Kantele: ew çi ye, dîroka amûrê, pêkhatin, celeb, karanîna, teknîka lîstikê

Sadko ji çîrokeke rûsî li çengê dixist, û muzîkjenên Fînlandî û Kareliyî amûrek muzîkê ya pir dişibih bikar anîn - kantele. Ew ji malbata kordofon e, "xizm"a wê ya herî nêzîk zincîre ye. Ew li Karelia û Fînlandiya herî navdar tê hesibandin. Li Ewropaya Bakur, li ser wî efsane hene, efsane, çîrokên destanan têne parastin.

Amûra amûrê

Gusli Fînlandî xwedî amûrek hêsan e. Di demên kevnare de, ew ji perçeyek dara alderê dihatin qulkirin, ku xuyangê qutiyek didan, bi têlên ji damarên heywanan an porê hespan dihatin peyda kirin. Naha kantele standek e ku têlan li ser tê xêzkirin, tabloyek dengbêjî ye, lingên lêdanê ye. Amûrek têl ji spruce, çîpên birç, têl ji mêj ve ji metal hatine çêkirin.

Mezinahiya kantela Karelian piçûk e. Dirêjahiya wê ne ji 80 santîmetreyan zêdetir e - veguhastina wê hêsan e, ji mal bi mal bi xwe re hildigire. Hejmara têlan dikare cûda bibe. Di demên kevnar de tenê pênc hebûn. Niha muzîkjen enstrûmanên bi têl 16 û 32 bikar tînin. Yên pêşîn diatonîk in, yên paşîn kromatîkî ne. Muzîka gelerî li ser nusxeyên dîatonîk tê çêkirin, yên kromatîk di performansa klasîk de têne bikaranîn.

Dîroka bingehîn

Kalan girîngiya rêûresmê bi amûrê ve girêdidin. Her kesê ku dixwest lê bilîze nikaribû. Tenê kesên ku di pîrozbahiyê de dest pê kiribûn destûr didan têlan. Bi gelemperî rihspiyên malbatê li ser kantelê lîstokên rûnan dikirin. Kes newêre bêje kengê kantele xuya bû. Ew dikaribû ji Fînlandiya an Baltîkê biçe Karelia, ku tê de celebek mîna, jê re "kankles" an "kannel" tê bikar anîn. Struktura diatonîkî ya psalteryê hişt ku meriv tenê awazên sade bilîze, bi stranên gelêrî yên bêtevlîhev re were lîstin.

Her tişt di nîvê yekem a sedsala XNUMX-an de guherî, dema ku afirînerê rûnên destana Kalevala, berhevkarê destana Fînlandî Elias Lennrot, kantele çêtir kir. Wî têlan kir du rêz, yek ji wan ên ku di tiliya piyanoyê de bi kilîtên reş re têkildar in. Di encamê de amûrek bi pîvanek kromatîkî bû, ku nuha ji bo pêkanîna muzîka akademîk guncan bû.

Kopiya ku ji hêla Lennrot ve hatî çêkirin hate xilas kirin. Xewna mamoste ew bû ku kantele li seranserê cîhanê belav bike, fêrî lêxistina wê li hemî dibistanên muzîkê bike. Sed sal piştî berhevkarê folklorê, edîtorê rojnameya Kandalaksha Viktor Gudkov, ji nêz ve li çengê Fînlandî nihêrî. Ew bi dengê xweş ew qas bandor bû ku wî di avahiya kantelê de guheztin çêkir û tewra komek çêkir.

Kantelîstan li çar aliyê welêt geriyan, stranên kevn tomar kirin, li ser sehneyên Malên Çandê pêşkêş kirin. Di sala 1936 de, ew di Festîvala Radyoya All-Union de bi ser ketin. Gudkov rismên ku li gorî wan yekem prima û piccolo-kantele, viola, bass û double bass hatine çêkirin çêkir.

Cûreyên

Mîna rojên berê, amûra têl ji bo performansa solo tê bikar anîn. Stranên gelêrî û çîrokên lehengiyê bi dengên wê têne gotin. Kantele bi ahenga kromatîk di orkestrayan de têne bikar anîn. Çend cureyên ku di piyan de ji hev cuda ne hene:

• bass;
• piccolo
• distîne;
• bilind an dirêj.

Piştî ku hate muzîka akademîk a profesyonel, gusli ya Fînlandî dest pê kir ku jê re amûrek orkestrayê tê gotin.

Meriv çawa kantele dileyize

Muzîkjen li ser kursiyekê rûdinin, çengê datînin ser çokan. Têlên bi tiliyên herdu destan tên çikandin. Yê rast dengê sereke destnîşan dike, berpirsiyar e ku rêzikên qeydên tund û navîn veqetîne, yê çepê valahiyan dagir dike.

Di demên kevnar de, tilikê hêsantir bû. Li ser kantela 5-têl, tiliyek taybetî li ser her têl "serûber" bû. Têlên bi serê tiliyan, carinan bi neynûka tiliyan têne destgirtin. Ger kordofon di orkestrayê de deng bide û fonksiyona piştgiriyek ahengek pêk bîne, wê hingê rattling tê bikar anîn. Bi vê teknîkê fêrbûna lêxistina li dibistanên muzîkê dest pê dike.

bikaranîna

Kêm amûrên kevnar îro dikarin bi vî rengî populerbûna xwe pesnê xwe bidin. Di demên kevnare de, di hemû şahiyên gundan de deng veda. Li herêma bakurê Ladoga, melodiyên reqsê yên jîndar, dilşewat, berbelav bûn.

Di sedsala XNUMX-an de, repertuwara gusli ya Fînlandî berfireh bû. Karên kevneşopî yên ku di pêvajoya profesyonel de derbas bûne berdewam têne bikaranîn. Di konseran de, besteyên nivîskar ên ji bo vê amûrê têne bihîstin. Solo kêmtir hevpar e. Muzîka Ensembleyê bêhtir tê bikaranîn.

Jazzmen, muzîkjenên rockê jî ji çenga Fînlandî dûr neketin. Ew pir caran wan di aranjmanan de bikar tînin. Dengê bêhempa rengekî taybetî, sofîstîke dide paşpirtika dengî ya giştî. Her weha hûn dikarin kantele di dengbêjên ji bo fîlimên nûjen de jî bibihîzin. Di van dehsalên dawî de, festîvalên ku bedewiya vê amûra efsûnî, eşkerebûn û nepeniya wê radigihînin têne organîze kirin.