Luigi Rodolfo Boccherini |

Luigi boccherini

Di ahengê de hevrikê Sacchini yê nazik, Stranbêjê hestê, Boccherini xwedayî! Fayol

Mîrata muzîkê ya cellist û bestekarê îtalî L. Boccherini hema hema bi tevahî ji pêkhateyên enstrumental pêk tê. Di "serdema operayê" de, wekî sedsala 30-an pir caran tê gotin, wî tenê çend berhemên sehneya muzîkê afirandin. Lîstikvanek virtûoz bala amûrên muzîkê û enstrumanan dikişîne. Kompozîtorê Perûyî xwediyê 400 senfonî ye; karên cuda yên orkestrayê; gelek sonata keman û çello; konserên keman, bilûr û çello; di derbarê XNUMX kompozîsyonên komê de (quartetên têl, quintets, sextet, octet).

Boccherini perwerdehiya xwe ya muzîkê ya seretayî di bin rêberiya bavê xwe, kontrabasîst Leopold Boccherini, û D. Vannuccini de girt. Jixwe di 12 saliya xwe de, muzîkjenê ciwan dest bi riya performansa profesyonel kir: bi xizmetek du-salî li kelepên Lucca dest pê kir, wî çalakiyên xwe yên performansê wekî solîstê çelloyê li Romayê domand, û dûv re dîsa li şanoyê bajarê zikmakî wî (ji sala 1761). Li vir Boccherini di demeke nêzîk de çarşefeke têl organîze dike, ku tê de virtuoz û bestekarên herî navdar ên wê demê (P. Nardini, F. Manfredi, G. Cambini) tê de cih digirin û ji bo wê jî ev pênc sal in (1762) gelek berheman di celebê quartetê de diafirînin. -67). 1768 Boccherini li Parîsê dicive, li wir performansa wî bi serfirazî pêk tê û jêhatiya bestekar wekî muzîkjenek pejirandina Ewropî distîne. Lê zû (ji 1769) ew çû Madrîdê, li wir heya dawiya rojên xwe ew wekî sazbendê dîwanê xizmet kir, û di heman demê de di şaxa muzîkê ya Emperor Wilhelm Frederick II de, ku zanayekî mezin ê muzîkê ye, cîhek pir biha wergirt. Hêdî-hêdî kirina çalakiyê ber bi paş ve diçe, wextê ji bo xebata berhevkirina zexm azad dike.

Muzîka Boccherini jî mîna nivîskarê wê bi xwe bi hestyarî ye. Kemançêrê Fransî P. Rode wiha bi bîr xist: “Dema ku muzîka Boccherini ji aliyê kesekî ve tê pêşkêşkirin, ne bi mebest û ne jî bi tama Boccherini re bû, çêker êdî nikaribû xwe ragire; bi heyecan dibû, lingên xwe dixist û bi awayekî ku sebra wî winda dibû, bi qasî ku ji destê wî dihat, direvî û digot ku nesla wî diêşe.

Di van 2 sedsalên borî de, afirandinên masterê Italiantalî taze û yekseriya bandora xwe winda nekirine. Perçeyên solo û ensembleyê yên Boccherini ji bo performerker dijwariyên teknîkî yên bilind derdixin pêş, fersendek peyda dikin ku îmkanên dewlemend ên îfadeker û virtuoz ên amûrê eşkere bikin. Ji ber vê yekê hunermendên nûjen bi dilxwazî ​​berê xwe didin karê bestekarê îtalî.

Şêweya Boccherini ne tenê temperament, melodî, kerem e, ku tê de em nîşanên çanda muzîka Italiantalî nas dikin. Wî taybetmendiyên zimanê hestyarî û hestiyar ên opera komîk a Fransî (P. Monsigny, A. Gretry) û hunera birûskî ya muzîkjenên Alman ên nîvê sedsalê hilda: bestekarên ji Mannheim (Ja Stamitz, F. Richter ), her weha I. Schobert û kurê navdar Johann Sebastian Bach - Philipp Emanuel Bach. Di heman demê de bestekar bandora mezintirîn bestekarê operayê yê sedsala 2. jî dît. – reformkerê operayê K. Gluck: ne tesaduf e ku yek ji senfoniyên Boccherini têmaya naskirî ya dansa xezebê ya ji Qanûna 1805-an a operaya Gluck Orpheus û Eurydice dihewîne. Boccherini yek ji pêşengên celebê quinteta têl bû û yê yekem bû ku quintetên wî naskirina Ewropî bi dest xistin. Ew ji hêla WA ​​Mozart û L. Beethoven, afirînerên karên berbiçav ên di celebê quintet de pir bi nirx bûn. Hem di dema jiyana xwe de û hem jî piştî mirina xwe, Boccherini di nav muzîkjenên herî rêzdar de ma. Û hunera wî ya herî bilind di bîranîna hevdem û neviyên xwe de şopek nebaş hişt. Di rojnameyeke Leipzig (XNUMX) de nemir hate ragihandin ku ew cellistek hêja bû ku bi lêdana xwe ya vê amûrê kêfxweş bû ji ber kalîteya bêhempa ya deng û bilêvkirina desta di lêdanê de.

