Jonas Kaufmann (Jonas Kaufmann) |

Jonas Kaufmann

Di operaya cîhanê de tenora herî tê xwestin, ku bernameya wê ji bo pênc salên pêş de bi hûrgulî hatî plansaz kirin, wergirê xelata rexnegirên Italiantalî ji bo 2009-an û Xelatên Classica ji bo 2011-an ji pargîdaniyên tomarê. Hunermendek ku navê wî li ser posterê hema hema ji bo her sernavê di baştirîn malên opera yên Ewropî û Amerîkî de xaniyek tije garantî dike. Li ser vê yekê em dikarin xuyabûna sehnê ya bêbersiv û hebûna karîzmaya navdar, ku ji hêla herkesî ve hatî tespît kirin, zêde bikin… Mînakek ji bo nifşê ciwan, ji bo hevrikên hevrikên hevsûdiya reş û spî - ev hemî ew e, Jonas Kaufman.

Serkeftina Noisy ne ewqas demek berê, di sala 2006-an de, piştî debutek super-serketî li Metropolîtan lê xist. Ji gelekan re xuya bû ku tenûrê spehî ji nedîtî ve derketiye, û hin hîn jî wî tenê delalê çarenûsê dihesibînin. Lêbelê, biyografiya Kaufman ew rewş e ku gava pêşkeftina pêşkeftî ya aheng, kariyerek bi aqilmendî hatî çêkirin û dilkêşiya rastîn a hunermend ji bo pîşeya wî fêkî daye. Kaufman dibêje: "Min qet nekarî fam bikim ka çima opera ne pir populer e." "Ew pir kêfxweş e!"

Overture

Hezkirina wî ji opera û muzîkê re di temenek piçûk de dest pê kir, her çend dêûbavên wî yên Almanyaya Rojhilat ku di destpêka salên 60-an de li Munchenê bi cih bûn ne muzîkvan bûn. Bavê wî wekî karmendê sîgorteyê kar dikir, diya wî mamosteyek pispor e, piştî zayîna zaroka xwe ya duyemîn (xwişka Jonas pênc sal jê mezintir e), wê xwe bi tevahî terxan kir ji bo malbatê û mezinkirina zarokan. Qatek li jor bapîr dijiya, heyrankarekî dilşewat ê Wagner, ku gelek caran daketibû apartmana neviyên xwe û operayên xwe yên bijare li ser piyanoyê pêşkêş dikir. "Wî tenê ji bo kêfa xwe kir," Jonas bi bîr tîne, "wî bi xwe di tenûrê de stran digotin, beşên jinan bi falsetto digotin, lê wî ew qas kelecan da vê performansê ku ji bo me zarokan ew pir balkêştir û di dawiyê de hîn hîntir bû. ji bilî guhdarîkirina dîskê li ser alavên pola yekem. Bav ji zarokan re qeydên muzîka senfonîk danî, di nav wan de senfoniyên Shostakoviç û konserên Rachmaninoff hebûn, û rêzgirtina giştî ji klasîkan re ew qas mezin bû ku ji bo demek dirêj destûr nedan zarokan ku qeydan bizivirînin. bêhemdî zirarê didin wan.

Di pênc saliya xwe de, kurik birin performansa operayê, ew qet ne Madama Butterfly ya zarokan bû. Wê bandora yekem, wekî derbeyek geş, stranbêj hîn jî hez dike ku bi bîr bîne.

Lê piştî wê dibistana muzîkê neşopand, û nobetên bêdawî ji bo kilîtan an bi kevanê (her çend ji heşt saliya xwe de Jonas dest bi xwendina piyanoyê kir). Dê û bavên jîr kurê xwe şandin jymnasiumek klasîk a hişk, li wir, ji xeynî dersên asayî, dersên latînî û yûnanî yên kevnar didin, û heya pola 8-an jî keç tunebûn. Lê ji aliyê din ve, koroya ku ji aliyê mamosteyekî ciwan yê bi coş ve dihat birêvebirin, hebû û heta dersa mezûniyetê li wir stran gotin bû şahî, xelat. Tewra mutasyona adetî ya bi temen re bi rêk û pêk derbas bû, bêyî ku rojekê dersan qut bike. Di heman demê de, yekem pêşandanên bi pere pêk hatin - beşdarbûna betlaneyên dêrê û bajaran, di pola paşîn de, tewra di Şanoya Prince Regent de wekî korîsta xizmet kir.

