Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) |
Feodor Chaliapin
Fedor Ivanovich Chaliapin di 13-ê Sibata 1873-an de li Kazanê, di malbatek belengaz a Ivan Yakovlevich Chaliapin de, gundiyek ji gundê Syrtsovo, parêzgeha Vyatka, ji dayik bû. Dayik, Evdokia (Avdotya) Mikhailovna (nee Prozorova), bi eslê xwe ji gundê Dudinskaya ya heman parêzgehê ye. Jixwe di zaroktiyê de, Fedor dengek xweşik (treble) hebû û pir caran bi diya xwe re stran digotin, "dengê xwe rast dikir". Ji neh saliya xwe ve di koroyên dêrê de stran digotin, hewil da ku fêrî lêdana kemanê bibe, pir xwend, lê neçar ma ku şagirtiya pêlavan, wergêr, xeratvan, pirtûkgir û kopyanûsê bike. Di diwanzdeh saliya xwe de, ew wekî ekstra beşdarî pêşandanên troupek ku li Kazanê geriyan. Xewnek bêserûber ji bo şanoyê ew ber bi komên lîstikvaniyê yên cihêreng ve bir, bi wan re ew li bajarên herêma Volga, Kafkasya, Asya Navîn geriya, an wekî barkerek an jî wekî kulmek li ser piyan xebitî, pir caran birçî dima û şeva xwe li ser benches.
Li Ufa 18 Kanûn 1890, wî yekem car beşa solo got. Ji bîranînên Chaliapin bi xwe:
“… Xuya ye, di rola xwe ya sirûştî de jî, min karî muzîkalîteya xwe ya xwezayî û dengê xwe yê xweş nîşan bidim. Dema ku rojekê yek ji barîtonên troupê ji nişka ve, di êvara performansê de, ji ber hin sedeman rola Stolnik di operaya Moniuszko "Galka" de red kir û di troupê de kesek tune ku şûna wî bigire, karsaz Semyonov- Samarsky ji min pirsî ka ez razî me ku vê beşê bistirêm. Tevî şermîniya min a zêde, min qebûl kir. Ew pir ceribandî bû: yekem rola cidî di jiyana min de. Min zû fêrî beşê kir û min pêşkêş kir.
Tevî bûyera xemgîn a di vê performansê de (ez li ser sehnê li ber kursiyek rûniştim), dîsa jî Semyonov-Samarsky hem ji stranbêjiya min hem jî ji dilxwaziya min a wijdanî dilgiran bû ku ez tiştek dişibihe efsaneyekî polonî. Wî pênc ruble li meaşê min zêde kir û her weha dest pê kir ku rolên din spartin min. Ez hîn jî bi xurafetî difikirim: nîşanek baş ji bo destpêkek di performansa yekem a li ser sehnê de li ber temaşevanan rûniştina ber kursiyê ye. Di tevahiya kariyera xwe ya paşîn de, lêbelê, min bi hişyarî li kursiyê temaşe kir û ditirsiya ku ne tenê rûnim, lê di heman demê de li ser kursiya yekî din jî rûnim…
Di vê demsala min a yekem de, min di Il trovatore de Fernando û di Gora Askold de jî Neizvestny got. Serkeftinê di dawiyê de biryara min xurt kir ku ez xwe ji şanoyê re veqetînim.
Dû re stranbêjê ciwan berê xwe dide Tiflîsê, li wir ji stranbêjê navdar D. Usatov dersên bêpere yên stranbêjiyê digire, di konserên amator û xwendekaran de pêşkêş dike. Di sala 1894-an de wî di performansên ku li baxçeyê banliyoya St. Di Nîsana 1895-an de, XNUMX, wî wekî Mephistopheles di Gounod's Faust de li Şanoya Mariinsky debuya xwe kir.
