Meriv çawa fêrî çêkirina gîtarê dike

Heke hûn vê gotarê dixwînin, ev tê vê wateyê ku hûn dixwazin di muzîkê de ji lîstina rêzek piçûktir a di nav çemberê de tiştek bêtir bi dest bixin, û ji ber vê yekê, divê hûn amade bin ku pir bixebitin. Improvisation di serweriya gîtarê de gavek cidî ye, ku dê asoyên nû di muzîkê de veke, lê divê hûn ji bîr mekin ku di vê mijarê de kurtebir tune. Amade bin ku hûn gelek wext ji xwendina xwe re veqetînin û bîhnfireh bin, tenê wê hingê hûn dikarin serkeftinê bi dest bixin

Li kû dest bi?

Ji ber vê yekê hûn çi hewce ne fêrî îspatkirina li ser gîtarê bibin? Berî her tiştî, bê guman, gîtar bixwe. Gîtara akustîk an elektrîkî - pir ne girîng e, tenê materyalê ku divê hûn fêr bibin (lê ne bi tevahî) û ya ku hûn ê di dawiyê de lêxin dê cûda be. Ji ber cudahiyên di navbera gîtarek akustîk û ya elektronîkî de, teknîkên lêdanê jî cûda ne, ji bilî vê, li cîhê ku gîtarek akustîk bi rengek bêkêmasî bi cîh bibe, gîtarek elektrîkî dê bi hêsanî ne cihê xwe be.

Gava ku hûn fêr bibin ku di yek şêwazê de pêşbaziyê bikin, hûn dikarin bi hêsanî yekî din serdest bikin. Ya sereke ev e ku meriv prensîbên bingehîn fêr bibe. Berî her tiştî, hûn hewce ne ku pîvanên bingehîn master bikin. Ji bo destpêkê, hûn dikarin xwe bi pîvanên pentatonîk sînor bikin. Di pîvana pentatonîk de, berevajî modên asayî, nîvton tune, û ji ber vê yekê di pîvanek wusa de tenê 5 deng hene. Ji bo ku pîvana pentatonîkî bi dest bixin, bes e ku meriv ji asayî derxîne tîp gavên ku nîvtonek çêdikin. Mînakî, di C-ya mezin de ev notên F û B (4 û 7-a pileya) ne. Di A piçûk de, notên B û F têne rakirin (2 û 6-ê dereceyan). Pîvana pentatonîk fêrbûna hêsantir e, hêsankirina hêsan e, û li gorî piraniya şêwazan e. Helbet melodiya wê ne wekî kilîtên din dewlemend e, lê ji bo destpêkek îdeal e.

Pêdivî ye ku hûn bi berdewamî stokên xwe nûve bikin, ji bilî hmmm hevokên muzîkê - hevokên standard fêr bibin, ji stranên xweyên bijare solo fêr bibin, her cûre klîşeyan fêr bibin, tenê muzîkê guhdarî bikin û analîz bikin. Hemî ev ê bibe bingehek ku paşê dê ji we re bibe alîkar ku hûn di dema improvizasyonê de azad û xwebawer hîs bikin. Wekî din, girîng e ku meriv hestek rîtm û bihîstina ahengek pêşve bibe.

Ji bo pêşdebirina bihîstina ahengek, hûn dikarin solfeggio jî bikin û dîktatorên du-deng bistirên. Mînakî, hûn dikarin pîvana C-ya mezin (an pîvanek din a ku li gorî dengê we be) li ser gîtarê bilîzin, û sêyemînek bilindtir bistirên. Di heman demê de ji hevalek xwe bipirsin ku ji bo we bi rêzek rasthatî akordên pêş-tomarkirî bilîze an bilîze. Armanca we di vê rewşê de ew e ku hûn akordê bi guhê xwe diyar bikin. Ji bo pêşxistina hesta rîtmê, dubarekirina her cûre şêweyên rîtmîkî guncan e. Hûn ne hewce ne ku hûn bilîzin - hûn dikarin tenê li çepikan bixin an bixin.

Gav 2. Ji gotinan berbi kirinan

Dema ku fêrbûna improvizasyonê, ne tenê girîng e ku meriv cebilxaneyek dewlemend hebe gamma û hevokên muzîkê, lê her weha bi domdarî bilîzin. Bi giranî, ji bo ku fêrî îmzakirinê bibin li ser gîtarê, hûn hewce ne ku pêşbaziyê bikin. Mînakî, hûn dikarin strana xweya bijare vebikin û, bi muzîkê re adapte bibin, hewl bidin ku soloya xwe xweş bikin, dema ku hûn hewce ne ku li xwe guhdarî bikin, analîz bikin ka lîstika we di nav wêneya giştî de cih digire, gelo hûn rast dilîzin an na rîtm, an jî bi key rast.

Ji xeletiyan netirsin, ev yek beşek fêrbûnê ye, ji bilî vê, tewra gîtarîstên bi tecrube jî pir caran di dema improvizasyonê de xeletiyan dikin. Hûn ne tenê dikarin bi stranan re bilîzin, lê di heman demê de rêzika xwe jî di yek ji bişkokan de tomar bikin û jê re xweş bikin. Ji xwe re armancên nerealîst destnîşan nekin; di kilîtên ku hûn berê pê nas in de bixebitin.

Pêdivî ye ku pêşkeftin ne tevliheviyek akordan be, divê ew deng bide, û bi tercîhî xweş deng bide. Lê divê hûn tiştekî pir tevlihev jî nebînin. Heke hûn di nav rock 'n' roll an bluesê de ne, hûn dikarin rêzika jêrîn biceribînin: tonîk-tonîk-subdominant-subdominant-tonîk-tonîk-serdest-subdominant-tonîk-serdest. Ew ê tiştek wusa xuya bike (bişkojka C-major wekî nimûne tê bikar anîn):

Wate ya vê çîye. Hûn dikarin guhertoyên xwe yên şêweya rîtmîkî biceribînin. Ya sereke ev e ku meriv rêzika akordan biparêze û di wextê de di navbera wan de veguheztin çêbike. Tiştê baş di vê rêzê de ev e ku ew hêsan e, bihîstinê hêsan e û hêsankirina li ser hêsan e. Digel vê yekê, teknîkên wekî "kişandin", "çakûç" an "vekêşandin", "slivîn", "vibrato", û gelek teknîkên din ên taybetmendiya muzîka rockê dê baş tê de cih bigirin.

Bi rastî ev hemû ye. Bingehîn fêr bibin, bilîzin, bîhnfireh bin, û hûn ê bê guman biserkevin.