Yoni dilşewat wekî xortek asayî mezin bû: wî fûtbolê lîst, di dersan de piçek fesadî lîst, bi teknolojiya herî dawî re eleqedar bû û tewra radyoyek jî kir. Lê di heman demê de, di heman demê de, abonetiya malbatî ya Operaya Bavyerayê jî hebû, ku tê de stranbêj û rêberên herî baş ên cîhanê di salên 80-an de derketin ser dikê, û gerên havînê yên salane ji bo cihên cihêreng ên dîrokî û çandî li Italytalyayê. Bavê min evîndarekî îtalî bû, jixwe di mezinatiyê de ew bi xwe fêrî zimanê îtalî bû. Paşê, li ser pirsa rojnamevanekî: “Ma hûn dixwazin birêz Kaufman, dema ku xwe ji bo rola Cavaradossi amade dike, biçe Romayê, li Castel Sant'Angelo û hwd binêre?” Jonas dê bi hêsanî bersivê bide: "Çima bi mebesta çûyînê, min ew hemî wekî zarokek dît."

Lê belê, di dawiya dibistanê de, di meclîsa malbatê de biryar hat dayîn ku zilam pisporek teknîkî ya pêbawer werbigire. Û ew ket fakulteya matematîkê ya zanîngeha Munchenê. Wî du semster dom kir, lê hesreta stranbêjiyê bi ser ket. Bi lez û bez çû nav nenas, zanîngehê terikand û bû xwendekarê Dibistana Bilind a Muzîkê ya Munîhê.

Ne zêde dilgeş

Kaufman hez nake mamosteyên xwe yên dengbêjiyê yên konservatuarê bi bîr bîne. Li gorî wî, “wan bawer dikir ku tenûrên alman divê hemû wek Peter Schreyer, yanî bi dengekî sivik û sivik bistirên. Dengê min mîna Mickey Mouse bû. Erê, û tiştê ku hûn bi rastî dikarin di du dersan de hefteyek 45 hûrdem hîn bikin! Dibistana bilind bi tevahî li ser solfejyo, fencing û baletê ye." Lê belê, fen û bale, dê hîn jî di cîh de ji Kaufman re xizmet bike: Sigmund, Lohengrin û Faust, Don Carlos û Jose ne tenê bi dengbêjî, lê di heman demê de ji hêla plastîk ve jî, tevî çekên di destên wan de, qanih in.

Profesorê pola odeyê Helmut Deutsch bi bîr tîne ku Kaufman xwendekar wekî xortekî pir dilpak, ku her tişt jê re hêsan bû, lê ew bi xwe jî zêde li ser xwendina xwe newestiya, di nav hevalên xwendekar de ji ber zanîna xwe ya li ser hemî babetan, xwediyê otorîteya taybetî bû. muzîka pop û rock ya herî dawî û şiyana ku bi lez û bez were rast kirin baş e ku hûn kasetek an lîstikvanek rast bikin. Lêbelê, Jonas di sala 1994-an de ji Dibistana Bilind di du taybetmendiyan de yekcar - wek stranbêjê opera û odeyî bi rûmet qedand. Helmut Deutsch e yê ku dê ji deh salan zêdetir bibe şirîkê wî yê berdewam di bernameyên odeyê û tomarkirinê de.

Lê li welatê xwe, Munîhê delal, ji kesî re ne hewce bû ku xwendekarek hêja û xweşik bi tenorek sivik, lê pir hindik be. Ji bo rolên episodîk jî. Peymanek mayînde tenê li Saarbrücken, li şanoya ne pir yekem a li "Rojavaya tund" a Almanyayê hate dîtin. Du demsal, bi zimanê me, bi “werzan” an jî xweş, bi awayekî ewropî, bi lihevkirin, bi rolên biçûk, lê pir caran, carinan jî her roj. Di destpêkê de, sekna çewt a deng xwe hîs kir. Stran her ku diçe dijwartir dibû, ramanên li ser vegera zanistên tam jixwe xuya bûn. Xala dawîn xuyabûna di rola yek ji Armigers de di Parsîfala Wagner de bû, dema ku di provaya cilûbergan de konduktor li ber her kesî got: "Tu nayê bihîstin" - û qet deng derneket. axaftinê diêşîne.