S. Rytsarev

Luigi Boccherini yek ji bestekar û hunermendên navdar ên serdema klasîk e. Wek bestekar, wî bi Haydn û Mozart re pêşbazî kir, gelek senfonî û komikên odeyê afirandin, ku ji hêla zelalî, zelaliya şêwazê, bêkêmasî ya mîmarî ya forman, zerafet û nazikiya xweşik a wêneyan ve têne cûda kirin. Gelek hevdemên wî ew mîrasgirê şêwaza Rokoko, "Haydn-a jin" dihesiband, ku karê wî bi taybetmendiyên dilşewat, galegal serdest e. E. Buchan, bê navber, wî vedibêje klasîstan: “Boccherini agir û xeyalperest, bi berhemên xwe yên salên 70-î, di rêza yekem a nûjenên tofanê yên wê serdemê de dibe, ahenga wî ya wêrek dengên pêşerojê pêşbînî dike. .

Buchan di vê nirxandinê de ji yên din rasttir e. “Agir û xeyalî” – meriv çawa dikare stûnên muzîka Boccherini baştir bi nav bike? Di wê de, kerem û şivantiya Rococo bi drama û lîrîzma Gluck re, bi zelalî Mozart tîne bîra xwe. Ji bo sedsala XNUMX-an, Boccherini hunermendek bû ku rê li ber pêşerojê vekir; xebata wî bi wêrekiya amûran, nûbûna zimanê aheng, safîbûna klasîst û zelaliya forman hemdem matmayî dihêle.

Di dîroka hunera çelloyê de Boccherini hê girîngtir e. Lîstikvanek berbiçav, afirînerê teknîka çelloya klasîk, wî pergalek ahengdar a lîstina li ser stûyê pêş xist û da, bi vî rengî sînorên stûyê çelloyê berfireh kir; Tevgerek sivik, dilşewat, "mirwarî" ya tevgerên fîgurî pêşxistiye, çavkaniyên herikbariya tiliya destê çepê û, ne hindiktir, teknîka kevanê dewlemend dike.

Jiyana Boccherini ne serkeftî bû. Qederê ji bo wî qedera sirgûnê, hebûneke tijî heqaret, feqîrî, têkoşîna berdewam a pariyek nan amade kir. Wî giraniya “patronaja” arîstokratî ku di her gavekê de giyanê wî yê serbilind û hestiyar bi kûrahî birîndar dikir, û gelek salan di nav hewcedariya bêhêvî de jiya. Meriv tenê dikare meraq bike, digel her tiştê ku ket ber destê wî, wî çawa karî dilxweşî û xweşbîniya bêdawî ya ku di muzîka wî de ewqas zelal tê hîs kirin biparêze.

Cihê jidayikbûna Luigi Boccherini bajarê kevnar ê Toscana Lucca ye. Bi mezinahîya xwe piçûk bû, ev bajar bi tu awayî ne wek parêzgehek dûr bû. Lucca jiyanek muzîkî û civakî ya dijwar jiyaye. Li nêzîkê avên dermankirinê yên navdar li seranserê Italytalyayê hebûn, û betlaneyên navdar ên perestgehê yên li dêrên Santa Croce û San Martino her sal bala gelek heciyên ku ji çar aliyên welêt diçûn dikişand. Stranbêj û instrumentîstên navdar ên Îtalî di dema betlaneyê de li dêran derketin ser dikê. Lucca orkestraya bajêr a hêja hebû; şanoyek û şanoyek hêja hebû, ku serpîskopos wan diparast, sê semîner hene ku di her yekê de fakulteyên muzîkê hebûn. Di yek ji wan de Boccherini xwend.

Ew di 19ê sibata 1743an de di malbateke mûzîkê de hatiye dinê. Bavê wî Leopold Boccherini, lîstikvanê kontrabassê, gelek salan di orkestraya bajêr de lêxist; Birayê mezin Giovanni-Anton-Gaston stran digot, li kemanê dixist, danser bû, û paşê jî lîbretîst bû. Li ser lîbretoya xwe, Haydn oratorio "Vegera Tobias" nivîsî.

Zehfên muzîkê yên Luigi zû xuya bûn. Xort di koroya dêrê de stran digotin û di heman demê de bavê wî ew fêrî jêhatîbûna çelloyê kir. Perwerde li yek ji semîneran bi mamosteyekî hêja, cellist û bandmaster Abbot Vanucci berdewam kir. Di encama dersên bi abbot re, Boccherini ji diwanzdeh saliya xwe dest bi axaftinê kir. Van performansan di nav hezkirên muzîka bajarî de navdariya Boccherini anîn. Boccherini piştî ku di sala 1757-an de fakulteya muzîkê ya semînereyê qedand, ji bo ku lîstika xwe baştir bike çû Romayê. Di nîvê sedsala XVIII de, Roma bi rûmeta yek ji paytextên muzîkê yên cîhanê kêfxweş bû. Ew bi orkestrayên muhteşem (an, wek ku wê demê jê re dihat gotin, şaxên enstrumental) dibiriqî; şano û gelek salonên muzîkê bi hev re pêşbaziyê dikirin. Li Romayê, meriv dikaribû lêdana Tartini, Punyani, Somis, ku navdariya cîhanê ya hunera kemanê ya Italiantalî çêkiribû, bibihîze. Celalîstê ciwan bi serê xwe dikeve nav jiyana muzîka zindî ya paytext.

