Gaetano Donizetti (Gaetano Donizetti) |

Gaetano donizetti

Melodiyên Donizetti bi şahiya xwe ya lîstokî cîhanê dilşad dikin. Hein

Donizetti jêhatiyek pir pêşverû ye ku meylên Ronesansê kifş dike. G. Mazzini

Muzîka Donizetti ecêb, bi heybet, ecêb! V. Bellini

G. Donizetti – nûnerê dibistana operaya romantîk a Îtalyayê, pûtê hezkiriyên belcanto – li ser asoya opera ya Îtalyayê xuya bû di demekê de ku "Bellini dimirî û Rossini bêdeng bû." Xwediyê diyariyeke melodîk a bêdawî, jêhatîbûneke kûr a helbestî û hesta şanogeriyê, Donizetti 74 opera afirandin, ku berfirehî û cihêrengiya jêhatiya wî ya bestekar eşkere kir. Xebatên Donizetti yên operatîk ji hêla celeban ve gelek cihêreng in: ev melodramayên sosyo-psîkolojîk in ("Linda di Chamouni" - 1842, "Gemma di Vergi" - 1834), dramayên dîrokî û qehremanî ("Velisario" - 1836, "Dorpêça Calais" – 1836, “Torquato Tasso” – 1833, “Mary Stuart” – 1835, “Marina Faliero” – 1835), operayên lîrîk-dramatîkî (“Lucia di Lammermoor” – 1835, “The Favorite” – 1840, “Maria di Rogan” - 1843), melodramên trajîk ("Lucretia Borgia" - 1833, "Anne Boleyn" - 1830). Bi taybetî operayên ku di celebê buffa de hatine nivîsandin, farsên muzîkê ("Keleya Invalids" - 1826, "Pursonyak Nû" - 1828, "Crazy Bi Order" - 1830), operayên komîk ("Jêra Evînê" - 1832, "D Pasquale” - 1843), operayên komîk ên bi diyalogên danûstendinê (Keça Alayê - 1840, Rita - di 1860-an de hate kişandin) û operayên buffa yên xwerû (Waliyê Di Zehmetiyê de - 1824, Zengila Şevê - 1836).

Operên Donizetti fêkiyên xebata neasayî ya mêtinger a bestekar hem li ser muzîkê hem jî librettoyê ne. Ji ber ku muzîkjenekî pir xwenda bû, berhemên V. Hugo, A. Dumas-bav, V. Scott, J. Byron û E. Scribe bi kar anî, bi xwe jî hewl da ku lîbretto binivîse, helbestên mîzahî bi awayekî bêkêmasî çêkiriye.

Di xebata operatîk a Donizetti de, du serdem dikarin bi şert û merc ji hev bên cuda kirin. Di berhemên ya yekem de (1818-30), bandora G. Rossini pir xuya ye. Her çend opera di naverok, jêhatîbûn û diyardeya kesayetiya nivîskar de newekhev bin jî, Donizetti di wan de wek melodîstekî mezin derdikeve pêş. Serdema mezinbûna afirîner a bestekar dikeve salên 30-an - nîvê pêşîn ên 40-an. Di vê demê de şaheserên ku ketine dîroka muzîkê diafirîne. Ev opera “Her tim teze, her tim efsûn” (A. Serov) “Pêjeka Evînê”; “yek ji elmasên herî paqij ên operaya Îtalyayê” (G. Donati-Petteni) “Don Pasquale”; "Lucia di Lammermoor", ku Donizetti hemî hûrgelên serpêhatiyên hestyarî yên kesek evîndar (De Valori) eşkere kir.

Zehmetiya xebata bestekar bi rastî bêhempa ye: "Hêsaniya ku Donizetti muzîkê çêkiriye, şiyana ku zû bigihîje ramanek muzîkê, dihêle ku meriv pêvajoya xebata wî bi fêkiya xwezayî ya darên fêkî yên kulîlk re bide ber hev" (Donati- Petteni). Nivîskar bi heman rengî bi hêsanî li şêwaz û celebên operayê yên neteweyî xwedî derket. Ji bilî operayan, Donizetti oratorios, cantatas, senfonî, quartet, quintets, kompozîsyonên giyanî û dengî nivîsand.

Ji derve de, jiyana Donizetti serkeftinek domdar xuya dikir. Di rastiyê de, ev yek nebû. "Jidayikbûna min di nav sirê de ye," bestekar nivîsand, "ji ber ku ez di binê erdê de, di jêrzemîna Kanala Borgoyê de, ku tîrêjek rojê qet derbas nedibû, hatime dinyayê." Dê û bavê Donizetti mirovên feqîr bûn: bavê wî nobedar bû, diya wî tevnkar bû. Di 9 saliya xwe de, Gaetano dikeve Dibistana Muzîkê ya Xêrxwazî ​​ya Simon Mayr û li wir dibe xwendekarê herî baş. Di 14 saliya xwe de çûye Bolognayê û li wir bi S. Mattei li Lîceya Muzîkê xwend. Karînên berbiçav ên Gaetano yekem car di îmtîhanê de di sala 1817-an de hatin eşkere kirin, ku li wir karên wî yên senfonîkî û kantata hatin kirin. Tewra li Lîceyê, Donizetti 3 opera nivîsand: Pygmalion, Olympias û Xezeba Achilles, û jixwe di sala 1818 de opera wî Enrico, Count of Burgundy li Venedîkê bi serfirazî hate pêşandan. Tevî serkeftina operayê, ew di jiyana bestekar de serdemek pir dijwar bû: peymanên ji bo berhevkirinê nedihatin girêdan, malbat hewceyê alîkariya darayî bû, û yên nêzîkî wî jê fêm nedikirin. Simon Mayr ji bo Donizetti peymanek bi Opera Romayê re kir ku opera Zoraida of Granata saz bike. Berhem serketî bû, lê rexneyên ku li ser bestekarê ciwan hatin kirin, bi heqaretek hovane bû. Lê vê yekê Donizetti neşikand, lê tenê hêza wî di hewildana pêşvebirina jêhatîbûna xwe de xurt kir. Lê bêbextî li pey hev tên: pêşî kurê bestekar dimire, paşê dê û bavê wî, jina wî ya delal Virginia, ku 30 salî jî nîne: "Ez li ser rûyê erdê bi tenê me û hîna sax im!" Donizetti bi bêhêvî nivîsî. Huner ew ji xwekuştinê rizgar kir. Di demek kurt de vexwendinek ji bo Parîsê tê. Li wir ew romantîk, dilkêş, "Keça Alayê", "Hilbijar"ek elegant dinivîse. Ev herdu xebat û rewşenbîriya Polievkt jî bi coş hatin pêşwazîkirin. Operaya dawî ya Donizetti Catarina Cornaro ye. Ew li Viyanayê hate pêşandan, ku di sala 1842 de Donizetti navê bestekarê dîwanê yê Avusturya wergirt. Piştî sala 1844an, nexweşiya derûnî Donizetti neçar kir ku dev ji stranbêjiyê berde û bû sedema mirina wî.

Hunera Donizetti, ku şêwazek stranbêjiya xemilandî temsîl dikir, organîk û xwezayî bû. "Donizetti hemî şahî û xemgînî, xem û fikaran, hemî daxwazên mirovên asayî yên ji bo evîn û bedewiyê vedihewîne, û dûv re wan bi melodiyên xweşik ên ku hîn jî di dilê mirovan de dijîn îfade kir" (Donati-Petteni).

M. Dvorkina

• Operaya Îtalî ya piştî Rossini: karê Bellini û Donizetti →

Kurê dê û bavên feqîr, ew di şexsê Mayr de mamoste û xêrxwazê ​​yekem dibîne, paşê li Lîceya Muzîkê ya Bologna di bin rêberiya Padre Mattei de dixwîne. Di sala 1818 de, operaya wî ya yekem, Enrico, Count of Burgundy, li Venedîkê hate pêşandan. Di sala 1828 de ew bi stranbêj û piyanîst Virginia Vasselli re zewicî. Di sala 1830 de, opera Anna Boleyn bi serfirazî li şanoya Carcano li Mîlano hate pêşandan. Li Napolê, ew postê derhênerê şanoyan û posta mamostetiyê li konservatuarê digire, di heman demê de pir rêzdar e; dîsa jî, di 1838 de, Mercadante bû rêvebirê konservatuarê. Ev ji bo bestekar derbeke mezin bû. Piştî mirina dê û bavê wî, sê kur û jina wî, ew (tevî gelek çîrokên evînê) bi tenê dimîne, tenduristiya wî diheje, di nav de ji ber xebata bêhempa, tîtanîkî. Di pey re dibe nivîskar û derhênerê konserên taybet li Dîwana Viyanayê, careke din potansiyela xwe ya mezin radixe ber çavan. Di sala 1845an de bi giranî nexweş ket.

"Ez li Kanala Borgo ya binerdê hatim dinê: tîrêjek ronahiyê qet neket bodrumê, ku ez ji derenceyan daketim. Û wek kewekî ku ji hêlînê difire, min her gav pêşbîniyên xerab an jî dilşad di nava xwe de hilgirt. Van gotinan aîdî Donizetti ne, yê ku bi vî rengî xwest ku eslê xwe, çarenûsa xwe diyar bike, ku ji hêla tevliheviyek kujer ve hatî nîşandayîn, lêbelê, nehişt ku wî di xebata xwe ya operatîk de planên ciddî, ​​hetta trajîk û gemar biguhezîne bi henek û zelal. planên farsî. "Dema ku muzîka komîk di serê min de çêdibe, ez di milê wê yê çepê de kolînek mêtinger hîs dikim, dema ku cidî be, ez heman sondajê li milê rastê hîs dikim," bestekar bi ecizbûnek bêserûber nîqaş kir, mîna ku bixwaze nîşan bide ku raman çiqas bi hêsanî di nav de derketine. hişê wî. . “Tu şîara min dizanî? Zû! Dibe ku ev ne hêjayî pejirandinê be, lê tiştê ku min baş kir her gav zû hate kirin, "wî ji Giacomo Sacchero, yek ji lîbretîstên xwe re nivîsand, û encam, her çend ne her gav, rastdariya vê gotinê piştrast kir. Carlo Parmentola rast dinivîse: “Nehevheviya nivîsên Donizetti niha cihekî hevpar e ji bo rexnekirinê, û her weha çalakiya wî ya afirîner a spîkirî, ku sedemên wê bi gelemperî di vê rastiyê de têne gerandin ku ew her gav ji ber muhletên bêserûber dihatin meşandin. Lêbelê, rastî dimîne ku tewra wekî xwendekarek li Bolognayê, dema ku tiştek wî lez nedikir, ew bi germî dixebitî û bi heman lezê xebata xwe domand, hetta dema ku di dawiyê de bigihêje bextewariyê, wî ji hewcedariya berhevkirina domdar xilas kir. Belkî ev pêdiviya afirandinê bi berdewamî, bêyî şert û mercên derve, bi bihaneya qelskirina kontrola çêjê, taybetmendiya kesayetiya wî ya bêhest wek muzîkjenekî romantîk bû. Û, bê guman, ew yek ji wan sazbendan bû ku, ji hêza Rossini derket, her ku diçe zêdetir pê bawer bû ku hewcedariya şopandina guhertinên tamayê heye.

Piero Mioli dinivîse: "Zêdetirî deh salan e," dinivîse Piero Mioli, "qalantiya Donizetti ya pir alî bi serbestî û cihêreng di operayên cidî, nîv-cidî û komîk de li gorî zêdetirî nîv sedsaliya pratîka operaya Italiantalî, ku di wê demê de hatî kesayet kirin, hate vegotin. di wêneyê Rossini yê bêkêmasî de, dema ku ji salên 30-an XNUMX-an dest pê dike, hilberîna di celebek cidî de avantajek mîqdar bi dest dixe, ji ber ku, lêbelê, ev ji hêla serdema nêzîk a romantîzmê ve û mînakek hemdemek weha wekî Bellini, ku bû hewce bû. ji komediyê re xerîb… Ger şanoya Rossini di dehsalên duyemîn û sêyemîn ên sedsala XNUMX-an de xwe li Italytalyayê saz kir, heke şanoya Verdi di pêncemîn de pêşketibe, ya çaremîn aîdî Donizetti ye.

Donizetti di vê pozîsyona sereke de, bi azadiya xwe ya taybetmendiya îlhamê, bazda ber bi serpêhatiyên rasteqîn ve, ku heman çarçovê da wan, heke hewce bike, wan ji hewcedariyên objektîv û pratîk ên rêzikên dramatîk azad dike. Lêgerîna germ a bestekar hişt ku ew dawiya rêzefîlma operayê wekî tenê rastiya ku ji bo têgihîştina komployê hewce dike tercîh bike. Ev daxwaza heqîqetê bû ku di heman demê de îlhama wî ya komîk xwar, bi saya wê, karîkatur û karîkaturan afirandin, piştî Rossini bû nivîskarê herî mezin yê komediyên muzîkê, û di heyama xwe ya gihîştî de dor li komployên komîk diyar kir ku ne tenê bi îroniya xemgîn. , lê bi nermî û mirovatiyê. . Li gorî Francesco Attardi, "opera buffa di heyama romantîk de berevajî, ceribandinek hişyar û realîst a daxwazên îdeal ên melodrama sedsala nozdehan bû. Opera buffa, wekî ku bû, aliyê din ê drav e, me teşwîq dike ku em bêtir li ser opera seria bifikirin. eger ew raporek li ser pêkhateya civakî ya bûrjûwazî bûya.