Hevkarek, bassekî pîr, rehm kir, jimareya têlefonê ya mamoste-rizgarkarê ku li Trier dijiya da. Navê wî - Michael Rhodes - piştî Kaufman naha ji hêla hezaran temaşevanên wî ve bi spasdarî tê bîranîn.

Yewnanî bi jidayikbûnê, barîton Michael Rhodes bi salan li gelek malên operayê yên Dewletên Yekbûyî stran gotin. Wî kariyerek berbiçav nekir, lê wî alîkariya gelek kesan kir ku dengê xwe, rastîn bibînin. Di dema hevdîtina bi Jonas re, Maestro Rhodes ji 70 salî zêdetir bû, ji ber vê yekê danûstendina bi wî re jî bû dibistanek dîrokî ya kêm, ku vedigere kevneşopên destpêka sedsala bîstan. Rhodes bi xwe bi Giuseppe di Luca (1876-1950), yek ji barîton û mamosteyên dengbêjî yên sedsala 22-an de xwendiye. Ji wî, Rhodes teknîka berfirehkirina larynx pejirand, ku hişt ku deng azad, bê tansiyon bibe. Mînakek stranbêjek weha li ser tomarên zindî yên di Luca de tê bihîstin, di nav wan de duet bi Enrico Caruso re hene. Û heke em vê rastiyê bihesibînin ku di Luca ji bo demsalên 1947-an li pey hev li Metropolitan beşên sereke stran gotin, lê tewra di konsera xatirxwestinê ya sala 73-an de (dema ku stranbêj XNUMX salî bû) dengê wî tijî bû, wê hingê em dikarin destnîşan dikin ku ev teknîk ne tenê teknîkek dengbêjî ya bêkêmasî dide, lê di heman demê de jiyana afirîner a stranbêj dirêj dike.

Maestro Rhodes ji ciwanê Alman re diyar kir ku azadî û şiyana belavkirina hêzên xwe sirên sereke yên dibistana kevnar a Italiantalî ne. "Ji ber vê yekê ku piştî performansê xuya dike - hûn dikarin dîsa tevahiya operayê bistirên!" Wî tembûra xweya barîtonê ya rastîn, tarî û tarî derxist, notên jorîn ên geş, "zêrîn" ji bo tenûran danî. Jixwe çend meh piştî destpêkirina dersan, Rhodes bi pêbawerî ji xwendekarê re pêşbînî kir: "Tu ê bibî Lohengrina min."

Di deverekê de, ne gengaz bû ku xwendina li Trier bi xebata domdar a li Saarbrücken re were hevber kirin, û stranbêja ciwan, ku di dawiyê de xwe wekî profesyonel hîs kir, biryar da ku biçe "melevaniya belaş". Ji şanoya xweya daîmî ya yekem, heta koma ku wî hestên herî dostane diparêze, wî ne tenê ezmûn, lê di heman demê de pêşenga mezzo-soprano Margaret Joswig, ku di demek kurt de bû jina wî, hilda. Yekem partiyên mezin di Heidelberg (Opereta Z. Romberg The Prince Xwendekar), Würzburg (Tamino di Flute Magic), Stuttgart (Almaviva di Berberê Seville de) derketin holê.

Lezkirin

Salên 1997-98'an berhemên herî girîng û nêzîkatiyeke cuda ya bingehîn a hebûnê di operayê de ji Kaufman re anîn. Bi rastî çarenûsî civîna sala 1997-an bi efsanewî Giorgio Strehler re bû, ku Jonas ji bi sedan serlêderan ji bo rola Ferrando hilbijart ji bo hilberek nû ya Così fan tutte. Bi mamosteyê şanoya Ewropî re bixebite, her çend di wextê xwe de kurt be û ji hêla master ve nehatibe fînalê (Streler mehek beriya promiyerê ji ber krîza dil mir), Kaufman bi kêfxweşiyek domdar li ber jenosîdek ku karibû bide bibîr tîne. hunermendên ciwan bi proveyên xwe yên tam agirê xortaniyê, ji bo zanîna rastiya hebûna lîstikvan di peymanên mala operayê de ji bo pêşkeftina dramatîk hêzek hêzdar e. Performansa bi tîmek stranbêjên ciwan ên jêhatî (hevkarê Kaufman sopranoya gurcî Eteri Gvazava bû) ji hêla televîzyona Italiantalî ve hate tomar kirin û di gera xwe de li Japonê serketî bû. Lê di populerbûnê de zêdebûnek çênebû, gelek pêşniyarên ji şanoyên yekem ên Ewropî ji tenûrê re, ku xwedan tevahî taybetmendiyên ku ji ciwanek leheng-hezkar re tê xwestin, peyda nekir. Pir gav bi gav, hêdî hêdî, bêyî ku bala xwe bide danasînê, reklamê, partiyên nû amade kir.