Bi kê re xwe li Romayê kamil kiriye, nayê zanîn. Bi îhtimaleke mezin, "ji xwe", bandorên muzîkê dikişîne, bi înstîtutî ya nû hildibijêre û ya kevnar, kevneperest ji holê radike. Çanda kemanê ya Îtalyayê jî dikaribû bandorê li wî bike, ezmûna ku wî bê guman vediguhezîne qada çelloyê. Zû zû, Boccherini dest pê kir ku bala xwe bide, û wî ne tenê bi lîstikê, lê di heman demê de bi kompozîsyonên ku coş û kelecana gerdûnî radikir jî bal kişand ser xwe. Di destpêka salên 80-an de, wî yekem berhemên xwe çap kir û yekem gera konserê kir, du caran serdana Viyanayê kir.

Di sala 1761 de vegeriya bajarê xwe. Lucca ew bi kêfxweşî silav kir: "Me nizanibû ku em ji çi bêtir ecêbmayî bimînin - performansa ecêb a vîrtuozo an tevna nû û xweş a karên wî."

Li Lucca, Boccherini yekem car di orkestraya şanoyê de hate qebûl kirin, lê di 1767 de ew çû çapela Komara Lucca. Li Lucca, ew kemançêker Filippo Manfredi, ku zû bû hevalê wî yê nêzîk, nas kir. Boccherini bêsînor bi Manfredi ve girêdayî bû.

Lêbelê, hêdî hêdî Lucca dest bi giraniya Boccherini dike. Ya yekem, tevî çalakiya wê ya têkildar, jiyana muzîkê ya tê de, nemaze piştî Romayê, ji wî re parêzgehan xuya dike. Digel vê yekê, bi tîbûna navdariyê ve, ew xewna çalakiyek konserek berfireh dibîne. Axiriyêda, xizmetiya çapelê xelateke madî ya gelek hindik da wî. Hemî ev bû sedem ku di destpêka 1767 de, Boccherini, bi Manfredi re, ji Lucca derketin. Konserên wan li bajarên bakurê Îtalyayê - li Turin, Piedmont, Lombardiya, paşê li başûrê Fransayê hatin lidarxistin. Biyograf Boccherini Pico dinivîse ku li her derê ew bi heyranî û coş hatin pêşwazî kirin.

Li gorî Pico, di dema mayîna wî ya li Luccayê de (di 1762-1767 de), Boccherini bi gelemperî ji hêla afirîner ve pir çalak bû, ew ew qas bi performansê mijûl bû ku wî tenê 6 trio afirandin. Xuya ye, di vê demê de bû ku Boccherini û Manfredi bi kemançêkerê navdar Pietro Nardini û violist Cambini re hevdîtin kirin. Nêzîkî şeş mehan ew bi hev re wek çarçove xebitîn. Dûv re, di sala 1795 de, Cambini weha nivîsî: “Di xortaniya xwe de min şeş mehên bextewar di nav van karan de û di kêfa xwe de jiya. Sê mamosteyên mezin - Manfredi, kemançêrê herî baş ê tevahiya Îtalyayê di warê lêxistina orkestral û quartet de, Nardini, ku ji ber bêkêmasîbûna lîstika xwe wekî virtûoz navdar e, û Boccherini, ku hêjayiyên wî baş têne zanîn, min rûmeta qebûlkirinê kir. ez wek violist.

Di nîvê sedsala XNUMX-an de, performansa quartet nû dest pê dikir - ew celebek nû bû ku di wê demê de derketibû holê, û çargoşeya Nardini, Manfredi, Cambini, Boccherini yek ji yekem komikên profesyonel ên cîhanê bû ku tê zanîn. bo me.

Di dawiya sala 1767 an di destpêka sala 1768an de heval hatin Parîsê. Yekemîn performansa herdu hunermendan li Parîsê li salona Baron Ernest von Bagge pêk hat. Ew yek ji salonên muzîkê yên herî balkêş li Parîsê bû. Berî ku were pejirandin di Concert Spiritucl de pir caran ji hêla hunermendên serdan ve hate destpêkirin. Tevahiya rengê muzîka Parîsê li vir kom bûbû, Gossec, Gavignier, Capron, cellist Duport (mezin) û gelekên din gelek caran dihatin serdana. Jêhatina muzîkjenên ciwan hate nirxandin. Parîs behsa Manfredi û Boccherini kir. Konsera li salona Bagge ji wan re rê li ber Concert Spirituel vekir. Performansa li salona navdar di 20ê Adarê, 1768 de pêk hat, û yekser weşanxaneyên muzîkê yên Parîs Lachevardier û Besnier pêşniyara Boccherini kirin ku berhemên wî çap bike.

Lêbelê, performansa Boccherini û Manfredi rastî rexneyan hat. Pirtûka Michel Brenet ya bi navê Concerts in France under the Ancien Régime van şîroveyan tîne ziman: “Manfredî, kemançêkerê yekem, ew serkeftina ku jê hêvî dikir, bi dest nexist. Muzîka wî xweş bû, lêdana wî fireh û xweş, lê lêxistina wî nepak û nebaş bû. Lîstina çelloyê ya birêz Boccarini (sic!) bi heman rengî çepikan vekir, dengên wî ji guhan re pir hişk xuya dikirin, û akordan pir hindik lihevhatî bûn.