Di sala 1896-an de, Chaliapin ji hêla S. Mamontov ve hate vexwendin Operaya Taybet a Moskowê, li wir cîhek pêşeng girt û jêhatiya xwe bi tevahî eşkere kir, bi salan xebata di vê şanoyê de galeriyek tevahî ji wêneyên nebîrkirî di operayên rûsî de çêkir: Ivan The Terrible. di berhema N. Rimsky de Xizmeta Pskov -Korsakov (1896); Dosîtheus di “Khovanşçîna” ya M. Mussorgsky de (1897); Boris Godunov di operaya bi heman navî ya M. Mussorgsky (1898) û yên din de.
Têkiliya li Şanoya Mammoth bi hunermendên herî baş ên Rûsyayê re (V. Polenov, V. û A. Vasnetsov, I. Levitan, V. Serov, M. Vrubel, K. Korovin û yên din) ji bo afirîneriyê teşwîqên xurt da stranbêj: dîmen û cil û bergên xwe di afirandina qonaxek balkêş de bûn alîkar. Stranbêj di şanoyê de bi rêvebir û bestekarê wê demê yê nûjen Sergei Rachmaninoff re çend beşên operayê amade kirin. Hevaltiya afirîner du hunermendên mezin heta dawiya jiyana wan li hev kir. Rachmaninov çend romans ji stranbêj re diyarî kir, ji wan "Fate" (ayetên A. Apukhtin), "Te ew nas kir" (ayetên F. Tyutchev).
Hunera kûr a neteweyî ya stranbêj hemdemên wî kêfxweş kir. M. Gorkî nivîsiye: “Di hunera rûsî de, Chaliapin serdemek e, mîna Pûşkîn. Li ser bingeha kevneşopên çêtirîn ên dibistana dengbêjiya neteweyî, Chaliapin di şanoya muzîka neteweyî de serdemek nû vekir. Wî karîbû du prensîbên herî girîng ên hunera operayê - dramatîk û mûzîk - bi awayekî ecêb bi organîkî bigihîne hev, da ku diyariya xwe ya trajîk, plastîkiya sehnê ya bêhempa û muzîkalîteya kûr bigihîne têgehek hunerî ya yekane.
Ji 24ê Îlonê, 1899, Chaliapin, solîstê sereke yê Bolshoi û di heman demê de Şanoya Mariinsky, bi serfiraziyek serfiraz li derveyî welêt gerand. Di sala 1901ê de li La Scala ya Mîlanoyê, wî di operaya bi heman navî ya A. Boito de bi E. Caruso re, ku ji aliyê A. Toscanini ve dihat birêvebirin, beşa Mephistopheles bi serkeftineke mezin distira. Navûdengê cîhanî yê stranbêjê rûsî bi gerên li Roma (1904), Monte Carlo (1905), Orange (Fransa, 1905), Berlîn (1907), New York (1908), Parîs (1908), London (1913/) hate piştrast kirin. 14). Bedewiya xwedayî ya dengê Chaliapin guhdarên hemî welatan dîl girt. Basa wî ya bilind, ku ji hêla xwezayê ve, bi tembûrek qedifî, nermik, bi xwîngerm, bi hêz û xwedan paletek dewlemend a dengbêjan bû. Bandora veguherîna hunerî guhdaran matmayî dihêle - ne tenê xuyangek derveyî, lê di heman demê de naverokek hundurînek kûr jî heye, ku bi axaftina dengbêja stranbêjê ve hatî ragihandin. Di afirandina wêneyên berbiçav û sehneyî de, ji dengbêja piralîûçalakiya wî ya awarte re dibe alîkar: ew hem peykersaz û hem hunermend e, helbest û pexşan dinivîse. Jêhatinek wusa piralî ya hunermendê mezin bîranîna axayên Ronesansê tîne - ne tesaduf e ku hevdemên lehengên wî yên operayê bi tîtanên Michelangelo re hevber kirin. Hunera Chaliapin sînorên neteweyî derbas kir û bandor li pêşkeftina operaya cîhanê kir. Gelek rêvebir, hunermend û stranbêjên rojavayî dikarin gotinên konser û bestekarê Îtalî D. Gavazenî dubare bikin: “Nûjeniya Chaliapin di warê rastiya dramatîk a hunera operayê de bandorek xurt li şanoya Îtalyayê kir… Hunera dramatîk a rûsiya mezin. hunermend ne tenê di warê performansa operayên rûsî de ji hêla stranbêjên îtalî ve, lê bi gelemperî, li ser tevahî şêwaza şîrovekirina wan a dengbêjî û sehneyê, tevî berhemên Verdi, şopek kûr û mayînde hişt.