Operaya Stuttgartê, ku di wê demê de bû "şanoya bingehîn" ya Kaufmann, di şanoya muzîkê de keleha ramana herî pêşketî bû: Hans Neuenfels, Ruth Berghaus, Johannes Schaaf, Peter Moussbach û Martin Kusche li wir derketin ser dikê. Xebata bi Kushey re li ser "Fidelio" di sala 1998-an de (Jacquino), li gorî bîranînên Kaufman, yekem ezmûna hêzdar a hebûnê bû di şanoya derhêner de, ku her nefes, her dengek lîstikvan ji ber dramatûrjiya muzîkê û îradeya derhêner e. heman dem. Ji bo rola Edrisi di "King Roger" a K. Szymanowski de, kovara almanî "Opernwelt" ji tenûrê ciwan re "keşfa salê" bi nav kir.

Paralel bi performansên li Stuttgart, Kaufman di La Scala (Jacquino, 1999), li Salzburg (Belmont in Abduction from the Seraglio), debutkirina li La Monnaie (Belmont) û Operaya Zurichê (Tamino), di sala 2001 de ew ji bo stranan dibêje. Cara yekem li Chicago, bêyî ku xetereyê bike, di heman demê de, yekser bi rola sereke di Othello ya Verdi de dest pê kir, û xwe bi lîstina rola Cassio re sînordar kir (ew ê di sala 2004-an de bi debuta xwe ya Parîsê re heman tiştî bike). Di wan salan de, li gorî gotinên Jonas bixwe, wî di xewna xwe de pozîsyona tenûrê yekem li ser qonaxên Met an Covent Garden nedidît: "Ez mîna heyva berî wan bûm!"

Hêdî hêdî

Ji sala 2002-an vir ve Jonas Kaufmann solîstê tam-demî yê Opera Zurichê ye, di heman demê de erdnîgarî û repertuwara performansa wî li bajarên Almanya û Avusturya berfireh dibe. Di versîyonên konserê û nîv sehneyê de, wî bi Beethoven Fidelio û Verdi The Robbers, beşên tenûrê di senfoniya 9-an de, oratorio Mesîh li Çiyayê Zeytûnê û Cejna Pîroz a Beethoven, Afirandina Haydn û Messeya bi E-flat Major Schubert, Berlioz' Requiem û Liszt's Faust Symphony; Cilên odeya Schubert…

Di sala 2002-an de, hevdîtina yekem bi Antonio Pappano re pêk hat, ku di bin rêberiya wî de li La Monnaie Jonas beşdarî hilberek kêm a oratoriya qonaxa Berlioz The Damnation of Faust bû. Ecêb e, performansa birûskî ya Kaufmann di beşa sernavê ya herî dijwar de, bi bassê hêja Jose Van Damme (Mephistopheles) re hevkarî kir, di çapemeniyê de bersivek berfireh wernegirt. Lêbelê, çapemenî wê hingê bi baldariyek zêde bala Kaufman nekişand, lê bi bextewarî, gelek karên wî yên wan salan bi deng û vîdyoyê hatin girtin.

Operaya Zurichê, ku di wan salan de ji hêla Alexander Pereira ve hatî rêve kirin, ji Kaufman re repertûarek cihêreng û firsend peyda kir ku dengbêjî û li ser sehneyê pêşde bibe, repertuara lîrîk bi dramatîkek xurt re bike yek. Lindor di Paisiello ya Nina de, ku Cecilia Bartoli rola sernavê lîst, Idomeneo ya Mozart, Qeyser Tîtos di Mercy xwe ya Tîtos de, Florestan di Fidelio ya Beethoven de, ku paşê bû nîşana stranbêj, Duke di Rigoletto ya Verdi, F. Schubert "Fierrabras reved". ji jibîrbûnê - her wêne, dengbêjî û lîstikvanî, tijî jêhatîbûna gihîştî ye, hêja ye ku di dîroka operayê de bimîne. Berhemên meraqdar, komek hêzdar (li kêleka Kaufman li ser dikê Laszlo Polgar, Vesselina Kazarova, Cecilia Bartoli, Michael Folle, Thomas Hampson, li podiumê Nikolaus Arnoncourt, Franz Welser-Möst, Nello Santi…)