Nirx nîşan dide. Temaşevanên Concert Spirituel, bi piranî, hîn jî di bin serweriya prensîbên kevnar ên hunera "gallant" de bû, û lîstika Boccherini bi rastî dikaribû ji wê re pir hişk, bêaheng xuya bike (û xuya bû!). Zehmet e ku meriv nuha bawer bike ku "Gavinier-a nerm" wê hingê bi rengek neasayî tûj û hişk deng da, lê ew rastiyek e. Eşkere ye ku Boccherini di wê xeleka guhdaran de heyranokên ku di nav çend salan de dê bi coş û têgihiştinê bertek nîşanî reforma opera ya Gluck bidin, lê kesên ku li ser estetîka Rokoko rabûn, bi îhtimaleke mezin, li hember wî xemsar man; ji bo wan ew pir dramatîk û "xerab" derket. Kî dizane eger ev bû sedem ku Boccherini û Manfredi li Parîsê neman? Di dawiya 1768 de, ji pêşniyara balyozê Spanyayê sûd werdigirin ku bikeve xizmeta Infante ya Spanyayê, padîşahê pêşerojê Charles IV, ew çûn Madrîdê.

Spanya di nîvê duyemîn ê sedsala XNUMX-an de welatek fanatîzma katolîk û reaksiyona feodal bû. Ev heyama Goya bû, ku L. Feuchtwanger di romana xwe ya li ser hunermendê spanî de bi awakî rind rave kiriye. Boccherini û Manfredi gihîştin vir, li dadgeha Charles III, yê ku bi nefret her tiştê ku heta radeyekê li dijî katolîk û klerîkalîzmê diçû çewisand.

Li Spanyayê, ew bi neheqî hatin pêşwazî kirin. Charles III û Infante Prince of Asturias bi wan re ji sar zêdetir derman kirin. Bi ser de jî muzîkjenên herêmî ji hatina xwe qet kêfxweş nebûn. Yekemîn kemançêkerê dadgehê Gaetano Brunetti, ji tirsa pêşbaziyê, dest pê kir ku li dora Boccherini fêlbazî çêbike. Gumanbar û sînordar, Charles III bi dilxwazî ​​ji Brunetti bawer kir, û Boccherini nekaribû ku ji xwe re li dadgehê cîhek bidest bixe. Ew bi piştgiriya Manfredi xilas bû, ku cîhê kemançêkerê yekem di kelepora birayê Charles III Don Louis de girt. Don Louis mirovek berbelav lîberal bû. "Wî piştgirî da gelek hunermend û hunermendên ku li dîwana qraliyetê nehatine qebûlkirin. Mînakî, hevdemek Boccherini, Goya navdar, ku tenê di sala 1799-an de sernavê wênesazê dîwanê bi dest xistibû, demek dirêj ji pitikan piştgirî dît. Don Lui cellistek amator bû, û, xuya ye, rêberiya Boccherini bikar anî.

Manfredi piştrast kir ku Boccherini jî vexwendiye kapela Don Louis. Li vir, wekî bestekarê muzîka odeyê û virtûoz, bestekar ji 1769-an heya 1785-an xebitî. Di jiyana Boccherini de peywendiya bi vî parêzgerê hêja re yekane şahî ye. Heftê du caran fersenda wî hebû ku li vîllaya "Arena", ku aîdî Don Louis bû, guhdariya performansa karên xwe bike. Li vir Boccherini jina xwe ya paşerojê, keça kaptanek aragonî nas kir. Dawet di 25ê Hezîrana 1776an de pêk hat.

Piştî zewacê, rewşa aborî ya Boccherini hîn dijwartir bû. Zarok çêbûn. Ji bo arîkariya bestekar, Don Louis hewl da ku ji bo wî serî li dadgeha Spanyayê bide. Lêbelê, hewldanên wî pûç bûn. Danasînek xweş a sehneya hovane ya di derbarê Boccherini de ji hêla kemançêrê fransî Alexander Boucher ve hate hiştin, ku ew di amadebûna wî de derket. Rojekê, Boucher dibêje, mamê Charles IV, Don Louis, Boccherini anî ba biraziyê xwe, Mîrê wê demê yê Asturias, da ku quintên nû yên bestekar bide nasîn. Jixwe notên li ser standên muzîkê vekirî bûn. Karl kevanê girt, wî her tim beşa kemanê yekem lêxist. Li cihekî qincetê, du notan demeke dirêj û yekreng dubare kirin: to, si, to, si. Padîşah di beşa xwe de daqurtand, bêyî ku guh bide dengên mayî li wan dilîst. Di dawiyê de, ew ji dubarekirina wan bêzar bû, û bi hêrs, ew sekinî.

– Xemgîn e! Loafer, her xwendekarek dê çêtir bike: do, si, do, si!

"Ezbenî," Boccherini bi aramî bersiv da, "eger mezinatiya te razî be ku guhê xwe bide ser tiştê ku keman û kemança duyemîn lê dixe, pizzicato ya ku çello lê dixe di wê demê de ku kemana yekem bi monoton notên xwe dubare dike, wê hingê ev Têbînî gava ku amûrên din, ku ketin, dê beşdarî hevpeyvînê bibin dê yekser monotoniya xwe winda bikin.