Mîrateya mezin a Donizetti, ku hîna jî li benda pêzanîna rast e, bi mafdarî hêjayî nirxandina giştî ye ku di warê lêkolîna berhema bestekar de otorîteya wekî Guglielmo Barblan dide wê: “Gelo girîngiya hunerî ya Donizetti dê kengê ji me re eşkere bibe? Têgihîştina pêşwext ya ku ji sedsalek zêdetir li ser wî giran bû, wî wekî hunermendek pêşkêş kir, her çend jêhatî be jî, lê bi sivikahiya xwe ya ecêb li ser hemî pirsgirêkan hilgirt da ku teslîmî hêza kulmek demkî ya îlhamê bibe. Nêrînek bilez li heft deh operayên Donizetti, vejînên serketî yên nûjen ên operayên jibîrkirî, berovajî vê yekê îspat dikin ku ger di hin rewşan de ramanek weha nebe pêşdarazî, wê demê di berhemên wî yên girîng de… Donizetti hunermendek bû ku haya wî ji berpirsiyariya peywira ku jê re hatiye spartin û bi baldarî li çanda Ewropî dinêre, ku tê de wî bi eşkere riya yekane ya ku melodrama me ji pozîsyonên sadebûyî yên ku jê re parêzgerî dida der, yên ku bi derewîn jê re "kevneşop" dihatin binav kirin, nas kir."

G. Marchesi (wergerandin E. Greceanii)

Pêkhatin:

opera (74), di nav de dînbûn (Una Follia, 1818, Venedîk), Vîrtuozên gerok ên belengaz (I piccoli virtuosi ambulanti, 1819, Bergamo), Petrûs Mezin, Tsarê Rûs, an Xarpêtê Livonian (Pietro il grande Czar delle Russie o Il Falegname di Livonia, 1819, Venedîk), Zewaca gundî (Le Nozze li villa, 1820-21, Mantua, karnaval), Zoraida Pomegranate (1822, şanoya "Arjantîn", Roma), Chiara û Serafina, an Pirates (1822, şano " La Scala”, Milan), Xerabiya dilşewat (Il fortunato inganno, 1823, şanoya “Nuovo”, Napolî), Walî di tengasiyê de (L'Ajo nell'imbarazzo, wekî Don Gregorio jî tê zanîn, 1824, şanoya "Valle", Roma) , Keleha Invalids (Il Castello degli invalidi, 1826, Şanoya Carolino, Palermo), Heşt meh di du saetan de, an sirgûnên li Sîbîryayê (Otto mesi in due ore, ossia Gli Esiliati li Siberia, 1827, Şanoya Nuovo), Alina, Queen of Golconda (Alina regina di Golconda, 1828, Şanoya Carlo Felice, Genova), Pariah (1829, Şanoya San Carlo, Napolî), Elizabeth di Kela Kenilw de orth (Elisabetta al castello di Kenilworth, jî tê gotin. Keleha Kenilworth, li ser romana W. Scott, 1829, heman cih, Anne Boleyn (1830, Şanoya Carcano, Milan), Hugo, Count of Paris (1832, Şanoya La Scala, Milan), Evînek Potion (L'Elisir). d'amore, 1832, Canobbiana Theatre, Milan), Parisina (piştî J. Byron, 1833, Pergola Theatre, Florence), Torquato Tasso (1833, Valle Theatre, Roma), Lucrezia Borgia (li ser bingeha drama bi heman navî V. Hugo, 1833, Şanoya La Scala, Mîlano), Marino Faliero (li ser bingeha lîstika bi heman navî ya J. Byron, 1835, Şanoya Îtalya, Parîs), Mary Stuart (1835, Şanoya La Scala, Milan), Lucia di Lammermoor (li ser bingeha romana W. Scott "Bûka Lammermoor", 1835, Şanoya San Carlo, Napolî), Belisarius (1836, Şanoya Fenice, Venedîk), Siege of Calais (L'Assedio di Calais, 1836, şanoya ”San Carlo, Napolî), Pia de'Tolomei (1837, Şanoya Apollo, Venedîk), Robert Devereux, an Earl of Essex (1837, Şanoya San Carlo, Napolî), Maria Di Rudenz (1838, şanoya ”Fenice, Venedîk ), Keça Alayiyê(La fille du régiment, 1840, Opera Comique, Paris), Martyrs (Les Martyrs , çapeke nû ya Polyeuctus, li ser bingeha trajediya P. Corneille, 1840, Theater Opera Grand, Parîs), Favorite (1840, ibid. ), Adelia, an Keça Kevandar (Adelia, li ser La figlia dell'arciere, 1841, şanoya ” Apollo, Roma), Linda di Chamouni (1842, Kärntnertorteatr, Viyana), Don Pasquale (1843, Şanoya Îtalya, Parîs) , Maria di Rohan (Maria dl Rohan on Il conte di Chalais, 1843, Kärntnertorteatr) , Viyana), Don Sebastian Portekîzî (1843, Şanoya Opera ya Mezin, Parîs), Caterina Cornaro (1844, Şanoya San Carlo, Napolî) û yên din; 3 oratorîo, 28 kantata, 16 senfonî, 19 quartet, 3 quintets, muzîka dêrê, gelek berhemên dengbêjî.