Lê wekî berê, Kaufman di şanoyên bi zimanê almanî de "bi berfirehî di derdorên teng de tê nasîn" dimîne. Di îlona 2004-an de, di îlona XNUMX-an de li Covent Gardenê ya Londonê jî tiştek naguhere, dema ku wî di fîlma The Swallow ya G. Puccini de şûna Roberto Alagna yê ji nişka ve teqawîtbûyî girt. Wê gavê bû ku nasîna bi prima donna Angela Georgiou re, ku karîbû daneyên berbiçav û pêbaweriya hevkarê ciwanê Alman binirxîne, pêk hat.

Bi tevahî deng

Di Çileyê Paşîn 2006 de "saet hat". Wekî ku hin hîn jî bi xerabî dibêjin, ev hemî tesadufî ye: tenûrê wê demê yê Met, Rolando Villazon, ji ber pirsgirêkên cidî yên dengê xwe demek dirêj performansa qut kir, Alfred bû. Bi lezgînî li La Traviata hewce bû, Georgiou, di hilbijartina hevalbendan de dilşewat, Kaufman bi bîr anî û pêşniyar kir.

Li çepikan piştî çalakiya 3-an a Alfredê nû ew qas kerr bû ku, wekî ku Jonas bi bîr tîne, lingên wî hema hema berê xwe dane hev, wî bê dildarî fikirî: "Ma min bi rastî ev kir?" Parçeyên wê performansê îro dikarin li ser You Tube werin dîtin. Hestek xerîb: dengbêjên geş, bi germî têne lîstin. Lê çima ew Alfred a banal, û ne rolên wî yên berê yên kûr û nenas bû, ku bingeha populerbûna stêrkî ya Kaufman danî? Bi eslê xwe partiyek hevkar, ku tê de gelek muzîka xweş heye, lê tiştek bingehîn bi hêza îradeya nivîskar nikare di wêneyê de were destnîşan kirin, ji ber ku ev opera li ser wê, li ser Violetta ye. Lê dibe ku ew bi rastî ev bandora şokek neçaverêkirî ya ji pir e nû performansa beşek xuya ye ku bi hûrgulî hatî lêkolîn kirin, û serkeftinek wusa berbiçav anî.

Bi "La Traviata" re bû ku zêdebûna populerbûna stêrka hunermend dest pê kir. Ku meriv bibêje ku ew "navdar şiyar bû" belkî dê dirêj be: populerbûna operayê ji navdarbûna stêrkên fîlim û TV-yê dûr e. Lê ji sala 2006-an pê ve, malên operayê yên herî baş dest bi nêçîra stranbêjê 36-salî kirin, ku li gorî pîvanên îroyîn ji ciwanbûna wî dûr, wî bi girêbestên ceribandî ceriband.

Di heman 2006-an de, ew li Operaya Dewletê ya Viyanayê (The Magic Flute) stranan dibêje, wekî Jose di Covent Garden-ê de dest pê dike (Carmen bi Anna Caterina Antonacci re, serkeftinek berbiçav e, wekî CD-ya çapkirî ya bi performansê, û rola ya Jose bi gelek salan dê bibe yekî din ne tenê sembol, lê di heman demê de jî hezkirî); di sala 2007 de ew Alfred li Opera û La Scala ya Parîsê distirê, yekem dîska xwe ya solo Romantic Arias derdixe…

Sala pêşin, 2008, Berlîn bi La bohème û Lyric Opera li Chicagoyê, ku Kaufman bi Natalie Dessay re di Massenet's Manon de li dar xist, li navnîşa "dîmenên yekem" ên bidestketî zêde dike.

Di Kanûna 2008 de, konsera wî ya tenê li Moskowê heya niha pêk hat: Dmitry Hvorostovsky Jonas vexwend bernameya konsera xwe ya salane ya li Qesra Kongreyên Kremlin "Hvorostovsky û Heval".