DN Lebedev destnîşan dike, "Chaliapin ji hêla karakterên mirovên hêzdar ve hat kişandin, ji hêla ramanek û hewesek ve hat hembêz kirin, ezmûnek dramayek giyanî ya kûr, û her weha wêneyên komedîkî yên zindî," destnîşan dike. - Chaliapin bi rastî û hêzek ecêb trajediya bavê bêbext ku di "Mermaid" de ji xemgîniyê aciz bûye an jî nakokiya derûnî ya bi êş û poşmaniya ku ji hêla Boris Godunov ve hatî ceribandin eşkere dike.
Di sempatiya ji êşa mirovî re, mirovparêziya bilind diyar dibe - taybetmendiyek bêhempa ya hunera pêşkeftî ya rûsî, li ser bingeha netewetiyê, li ser paqijî û kûrahiya hestan. Di vê netewbûna ku hemû hebûn û hemû keda Chaliapin dagirtî ye, hêza jêhatiya wî, raza qanihbûna wî, têgihîştina wî ji her kesî re, heta ji kesê bê tecrube re heye.
Chaliapin bi awayekî kategorî li dijî hestiyariya simulasyonkirî, çêkirî ye: "Hemû muzîk her gav hestan bi rengekî an yekî din îfade dike, û li ku derê hest hene, veguheztina mekanîkî bandorek yekdestiya xedar dihêle. Ger întonasyona hevokê tê de pêş nekeve, ger deng bi rengên pêwîst ên hestan re neyê rengdan, ariyek balkêş sar û fermî derdikeve. Muzîka rojavayî jî pêdivî bi vê întonasyonê heye… ku min ji bo veguheztina muzîka rûsî wekî mecbûrî nas kir, her çend ji muzîka rûsî kêmtir vibrasyona psîkolojîk heye."
Chaliapin ji hêla çalakiyek konserek geş, dewlemend ve tête diyar kirin. Guhdar her tim bi performansa wî ya romans The Miller, The Old Corporal, Dargomyzhsky's Titular Counselder, The Semînerist, Mussorgsky's Trepak, Glinka's Doubt, Rimsky-Korsakov's The Pêxember, Tchaikovsky's "The Nightingale, I am Nightingale" , "Di xewnekê de ez bi hêrs giriyam" ji hêla Schumann ve.
Ya ku muzîkologê rûsî akademîsyen B. Asafiev li ser vî aliyê çalakiya afirîner a stranbêjê nivîsandiye ev e:
"Chaliapin bi rastî muzîka odeyê distira, carinan ew qas hûrkirî, ew qas kûr ku wusa dixuya ku tiştek wî bi şanoyê re tune ye û tu carî serî li balkişandina li ser aksesûar û xuyangkirina derbirînê ya ku ji hêla qonaxê ve tê xwestin nekiriye. Aramiya bêkêmasî û xweragiriyê li wî girt. Mînak, "Di xewna xwe de ez bi talanî giriyam" ya Schumann tê bîra min - yek deng, dengek di bêdengiyê de, hestek nefsbiçûk, veşartî, lê dixuye ku performer tune ye, û ev mezin, dilgeş, bi henekî, dilşewat, zelal. şexs. Dengek tenê dibihîze – û her tişt di deng de ye: hemû kûrahî û tijîbûna dilê mirovî… Rû bêtevger e, çav pir eşkere ne, lê bi rengekî taybetî, ne wek, bêje, Mephistopheles di dîmena navdar de. xwendekar an jî bi serenateyek tirş: li wir bi xerabî, bi henekî şewitandin û dûv re çavên mirovekî ku hêmanên xemgîniyê hîs dikir, lê ku tenê di dîsîplîna hişk a hiş û dil de - di rîtma hemî diyardeyên wê de fêm kir. – Ma mirov hem li ser hewes û hem jî li ser êşan hêzê digire.
