo enstrumanên takekesî (bi giranî ji bo piyanoyê) û ji bo dengbêjiyê nivîsandin.

Bi nirx û balkêş di her qada xebata Mendelssohn de, di her celebên navnîşkirî de heye. Di heman demê de, taybetmendiyên herî tîpîk, bihêz ên bestekar xwe di du warên ku xuya ne bi hev re ne - di gotinên mînyaturên piyanoyê de û di fantaziya karên wî yên orkestrayê de nîşan didin.

V. Galatskaya

Xebata Mendelssohn di çanda Alman a sedsala 19. de yek ji diyardeyên herî girîng e. Li gel xebatên hunermendên wekî Heine, Schumann, Wagnerê ciwan, ew bilindbûna hunerî û guhertinên civakî yên ku di navbera her du şoreşan de (1830 û 1848) pêk hatin, nîşan dide.

Jiyana çandî ya Elmanya, ku hemû çalakiyên Mendelssohn bi hev ve girêdayî ne, di salên 30-40 de bi vejîneke girîng a hêzên demokratîk ve hate binavkirin. Muxalefeta derdorên radîkal ên ku li dijî desthilatdariya mutleq a paşverû ya paşverû ne, her ku diçe zêdetir formên siyasî yên vekirî girtine ser xwe û derbasî qadên cihêreng ên jiyana giyanî ya gel bûne. Di edebiyatê de meylên sûcdar ên civakî (Heine, Berne, Lenau, Gutskov, Immermann) bi zelalî derketin holê, dibistanek "helbesta siyasî" ava bû (Weert, Herweg, Freiligrat), ramana zanistî geş bû, ku armanca wê lêkolîna çanda neteweyî bû (lêkolînên li ser dîroka ziman, mîtolojî û edebiyata Almanî ya ku ji Grimm, Gervinus, Hagen e).

Organîzekirina yekemîn festîvalên muzîkê yên Alman, lidarxistina operayên neteweyî yên Weber, Spohr, Marschner, Wagnerê ciwan, belavkirina rojnamegeriya muzîkê ya perwerdehiyê ku tê de têkoşîna hunera pêşverû dihat meşandin (Rojnameya Schumann li Leipzig, A. Marx li Berlîn) - ev hemî, digel gelek rastiyên din ên bi vî rengî, behsa mezinbûna xwe-hişmendiya neteweyî kir. Mendelssohn di wê atmosfera protestoyî û ziravbûna rewşenbîrî de jiya û kar kir, ku di çanda Almanya ya salên 30 û 40-an de şopek taybet hişt.

Hunermendên pêşverû yên wê demê di tekoşîna li hember tengbûna xeleka berjewendiyan de, li hember kêmbûna rola îdeolojîk a hunerê, rêyên cuda hilbijartin. Mendelssohn tayînkirina xwe di vejîna îdealên bilind ên muzîka klasîk de dît.

Li hember şêwazên têkoşînê yên siyasî xemsar bû, berevajî gelek hemdemên xwe, çeka rojnamegeriya muzîkê bi qestî îhmal kir, lê dîsa jî Mendelssohn hunermend-perwerdekarek berbiçav bû.

Hemû xebatên wî yên piralî yên wek bestekar, konduktor, piyanîst, organîzator, mamoste bi ramanên perwerdehiyê ve girêdayî bû. Di hunera demokratîk a Beethoven, Handel, Bach, Gluck de, wî îfadeya herî bilind a çanda giyanî dît û bi enerjiyek bêdawî şer kir ku prensîbên xwe di jiyana muzîka nûjen a Elmanyayê de saz bike.

Daxwazên pêşkeftî yên Mendelssohn cewherê xebata wî bi xwe diyar kirin. Li hemberî mûzîka sivik a moda ya salonên bûrjûwazî, şanoya şano û şanoyê ya populer, berhemên Mendelssohn bi cidiyeta xwe, paqijiya xwe, "paqijiya bêkêmasî ya şêwazê" (Çajkovskî) bala xwe dikişandin.

Taybetmendiyek balkêş a muzîka Mendelssohn hebûna wê ya berfireh bû. Di vî warî de, bestekar di nav hevdemên xwe de cihekî awarte girt. Hunera Mendelssohn bi çêjên hunerî yên hawîrdoreke berfireh a demokratîk (bi taybetî almanî) re têkildar bû. Mijar, wêne û celebên wî ji nêz ve bi çanda Almanî ya hemdem ve girêdayî bûn. Berhemên Mendelssohn bi berfirehî wêneyên folklora helbesta neteweyî, helbest û wêjeya herî dawî ya rûsî nîşan didin. Wî bi tundî pişta xwe da celebên muzîkê yên ku ji mêj ve di hawîrdora demokratîk a Alman de hene.

Berhemên koral ên mezin ên Mendelssohn bi organîkî bi kevneşopiyên neteweyî yên kevnar ve girêdayî ne ku ne tenê vedigerin Beethoven, Mozart, Haydn, lê hê bêtir, di kûrahiya dîrokê de - heya Bach, Handel (û heta Schutz). Tevgera "leaderthafel" a nûjen, pir populer ne tenê di gelek koroyên Mendelssohn de, lê di heman demê de di gelek besteyên instrumental de, nemaze, li ser navdar "Stranên bê rûmet" hate xuyang kirin. Ew her gav bala xwe dida formên rojane yên muzîka bajarî ya Alman - romantîk, koma odeyê, cûrbecûr muzîka piyanoyê ya malê. Şêweya karakterîstîk a cureyên rojane yên nûjen jî di nav berhemên bestekar de, ku bi rengekî monûmental-klasîk hatine nivîsandin, ketiye.