Di 2009 de, Kaufman ji hêla gourmetan ve li Operaya Viyanayê wekî Cavaradossi di Tosca ya Puccini de hate nas kirin (destpêka wî di vê rola sembolîk de salek berê li Londonê pêk hat). Di heman sala 2009-an de, ew vegeriyan welatê xwe Munchenê, bi mecalî, ne li ser hespê spî, lê bi swanek spî - "Lohengrin", ku zindî li ser ekranên mezin li Max-Josef Platz li ber Operaya Bavyerayê hate weşandin, bi hezaran kom kirin. Welatiyên bi coş, bi hêsir li ser ketinê guhdarî dikin "Li fernem Land". Knightê romantîk tewra di t-shirt û sneakers de ku ji hêla derhêner ve li ser wî hatine ferz kirin hate nas kirin.

Û, di dawiyê de, vekirina demsalê li La Scala, 7ê Kanûna Pêşîn, 2009. Don Jose ya nû li Carmen performansek nakokî ye, lê serkeftinek bê şert û merc ji bo tenûrê Bavarî ye. Destpêka 2010 - serkeftinek li ser Parîsiyan li qada xwe, "Werther" li Operaya Bastille, fransî ya bêkêmasî ku ji hêla rexnegiran ve hatî nas kirin, tevliheviyek bêkêmasî bi wêneya JW Goethe û bi şêwaza romantîk a Massenet re.

Bi hemû can

Ez dixwazim bibêjim ku her ku lîbretto li ser klasîkên Alman ava dibe, Kaufman rêzdariyek taybetî nîşan dide. Çi Don Carlos a Verdi ya li Londonê be yan jî vê dawiyê li Operaya Bavyerayê be, ew nuansên ji Schiller, heman Werther an, bi taybetî, Faust, ku her gav karakterên Goethe tîne bîra xwe. Wêneyê Doktorê ku giyanê xwe firot bi salan ji stranbêjê nayê veqetandin. Di heman demê de em dikarin beşdarbûna wî ya F. Busoni Doctor Faust di rola episodîk a Xwendekarê de, û Berlioz Concenment of Faust, Symphony Faust ya F. Liszt, û arîên ji Mephistopheles a A. Boito di CD-ya solo “Arias of Verîzm”. Banga wî ya yekem ji Faustê Ch. Gounod di sala 2005-an de li Zurichê tenê dikare bi tomarek vîdyoyek xebatê ya ji şanoya ku li ser Webê heye were darizandin. Lê du performansên pir cûda vê demsalê - li Met, ku bi zindî li sînemayên çaraliyê cîhanê hate weşandin, û yeka nermtir li Operaya Viyanayê, ramanek li ser xebata berdewam a li ser wêneya bêdawî ya klasîkên cîhanê dide. . Di heman demê de, stranbêj bi xwe jî qebûl dike ku ji bo wî di helbesta Goethe de vegirtina îdeal a wêneya Faust heye, û ji bo veguheztina wê ya têr di qonaxa operayê de, dê cildê tetralojiya Wagner hewce be.

Bi gelemperî, ew gelek edebiyata ciddî dixwîne, di sînemaya elît de herî dawî dişopîne. Hevpeyvîna Jonas Kaufmann, ne tenê bi zimanê Almanî yê dayikê, lê di heman demê de bi Englishngilîzî, Italiantalî, Frensî jî, xwendina balkêş e: hunermend ji hevokên giştî dûr nakeve, lê li ser karakterên xwe û bi tevahî li ser şanoya muzîkê bi rengek hevseng diaxive. û riya kûr.

Çermkirina

Ne mimkûn e ku meriv behsa aliyekî din ê xebata wî neke - performansa odeyê û beşdarbûna konserên senfonî. Her sal ew ne pir tembel e ku ji malbata xwe Lieder bernameyek nû çêbike ligel profesorek berê, û naha heval û hevkarê hestiyar Helmut Deutsch. Nêzîkbûn, eşkerebûna gotinê nehişt ku payîza 2011-an di êvarek weha ya odeyê de, ku ji konsera solo ya Luciano Pavarotti ve, 4000 sal in li vir nemîne, salona tevahî 17 hezarî ya Metropolîtan kom bike. "Zawaziya" taybet a Kaufmann xebatên odeyê yên Gustav Mahler e. Bi vî nivîskarê mîstîk re, ew bi xizmiyek taybetî hîs dike, ku wî gelek caran aniye ziman. Piraniya romanên ku berê hatine gotin, "Stirana Erdê". Herî dawî, nemaze ji bo Jonas, derhênerê ciwan ê Orkestraya Birminghamê, niştecihê Rigayê Andris Nelsons, versiyonek ku qet nehatî kirin ji Stranên Mahler ên derbarê Zarokên Mirî de li gorî gotinên F. Rückert bi kilîta tenûrê (sêyek piçûktir ji eslî). Têkçûn û ketina nav strukturên fîgurî yên berhema Kaufman ecêb e, şirovekirina wî bi tomarkirina klasîk a D. Fischer-Dieskau re li ser hev e.