- Bi xatirê te, bi xatirê te - û ev di nav nîv saetê de ye! Bi xatirê te, bi xatirê te, sohbeta balkêş! Muzîka zarokekî dibistanê, zarokekî xirab!

"Ezbenî," Boccherini kelandin, "berî ku hûn weha dadbar bikin, divê hûn bi kêmanî muzîkê fam bikin, nezan!"

Karl ji hêrsê rabû, Boccherini girt û ew kaş kir ber pencereyê.

"Ax, ezbenî, ji Xwedê bitirsin!" qêriya Prensesa Asturias. Li ser van gotinan, mîr nîvê dorê zivirî, ku Boccherini yê tirsdar jê sûd werdigirt û di jûreya din de vedişêre.

"Ev dîmen," zêde dike Pico, "bê guman, hinekî karîkaturî hate pêşkêş kirin, lê di bingeh de rast bû, di dawiyê de Boccherini ji dildariya padîşah bêpar kir. Padîşahê nû yê Spanyayê, mîrasgirê Charles III, tu carî nikarîbû heqareta ku li Mîrê Asturias hate kirin ji bîr bike… û nexwest ku bestekar bibîne an muzîka wî bike. Navê Boccherini jî di serayê de nedihat axaftin. Gava yekî diwêrîbû ku padîşahê muzîkjenê bîne bîra xwe, wî timî dev ji pirsyar dibir:

- Kî din behsa Boccherini dike? Boccherini mir, bila her kes vê yekê baş bi bîr bîne û careke din qala wî neke!

Bi malbatek (jin û pênc zarok) re, Boccherini hebûnek xirap derxist. Ew bi taybetî piştî mirina Don Louis di 1785-an de nexweş bû. Tenê ji hêla hin muzîkhezên ku wî di malên wan de muzîka odeyê birêve dibir, piştgirîya wî dikirin. Her çend nivîsên wî populer bûn û ji hêla mezintirîn weşanxaneyên cîhanê ve hatin weşandin jî, vê yekê jiyana Boccherini hêsantir nekir. Weşangeran ew bê rehm talan kirin. Di yek ji wan nameyan de, bestekar gazinan dike ku ew mîqdarên bêwate distîne û mafên wî yên çapkirinê têne paşguh kirin. Di nameyek din de, ew bi tirş diqêre: "Dibe ku ez jixwe mirime?"

Li Spanyayê nayê naskirin, ew bi riya nûnerê Prûsyayê xîtabî Qral Frederick William II dike û yek ji berhemên xwe jê re diyarî dike. Ji bo muzîka Boccherini pir nirxand, Friedrich Wilhelm ew sazkarê dîwanê tayîn kir. Hemû xebatên paşîn, ji 1786 heta 1797, Boccherini ji bo dîwana Prussyayê dinivîse. Lêbelê, di xizmeta Padîşahê Prussia de, Boccherini hîn jî li Spanyayê dijî. Rast e, nerînên jînenîgaran di vê mijarê de ji hev cihê ne, Pico û Schletterer dibêjin ku Boccherini di sala 1769-an de gihîştiye Spanyayê, ji xeynî rêwîtiya Avignon-ê, ku di sala 1779-an de ew beşdarî daweta biraziya xwe bû, ji sînorên xwe derneket. bi kemançêker Fisher re zewicî. L. Ginzburg xwedî nêrîneke cuda ye. Ginzburg amaje bi nameya Boccherini ji dîplomatê Prûsyayî Marquis Lucchesini (30 Hezîran 1787) re dike, ku ji Breslau hatiye şandin, Ginzburg encama mantiqî derdixe ku di sala 1787an de bestekar li Almanyayê bû. Li vir rûniştina Boccherini ji 1786 heta 1788 heta ku gengaz dibe bidome, ji bilî vê, dibe ku ew serdana Viyanayê jî kiribe, ku di Tîrmeha 1787-an de daweta xwişka wî Maria Esther, ku bi koreograf Honorato Vigano re zewicî bû, pêk hat. Rastiya çûyîna Boccherini bo Almanyayê, bi referansa heman nameya Breslau, ji hêla Julius Behi ve di pirtûka Ji Boccherini heta Casals de jî tê pejirandin.

Di salên 80-an de, Boccherini jixwe nexweşek giran bû. Di nameya navborî ya ji Breslau de, wî nivîsî: "… Min xwe di oda xwe de ji ber hemoptîziya ku pir caran dubare dikir, û hêj bêtir ji ber werimîna giran a lingan, bi windabûna hema hema bi tevahî hêza min ve girtî dît."

Nexweşî, hêzê kêm dike, Boccherini ji derfeta berdewamkirina çalakiyan bêpar kir. Di salên 80î de dev ji çelloyê berdide. Ji niha û pê de çêkirina mûzîkê dibe çavkaniya hebûnê û her wiha ji bo çapkirina berheman quriş tên dayîn.

