Dîroka afirandin û pêşketina sentezkerê

Em hemî baş dizanin ku piyano wekî amûrek pir jêhatî ye, û sentezker tenê yek ji rûyên wê ye, ku dikare hemî muzîkê bi rengek radîkal biguhezîne, kapasîteyên xwe berbi sînorên ku bestekarên klasîk nedihatin xeyalkirin jî berfireh bike. Kêm kes dizanin ku berî ku sentezkerê ku ji me re naskirî xuya bibe, çi rê derbas bû. Ez lez dikim ku vê valahiyê dagirim.

Ez difikirim ku ne hêja ye ku axaftina serfiraz a li ser pêşkeftina teknolojîk dubare bike. Hûn dikarin li ser dîroka piyanoyê li vir bixwînin.

We gotar di bîra xwe de nû kir, we yekem car xwend, an we biryar da ku hûn bi tevahî jê guh nedin? Lê belê, ferq nake… Ka em dest bi karê xwe bikin!

Dîrok: sentezkerên yekem

Kokên peyva "sentezker" ji têgeha "sentez"ê tê, ango afirandina tiştekî (di rewşa me de deng) ji beşên berê yên cuda. Yek ji taybetmendiyên wê yên sereke ev e ku sentezker ne tenê dengên piyanoyek klasîk ji nû ve hilberîne (û, bi awayê, tewra dengên piyanoyê jî bi gelemperî di guhertoyên cihêreng de têne pêşkêş kirin), lê di heman demê de dengê gelek dengên din jî teqlîd dike. instruments. Ew di heman demê de dengên elektronîkî jî hene ku tenê sentezker dikarin dubare bikin. Lê amûr çiqas çêtir be, dê bihayê wê jî bilindtir be - ev hevsengiyek çêdike û ev, bi kêmanî, mentiqî ye.

Li wir

Afirandina amûrên elektronîkî vedigere dawiya sedsala XNUMX-an, û li vir, ji bo kêfxweşiya hestên me yên welatparêziyê, zanyarek rûs destnîşan kir Lev Theremin - ew hiş û destên wî bû ku yek ji yekem amûrên tam-tîrêj bi kar anîn. qanûnên fizîkê û hêza elektrîkê, ku bi navê li wir. Ew sêwiranek pir hêsan û mobîl bû, ku heya nuha analogên wê tune ne - ev amûra yekane ye ku bêyî ku dest pê bike tê lêxistin.

Muzîkjen, destên xwe di valahiya navbera antên enstruman de digerîne, pêlên lerizînê diguherîne û bi vî awayî notên ku Theremin dide jî diguherîne. Amûra yek ji wan herî dijwar tê hesibandin ku ji hêla mirovahiyê ve hatî afirandin - kontrola wê ne diyar e û daneyên bihîstinê yên berbiçav hewce dike. Wekî din, dengê ku Theremin hildiberîne, em bibêjin, pir taybetî ye, lê bi rastî ji bo vê yekê ye ku ew hîn jî ji hêla muzîkjenan ve tête pejirandin û di tomarkirinê de tê bikar anîn.

Tellarmonium

Yek ji yekem amûrên elektronîkî, vê carê berê klavyeyan, hate gotin Tellarmonium û Thaddeus Cahill ji Iowa hate kifş kirin. Û amûra, ku armanca wê ew bû ku organa dêrê biguhezîne, bi rastî mezin bû: giraniya wê bi qasî 200 ton bû, ji 145 jeneratorên mezin ên elektrîkê pêk dihat, û 30 otomobîlên rêhesinî jê re birin ku ew berbi New Yorkê veguhezînin. Lê rastiya afirandina wê nîşan da ku divê muzîk li ku derê bimeşe, nîşan da ku pêşkeftina teknîkî çiqas bêtir dikare alîkariya pêşkeftina hunerê bike. Digotin ku Cahil berî dema xwe, jê re digotin jenosîdekî nenas. Lêbelê, tevî hemî dilşewatiyên amûrê, hîn jî cîhê wê hebû ku pêşve bibe: Min berê jî behsa mezinbûna wê kir, lê, ji bilî vê, ew bû sedema destwerdana li ser xetên têlefonê, û qalîteya dengê wê jî li gorî standardên destpêkê pir hindik bû. sedsala XNUMX.