Bernameya hunermend heta sala 2017-an hişk hatiye plansaz kirin, her kes wî dixwaze û bi pêşniyarên cûrbecûr wî dixapîne. Stranbêj gazinan dike ku ev di heman demê de hem dîsîplîn û hem jî bend e. "Biceribînin ku hûn ji hunermendek bipirsin ka ew ê çi rengan bikar bîne û di nav pênc salan de dixwaze çi xêz bike? Û divê em ewqas zû peymanan îmze bikin!” Yên din wî şermezar dikin ku ew "hemûxwar" e, ji ber ku pir bi wêrekiya Sigmund di "Valkyrie" de bi Rudolf re di "La Boheme" de, û Cavaradossi bi Lohengrin re diguhere. Lê Jonas bersiva vê yekê dide ku ew garantiya tendurustiya dengbêjî û dirêjbûna jiyanê di veguheztina şêwazên muzîkê de dibîne. Di vê yekê de, ew mînakek hevalê xwe yê mezin Placido Domingo ye, ku hejmareke rekora partiyên cihêreng stran gotin.

Totontenoreya nû, wek ku îtalîyan jê re digotin ("tenora hemî stranbêj"), ji hêla hin kesan ve di repertuara îtalî de pir almanî ye, û di operayên Wagner de jî pir îtalî tê hesibandin. Û ji bo Faust an Werther, pisporên şêwaza fransî bêtir dengên ronahiya kevneşopî û geş tercîh dikin. Belê, mirov dikare demek dirêj li ser çêjên dengbêjiyê nîqaş bike û bê fêde ye, têgihîştina dengek zindî ya mirovî dişibihe têgihîştina bêhnan, her weha bi ferdî.

Tiştek teqez e. Jonas Kaufman hunermendek orjînal e li ser opera nûjen a Olympus, ku bi kompleksek kêm a hemî diyariyên xwezayî ve hatî xemilandin. Berawirdkirina gelek caran bi tenûrê herî geş yê Alman, Fritz Wunderlich, yê ku di 36 saliya xwe de bêwext mir, an jî bi "Mîrê Operayê" yê jêhatî Franco Corelli re, ku di heman demê de ne tenê dengek tarî yê ecêb, lê di heman demê de xuyangek Hollywoodê jî hebû, û jî bi Nikolai Gedda, heman Domingo, hwd..d. bêbingeh xuya dikin. Digel ku Kaufman bi xwe berhevdana bi hevkarên mezin ên berê re wekî pesnek, bi spasdariyek (ku di nav stranbêjan de ji her gavê dûr e!) dihesibîne, ew bi serê xwe diyardeyek e. Şiroveyên lîstikvaniya wî yên carinan karakterên stîlkirî orîjînal û pêbawer in, û dengbêjên wî di demên çêtirîn de bi biwêjên bêkêmasî, piyanoya ecêb, dîktatoriya bêkêmasî û rêberiya dengê kevanê bêkêmasî matmayî dimînin. Erê, tembûra xwezayî bixwe, dibe ku ji kesek re xuya dike ku ji rengînek bêhempa ya naskirî, amûrek bêpar e. Lê ev "amûr" bi baştirîn viola an cellos re tê berhev kirin, û xwediyê wê bi rastî îlham e.

Jonas Kaufman tenduristiya xwe diparêze, bi rêkûpêk temrînên yogayê, oto-perwerdeyê dike. Ew ji avjeniyê hez dike, ji meşîn û bisiklêtê hez dike, nemaze li çiyayên xwe yên Bavyera, li peravên Gola Starnberg, ku niha mala wî lê ye. Ew ji malbatê re, keça mezin û du kurên wî pir dilovan e. Ew ditirse ku kariyera operayê ya jina wî ji wî û zarokên wî re hatiye qurban kirin, û bi performansa konserên hevbeş ên kêm bi Margaret Josvig re şa dibe. Ew hewl dide ku her "betlaneya" kurt di navbera projeyan de bi malbata xwe re derbas bike, xwe ji bo karekî nû enerjî bike.