Di dawiya salên 80-an de, Boccherini vegeriya Spanyayê. Rewşa ku ew tê de ye, bi temamî nayê tehemûlkirin. Şoreşa ku li Fransayê dest pê kir, li Spanyayê dibe sedema bertekek bêhempa û şahiya polîsan. Ji bo vê yekê, Enquisition berbelav e. Siyaseta provokatîf a li hember Fransa di dawiyê de di 1793-1796 de dibe sedema şerê franko-spanî, ku bi têkçûna Spanyayê bi dawî bû. Muzîk di van şert û mercan de bi qedr û qîmet nayê girtin. Boccherini bi taybetî dijwar dibe dema ku padîşahê Prûsya Frederick II dimire - tenê piştgiriya wî. Tezmînata ji bo postê mûzîkjenê odeyê yê dîwana Prûsyayê, di eslê xwe de, dahata sereke ya malbatê bû.

Zû zû piştî mirina Frederick II, qedera Boccherini rêzek din derbên hovane da: di demek kin de, jina wî û du keçên mezin dimirin. Boccherini ji nû ve zewicî, ​​lê jina duyemîn ji nişka ve ji felcê mir. Serpêhatiyên dijwar ên salên 90î bandorê li rewşa giştî ya ruhê wî dike - xwe vedikişîne, diçe nav olê. Di vê rewşê de, tije depresyona giyanî, ew ji bo her nîşanek baldariyê spasdar e. Wekî din, xizanî dihêle ku ew bi her fersendê ve girêbide ku pere qezenc bike. Dema ku Marquis of Benaventa, muzîkhezek ku baş li gîtarê dixist û Boccherini pir nirxand, jê xwest ku ji wî re çend kompozîsyonan saz bike, beşa gîtarê lê zêde bike, bestekar bi dilxwazî ​​vê fermanê pêk tîne. Di sala 1800 de, balyozê fransî Lucien Bonaparte destê alîkariyê dirêjî bestekar kir. Boccherini spasdar çend berhem jê re diyarî kirin. Di 1802 de, balyoz ji Spanyayê derket, û Boccherini dîsa ket hewcedariyê.

Ji destpêka salên 90-an ve, hewl dide ku ji lepên hewcedariyê xilas bibe, Boccherini hewl dide ku têkiliyên bi hevalên fransî re vegerîne. Di sala 1791 de, wî gelek destnivîs şandin Parîsê, lê ew winda bûn. Boccherini nivîsî: "Dibe ku karên min ji bo barkirina topan hatine bikar anîn." Di sala 1799-an de, ew qincên xwe diyarî "Komara Fransa û miletê mezin" dike, û di nameyekê de "Ji hemwelatiyê Chenier re" spasiya xwe ji "netewê mezin ê fransî re radigihîne, ku ji herkesî bêtir, hest, qedir û qîmetê didît." pesnê nivîsên min ên nerm da. Bi rastî, xebata Boccherini li Fransayê pir hate nirxandin. Gluck, Gossec, Mugel, Viotti, Baio, Rode, Kreutzer, û cellists Duport li ber wî çok dan.

Di sala 1799 de, Pierre Rode, kemançêkerê navdar, xwendekarê Viotti, gihîşt Madrîdê, û pîr Boccherini ji nêz ve bi ciwanê Fransî yê jêhatî re hate cem hev. Ji hêla her kesî ve, tenê, nexweş, ji bîr kirin, Boccherini pir kêfxweş e ku bi Rode re têkilî daynin. Wî bi dilxwazî ​​konserên xwe saz dikir. Hevaltiya bi Rode re jiyana Boccherini ronî dike, û ew pir xemgîn dibe dema ku maestroyê ne aram di sala 1800-an de ji Madrîdê derdikeve. Hevdîtina bi Rode re hesreta Boccherini bêtir xurt dike. Ew biryar dide ku di dawiyê de ji Spanyayê derkeve û here Fransa. Lê ev daxwaza wî qet pêk nehat. Heyrankarek mezin a Boccherini, piyanîst, stranbêj û bestekar Sophie Gail di sala 1803 de li Madrîdê çû serdana wî. Wê maestro bi tevahî nexweş û hewcedar dît. Ew gelek salan di odeyekê de, ku bi mezzaniyan li du qatan hatiye dabeşkirin, jiya. Qata jorîn, bi esasî attek, wekî ofîsa bestekarê xebitî. Tevahiya mîhengê maseyek, stolek û çeloyek kevn bû. Sophie Gail ji tiştê ku dît şok bû, hemî deynên Boccherini da û di nav hevalên xwe de drav berhev kir ku ew biçe Parîsê. Lê belê, rewşa siyasî ya dijwar û rewşa muzîkjenê nexweş êdî nehişt ku ew biteqe.

28 Gulan, 1805 Boccherini mir. Tenê çend kes li pey tabûta wî çûn. Di sala 1927 de, zêdetirî 120 sal şûnda, axurên wî hatin veguhestin Lucca.

Di dema kulîlka xweya afirîner de, Boccherini yek ji mezintirîn cellîstên sedsala XNUMX-an bû. Di lêxistina wî de, bedewiya bê hempa ya dengbêjiyê û tijî stranbêjiya çelloyê diyar bû. Lavasserre û Bodiot, di Rêbaza Konservatûara Parîsê de, ku li ser bingeha dibistana kemanê ya Bayot, Kreutzer û Rode hatiye nivîsandin, Boccherini wiha destnîşan dikin: "Eger ew (Boccherini. - LR) çelloyê bi solo bistirê, wê hingê bi vî rengî. hesteke kûr, bi sadebûneke wisa bi heybet ku sûnî û teqlîd tê jibîrkirin; dengek ecêb tê bihîstin, ne acizker, lê rehet.