Çapemeniyê hez dikir ku heqê hunermendan bihesibîne, piştgirî bide efsaneya dewlemendiya ecêb, çavbirçîtiya Chaliapin. Ger ev efsane bi poster û bernameyên gelek konserên xêrxwaziyê, performansa navdar a stranbêjê li Kyiv, Kharkov û Petrogradê li ber temaşevanek mezin a xebatkar were red kirin? Gotinên pûç, gotegotên rojname û gotegotan zêdetirî carekê hunermend neçar kirin ku pênûsa xwe hilde, hest û texmînan red bike, û rastiyên biyografiya xwe zelal bike. Bikarnayê!
Di dema Şerê Cîhanê yê Yekem de, gerên Chaliapin rawestiyan. Stranbêj li ser hesabê xwe du nexweşxane ji leşkerên birîndar re vekir, lê reklama "başiyên xwe" nekir. Parêzer MF Volkenstein, ku bi salan karûbarên darayî yên stranbêj bi rê ve birin, bi bîr xist: "Eger wan bizaniya ka çiqas pereyên Chaliapin di destên min de derbas bûne da ku alîkariya kesên ku hewcedariya wan pê heye bikim!"
Piştî Şoreşa Cotmehê ya 1917, Fyodor Ivanovich bi nûavakirina afirîner a şanoyên împaratorî yên berê ve mijûl bû, endamê hilbijartî yê rêvebirên şanoyên Bolshoi û Mariinsky bû, û di sala 1918 de derhêneriya beşa hunerî ya paşîn kir. Di heman salê de ji wan hunermendan yekemîn bû ku bi navê Hunermendê Gel ê Komarê hat xelatkirin. Stranbêj xwest ku xwe ji siyasetê dûr bixe, di pirtûka bîranînên xwe de wiha dinivîse: “Eger di jiyana xwe de ez ji bilî lîstikvan û stranbêjan tiştek bibûma, ez bi tevahî ji karê xwe re dilsoz bûm. Lê herî kêm ez siyasetmedar bûm.”
Ji derve de, dibe ku xuya bibe ku jiyana Chaliapin dewlemend û afirîner e. Ew tê vexwendin ku di konserên fermî de performansê bike, ew ji bo raya giştî jî gelek performansa dike, sernavên rûmetê jê re têne xelat kirin, jê tê xwestin ku serokatiya karên cûrbecûr jûriyên hunerî, meclîsên şanoyê bike. Lê dûvre bangên tûj ji bo "sosyalîzekirina Chaliapin", "hêza xwe têxe xizmeta gel", pir caran guman li ser "pabendbûna pola" ya stranbêj têne gotin. Kesek daxwaza tevlêbûna mecbûrî ya malbata wî di pêkanîna karûbarê kedê de dike, kesek rasterast gefan li hunermendê berê yê şanoyên împaratorî dike… “Min her û her bi zelalî dît ku hewcedariya kesî bi tiştê ku ez dikarim bikim, tune ye. karê min ", - hunermend qebûl kir.
Bê guman, Chaliapin dikaribû bi daxwazek kesane ji Lunacharsky, Peters, Dzerzhinsky, Zinoviev re xwe ji keyfîtiya karbidestên xîret biparêze. Lê bi fermanên berpirsên bi vî rengî yên hiyerarşiya îdarî-partî be jî, ji bo hunermendekî rûreşî ye. Wekî din, wan pir caran ewlehiya civakî ya tam garantî nedikir û bê guman di pêşerojê de pêbaweriyê nedida.
