Fatur |
Mercên Muzîkê

Fatur |

Kategoriyên ferhenga
şert û têgeh

lat. factura - çêkirin, hilberandin, avahî, ji facio - ez dikim, pêk tîne, çê dikim; Almanî Faktur, Satz – wargeh, Satzweise, Schreibweise – şêwaza nivîsandinê; Faktûra fransî, avahî, pêkhatin - amûr, pêvek; îngilîzî texture, texture, structure, build-up; ital. awayî

Di wateyeke berfireh de - yek ji aliyên forma mûzîkê, di nava têgîna estetîk û felsefî ya forma muzîkê de bi hemû awayên derbirînê re di yekîtiyê de ye; bi wateya tengtir û hevpar - sêwirana taybetî ya tevna muzîkê, pêşandana muzîkê.

Têgeha "textur" bi têgîna "embara muzîkê" ve tê eşkere kirin. Monodic. embar bêyî têkiliyek vertîkal tenê "dimenek asoyî" digire. Bi yekdengî yekdengî. nimûneyên (sirûda Gregorî, strana Znamenny) yekserî. qumaşê muzîkê û F. wek hev in. Rich monodic. F., wek nimûne, muzîka Rojhilatê ji hev cuda dike. gelên ku pirfonî nizanin: bi Uzbekî. û taj. Makome singing instr. ensemble bi beşdariya tembûran usul dike. Monodic. warehouse û F. bi hêsanî derbasî diyardeyek navîn di navbera monodî û polîfoniyê de - di pêşangehek heterofonîk de, ku di pêvajoya performansê de strana yekdengî tevlihevtir dibe decomp. Vebijarkên melodî-tekstûral.

Esasê pirfoniyê. wargeh - di heman demê de têkiliyek. dengê melodiyan. xetên nisbeten serbixwe ne. pêşkeftina wê (kêm an kêm ji konsonansên ku li ser vertîkalê derdikevin) mantiqa mûzeyan pêk tîne. formên. Di muzîka polîfonîk de tevnên deng meyla ber bi wekheviya fonksiyonel ve nîşan didin, lê ew dikarin pirfonksiyonel jî bin. Di nav xisletên mexlûqên F. yên polyphonic de. tîrbûn û kêmbûn ("vîskozîtî" û "şefafîtî") girîng in, to-rye ji hêla hejmara pirfonîkî ve têne rêve kirin. dengbêjan (mamosteyên şêwazek hişk bi dilxwazî ​​ji bo 8-12 dengan dinivîsandin, yek tîpek F. bêyî guhertinek tûj di dengbêjiyê de diparêzin; lêbelê, di nav girseyan de adet bû ku bi du-sê-dengên sivik, pirfonîyek bi heybet were danîn, ji bo mînak, Crucifixus di girseyên Palestrina de). Palestrina tenê xêz dike, û di nivîsandina belaş de, teknîkên pirfonîkî bi berfirehî têne bikar anîn. stûrbûn, stûrbûn (nemaze di dawiya beşê de) bi alîkariya zêdebûn û kêmbûnê, stretta (fuga di C-dur de ji cilda 1-ê ya Bach's Well-Tempered Clavier), berhevokên mijarên cihêreng (koda dawiya senfoniya Taneyev di c-moll de). Di mînaka li jêr de, stûrbûna tevnvîsê ya ji ber nebza bilez a danasînan û mezinbûna tevnvîsê ya hêmanên 1mîn (sî û duduyan) û 2mîn (akord) yên mijarê diyar in:

JS Bach. Fuga di D-dur de ji cilda 1-ê ya Clavier-a baş-tempered (bars 23-27).