Boccherini di pêşkeftina hunera muzîkê de jî wekî bestekarê rolek girîng lîst. Mîrateya wî ya afirîner pir mezin e - ji 400 zêdetir kar; di nav wan de 20 senfonî, konsertoyên keman û çello, 95 quartet, 125 quintet (113 ji wan bi du çelo) û gelek komên din ên odeyê hene. Hemdeman Boccherini bi Haydn û Mozart re dan ber hev. Di sernivîsa Rojnameya Muzîkê ya Universal de wiha tê gotin: “Ew helbet yek ji bestekarên enstrûmental ên welatê xwe Îtalyayê bû… Ew bi pêş ve çû, li gorî demê xwe şopand û beşdarî pêşkeftina hunerê bû, ku ji hêla hevalê wî yê kevin Haydn… Îtalya wî bi Haydn re li ser lingê wekhev dihêle, û Spanya jî wî ji maestroyê Alman tercîh dike, ku li wir jî hînbûyî tê dîtin. Fransa pir hurmeta wî dide, û Almanya… wî pir hindik nas dike. Lê li cihê ku ew wî nas dikin, dizanin ku kêfa xwe bikin û binirxînin, nemaze ji aliyê melodîk ên pêkhateyên wî ve, ji wî hez dikin û wî pir bi hurmet dikin… Xelatiya wî ya taybetî di warê muzîka enstrumental a Îtalya, Spanya û Fransa de ew bû ku pêşî ew kesên ku xwe li wir dîtine belavkirina giştî ya quartetan binivîsin, ku hemî dengên wan mecbûr in. Bi kêmanî ew yekem bû ku nasnameya gerdûnî wergirt. Wî û piştî wî Pleyel, bi xebatên xwe yên destpêkê yên di şanoya muzîkê ya binavkirî de hê zûtir ji Haydn, ku hîna wê demê biyanî bû, li wir hestek çêkir.

Piraniya jînenîgarî di navbera muzîka Boccherini û Haydn de paralelan derdixe. Boccherini Haydn baş nas dikir. Wî li Viyanayê pê re nas kir û paşê bi salan name şand. Boccherini, xuya ye, hemdemê xwe yê mezin ê Alman pir bi rûmet kir. Li gorî Cambini, di koma çarşefê Nardini-Boccherini de, ku ew tê de cih girtiye, quartetên Haydn hatine lîstin. Di heman demê de, bê guman, kesayetiyên afirîner ên Boccherini û Haydn pir cûda ne. Di Boccherini de em ê tu carî ew wêneya karakterîstîkî ya ku ew qas taybetmendiya muzîka Haydn e bibînin. Boccherini bi Mozart re gelek xalên pêwendiyê hene. Zelalbûn, sivikî, "çivaltiya" xweş wan bi aliyên takekesî yên afirîneriyê bi Rococo ve girêdide. Di heman demê de di yekseriya nefsbiçûkî ya wêneyan de, di tevnvîsê de, bi rengek klasîk bi hişkî organîze û di heman demê de melodîk û melodîk de jî pir hevpariyên wan hene.

Tê zanîn ku Mozart muzîka Boccherini qedr dida. Stendhal li ser vê yekê nivîsand. "Ez nizanim ji ber serkeftina ku performansa Miserere bi xwe re anî bû yan na (Stendhal tê wateya ku Mozart guhdarîkirina Miserere Allegri di Çapela Sistine de ye. - LR), lê, xuya ye, melodiya pîroz û melankolîk a vê zebûrê çêkiriye. bandorek kûr li ser giyanê Mozart, ku ji wê hingê ve tercîhek eşkere ji Handel û ji Boccherini nerm re heye.

Mozart çiqasî bi baldarî xebata Boccherini lêkolîn kir, meriv dikare ji hêla vê yekê ve were darizandin ku ji bo wî mînaka dema afirandina Konsera Kemanê ya Çaremîn, eşkere konsera kemanê bû ku di sala 1768-an de ji hêla maestro Lucca ve ji bo Manfredi hatî nivîsandin. Dema ku konseran didin ber hev, hêsan e ku meriv bibîne ku ew ji hêla plansaziya gelemperî, mijar, taybetmendiyên tevnvîsê ve çiqas nêzîk in. Lê di heman demê de girîng e ku heman mijar di bin pênûsa birûskî ya Mozart de çiqas diguhere. Serpêhatiya nefsbiçûkî ya Boccherini vediguhere yek ji konserên herî xweş ên Mozart; elmasek, bi kenên bi zehmetî nîşankirî, dibe almasek bibirqok.

Bi nêzîkbûna Boccherini ji Mozart re, hemdemiyan jî cûdahiyên wan hîs kirin. "Cûdahiya Mozart û Boccherini çi ye?" JB Shaul nivîsand, "Ya yekem me di navbera zinarên asê de digihîne daristanek koniferî, mîna derziyê, ku tenê carinan bi kulîlkan dibare, û ya duyemîn dadikeve nav erdên bişirîn ên bi geliyên kulîlk, bi çemên dengbêj ên zelal, bi daristanên stûr ên nixumandî."