Di bihara 1922-an de, Chaliapin ji gerên biyanî venegeriya, her çend demek wî berdewam kir ku nevegera xwe demkî ye. Hawirdora malê di bûyera qewimî de rolek girîng lîst. Lênêrîna zarokan, tirsa hiştina wan bêyî debara jiyanê, Fedor Ivanovich neçar kir ku bi gerên bêdawî razî bibe. Keça mezin Irina bi mêr û diya xwe, Paula Ignatievna Tornagi-Chaliapina re, li Moskowê dimîne. Zarokên din ên zewaca yekem - Lydia, Boris, Fedor, Tatyana - û zarokên ji zewaca duyemîn - Marina, Martha, Dassia û zarokên Maria Valentinovna (jina duyemîn), Edward û Stella, bi wan re li Parîsê dijiyan. Chaliapin bi taybetî bi kurê xwe Boris serbilind bû, ku li gorî N. Benois, "serkeftinek mezin wekî wênesazek dîmen û portreyê bi dest xist." Fyodor Ivanovich bi dilxwazî ji bo kurê xwe poz; portre û xêzên bavê wî yên ku ji hêla Boris ve hatine çêkirin "ji hunermendê mezin re abîdeyên hêja ne ...".
Li welatek biyanî, stranbêj bi serfiraziyek domdar kêfxweş bû, hema hema li hemî welatên cîhanê geriyan - li Îngilîstan, Amerîka, Kanada, Chinaîn, Japonya û Giravên Hawayê. Ji sala 1930-an de, Chaliapin di pargîdaniya Opera ya Rûsî de, ku performansa wê bi çanda xwe ya bilind a şanoyê navdar bû, derket. Operayên Mermaid, Boris Godunov û Prince Igor bi taybetî li Parîsê serkeftî bûn. Di sala 1935an de Chaliapin wek endamê Akademiya Qraliyeta Muzîkê (li gel A. Toscanini) tê hilbijartin û dîplomaya akademîk jê re tê dayîn. Repertuwara Chaliapin ji 70 beşan pêk tê. Di operayên bestekarên rûs de, wî wêneyên Melnik (Mermaid), Ivan Susanin (Ivan Susanin), Boris Godunov û Varlaam (Boris Godunov), Ivan The Terrible (Karika Pskov) û gelekên din ên ku di hêz û rastiya xwe de bêhempa ne afirandin. jîyan. . Ji baştirîn rolên di operaya Ewropaya Rojava de Mephistopheles (Faust û Mephistopheles), Don Basilio (Berberê Seville), Leporello (Don Giovanni), Don Kîşot (Don Kîşot) hene. Chaliapin di performansa dengbêjiya odeyê de bi heman rengî mezin bû. Li vir wî hêmaneke şanogeriyê destnîşan kir û cureyekî “şanoya romansî” afirand. Di repertuwara wî de heta çarsed stran, romans û celebên din ên muzîka odeyê û dengbêjî hebûn. Di nav şaheserên hunera şanoyê de "Bloch", "Ji bîr kirin", "Trepak" a Mussorgsky, "Pêxember" a Glinka, "Pêxember" ya Rimsky-Korsakov, "Du Grenadiers" ya R. Schumann, "Double" ya F. Schubert, her weha stranên gelêrî yên rûsî "Xatirxwestî, şahî", "Ew ji Maşa re nabêjin ku ji çem derkeve", "Ji ber giravê heta binî".
Di salên 20 û 30-î de wî nêzîkî sêsed tomar çêkir. "Ez ji tomarên gramafonê hez dikim ..." Fedor Ivanovich mikur hat. "Ez ji ramana ku mîkrofon ne temaşevanên taybetî, lê bi mîlyonan guhdaran sembolîze dike, bi heyecan û afirîner im." Stranbêj di derbarê tomaran de pir bijarte bû, di nav bijareyên wî de tomarkirina Massenet "Elegy", stranên folklorî yên rûsî ye, ku wî di tevahiya jiyana xwe ya afirîner de di bernameyên konserên xwe de cîh girt. Li gorî bîranîna Asafiev, "bêhna dengbêjê mezin, hêzdar, bêhna melodiyê têr kir û hat bihîstin, ji zevî û deştên welatê me re sînor tune."
