Arno Babadjanian |

Arno Babadjanian

Berhema A. Babadjanyan, ku bi kevneşopiyên muzîka rûsî û ermenî ve girêdayî ye, di muzîka Sovyetê de bûye diyardeyek girîng. Kompozîtor di malbatek mamosteyan de ji dayik bû: bavê wî dersên matematîkê, û diya wî fêrî rûsî kir. Babajanyan di ciwaniya xwe de perwerdehiyeke berfireh a muzîkê wergirtiye. Pêşî li Konservatuara Yêrêvanê di dersa kompozîsyonê de li cem S. Barxudaryan û V. Talyan xwendiye, paşê çûye Moskovayê û li wir Koleja Muzîkê qedandiye. Gnesins; li vir mamosteyên wî E. Gnesina (piano) û V. Şebalin (kompozîsyon) bûn. Babajanyan di sala 1947an de wek xwendekarê derve beşa kompozîsyona Konservatuara Yêrêvanê, û sala 1948an jî ji Konservatuara Moskovayê dersa piyanoyê ya K. Îgumnov qedandiye. Di heman demê de, ew bi G. Litinsky re di studyoya Mala Çandê ya SSSR ya Ermenîstanê de li Moskowê di kompozîsyona xwe de pêşde çû. Ji sala 1950 de Babajanyan li Konservatuara Yêrêvanê mamostetiya piyanoyê dike û di sala 1956an de diçe Moskovayê û li wê derê xwe bi tevayî terxan kiriye muzîkê.

Kesayetiya Babajanyan wek bestekar ji berhemên P. Çaykovskî, S. Rachmanînov, A. Xaçaturyan û herwiha ji klasîkên muzîka ermenî – Komîtas, A. Spendiarov, bandor bûye. Babajanyan ji kevneşopên klasîk ên rûsî û ermenî, tiştê ku herî zêde li gorî hesta wî ya dinyaya li dora xwe dişoxiland: dilgeşiya romantîk, hestiyariya vekirî, pathos, drama, helbesta lîrîk, rengîn.

Nivîsên salên 50-an - "Balada Qehreman" ji bo piyano û orkestrayê (1950), Pîano Trio (1952) - bi comerdîtiya hestyarî ya vegotinê, melodiya cantilena ya nefeseke fireh, rengên ahengî yên şirîn û teze têne cûda kirin. Di salên 60-70 de. di şêwaza afirîner a Babadjanyan de zivirî ber bi îmajên nû, amûrên nû yên vegotinê ve. Berhemên van salan ji hêla ragirtina îfadeya hestyarî, kûrahiya psîkolojîk ve têne cûda kirin. Kantilena stran-romaniya berê bi melodiya monologek eşkere, întonasyonên axaftinê yên tewandî hate guheztin. Van taybetmendiyan taybetmendiya Konsera Cello (1962), Kuarteta Sêyemîn ku ji bo bîranîna Shostakovich (1976) hatî veqetandin, ne. Babajanyan bi awayekî organîkî teknîkên pêkhatî yên nû bi întonasyona rengîn a etnîkî re li hev dike.

Nasnameya taybetî ji aliyê Babadzhanyan ve pîanîst, wergêrê hêja yê pêkhateyên wî, û herwiha berhemên klasîkên cîhanê: R. Schumann, F. Chopin, S. Rachmaninov, S. Prokofiev, wergirt. D. Şostakovîç jê re digot piyanîstekî mezin, di asteke mezin de şanoger. Ne tesaduf e ku muzîka piyanoyê di berhemên Babajanyan de cihekî girîng digire. Brightly di salên 40-an de dest pê kir. Bi Dansa Vagharshapat, Sonata Polyphonic, bestekar çend kompozîsyon afirandin ku paşê bûn "repertuar" (Pêşgotin, Capriccio, Reflections, Poem, Six Wêneyên). Yek ji besteyên wî yên dawî Xewn (Bîranîn, 1982) jî ji bo piyano û orkestrayê hatiye nivîsandin.

Babajanyan hunermendekî resen û piralî ye. Wî beşek girîng ji xebata xwe veqetand strana ku jê re navdariya herî mezin anî. Di stranên Babajanyan de hesteke tûj a modernîteyê, têgihîştina xweşbîn a jiyanê, bi awayekî vekirî û nepenî ya xîtabî guhdaran û awazeke geş û bi comerdî bala wî dikişîne. "Bi şev li dora Moskowê", "Zezîne", "Bajarê herî çêtirîn li ser rûyê erdê", "Bîranîn", "Dawet", "Ronahî", "Gelî Min", "Ferris Wheel" û yên din populerbûnek berfireh bi dest xistin. Kompozîtor di warên sînema, pop, mûzîk û şanoyê de gelek û serkeftî xebitî. Muzîkala "Bexdasar ji jina xwe berdide", muzîka fîlmên "Di lêgerîna muxatabê de", "Strana evîna yekem", "Bûka Bakur", "Dilê min li çiya ye" û hwd. û naskirina berfireh a xebata Babajanyan ne tenê çarenûsa wî ya bextewar e. Ew xwedan jêhatîbûnek rastîn bû ji bo danûstendina bi gel re, ku dikaribû bersivek hestyarî ya rasterast û bihêz derxe, bêyî ku guhdaran bike nav temaşevanên muzîka cidî an sivik.

M. Katunyan