Ew bi Almanî pragmatîk e, soz dide ku Othello ya Verdi ne zûtir ji Il trovatore, Un ballo in maschera û The Force of Fate "derbas bibe" bistirê, lê ew bi taybetî li ser beşa Tristan nafikire, bi henekî bi bîr tîne ku ya yekem Tristan piştî performansa sêyemîn di 29 saliya xwe de mir, û ew dixwaze dirêj bijî û 60 saliya xwe bistirê.

Ji bo çend temaşevanên wî yên rûsî heya niha, gotinên Kaufman yên di derbarê eleqeya wî ya bi Herman re di The Queen of Spades de balkêş in: "Ez bi rastî dixwazim bi vî Almaniya dîn û di heman demê de rasyonel ku riya xwe li Rûsyayê girtiye bilîzim." Lê yek ji wan astengan ew e ku di bingeh de bi zimanekî ku nizane stranan nabêje. Belê, em hêvî bikin ku yan Jonasê ku ji hêla zimanzaniyê ve jêhatî ye dê di demek nêzîk de bi ser "mezin û hêzdar" me de bigire, an jî ji bo xatirê operaya jêhatî ya Tchaikovsky, ew ê dev ji prensîba xwe berde û beşa taca tenorê dramatîk a opera rûsî ji fêr bibe. interlinear, wek her kesî. Guman tune ku ew ê bi ser bikeve. Ya sereke ev e ku ji bo her tiştî hêz, dem û tenduristî têra xwe hebe. Tê bawer kirin ku tenor Kaufman nû dikeve zenîta xweya afirîner!

Tatyana Belova, Tatyana Yelagina

Dîskografî:

Albumên solo

• Richard Strauss. lieder. Harmonia mundi, 2006 (bi Helmut Deutsch)
• Ariyayên romantîk. Decca, 2007 (dir. Marco Armigliato)
• Schubert. Die Schöne Müllerin. Decca, 2009 (bi Helmut Deutsch)
• Sehnsucht. Decca, 2009 (dir. Claudio Abbado)
• Verismo Arias. Decca, 2010 (dir. Antonio Pappano)

Opîra

CD

• meşvan The Vampire. Capriccio (DELTA MUSIC), 1999 (m. Froschauer)
• Weber. Oberon. Philips (Universal), 2005 (dir. John-Eliot Gardiner)
• Humperdinck. Die Konigskinder. Accord, 2005 (qeyda ji Festîvala Montpellier, der. Philip Jordan)
• Puccini. Madame Butterfly. EMI, 2009 (dir. Antonio Pappano)
• Beethoven. Fidelio. Decca, 2011 (dir. Claudio Abbado)

DVD

• Paisiello. Nina, yan ji evînê dîn be. Arthaus Musik. Operanhaus Zürich, 2002
• Monteverdi. Vegera Ulysses bo welatê xwe. Arthaus. Operanhaus Zürich, 2002
• Beethoven. Fidelio. Muzîka malê ya hunerî. Zürich Opera House, 2004
• Mozart. Rehma Tîto. klasîkên EMI. Operanhaus Zürich, 2005
• Schubert. Fierrabras. klasîkên EMI. Zürich Opera House, 2007
• Bizet. Carmen. Berfanbar To Royal Opera House, 2007
• Deste. The Rosenkavalier. Decca. Baden-Baden, 2009
• Wagner. Lohengrin. Decca. Opera Dewleta Bavyera, 2009
• Massenet. Wether. Deca. Parîs, Opera Bastille, 2010
• Puccini. tosca Decca. Zürich Opera House, 2009
• Cilea. Adriana Lecouveur. Berfanbar To Royal Opera House, 2011

Not:

Jînenîgariya Jonas Kaufmann di forma hevpeyivînek berfireh de bi şîroveyên hevkar û stêrkên operayê yên cîhanî re di forma pirtûkê de hate weşandin: Thomas Voigt. Jonas Kaufmann: "Meinen die wirklich mich?" (Henschel Verlag, Leipzig 2010).