Organ li Hammondê ye

Bê guman, hejmarek îcadên weha mezin bûne sedema pêşveçûna wan. Di pêşkeftina amûrên elektronîkî de gava pêşin ew bû organ li Hammond, afirînerê ku Amerîkî Laurence Hammond bû. Afirandina wî ji birayê wî yê mezin Tellarmonium pir piçûktir bû, lê hîn jî ji mînyaturê dûr bû (giraniya amûrê ji 200 kîloyan kêmtir bû).

Taybetmendiya sereke ya organa Hammond ev bû ku ew xwedî lebatên taybetî bûn ku dihêlin hûn bi rengek serbixwe formên sînyalê tevlihev bikin û di dawiyê de dengên xwe yên birêkûpêk, ji organa standard cûda derxînin.

Amûra xwe bi dest xistiye - bi gelemperî di dêrên Amerîkî de li şûna organek rastîn tê bikar anîn, û ew ji hêla gelek muzîkjenên caz û rockê ve jî hate pejirandin (The Beatles, Deep Purple, Yes û gelekên din). Balkêş e, dema ku ji Hammond hat xwestin ku ji amûra wî re nebêjin organ, di dawiyê de ev daxwaz hate red kirin, ji ber ku komîsyon nekarî dengê organa elektrîkê ji amûrek bayê rastîn cuda bike.

Konsera dengan

Piştî Şerê Cîhanê yê Duyemîn, ku, helbet, pêşveçûna amûrên muzîkê rawestand, yekane bûyera girîng di derbarê mijara me de bû. "Konserta Dengbêjan"Ji hêla Fransî Pierre Henri и Pierre Schaeffer ve hatî şandin - Ev bûyerek ceribandinek e, di dema ku jeneratorên nû li organa Hammond hatin zêdekirin, bi arîkariya ku wî blokên tembûra nû wergirtin û dengê xwe bi radîkal guherand. Her çend ji ber mezinbûna jeneratoran, hemî çalakî tenê di laboratîfan de dikaribû pêk were, tevî vê yekê, konser dikare wekî zayîna celebek muzîka avant-garde were hesibandin, ku hêdî hêdî dest bi populerbûna xwe kir.

Delîl

RCA (Radyoya Pargîdaniya Amerîka) yekem hewl da ku sentezkeran biafirîne ku dê ji organa Hammond re bibe gavek pêş, lê modelên ku ji hêla pargîdaniyê ve hatine afirandin. Delîl I и Delîl II Serkeftin bi dest nexist, dîsa ji ber nexweşiya hemî amûrên elektronîkî yên wê demê - pîvan (senthesizer jûreyek tevahî dagir kir!) Û bihayên astronomîkî, lêbelê, ew bê guman bûne qonaxek nû di pêşkeftina teknolojiyên senteza deng de.

minimoog

Wusa dixuye ku pêşkeftin bi lez û bez e, lê endezyaran hîn jî nekarîn amûrê sade û erzan bikin heya ku dest bi xebatê kirin John Moog, xwediyê pargîdaniyek ku hûn jixwe dizanin termîneyan çêdike, yê ku, di dawiyê de, bi rengekî anî. sentezker nêzî mirinên tenê dibe.

Mug karîbû bi çêkirina hemû kêmasiyên prototîpan ji holê rabike minimoog - amûrek bi rastî îkonîk ku celebê muzîka elektronîkî populer kir. Ew kompakt, biha bû, her çend biha bû - 1500 $, lê ev sentezkera yekem e ku di dawiya bihayê de du sifir e.