Di dawiyê de Mendelssohn eleqeyeke mezin nîşanî strana gelêrî da. Di gelek berheman de, nemaze di romanan de, wî xwestiye xwe nêzîkî întonasyonên folklora Alman bike.

Pabendbûna Mendelssohn ji kevneşopiyên klasîst re ji aliyê bestekarên ciwan ên radîkal ve rexneyên muhafezekariyê jê re anî. Di vê navberê de, Mendelssohn bêsînor dûr bû ji wan gelek epîgonên ku, di bin navê dilsoziya bi klasîkan re, muzîkê bi rehfên navînî yên karên serdemek berê tijî dikirin.

Mendelssohn klasîkan teqlîd nekir, wî hewl da ku prensîbên wan ên bibandor û pêşkeftî vejîne. Mendelssohn di berhemên xwe de bi gelemperî wêneyên romantîk afirand. Li vir "demên muzîkê" hene, ku rewşa cîhana hundurîn a hunermend, û wêneyên nazik, giyanî yên xweza û jiyanê nîşan didin. Di heman demê de, di muzîka Mendelssohn de tu şopên mîstîsîzmê, nebulan, ku ew qas taybetmendiya meylên reaksiyonê yên romantîzma alman e, nîn in. Di hunera Mendelssohn de her tişt zelal, hişyar, heyatî ye.

Schumann li ser muzîka Mendelssohn got: "Li her derê ku hûn gav bavêjin ser zemînek zexm, li ser axa Almanyayê ya geş." Tiştek Mozartiyanî jî di xuyangiya wê ya xweşik, zelal de heye.

Şêweya muzîka Mendelssohn bê guman takekesî ye. Melodiya zelal a ku bi şêwaza strana rojane, celeb û hêmanên dansê ve girêdayî ye, meyla ku pêşkeftinê bişopîne, û di dawiyê de, formên hevseng, paqijkirî muzîka Mendelssohn nêzî hunera klasîkên Alman dike. Lê awayê ramana klasîkîst di berhema wî de bi taybetmendiyên romantîkî ve tê girêdan. Ziman û sazbendiya wî ya ahengî bi eleqeyek zêde ya ji bo rengîniyê tê diyar kirin. Mendelssohn bi taybetî nêzî celebên odeyê yên romantîkên Alman e. Ew li gorî dengên piyanoyeke nû, orkestrayeke nû difikire.

Mendelssohn bi hemû cidiyet, esalet û xwezaya demokratîk a muzîka xwe, hîn jî negihîştiye kûrahiya afirîner û hêza taybetmendiya pêşiyên xwe yên mezin. Derdora burjuvaya biçûk, ku li dijî wê şer kir, di xebata wî de şopek berbiçav hişt. Bi pirranî ji azwerî, lehengiya resen bêpar e, ji kûrahiyên felsefî û psîkolojîk bêpar e, kêmasiyeke berçav a nakokiya dramatîk heye. Wêneyê lehengê nûjen, bi jiyana xwe ya derûnî û hestyarî ya tevlihevtir, di berhemên bestekar de xuya nedikir. Mendelssohn herî zêde meyl dike ku aliyên geş ên jiyanê nîşan bide. Muzîka wî bi giranî elegîkî ye, hesas e, bi gelek lîstikên bêxem ên xortaniyê re.

Lê li hemberî serdemek tengezar, nakok ku huner bi romantîka serhildêr a Byron, Berlioz, Schumann dewlemend kir, xwezaya aram a muzîka Mendelssohn behsa hin sînordariyekê dike. Kompozîtor ne tenê hêz, di heman demê de qelsiya hawîrdora xwe ya civakî-dîrokî jî nîşan da. Vê dualîteyê çarenûsa taybet a mîrata wî ya afirîner ji berê ve diyar kir.

Di dema jiyana wî de û heya demekê piştî mirina wî, raya giştî meyil bû ku çêker wekî muzîkjenê herî girîng ê serdema post-Beethoven binirxîne. Di nîvê duyemîn ê sedsalê de, li hember mîrateya Mendelssohn helwestek nefret xuya bû. Ev yek ji hêla epigonên wî ve pir hêsan bû, ku di berhemên wî de taybetmendiyên klasîk ên muzîka Mendelssohn ber bi akademîsmê ve dejenere kir, û naveroka wê ya lîrîk, ku ber bi hestiyariyê ve diçe, berbi hestiyariya eşkere veguherî.

Lê dîsa jî, di navbera Mendelssohn û "Mendelssohnîzmê" de mirov nikare nîşanek wekhev bide, her çend mirov nikare sînorên hestyarî yên naskirî yên hunera wî înkar bike. Jidilbûna ramanê, kamilbûna formê ya klasîk bi tazebûn û nûbûna amûrên hunerî – ev hemû karê Mendelssohn dike ku bi berhemên ku bi xurtî û kûr ketine jiyana gelê alman, bi çanda wan a neteweyî ve girêdayî be.

V. Konen

• Rêya Afirîner a Mendelssohn →