Boccherini ji bo performansa muzîka xwe pir hesas bû. Pico dibêje ku çawa carekê li Madrîdê, di sala 1795-an de, kemanê Fransî Boucher ji Boccherini xwest ku yek ji quartetên wî bilîze.

“Tu jixwe pir ciwan î, û performansa muzîka min jêhatîbûn û gihîştîbûnê û şêwazek ji ya te cûda hewce dike.

Gava ku Boucher israr kir, Boccherini rehet bû, û lîstikvanên quartet dest bi lîstikê kirin. Lê, gava ku wan çend tedbîr lîstin, bestekar ew rawestand û beş ji Boucher girt.

“Min ji te re got ku tu ji bo lêxistina muzîka min pir ciwan î.

Paşê kemançêkerê şermokî berê xwe da maestro:

"Mamoste, ez tenê dikarim ji te bixwazim ku hûn min di pêkanîna karên xwe de bidin destpêkirin; fêrî min bike ka meriv çawa wan bi rêkûpêk bilîze.

"Pir bi dilxwazî, ez ê kêfxweş bibim ku derhêneriya jêhatiyek wekî ya we bikim!"

Wek bestekarê, Boccherini nasnameyek zû zû wergirt. Berhemên wî di salên 60-î de, ango dema ku ew nû ketibû qada kompozîtorê, li Îtalya û Fransayê dest pê kir. Navûdengê wî digihê Parîsê hê berî ku ew di sala 1767-an de li wir xuya bibe. Berhemên Boccherini ne tenê li ser çelloyê, lê her weha li ser "hevrikê" wê yê kevn - gamba jî hatin lêxistin. "Virtuozên li ser vê amûrê, di sedsala XNUMX-an de ji cellists pir pirtir, hêza xwe bi pêkanîna karên nû yên masterê ji Lucca li ser gamba ceribandin."

Karê Boccherini di destpêka sedsala XNUMX-an de pir populer bû. Kompozîtor bi beyt hatiye strandin. Fayol helbestek jê re diyarî dike, wî bi Sacchini yê nazik re dide ber hev û jê re dibêje îlahî.

Di salên 20-an û 30-an de, Pierre Baio pir caran di êvarên odeyên vekirî yên Parîsê de li komên Boccherini dilîst. Ew yek ji baştirîn performansa muzîka masterê Italiantalî hate hesibandin. Fetis dinivîse ku gava rojekê, piştî quinteta Beethoven, Fetis bihîst ku quinteta Boccherini ji hêla Bayo ve hatî pêşkêş kirin, ew bi "vê muzîka sade û naîf" ya ku li dû ahengên zexm û gewre yên mamosteyê Alman peyda bû, kêfxweş bû. Bandora ecêb bû. Guhdar dilgiran, dilgeş û matmayî bûn. Hêza îlhamê ya ku ji giyan derdikeve ewqas mezin e, yên ku dema ku rasterast ji dil derdikevin xwedan bandorek bêhempa ne.

Muzîka Boccherini li vir li Rûsyayê pir hate hezkirin. Ew yekem car di salên 70-î yên sedsala XVIII de hate kirin. Di salên 80-î de li Moskovayê li Moskovayê li "dikana Hollandî" ya Ivan Schoch tevî berhemên Haydn, Mozart, Pleyel û yên din, quartetên Boccherini hatin firotin. Ew di nav amatoran de pir populer bûn; ew bi berdewamî di meclîsên çaralî yên malê de dihatin lîstin. AO Smirnova-Rosset gotinên jêrîn ên IV Vasilchikov, ku ji fabulîstê navdar IA Krylov re, hezkirê muzîkê yê berê ye, vedibêje: E. Boccherini.- LR). Tê bîra te, Îvan Andreevîç, min û te çawa heta derengê şevê li wan dilîst?

Quintets bi du cellos dîsa di salên 50-an de bi dilxwazî ​​li xeleka II Gavrushkevich, ku ji aliyê ciwan Borodin ziyaret kir: "AP Borodin bi meraq û bi bandorbûna ciwan li quintets Boccherini guhdarî, bi sosret - Onslov, bi evînê - Goebel" . Di heman demê de, di sala 1860-an de, di nameyekê de ji E. Lagroix re, VF Odoevsky, Boccherini, tevî Pleyel û Paesiello, jixwe wekî bestekarê jibîrkirî behs dike: "Wexta ku wan nedixwest li tiştekî din guhdarî bikin pir baş tê bîra min. ji Pleyel, Boccherini, Paesiello û yên din ku navên wan ji mêj ve mirine û ji bîr kirine.

Heya nuha, tenê konsera çelloya sereke ya B-flat ji mîrateya Boccherini re têkildariya hunerî parastiye. Dibe ku yek cellîstek tune ku vî karî neke.

Em gelek caran dibin şahidê vejîna gelek berhemên muzîka destpêkê, ku ji bo jiyana konserê ji nû ve çêbûne. Kî dizane? Dibe ku dem were ku Boccherini û ensembleyên wî dîsa li salonên odeyê deng bidin, bi efsûna xwe ya naîf bala guhdaran bikişîne.

L. Raaben