Di 24’ê Tebaxa 1927’an de Meclîsa Komîseriyên Gel bi biryarnameyekê Chaliapin ji navê Hunermendê Gel bêpar dike. Gorkî bi îhtîmala rakirina sernavê Hunermendê Gel ji Chaliapin, ku berê di bihara 1927-an de dihat gotin, bawer nedikir: dê bike. Lêbelê, di rastiyê de, her tişt bi rengek cûda qewimî, ne bi awayê ku Gorkî xeyal dikir…
Li ser biryara Encûmena Komîserên Gel, AV Lunacharsky bi biryar paşnavê siyasî red kir, got ku "yekane sedem ku Chaliapin ji sernavê bêpar hiştin, nexwestina wî ya serhişk bû ku bi kêmanî ji bo demek kurt were welatê xwe û bi hunerî xizmetek hunerî bike." gelek kesên ku hunermendê wan hate ragihandin…”
Lêbelê, di Yekîtiya Sovyetê de wan dev ji hewldanên vegera Chaliapin bernedan. Di payîza sala 1928-an de, Gorkî ji Sorrentoyê ji Fyodor Ivanovich re nivîsî: "Ew dibêjin hûn ê li Romayê bistirên? Ez ê werim guhdarî bikim. Ew bi rastî dixwazin li Moskowê li we guhdarî bikin. Stalîn, Voroşîlov û yên din ev ji min re gotin. Tewra "kevirê" li Kirimê û hin xezîneyên din jî dê ji we re vegerandin."
Civîna li Romayê di Nîsana 1929an de pêk hat. Chaliapin strana "Boris Godunov" bi serkeftinek mezin got. Piştî performansê em li meyxaneya Pirtûkxaneyê kom bûn. "Her kes di rewşek pir baş de bû. Alexei Maksimovich û Maxim di derbarê Yekîtiya Sovyetê de gelek tiştên balkêş gotin, bersiva gelek pirsan da, di encamê de, Alexey Maksimovich ji Fedor Ivanovich re got: "Here malê, li avakirina jiyanek nû binêre, li mirovên nû, berjewendiya wan tu mezin î, bi dîtina ku tu dixwazî li wir bimînî, ez bawer im." Xesûya nivîskar NA Peshkova berdewam dike: "Mariya Valentinovna, ku bê deng guhdarî dikir, ji nişka ve bi biryar got, berê xwe da Fyodor Îvanovîç: "Tu ê bi tenê li ser cesedê min biçî Yekîtiya Sovyetê. Kêfa her kesî ket, bi lez xwe amade kirin ku biçin malê. Chaliapin û Gorkî dîsa hev nedîtin.
Dûr ji malê, ji bo Chaliapin, hevdîtinên bi Rûsan re bi taybetî - Korovin, Rachmaninov, Anna Pavlova. Chaliapin bi Toti Dal Monte, Maurice Ravel, Charlie Chaplin, Herbert Wells re nas bû. Di sala 1932 de, Fedor Ivanovich li ser pêşniyara derhênerê Alman Georg Pabst di filmê Don Kîşot de lîst. Fîlm di nav gel de populer bû. Jixwe di salên xwe yên kêmbûnê de, Chaliapin ji bo Rûsyayê hesiya, hêdî hêdî dilgeş û xweşbîniya xwe winda kir, beşên nû yên operayê nestira, û pir caran dest bi nexweşiyê kir. Di gulana 1937an de, bijîjkan nexweşiya leukemia li wî dan. Di 12ê Nîsana 1938an de, stranbêjê mezin li Parîsê mir.
Heta dawiya jiyana xwe, Chaliapin hemwelatiyê Rûsyayê ma - wî hemwelatiya biyanî qebûl nekir, wî xewna ku li welatê xwe were veşartin. Daxwaza wî pêk hat, axên stranbêjê hatin veguhestin Moskowê û di 29ê cotmeha 1984an de li goristana Novodevichy hatin veşartin.