Digel vê yekê, Minimoog dengek hebû ku heya roja îro ji hêla muzîkjenan ve tê pejirandin - ew geş û qelew e, û ya herî xweş, ev avantaj encama kêmasiyekê ye: sentezker nekariye pergalê ji bo demek dirêj biparêze. ji bo hin xeletiyên teknîkî. Sînorkirinên din jî ev bû ku amûr monofonîk bû, yanî ew tenê dikaribû notayek ku li ser klavyeyê hatî pêçan (ango, îmkana lêxistina akordan tune bû), û di heman demê de ne hesas bû ji hêza pêxistina bişkojkê.

Lê ev hemî di wê demê de bi qalîteya deng a bilind, ya ku hîn jî ji hêla muzîkjenên elektronîkî ve tê vegotin (hinek, bê guman, amade ne ku giyanên xwe ji bo heman Minimoog-a orîjînal bifroşin), û bi rastî jî îmkanên berfireh ên ji bo modulasyona deng ve hatî telafî kirin. Proje ew qas serketî bû ku ji bo demek dirêj moog navek malbatî bû: gotina peyva moog tê wateya her sentezkerê, ne tenê vê pargîdaniya taybetî.

1960-e

Ji destpêka salên 1960-an vir ve, gelek pargîdanî derketine, ku her yek ji wan di afirandina sentezkeran de cîhê xwe xêz kiriye: Sequential Circuits, E-mu, Roland, ARP, Korg, Oberheim, û ev ne tevahiya navnîşê ye. Sentezîzerên analog ji wê demê û vir ve bi rengek berbiçav nehatine guhertin, ew hîn jî hêja ne û pir biha ne - model celebê sentezkerên klasîk ên ku em pê bikar tînin bûn.

Bi awayê, çêkerên Sovyetê jî li paş neman: li Yekîtiya Sovyetê, hema hema hemî tiştan tenê li hundurê hundurê hilberandin, û amûr jî ne îstîsna bûn (her çend kesek karîbû gîtarên biyanî di kopiyên yekane de veguhezîne, di heman demê de pir qanûnî bû ku amûran ji welatên hevalbendên Peymana Varşovayê - Muzima Çekoslovakkî an Orpheusê Bulgarî, lê ev tenê ji bo gîtarên elektrîkî û bass derbas bû). Sentezîzerên Sovyetê di warê deng de pir balkêş in, Yekîtiya Sovyetê tewra maestroya xweya muzîka elektronîkî jî hebû, wek mînak, Eduard Artemiev. Rêzefîlmên herî navdar bûn Aelita, Ciwanan,  pir ken, Electronics EM.

Lêbelê cîhan ji bilî pêşketina teknolojiyê, bi modayê jî dimeşe û bi hunerê ve, bi taybetî jî di bin guherîna wê de ye. Û, mixabin an bextewar, lê ji bo demekê eleqeya muzîka elektronîkî ji holê rabû, û pêşkeftina modelên nû yên sentezkeran bû ne karê herî bikêrhatî.

Pêla Nû (Pêla Nû)

Lê, wekî ku tê bîra me, moda xwedan taybetmendiyek alternatîf e - di dema destpêka salên 80-an de, ji nişka ve geşbûna elektronîkî dîsa hat. Vê carê, elektronîk êdî ne tiştek ezmûnî bû (mîna projeya Almanî ya nûjen a salên 1970-an Kraftwerk), lê berevajî, bû diyardeyek populer, ku jê re tê gotin. pêla nû (Pêla Nû).

Komên cîhanî yên navdar ên wekî Duran Duran, Depeche Mode, Pet Shop Boys, A-ha hebûn, ku muzîka wan li ser bingeha sentezkeran bû, ev celeb jî paşê pêş ket û, bi wê re, navê synth-pop jî hate çêkirin.