Ji bo polyphonic F. tîpîk yekbûna şêweyê, nebûna berevajîyên tûj di dengbêjiyê de, û hejmareke domdar a dengan e. Yek ji taybetmendiyên berbiçav ên P.-ya polyphonic - şikilî; polyphony. F. bi nûvekirina domdar, nebûna dûbarekirinên wêjeyî dema ku temaya tevahî diparêze ve tê cûda kirin. yekîtî. Diyarkirina nirxê ji bo polyphonic. F. xwedî rîtmîk e. û rêjeya tematîk a dengan. Di heman demê de, di hemû dengan de koral F. xuya dike. Ev F. bi akor-ahengsaziyê re ne yek e, ji ber ku tevgera li vir bi bicihkirina melodîk ve tê destnîşankirin. rêzikên di her dengan de, û ne bi têkiliyên fonksiyonel ên ahengan. verticals, bo nimûne:

F. d'Ana. Veqetandek ji motet.

Rewşa berevajî pirfonîk e. F., li ser bingeha metrorîtma tevahî. serbixwebûna dengan, wek di kanûnên mensûr de (li mînaka v. Canon, stûna 692 binêre); cureya herî berbelav ya pirfonîk a temamker. F. bi tematîk tê diyarkirin. û rîtmîk. wek xwe. dengan (bi teqlîd, kanon, fuga, hwd.). Polyphonic F. rîtmîkek tûj dernaxe holê. qatbûn û rêjeyeke newekhev a dengan: dengên kontrapuntal ku di demeke hindik de diherikin paşxaneya cantus firmus a serdest (di girse û motetên sedsalên 15-16-an de, di aranjmanên koral ên organê yên Bach de) pêk tînin. Di muzîka demên paşerojê de (sedsalên 19-an û 20-an), polîfoniya mijarên cihêreng pêşket, F.-ya neasayî wêne afirand (mînakî, tevhevkirina birêkûpêk a leitmotîvên agir, qeder û xewna Brünnhilde di dawiya opera Wagner de The Valkyrie ). Di nav fenomenên nû yên muzîkê yên sedsala 20-an de. Divê bête gotin: F. Polîfoniya xêzikî (tevgera dengên bi aheng û rîtmîkî yên negirêdayî, binêre li Senfoniyên Odeya Milhaud); P., bi dubarekirina tevlihev a dîsonant a polyphonic ve girêdayî ye. deng û zivirîna polîfoniya qatan (pir caran di berhema O. Messiaen de); pointillistic "demateryalized". F. di op. A. Webern û pirgoşeya beramber. giraniya orc. li hemberî A. Berg û A. Schoenberg; polyphonic F. aleatory (li V. Lutoslavsky) û sonoristic. bandorên (ji aliyê K. Penderecki).

O. Messiaen. Epouvante (Kanona Rîtmîkî. Nimûne No 50 ji pirtûka wî ya “Teknîka Zimanê Muzîka Min”).

Pir caran, peyva "F." li muzîka harmonikayê tê sepandin. embar. Di cûrbecûr cûrbecûr celebên harmonik de. F. Ya yekem û ya herî hêsan dabeşkirina wê ya li ser kordala homofonîk-aheng û xwerû ye (ku wek haleteke taybetî ya homofonîk-harmonîk tê dîtin). Chordal F. monorîtmîk e: hemû deng bi dengên heman demdirêjî têne danîn (destpêka werte-fantasiya Çaykovskî Romeo û Juliet). Di ahenga homofonîk de. F. xêzkirinên melodî, bass û dengên temamker bi zelalî ji hev têne veqetandin (destpêka nokturna c-moll ya Chopin). Li jêr têne cuda kirin. cureyên pêşkêşkirina aheng. konsonans (Tyulin, 1976, beş 3., 4.): a) aheng. fîgurasyonek tîpek akordî-fîguratîf, ku yek an şêwazek din a pêşkêşkirina peyhev a dengên akordan temsîl dike (pêşengiya C-dur ji cilda 1-ê ya Bach's Well-Tempered Clavier); b) rîtmîk. fîgurasyon - dubarekirina deng an akordê (helbesta D-dur op. 32 No 2 ya Scriabin); c) cudahî. dubarekirî, mînak. di oktavekê de bi orkê. pêşkêşkirin (minuetek ji senfoniya Mozart a bi g-moll) an jî ducarkirina dirêj a sêyem, şeşemîn, hwd., ku "tevgerek kaset" pêk tîne ("Dema Muzîk" op. 16 No 3 ya Rachmaninov); d) cureyên melodîk. fîgurasyonên ku eslê wan di danasîna melodî de ye. tevgerên bi aheng. deng - tevlihevbûna fîgurasyona akordê bi derbasbûn û alîkar. deng (etude c-moll op. 10 No 12 ya Chopin), melodîkirin (pêşkêşkirina koro û orkestraya mijara sereke di destpêka tabloya 4. "Sadko" ya Rimsky-Korsakov) û pirfonîzekirina dengan (destpêka "Lohengrin" ji aliyê Wagner), melodî-rîtmîk "vejîn" org. xal (resmê 4. "Sadko", hejmar 151). Sîstematîzekirina cureyên ahengî. F. ya herî gelemperî ye. Di muzîkê de, gelek teknîkên tekstural ên taybetî hene, ku xuyangiya wan û awayên karanîna wan ji hêla stîlîzmê ve têne destnîşankirin. normên vê muzîk-dîrokî. eras; ji ber vê yekê, dîroka F. ji dîroka aheng, orkestrasyon (bi berfirehî, enstrumentalîzm) û performansê nayê veqetandin.

Harmonîk. depo û F. eslê xwe ji polyphony; bo nimûne, Palestrina, ku bi tevahî bedewiya hişyariyê hîs kir, dikaribû bi alîkariya polyphonic (kanonên) tevlihev û koro bixwe fîgurasyona akordên derketine li ser gelek pîvanan bikar bîne. tê wateya (derbasbûn, dubarekirin), heyrana lihevhatinê, mîna zêrankerek bi kevir (Kyrie ji girseya Papa Marcello, bars 9-11, 12-15 - pênc dijberî). Demek dirêj li instr. prod. bestekarên sedsala 17-an horusê. F. nivîsandina hişk eşkere bû (mînak, di org. Maç. Ya Sweelinka), û bestekar bi teknîk û xêzên harmonika yên têkel têr bûn. û polyphonic. F. (berê. J. Frescobaldi). Rola vegotinê ya F. di hilberînê de zêde dibe. zayenda 2mîn 17 in. (bi taybetî, hevbendiyên cih-tekst ên solo û tutti di Op. A. Corelli). Muzîk I. C. Bach bi pêşkeftina herî bilind a F. (chaconne d-moll ji bo soloya kemanê, "Goldberg Variations", "Concertos Brandenburg"), û di hin virtûoz de Op. ("Fantazî û Fuga Kromatîk"; Fantasy G-dur ji bo organê, BWV 572) Bach keşfên textural dike, ku paşê ji hêla romantîkan ve pir tê bikar anîn. Muzîka klasîkên Viyanayê bi zelaliya ahengê û, li gorî vê yekê, zelaliya qalibên tevnvîskirî tê diyar kirin. Berhevokan rêgezên tekstural ên nisbeten hêsan bikar anîn û li ser bingeha formên tevgerê yên gelemperî bûn (mînakî, fîgurên wekî rêgez an arpeggios), ku bi helwesta li hember F. wekî hêmanek girîng a tematîk (binihêre, bo nimûne, navîn di guhertoya 4-an de ji tevgera 1-ê ya sonata Mozart No 11 A-dur, K.-V. 331); di pêşkêşkirin û pêşvebirina mijarên ji sonata Allegri de, pêşkeftina motîvîkî bi pêşkeftina tekstalê re paralel pêk tê (mînak, di beşên sereke û yên girêdayê tevgera 1-ê ya Sonata No 1 ya Beethoven). Di muzîka sedsala 19-an de, di serî de di nav bestekarên romantîk de, îstîsna têne dîtin. cûrbecûr F. - carinan şêrîn û pir-qatî, carinan li malê xweş, carinan jî bi rengek fantastîk; Cûdahiyên xurt ên teksturî û stîlîkî jî di xebata yek master de derdikevin holê (cf. cihêreng û bi hêz F. sonatên di h-moll de ji bo piyanoyê. û xêzkirina bi impressionîstî rafînerî fp. play "Grey Clouds" ya Liszt). Yek ji meylên herî girîng ên muzîka sedsala 19-an. - ferdîkirina xêzên birêkûpêk: eleqeya bi taybetmendiya hunera romantîzmê ya awarte, bêhempa, xwezayî kir ku redkirina fîgurên tîpîk di F. Rêbazên taybetî ji bo hilbijartina melodiyek pir-oktave (Listzt) hatin dîtin; derfeta nûvekirina F. muzîkjenan, berî her tiştî, di melodiya ahengên fireh de dîtin. fîgurasyon (nav. h bi rengek wusa neasayî wekî di fp ya dawîn de. sonata b-moll Chopin), carinan hema hema vediguhere polîfonîkî. pêşkêşî (mijara beşek alîkî di pêşandana balada 1-ê de ji bo piyanoyê. Chopin). Cûrbecûr textured eleqeya guhdaran di wok de piştgirî kir. û instr. çerxên mînyaturan, wê heta radeyekê kompozîsyona muzîkê di celebên ku rasterast bi F ve girêdayî ne teşwîq kir. - etûd, variations, rapsodî. Rojbûna te pîroz be. dest, polyphonization of F hebû. bi giştî (fînala sonata kemanê ya Frank) û harmonica. bi taybetî fîgurasyon (8-ch. canon di pêşgotina Wagner's Rhine Gold). Rus. mûzîkjenan di teknîkên teksturê yên Rojhilat de çavkaniyek dengbêjên nû keşf kirin. muzîkê (bi taybetî li "Islamei" ya Balakirev binêre). Yek ji yên herî girîng. destkeftiyên sedsala 19-an li qada F. - xurtkirina dewlemendiya motîvîkî, tematîk. konsantasyon (R. Wagner, I. Brahms): di hin Op. bi rastî, yek pîvanek ne-tematîk tune. materyal (mînak senfoniya c-moll, piyano. Taneyev Quintet, operayên dereng ên Rimsky-Korsakov). Xala giran a pêşkeftina kesanekirî F. derketina P.-aheng û F.-tembûr bû. Esasê vê diyardeyê ev e ku di hin şert û mercan de, lihevhatî, wekî ku, di Ph. de derbas dibe, eşkerebûn ne ew qas ji hêla kompozîsyona deng ve, lê ji hêla birêkûpêkiya wêneyî ve tê destnîşankirin: pêwendiya "qatên" akordê. bi hev re, bi qeydên piyanoyê, bi orkestrayê re pêşengiyê dike. komên; ya girîngtir ne bilindî, lê dagirtina tevnvîsê ya akordê ye, yanî e. çawa tê girtin. Mînakên F.-ahengê di Op. M. AP Mussorgsky (mînak, "Dajimêra bi dengbêjan" ji çalakiya 2. opera "Boris Godunov"). Lê bi giştî, ev diyarde ji bo muzîka sedsala 20-an tîpîktir e: F.-ahenga pirê caran di hilberînê de tê dîtin. A. N. Scriabin (destpêka dubarekirina beşa 1-ê ya 4-emîn fp. sonatas; lûtkeya fp 7. sonatas; akorda dawî fp. helbesta "To the Flame"), K. Debussy, S. BA. Rachmaninov. Di rewşên din de, yekbûna F. û ahengî tembûrê diyar dike (fp. lîstika "Skarbo" ya Ravel), ku bi taybetî di orc de tê gotin. teknîka "tevlihevkirina fîgurên dişibin hev", dema ku deng ji berhevkirina rîtmîk derdikeve. guhertoyên yek fîgurê birêkûpêk (teknîkîyek ku ji demek dirêj ve tê zanîn, lê di xalên I. F.

Di îdîaya sedsala 20. de. awayên cuda yên nûjenkirina F. bi hev re hene. Wekî meylên herî gelemperî têne destnîşan kirin: xurtkirina rola F. bi gelemperî, di nav de pirfonîkî. F., bi serdestiya pirfoniyê di muzîka sedsala 20-an de. (bi taybetî, wekî restorasyona F. ya serdemên borî di hilberîna rêgeza neoklasîk de); bêtir takekesîkirina teknîkên textural (F. di eslê xwe de ji bo her karekî nû "pêkhatî" ye, çawa ku formek takekesî û ahengek ji bo wan tê afirandin); vedîtina - di girêdanekê de bi harmonics nû. norm – dubendiyên nelihev (3 etûdên op. 65 ji hêla Scriabin), berevajîkirina bi taybetî tevlihev û "bi sade" F. (beşa 1emîn a konsera piyanoyê ya 5emîn a Prokofiev), û xêzên improvîzasyonel. tîp (No 24 "Horizontal and Vertical" ji "Deftera Polyphonic" ya Shchedrin); kombînasyona taybetmendiyên textural ên orîjînal ên nat. muzîka bi ahenga herî dawî. û orc. teknîkî prof. art-va (Ransên senfonîkî yên rengîn ên rengîn ên qalib. Comp. P. Rivilis û berhemên din); tematîzekirina domdar a F. c) bi taybetî, di karên rêzefîlm û rêzefîlman de), ku dibe sedema nasnameya tematîzmê û F.

Di muzîka nû ya sedsala 20-an de derketin. Depoya ne-kevneşopî, ku ne bi ahengek an jî pirfonîkî ve girêdayî ye, celebên têkildar ên Ph.-ê diyar dike: Parçeya jêrîn a hilberê. veqetandina ku taybetmendiya vê mûzîkê ye, nelihevhatina F. – qatîkirina qeydê (serxwebûn), dînamîk nîşan dide. û vegotinê. cudabûn:

P. Boulez. Sonata Piano No 1, destpêka tevgera 1.

Qîmeta F. di hunera muzîkê de. avant-garde tîne mantiqê. sînor, dema ku F. hema hema yekane (di çend xebatên K. Penderetsky de) an yekîtiyên dibe. armanca xebata bestekarê rasteqîn (vokal. Sexteya Stockhausen "Stimmungen" guhertoya tevn-tembûrê ya yek B-dur triad e). F. improvizasyon bi deng an rîtmîk. nav - sereke. wergirtina aleatorîkên kontrolkirî (op. V. Lutoslavsky); qada F. di nav xwe de komek bêhejmar a sonorîstîk pêk tîne. îcadên (komek teknîkên sonorîst - "Fantazîya rengîn" ji bo opera Slonimsky). Ji muzîka elektronîk û konkret re bê kevneşopî hatiye afirandin. alav û rêgezên îcrayê, têgîna F., xuya ye, ne pêkan e.

F. wasits disposes. îmkanên teşekirinê (Mazel, Zuckerman, 1967, r. 331-342). Têkiliya di navbera form û formê de di vê rastiyê de tête diyar kirin ku parastina şêwazek diyarkirî ya formê tevkariyê li yekbûna avakirinê dike, guhertina wê perçebûnê pêş dixe. F. demeke dirêj wekî amûra veguherîner a herî girîng di sec. ostinato û neostinatny formên guhêrbar, di hin rewşan de dînamîkek mezin eşkere dikin. derfetên ("Bolero" ji aliyê Ravel). F. dikare bi biryarî xuyanî û cewhera mûzeyan biguherîne. wêne (lêtmotîf di beşa 1emîn de, di pêşkeftin û koda beşa 2. ya sonata piyanoyê ya 4emîn a Scriabin de pêk tîne); Guherandinên tekstî bi gelemperî di dubarekirina formên sê-tevgerê de têne bikar anîn (Beşa 2yemîn a sonata piyanoyê ya 16-an a Beethoven; nocturne c-moll op. 48 ji hêla Chopin ve), di refran de di rondo de (fînal sonata piyanoyê hejmar 25). Beethoven). Rola çêker a F. di pêşkeftina formên sonata de girîng e (bi taybetî pêkhateyên orc.), ku tê de sînorên beşan bi guhertina awayê hilberandinê û ji ber vê yekê, F. tematîk têne destnîşankirin. mal. Guhertina F. dibe yek ji sereke. wateya dabeşkirina formê di berhemên sedsala 20an de. ("Pasîfîk 231" ji aliyê Honegger). Di hin pêkhateyên nû de, form ji bo avakirina formê diyarker dibe (mînak, di nav formên dubarekirî de ku li ser vegerandina guhêrbar a yek avakirinê têne damezrandin).

Cûreyên F. gelek caran bi defê ve girêdayî ne. cure (mînak, muzîka dansê), ku bingehek ji bo berhevkirina di hilberînê de ye. Taybetmendiyên cureyê yên cihêreng ên ku nezelaliyek hunerî ya bi bandor dide muzîkê (nimûneyên bi vî rengî yên diyarker di muzîka Chopin de: mînak, Prelude No. 20 c-moll – tevliheviyek ji taybetmendiyên koral, meşa cenaze û pasacaglia). F. îşaretên yek an yekî din mûzeyên dîrokî an ferdî diparêze. şêwaz (û, ji hêla komeleyê ve, serdem): tê gotin. hevalbendiya gîtarê SI Taneev dihêle ku stîlîzasyonek nazik a rûsî ya destpêkê biafirîne. elejî di romantîka "Dema, diqelişe, pelên payîzê"; G. Berlioz di beşa 3. ya senfoniya "Romeo û Julia" de ji bo afirandina neteweyek. û rengê dîrokî bi jêhatî dengê madrigal a cappella ya sedsala 16-an vedibêje; R. Schumann di Karnavalê de muzîka otantîk dinivîse. portreyên F. Chopin û N. Paganini. F. çavkaniya sereke ya muzîkê ye. danasînê, bi taybetî di rewşên ku k.-l de îqna dike. tirafîk. Bi alîkariya F. zelaliya dîtbarî ya muzîkê pêk tê (destpêka Zêrê Rhine ya Wagner), di heman demê de. tijî sir û bedewî ("Pesnê Çolê" ji "Çîroka Bajarê Nedîbar Kitezh û Fevroniya Keçik" ya Rimsky-Korsakov), û carinan jî bi lerzînek ecêb ("dil bi kelecanî lê dixe" di romana MI Glinka de. "Hêlek ecêb tê bîra min").

Çavkanî: Sposobin I., Evseev S., Dubovsky I., Practical course of aheng, part 2, M., 1935; Skrebkov SS, Textbook of polyphony, beşên 1-2, M.-L., 1951, 1965; xwe, Analysis of musical works, M., 1958; Milstein Ya., F. List, part 2, M., 1956, 1971; Grigoriev SS, Li ser melodiya Rimsky-Korsakov, M., 1961; Grigoriev S., Muller T., Textbook of polyphony, M., 1961, 1977; Mazel LA, Zukkerman VA, Analysis of musical works, M., 1967; Shchurov V., Taybetmendiyên tevna pirfonîkî ya stranên Rûsyaya Başûr, di berhevokê de: Ji dîroka muzîka rûsî û sovyetê, M., 1971; Zukkerman VA, Analîzkirina karên muzîkê. Forma Variation, M., 1974; Zavgorodnyaya G., Di berhemên A. Onegger de Çend taybetiyên teşeyê, “SM”, 1975, No 6; Shaltuper Yu., Li ser şêwaza Lutoslavsky di salên 60-an de, di: Pirsgirêkên Zanistiya Muzîkê, cil. 3, M., 1975; Tyulin Yu., Doktrîna tevna muzîkê û fîgurasyona melodîk. Tevna muzîkê, M., 1976; Pankratov S., Li ser bingeha melodîk a teşeya pêkhateyên piyanoyê yên Scriabin, di: Pirsgirêkên pirfonî û analîzkirina berhemên muzîkê (Proceedings of the Gnesins State Muzikal and Pedagogical Institute, hejmar 20), M., 1976; ya wî, Prensîbên dramaturjiya birêkûpêk a pêkhateyên piyanoyê yên Scriabin, heman; Bershadskaya T., Lectures on aheng, L., 1978; Kholopova V., Faktura, M., 1979.

VP Frayonov

Leave a Reply