Muzîkjenên komên weha di destpêkê de tenê sentezker bikar anîn, carinan jî wan bi dengek gîtarê dihejandin. Pêkhatina sê klavyevanan (û her yek ji wan zêdetir sentezkerek hebû), makîneyek dahol û dengbêjek bûye norm, her çend ger afirînerê Tellarmonium bibihîsta, wê hingê sosretiya wî dê sînor nas nekira. Ew serdema herî mezin a muzîka dansê, serdema tekno û malê, jidayikbûna bineçandeyek bi tevahî nû bû.

MIDI (Navenda Dîjîtal a Amûra Muzîkê)

Vana hemî hêzek nû da ku teknolojiya jixwe toz bilind bike. Lêbelê, teknolojiyên analog li ser pêlên serdema dîjîtal in, ango derketina formê MIDI (Navenda Dîjîtal a Amûra Muzîkê). Li dûv wê derket holê nimûneyên, ku bi wan re hûn dikarin dengên xwestî bi rengek serbixwe tomar bikin, û dûv re wan bi kar bînin. Klavyeyên MIDI. Pêşveçûna navbeynkarên MIDI ew qas pêş ketiye ku di dema me de, di prensîbê de, jixwe tenê klavyeyek bes e, ku, li gorî modelên analog, bi pratîkî tiştek nade. Ew dikare bi komputerê ve were girêdan (lê divê komputer têra xwe bi hêz be) û, piştî hin manipulasyonên hêsan, bi karanîna taybetî muzîkê bilîze. VST-program (Teknolojiya Virtual Studio).

Lêbelê, ev nayê vê wateyê ku modelên kevn dê ber bi jibîrbûnê ve biçin, ji ber ku piyanoyê çarenûsek wusa nedît, ne wisa? Muzîkjenên elektronîkî yên profesyonel analogê pir zêde dinirxînin û bawer dikin ku dengê dîjîtal hîn jî di qalîteyê de ji wê pir dûr e, û yên ku VST bikar tînin bi hûrmetek piçûk têne dîtin…

Lêbelê, berhevkirina ka çiqas pêşkeftina teknolojiyên dîjîtal pêş de çûye û qalîteya deng çiqasî mezin bûye, wê hingê, bi îhtîmalek mezin, dê amûrên analog gelek caran kêm werin bikar anîn, tewra nuha jî hûn dikarin bi gelemperî bibînin ku klavyevan bi laptopên li tenişta wan dilîzin. di konseran de - pêşveçûn, wekî ku em dibînin, dê tu carî raweste.

Pir girîng e ku, ji bilî başkirina kalîte û cûrbecûr deng, bihayên ku berê stêrnasî bûn, niha jî pir erzan bûne. Ji ber vê yekê, sentezkerên herî erzan ên ku dengên ji Şeva Walpurgis xirabtir dubare dikin û bertek nadin hêza zexta bişkojkê dê bi qasî 50 $ lêçûn. Sentezîzerên elît a la Moog Voyager Xl dikarin ji 5000 $ lêçûn, û di rastiyê de lêçûna wan dikare bêdawî mezin bibe heke hûn, mînakî, Jean-Michel Jarre û amûrê fermanê çêbikin. Mimkun e ku ez piçekî li ber xwe bidim, lê ez dixwazim pêşwext ji we re pêşniyar bikim, ger hûn dixwazin sentezkerek bikirin, drav negirin: pir caran amûrek ji kategoriya di bin 350 $ de dê we xweş neke. dengek baş, ew ê hê bêtir ji her xwestekek xwendin û lîstina wê têk bibe.

Ez ji dil hêvî dikim ku we jê kêf kir. Bînin bîra xwe ku bêyî zanîna dîrokê, ne mimkûn e ku pêşerojê biafirîne!

Ger we hîn gotara li ser meriv çawa piyanoya elektronîkî ya rast hilbijêrin nexwendiye, hûn dikarin wê nuha bi tikandina lînkê bikin.

Vîdyoya jêrîn xwenîşandanek Mini Virtual Studio nîşan dide: