Harmony |

Armonia Yewnanî - girêdan, aheng, hevsengî

Wateyên raveker ên muzîkê ku li ser berhevkirina awazan di konsonans û rêzikên konsonansan de ye. Konsonans di warê şêwe û tonîteyê de têne destnîşan kirin. G. ne tenê di pirfoniyê de, di heman demê de di monofonî – melodî de jî xwe dide der. Têgehên bingehîn ên rîtmê akord, modal, fonksiyon in (binihêrin Fonksiyonên Modal), pêşengiya deng. Prensîba tertîan a damezrandina akordê gelek salan serdest e. sedsalan di prof. û Nar. cudahiya muzîkê. gelan. Fonksiyonên fret bi ahengek çêdibin. bizav (guhertina li pey hev a akordan) di encama guheztina mûzeyan de. aramî û bêîstîqrar; fonksîyonên di G. de bi pozîsyona ku ji hêla akordan ve di ahengê de cih digirin têne destnîşan kirin. Akorda navendî ya modê nîşana îstîqrarê dide (tonîk), akordên mayî bêîstiqrar in (komên serdest û bindest). Pêşengiya deng dikare wekî encamek ahengan jî were hesibandin. hejînî. Dengên ku akordeke diyar pêk tînin, derbasî dengên a din dibin û hwd; Tevgerên dengên akordê têne çêkirin, wekî din deng pêşengiyê dikin, li gorî hin rêzikên ku di pêvajoya afirîneriya muzîkê de hatine pêşve xistin û bi qismî nûve têne nûve kirin.

Sê wateyên têgeha "G." hene: G. wekî navgînek hunerî ya hunera muzîkê (I), wekî mebesta lêkolînê (II), û wekî mijarek perwerdehiyê (III).

I. Fêmkirina huneran. Taybetmendiyên G., ango rola wê ya di muzîkê de. kar, girîng e ku meriv îmkanên wê yên vegotinê (1), ahengek li ber çavan bigire. reng (2), beşdarbûna G. di afirandina mûzeyan de. formên (3), têkiliya G. û pêkhateyên din ên muzîkê. ziman (4), helwesta G. ya muzîkê. şêwaza (5), qonaxên herî girîng ên pêşketina dîrokî ya G. (6).

1) Divê derbirînbûna G. di ronahiya biwêjên giştî de were nirxandin. îmkanên muzîkê. vegotina ahengek taybetî ye, her çend ew bi şertên mûzeyan ve girêdayî ye. ziman, bi taybetî ji melodiyê. Di konsonansên takekesî de hin diyardebûnek çêdibe. Di destpêka operaya R. Wagner "Tristan û Isolde" de akordek deng dide, ku bi giranî cewhera muzîka tevahiya xebatê diyar dike:

Ev akorda ku jê re "Tristan" tê gotin, bi tevahî pêkhatinê diherike, di rewşên klîmîk de xuya dike û dibe leitharmonî. Xwezaya muzîka dawî ya senfoniya 6-emîn a Çaykovskî di akorda destpêkê de ji berê ve hatiye diyarkirin:

Ragihandina çend akordan pir diyarker e û ji hêla dîrokî ve domdar e. Mînakî, akorda heftemîn a kêmkirî hate bikar anîn da ku bi tundî dramatîk ragihîne. serpêhatiyan (destpêkirina sonata Beethoven jimare 8 û jimare 32 ji bo piyanoyê). Bilêvkirin jî taybetmendiya akordên herî hêsan e. Bo nimûne, di dawiya pêşgotina Rachmaninoff, op. 23 No 1 (fis-moll) dubarekirina piralî ya tonîkê piçûk. sêyem karaktera ku di vê xebatê de heye kûrtir dike.

2) Di vegotina G. de xisletên modal-fonksîyonel û rengîn ên dengan li hev tên. ahengek rengîn di dengan de bi vî rengî û di rêjeya dengan de diyar dibe (mînak, du sêçikên sereke li dûrahiya sêyeka mezin). Rengdêrkirina G. bi gelemperî wekî çareseriyek bername-teswîr dike. erkên. Di pêşdebirina beşa 1. a senfoniya Beethoven a 6. ("Pastoral") de, mejên demdirêj hene. triads; guhertina wan ya asayî, dê biryarê bide. serdestiya keys, toniks to-rykh dikare li ser hemû dengên diatonîk bi cih bibe. dengê dengê sereke tonalîteyên senfoniyê (F-dur) ji bo dema Beethoven rengên pir neasayî ne. teknîkên ku ji bo girtina wêneyên xwezayê têne bikar anîn. Wêneyê spêdeyê di sehneya duyemîn a operaya Çaykovskî "Eugene Onegin" de bi tonîkek geş hatiye tackirin. triad C-dur. Di destpêka lîstika Grieg "Morning" de (ji suite Peer Gynt), bandora ronakbîriyê bi tevgera jor a kilîtên sereke, ku tonîkên wan pêşî bi sêyekek mezin, paşê bi piçûkek piçûk ji hev têne veqetandin, pêk tê. yek (E-dur, Gis-dur, H- dur). Bi hesta ahengê. reng carinan temsîlên muzîkî-rengî li hev dikin (binihêrin bihîstina rengîn).

3) G. beşdarî afirandina mûzeyan dibe. formên. Wateyên avakirina forma G. ev in: a) akord, leitharmonî, aheng. rengînkirin, xala organê; b) aheng. pulsation (rîtma guherîna ahengan), aheng. cins; c) kadens, rêzikan, modulasyon, deviasyon, planên tonal; d) aheng, fonksiyonel (îstîqrar û bêîstîkrar). Ev navgîn hem di muzîka homofonîk û hem jî di muzîka polîfonîk de têne bikar anîn. embar.

Di ahengên modal de xwerû ye. îstîqrar û bêîstiqrariya fonksiyonan di afirandina hemî mûzeyan de cih digire. avahî - ji serdemê bigire heya forma sonata, ji îcadên piçûk bigire heya fuga berfireh, ji romansê bigire heya opera û oratorio. Di formên sêalî de ku di gelek xebatan de têne dîtin, bêîstîqrarî bi gelemperî taybetmendiya beşa navîn a karaktera pêşkeftinê ye, lê têkildar e. îstîqrar - heta perçeyên giran. Pêşveçûna formên sonata ji hêla bêîstîqrara çalak ve tê veqetandin. Alternatîfên îstîqrar û bêîstîqrarê ne tenê çavkaniya tevger, pêşkeftinê, lê di heman demê de yekitiya avaker a mûzeyan e. formên. Kadens bi taybetî bi zelalî di avakirina forma serdemê de cih digirin. harmonica tîpîk. pêwendiya dawiya hevokê, p.ex. têkiliya di navbera serdest û tonîk de bûye taybetmendiyên îstîqrar ên serdemê - bingeha gelek mûzeyan. formên. Cadenzas fonksîyonel, ahengdar in. girêdanên muzîkê.

Plansaziya tonal, ango rêza fonksîyonel û watedar a rengdêran, ji bo hebûna mûzeyan şertek pêwîst e. formên. Têkiliyên tonal ên ku ji hêla pratîkê ve hatine hilbijartin hene, ku nirxa normê di fuga, rondo, forma kompleks a sê-beşî de, hwd. de girtine. Tesbîtkirina plansaziyên tonal, nemaze formên mezin, li ser bingeha şiyana çêker e ku bi afirîner tonal bikar bîne. têkiliyên di navbera mûzeyên "dûr" de. avahiyan. Ji bo ku plana tonal muzîkî bike. di rastiyê de, lîstikvan û guhdar divê bikaribin muzîkê li "dûr"ên mezin bidin ber hev. Li jêr diyagrama plana tonal a beşa 1-emîn a senfoniya 6-an a Çaykovskî ye. Di xebateke wisa dirêj de (354 tedbîr) bihîstin, têgihîştina têkiliyên tonîkî, berî her tiştî rê dide dubarekirina mûzeyan. mijarên. Çep derdikeve. key (h-moll), kilîtên din ên girîng (mînak D-dur), func. danûstendin û bindestkirina kilîtan wekî fonksiyonên rêzek bilindtir (bi analogî bi fonksiyonên di rêzikên akordê de). Tevgera tonal li ser otd. beş ji hêla têkiliyên kêm-germ ve têne organîze kirin; cycles hevgirtî an girtî xuya min. tonalîte, dûbarekirina wê di têgihiştina tevahiyê de dibe alîkar.

Plana tonal ya beşa yekem a senfoniya 6. ya Çaykovskî

Veguheztina tevahiya plana tonal jî bi rêkûpêk tê arîkar kirin. bikaranîna rêzikan, veguheztina berevajî ya birêkûpêk a ton-îstîqrar, ne-modulasyon û ton-neîstîqrar, beşên modulkirinê, hin taybetmendiyên mîna yên klîmîkê. Plana tonal a beşa 1. a senfoniya 6. ya Çaykovskî “yekbûna di cihêrengiyê de” nîşan dide û bi hemû taybetmendiyên xwe ve wê ji hev cuda dike. taybetmendî, bi klasîk re hevdîtin dike. normên. Li gorî yek ji van norman, rêza fonksiyonên rêza bilind ên bêîstîqrar berevajî ya asayî, kadence (S - D) ye. Functional. Formula tevgera tonal a formên sê-beşî (hêsan) û forma sonata forma T - D - S - T digire, berevajî formula tîpîk T - S - D - T (wek nimûne, tonal in. planên beşên pêşîn ên du senfoniyên pêşîn ên Beethoven). Tevgera tonal carinan di akordek an rêzek akordan de tê çewisandin - aheng. veguherîn. Yek ji lûtkeya beşa 1-emîn a senfoniya 6-an a Çaykovskî (li bendên 263-276 binêre) li ser akorda heftemîn a dirêjkirî ya kêmbûyî hatiye avakirin, ku hilkişînên berê yên tertza piçûk giştî dike.

Mînakî, gava yek an akordanek din bi taybetî di perçeyek de diyar dibe. ji ber girêdana bi kulmê re an jî ji ber rola girîng a muzîkê. tema, ew kêm-zêde bi awayekî aktîf di pêşvebirin û avakirina mûzeyan de cih digire. formên. Tevgera akordê ya li seranserê berhemê diyardeyek e ku ji aliyê dîrokî ve bi yekdestdariyê re û heta beriya wê jî tê; dikare wekî "monoharmonîzm" ku ber bi leitharmoniyê ve diçe were pênase kirin. Di sonatên Beethoven NoNo 14 ("Moonlight"), 17 û 23 ("Appassionata") de, rola monoharmonîk, mînakî, bi akorda pileya duyemîn a nizm tê lîstin. Nirxandina rêjeya G. û mûzeyan. di formê de, divê meriv cîhê navgînek şekildana taybetî ya erdnîgariyê (pêşangeh, an dubarekirin, hwd.) û her weha beşdarbûna wê di pêkanîna prensîbên wusa girîng ên şekilgirtinê de wekî dubarekirin, guherandin, pêşkeftin, bicîhkirin û dijîtî.

4) G. di xeleka pêkhateyên din ên muzîkê de ye. ziman û bi wan re têkilî daynin. Hin stereotipên pêwendiya weha têne damezrandin. Mînakî, guhertinên di lêdanên bi metrîkî de xurt, devokan bi gelemperî bi guheztinên akordê re hevaheng dibin; di tempoyek bilez de, aheng ji ya hêdî kêmtir caran diguhere; tembûra enstrûmanan di qeyda nizm de (destpêka senfoniya 6. ya Çaykovskî) tariyê û di qeyda bilind de ahenga ronahiyê radixe ber çavan. rengînkirin (destpêka danasîna orkestrayê ya opera Lohengrin ya Wagner). Ya herî girîng têkiliyên di navbera muzîk û melodiyê de ne, ku di muzîkê de rolek sereke dilîze. prod. G. dibe “wergêr”ê herî têgihîştî yê naveroka dewlemend a melodiyê. Li gorî gotina kûr a MI Glinka, G. melodîk diqedîne. raman tiştê ku di melodiyê de xew dixuye û nikare bi "dengê xwe yê tam" îfade bike îspat dike. G. ku di melodiyê de veşartî bi ahengsaziyê derdikeve holê – mînak, dema ku bestekar nar-ê dimeşînin. songs. Bi saya stranên cihê, heman ahengan. zivirî bandorek cûda çêdike. Dewlemendiya lihevhatî. Vebijarkên ku di melodiyê de hene ahengê nîşan dide. guherbar, bi dubarekirina melodîk qutbûn çêdibe. perçeyên pir an hindiktir, ku "li kêlek" an "li dûr" (di nav forma variations an di formek din a muzîkê de) cih digirin. Hunera mezin. nirxa harmonik. guherbar (û bi giştî jî guherbar) bi wê yekê tê destnîşankirin ku ew dibe faktora nûkirina muzîkê. Di heman demê de, guherîna ahengek yek ji taybetmendiyên herî girîng e. rêbazên xweseriya xweser. pêşveçûnî. Di "Tirkî" de ji opera "Ruslan û Lyudmila" ya Glinka, di nav yên din de, ji bo ahengkirina melodiyê vebijarkên jêrîn têne dîtin:

Guherînek wusa ahengek diyardeyek girîng a guhertoya celebê Glinka pêk tîne. Diatonic neguhêrbar. melodiya dikare bi awayên cuda were ahengkirin: tenê bi akordan diatonîk (binihêre Diatonic) an tenê kromatîkî (binihêre Kromatîzm) an jî bi hev re; ahengsaziyên yek-tonî an bi guheztina kilîtan, modulasyon, bi parastin an guheztina modê (mezin an piçûk) gengaz in; cudahiya gengaz. funkt. kombînasyona aramî û bêîstîqrarê (tonîk, serdest û bindest); Vebijarkên ahengsaziyê di nav guheztinan de, melodîk de guhertin hene. pozîsyon û aranjmanên akordan, hilbijartina preim. triads, akordên heftemîn an ne-akordan, bikaranîna dengên akordê û dengên ne-akord, û hê çiqas bêtir. Di pêvajoya ahengê de. guhertoyên diyar dibin dê dewlemendî îfade bike. îmkanên G., bandora wê ya li ser melodiyê, û hêmanên din ên muzîkê. giştî.

5) G. digel mûzeyên din. pêkhateyên ku di avakirina muzîkê de cih digirin. awayî. Her weha hûn dikarin nîşanên ahengek rast diyar bikin. awayî. Harmonîkek taybetmendiya stîlîstîkî. zivirandin, akord, rêbazên pêşveçûna tonal tenê di çarçoveya hilberê de, bi armanca wê ve girêdayî ye. Di hişê xwe de şêwaza dîroka giştî ya serdemê, hûn dikarin, mînakî, wêneyek romantîkî bikêşin. G. bi tevayî; mimkûn e ku ji vî wêneyî G. ronî bike. romantîk, paşê, bo nimûne, R. Wagner, paşê - G. yên demên cuda yên xebata Wagner, heta bi harmonik. şêwaza yek ji berhemên wî, bo nimûne. "Tristan û Isolde". Çi qas ronî, orjînal bûn nat. diyardeyên G. (mînakî, di klasîkên rûsî de, di muzîka Norwêcî de - di Grieg de), di her rewşê de, taybetmendî û prensîbên wê yên navneteweyî, gelemperî jî hene (di warê modê, fonksiyonê, avahiya akordê de, hwd.) bêyî ku G. bi xwe nefikirî ye. Şêwaza nivîskar (kompozîtor). Taybetmendiya G. di gelek peyvan de xuya bû: "Akorda Tristan", "Akorda Prometheus" (leitarmoniya helbesta Scriabin "Prometheus"), "Prokofiev serdest" û hwd. Dîroka muzîkê ne tenê guhertinek nîşan dide. lê di heman demê de hebûna decomp jî. şêweyên harmonik.

6) Pêdiviya taybetî. lêkolîna pêşkeftina muzîkê, ji ber ku ew demek dirêj bûye herêmek taybetî ya muzîk û muzîkolojiyê. Cûdahî. Aliyên G. bi rêjeyên cûda pêşve diçin, ew bi hev ve girêdayî ne. aramî cuda ye. Mînakî, peşveçûn di akordê de ji warên modal-fonksiyonel û tonal de hêdîtir e. G. gav bi gav dewlemend dibe, lê pêşkeftina wê her gav bi tevlihevî nayê xuyang kirin. Di serdemên din de (qismek jî di sedsala 20-an de), pêşveçûna hîdrogeografî, berî her tiştî, pêşveçûnek nû ya amûrên hêsan hewce dike. Ji bo G. (û her weha ji bo her hunerî bi gelemperî) di xebata bestekarên klasîk de hevgirtinek bi fêde. kevneşopî û nûjeniya rastîn.

koka G. li Nar e. mûzîk. Ev ji bo gelên ku pirfonî nizanin jî derbas dibe: her melodiyek, her monofoniya di potansiyelê de G. heye; di pênaseyê de di bin şert û mercên guncan de, ev îmkanên veşartî di rastiyê de têne wergerandin. Nar. eslê G. herî zelal di straneke pirfonîkî de xuya dike, wek nimûne. li gelê Rûsyayê. Di nav mirovên weha de di stranan de hêmanên herî girîng ên akordê hene - akordan, ku guhertina wan fonksiyonên modal, pêşengiya deng eşkere dike. Bi rûsî nar. di stranê de awayên sereke, piçûk û yên din ên xwezayî yên nêzî wan hene.

Pêşketina G. ji ahenga homofonîk nayê veqetandin. warehouse of music (binihêre. Homophony), di daxuyaniya to-rogo li Ewropayê. Muzîk îdîa-ve rolek taybetî ya serdema ji qata 2. ye. 16 heta qata 1. Sedsala 17. Pêşxistina vê embarê di dema Ronesansê de hat amadekirin, dema ku her ku diçe zêdetir cih ji mûzeyên laîk re dihat dayîn. cure û derfetên berfireh ji bo îfadekirina cîhana giyanî ya mirov vekir. G. ji bo pêşveçûnê li instr. muzîk, înstr. û xebitî. pêşkêşî. Di warê ahenga homofonîk de. depoya pêwîst vedibêje. xweseriya ahengiyê. hevgirtin û têkiliya wê bi melodiya sereke re. Cûreyên nû yên xwe-ahengê derketin holê. textures, rêbazên nû yên ahengê. û melodîk. fîgurasyon. Dewlemendbûna G. encama berjewendiya giştî ya bestekaran di muzîka cihêreng de bû. Daneyên dengbêjî, belavkirina dengan di koroyê de, û şertên din bûn sedema naskirina çar-dengan wekî norma koroyê. Pratîka bass a giştî (basso continuo) di kûrkirina hesta ahengê de rolek berdar lîst. Nifşên muzîkjenan di vê pratîkê û teorîk de dîtin. rêzikname cewhera G. ye; doktrîna baskê giştî doktrîna baskê bû. Bi demê re, ramanwer û zanyarên muzîkê yên navdar dest pê kirin ku di derheqê bassê de helwestek bigirin ku ji doktrîna generalê bassê (JF Rameau û şagirtên wî yên di vê deverê de) bêtir serbixwe bû.

destkeftiyên Ewropayê. muzîk qata 2. Sedsalên 16-17an li herêma G. (nebêjin îstîsnayên ku hîn neketiye pratîka berfireh) di serekî de hatine kurt kirin. ya din: sereke xwezayî û aheng. piçûk di vê demê de serdestiyek bi dest xistiye. rewş; melodîk rolek girîng lîst. piçûk, piçûktir, lê pir giran - aheng. serbaz. Prežnie diatonic. fret (Dorian, Mixolydian, hwd.) xwedî wateyeke hevgirtî bûn. Di nav sînorên tonalîteyên xizmên nêzîk û carinan jî yên dûr de cihêrengiyek tonal pêşketiye. Mînakî, têkiliyên tonal ên domdar di gelek form û celeban de hatine destnîşan kirin. di destpêka berheman de tevgera di rêça serdest de, di xurtkirina tonîkê de dibe alîkar; di beşên dawîn de çûna demkî ber bi bindestiyê ve. Modulasyon çêbûn. Rêzkirin di girêdana kilîtan de bi rengek çalak xwe nîşan didin, girîngiya birêkûpêk a ku bi gelemperî ji bo pêşkeftina G. Helwesta serdest a diyatonîk bû. Fonksiyona wê, e. rêjeya tonîk, serdest û bindest ne tenê li ser astek teng, di heman demê de di astek berfireh de hate hîs kirin. Nîşaneyên guherbariya fonksiyonê hatin dîtin (binêre Fig. guherbarên fonksiyonê). Fonksiyon hatin avakirin. kom, bi taybetî di warê bindestiyê de. Nîşanên daîmî yên ahengan hatin damezrandin û rast kirin. şoreş û kadens: otantîk, plagal, qutkirî. Di nav akordan de sêrî (mezin û piçûk) serdest bûn û akorda şeşan jî hebûn. Akordên quartz-sext, bi taybetî akordên kadence, dest bi pratîkê kirin. Di xeleka nêzîk a akordên heftemîn de, akorda heftemîn a dereceya pêncan (akorda heftemîn a serdest) derdiket, akorda heftemîn a dereceyên duyemîn û heftan pir kêm bûn. Faktorên gelemperî, bi domdarî tevdigerin di avakirina konsonansên nû - melodîk. çalakiya dengên pirfonîk, dengên ne akord, pirfonî. Kromatîk ketin diyatonîkê, li dijî paşxaneya wê pêk hat. Chromatic. deng bi gelemperî akordî bûn; harmonik Ch. wekî teşwîqek ji bo xuyangbûna kromatîkîyê xizmet kir. arr modulasyon. pêvajo, guheztinên di tonalîteya dereceya XNUMXemîn de, pileya XNUMXemîn, paralel (mezin an piçûk - binêre. tonên paralel). Akordên kromatîkî yên sereke qata 2yemîn. Sedsalên 16-17-an - prototîpên serdestiya ducar, akorda şeşemîn a Neapolîtan (ku, berevajî navê gelemperî pejirandî, pir berî derketina dibistana Neapolîtan xuya bû) di heman demê de bi modulasyonan ve hatî çêkirin. Chromatic. Ji bo nimûne, rêzikên akordan carinan ji ber "şûştina" dengan derketin. guhertina sêyeka mezin ji hêla piçûkek bi heman navî ve. Dawiya pêkhateyên piçûk an jî parçeyên wan di yek de. sereke di wan rojan de jixwe nas bûn. T. o., hêmanên moda mezin-biçûk (binêre. Mezin-biçûk) gav bi gav ava bûn. Hestê ahenga şiyarbûyî. reng, hewcedariyên pirfoniyê, bêhêziya rêzgirtinê, şert û mercên dengbêjiyê xuyangiya kêmderfet, lê her tiştê berbiçavtir ên kêm-tert û bol-tertên sêweyên diatonîkî yên negirêdayî rave dikin. Di muzîkê de, qata 2. Sedsalên 16-17-an vebêja akordan bi vî rengî jixwe dest pê dike. Hin têkilî sabît dibin û daîmî dibin. û form: şertên herî girîng ên navborî ji bo plansaziyên tonal têne afirandin (modulasyon di kilîta paralela serdest, sereke), cîhê wan ê tîpîk ji hêla sereke ve tê girtin. cureyên kadensê, nîşaneyên pêşandanê, pêşveçûn, pêşkêşkirina dawî ya G. Harmonîka melodîk ya bîranîn. rêzik têne dubare kirin, bi vî rengî formek ava dikin, û G. ta radeyekê tematîk distîne. nirxê. Di muzîkê de. Mijara ku di vê serdemê de hate damezrandin, G. cihekî girîng digire. Harmonîk têne çêkirin û honandin. navgîn û teknîkên ku beşên mezin ên xebatek an hilberînê vedihewîne. bi tevahî. Ji bilî rêzikan (nav. h "rêzika zêrîn"), ku karanîna wê hîn jî sînordar bû, ew org hene. xalên tonîk û serdest, di bassê de ostinato (binêre. Bass ostinato) и др. deng, guherîna ahengê. Ev encamên dîrokî pêşketin g. di dema damezrandin û pejirandina ahenga homofonîk de. depo ji bo çend kesan balkêştir e. sedsalên berî wê di prof. mûzîk, pirfonî tenê di destpêka xwe de bû, û konsonans bi quart û pêncan sînorkirî bûn. Dûv re, navbera sêyemîn hate dîtin û sêyem xuya bû, ku bingeha rastîn a akordan bû û, di encamê de, G. Li ser encamên pêşveçûna G. di mersûmê de. serdemê dikare, wek nimûne, bi karên Ya. AP Sweelinka, K. Monteverdî, J.

Ya. P. Sweelinck. "Fantaziya Kromatîk". pêşangeh

Li wir, kod.

Qonaxek girîng di pêşkeftina bêtir muzîkê de xebata JS Bach û bestekerên din ên dema wî bû. Pêşveçûna G., ji nêz ve bi ahenga homofonîk ve girêdayî ye. depoya muzîkê, di heman demê de bi piranî ji ber pirfonîkî ye. wargeh (binihêre Polyphony) û tevlêbûna wê bi homofoniyê re. Muzîka klasîkên Viyana bi xwe re hilbûneke bi hêz anî. Di sedsala 19-an de geşbûnek nû, hê bêtir geş a gypsum hate dîtin. di muzîka bestekarên romantîk de. Ev dem jî bi destkeftiyên nat derbas bû. dibistanên muzîkê, wek nimûne. klasîkên rûsî. Yek ji beşên herî geş di dîroka G. de muzîk e. impressionism (dawiya sedsala 19-an û destpêka sedsala 20-an). Amadekarên vê demê berê xwe didin modernbûnê. qonaxa harmonik. pêşveçûnî. Qonaxa wê ya dawîn (ji dor salên 10-20-an ên sedsala 20-an) bi destkeftiyên wê, bi taybetî di Sov. mûzîk.

Ya. P. Sweelinck. Guhertoyên li ser "Mein Junges Leben hat ein End". Guhertoya 6.

Pêşxistina ahengê bi ser. 17. sedsala bi ser. Sedsala 20-an ew pir dijwar bû.

Di warê modê de bi tevahî, pêşkeftinek pir girîng a mezin û piçûka diatonîkî pêk hat: hemî akordên heftemîn bi berfirehî dest pê kirin, ne-kord û akordên strukturên bilind dest bi karanîna kirin, fonksiyonên guhêrbar çalaktir bûn. Çavkaniyên zanista diyatonîk îro jî neqediyayî ne. Dewlemendiya modal a muzîkê, nemaze di nav romantîkan de, ji ber yekbûna major û mînor di nav hevnav û paralel-major-mînor û piçûk-mezin de zêde bû; îmkanên piçûk-mezin heta nuha bi kêmasî hatine bikar anîn. Di sedsala 19-an de li ser bingehek nû, tîpên diatonîkî yên kevnar hatin vejandin. frets. Wan gelek tiştên teze ji prof. muzîkê, îmkanên mezin û biçûk berfireh kir. Pêşveçûna wan ji hêla bandorên modal ên ku ji nat derdiketin hêsantir bû. nar. çandên (mînak, Rûs, Ukraynî û gelên din ên Rûsyayê; Polonî, Norwêcî, hwd.). Ji qata 2. Sedsala 19-an formasyonên modal ên kromatîkî yên tevlihev û geş dest pê kirin ku bi berfirehî werin bikar anîn, ku bingeha wan rêzikên tertî yên sêwanên mezin an piçûk û rêzikên tev-ton bûn.

Qada bêîstîqrar a tonalîteyê bi berfirehî pêş ket. Akordên herî dûr dest pê kirin ku wekî hêmanên pergala tonîkî, bindestê tonîkê têne hesibandin. Tonic serdestiya li ser deviyan ne tenê di nav kilîtên ji nêz ve têkildar de, lê di heman demê de di nav kilîtên dûr de jî bi dest xist.

Di têkiliyên tonal de jî guhertinên mezin çêbûne. Ev dikare di mînaka planên tonal ên formên herî girîng de were dîtin. Li gel çargoşe û tertan, rêjeyên tonên duyemîn û trîton jî derketin pêş. Di tevgera tonal de lihevhatina piştgiriya tonîk û qonaxên nepiştgiriyê, diyarker û nisbeten nediyar heye. Dîroka G., heya niha, piştrast dike ku mînakên çêtirîn, nûjen û domdar ên afirîneriyê bi aheng û tonalîteyê re naqetin, ku ji pratîkê re perspektîfên bêsînor vedikin.

Pêşketinên mezin di warê modulasyonê de, di teknîkan de, girêdana tonalîteyên nêzîk û dûr - gav bi gav û bi lez (ji nişka ve) de çêbûye. Modulasyon beşên formê, mûzeyan girêdidin. Topics; di heman demê de, modulasyon û devjêberdan dest pê kirin ku her ku diçe kûrtir di nav dabeşan de, di nav pêkhatin û bicihkirina mûzeyan de. Mijar. Dep. teknîkên modulasyonê pêşkeftinek dewlemend jiyaye. Ji modulasyonên enharmonîk (binêre. Anharmonîzm), ku piştî damezrandina tehlûkeyek yekreng mimkun bûn, di destpêkê de hişê li ser anharmonîzmê hate bikar anîn. akorda heftemîn (Bach). Dûv re modulasyon bi akorda heftemîn a serdest a ku bi awayekî anharmonîkî tê şîrovekirin belav dibin, ango enharmonîkên tevlihevtir ketin pratîkê. wekheviya akordan, paşê enharmonîk xuya bû. modulasyon bi riya SW-ya nisbeten kêm. triads, û her weha bi alîkariya akordên din. Her cureyên binavkirî enharmonîk e. modulasyon xwedan rêzek taybetî ya pêşveçûnê ye. Ronahî, eşkerebûn, rengînbûn, berevajî-krîtîk rola modulasyonên weha di hilberînê de. nîşan bide, wek nimûne, Organ Fantasy Bach di g-moll (beşa berî fugue), Confutatis ji Requiem Mozart, Beethoven Pathetique Sonata (beş 1, dubarekirina Grave di destpêka pêşveçûnê de), danasîna Wagner ya Tristan û Isolde (berî coda), Strana Margarita ya Glinka (berî dubarekirinê), Romeo û Juliet Overture ya Tchaikovsky (berî beşa kêlekê). Kompozîsyonên ku bi enharmonîkên dewlemend têr bûne hene. modulasyon:

R. Schuman. "Şev", op. 12, no 5.

Ibid.

Guhertin gav bi gav li hemî akordan yên serdest, serdest û ducarî, û hem jî li akordan ên serdestên duyemîn ên mayî dirêj bû. Ji dawiya sedsala 19-an ve gava çaremîn kêmkirî ya piçûk dest pê kir ku were bikar anîn. Di heman demê de dest bi karanîna kir. guheztina yek dengî di rêgezên cihê de (akordên ducar hatine guheztin), û hem jî di heman demê de. Guhertina du dengên cihê (du caran akordên guhertî):

AN Scriabin. Senfoniya 3.

NA Rimsky-Korsakov. "Snow Maiden". Çalakî 3.

N. Ya. Myaskovsky. Senfoniya 5. Beş II.

Di decomp. akord, nirxa awazên kêlekê (bi gotineke din, dengên bicîbûyî an jî li şûna) hêdî hêdî zêde dibe. Di sêwanan û veguhertinên wan de, şeşemîn dikeve şûna ya pêncan an jî pê re tê girêdan. Dûv re, di akordên heftemîn de, quart şûna sêyan digirin. Wek berê, çavkaniya çêbûna akordan dengên ne akord bûn, nemaze dereng. Mînakî, neqeba serdest di girêdana bi binçavkirinan de tê bikar anîn, lê ji Beethoven dest pê dike, nemaze di nîvê 2. de. Sedsala 19-an û paşê, ev akord jî wekî akorek serbixwe hate bikar anîn. Çêbûna akordan bi bandora org berdewam dike. xalên - ji ber funkts. nelihevkirina bas û dengên din. Akordan tevlihev in, bi tansiyonê têr bûne, ku tê de dengên guheztin û guheztinê bi hev re têne berhev kirin, mînakî, "akorda Prometheus" a (konsonansa avahiya çaremîn).

AN Scriabin. "Prometheus".

Pêşveçûna harmonica. navgîn û teknîkên ku di girêdana bi enharmonîk de têne destnîşan kirin. modulasyon, di karanîna tonîkek sereke ya hêsan de jî tê dîtin. triad, û her weha her akord. Balkêş e pêşveçûna guhertinan, org. babete, hwd.

Li klasîkên rûsî yên fonksiyonên modal. îmkanên G. di Ch. arr. di ruhê strana gelêrî de (moda guhêrbar, plagalî, binihêrin awayên serdema navîn). Rus. dibistanê taybetiyên nû di bikaranîna akordan aliyê diatonic, di girêdanên xwe yên duyemîn destnîşan kir. Serkeftinên Rûsyayê mezin in. bestekar û di warê kromatîkê de; mînakî, bernamekirinê derketina formên modal ên tevlihev teşwîq kir. Bandora orîjînal G. rus. klasîk pir mezin e: ew li pratîka afirîner a cîhanê belav bûye, ew bi eşkere di muzîka Sovyetê de xuya dike.

Hin meylên nûjen. G. di guheztinên navborî yên diyardeyek tonîkî de ji hêla yeka nisbeten nedîyar ve, di "pîskirina" akordan de bi dengên ne-akordî, di zêdebûna rola ostinato û karanîna paralelan de têne xuyang kirin. dengbêjî û hwd. Lê belê jimartina taybetmendiyan ji bo encamdana tam têrê nake. Wêne G. nûjen. Muzîka realîst nikare ji berhevokên mekanîkî yên çavdêriyên li ser rastiyên kronolojîk ên bihevre lê pir heterojen pêk were. Di nûjen de taybetiyên G. yên wisa ku di dîrokê de nehatibin amadekirin tune ne. Ji bo nimûne, di karên nûjen ên herî berbiçav de. SS Prokofiev û DD Shostakovich, fonksiyona modal parastin û pêşve xistin. bingeha G., girêdanên wê bi Nar. Stran; G. îfadeker dimîne, û rola serdest hîn jî ya melodiyê ye. Di muzîka Şostakovîç û bestekarên din de pêvajoya pêşdeçûna modalê, an jî pêvajoya berfirehkirina sînorên tonalîteyê bi dûr, dûrketinên kûr di muzîka Prokofiev de wiha ye. Tonalîteya deviyan, nemaze yên sereke. tonalîte, di pirjimariyê de ji hêla Prokofiev ve hem di mijarê de hem jî di pêşkeftina xwe de bi zelalî, bi tonîkî têne rast kirin. Di dîrokê de navdar. nimûne nûve bike. şirovekirina tonalîteyê ji hêla Prokofiev ve di Gavotte ya Senfoniya Klasîk de hate afirandin.

SS Prokofiev. "Semfoniya Klasîk". Gavotte.

Li G. owls. bestekar taybetmendiya kewan tê xuyang kirin. çanda cross-fertilization music dec. neteweyan. Rûsî rolek pir girîng dileyize. owls. muzîka bi kevneşopiyên xwe yên klasîk ên herî bi nirx.

II. Nêrîna G. wekî objeyek zanistî nûjen vedihewîne. doktrîna G. (1), teoriya modal-fonksiyonel (2), geşedana doktrînên G. (3).

1) Nûjen. doktrîna G. ji sîstemek û dîrokî pêk tê. parçeyên. Beşa sîstematîk li ser bingehên dîrokî hatiye avakirin û daneyên li ser pêşveçûna otd. fonên harmonik. Ji têgehên giştî yên G. re, ji bilî yên ku li jor hatine destnîşan kirin (konsonans-akord, fonksiyona modal, pêşengiya deng), di heman demê de ji ramanên li ser pîvana xwezayî, di derbarê muzîkê de ne. pergalên (binihêre Pergal) û germahiyên ku bi laşî û akustîk ve girêdayî ne. pêşmercên ji bo diyardeyên harmonik. Di têgînên bingehîn ên konsonansên disonansê de, du alî hene - akustîk û modal. Nêzîkatiya modal a bingehîn û têgihîştina konsonans û nehevsengê guherbar e, bi muzîkê bixwe re pêş dikeve. Bi gelemperî, meyl heye ku têgihîştina nehevsengiya konsonansan bi zêdebûna tansiyon û cihêrengiya wan nerm bibe. Têgihîştina nerazîbûnan ​​her gav bi çarçoweya xebatê ve girêdayî ye: piştî nerazîbûnên tund, yên kêmtir tund dikarin ji bo guhdaran hinekî ji enerjiya xwe winda bikin. Di navbera lihevhatin û îstîqrarê, disonans û bêîstîqrarê de prensîbek heye. têkêlî. Ji ber vê yekê, bêyî guheztinên di nirxandina nerazîbûn û konsonansên taybetî de, divê ev faktor werin parastin, ji ber ku wekî din pêwendiya îstîqrar û bêîstîqrarê dê raweste - şertek pêwîst ji bo hebûna aheng û fonksiyonê. Di dawiyê de, gravîtasyon û çareserî girêdayî têgehên bingehîn ên gravîteyê ne. Muzîkjen bi zelalî giraniya dengên modêl ên bêîstiqrar ên melodiyê, dengê akordan, tevahî kompleksên akordê û çareseriya gravîteyê di nav dengên aram de hîs dikin. Her çend ravekirinek zanistî ya berfireh, giştîkirî ya van pêvajoyên rastîn hêj nehatiye dayîn, ravekirin û şiroveyên qismî yên pêşniyarkirî (mînakî, giranî û çareseriya tone ya pêşeng) pir pêbawer in. Di doktrîna li ser G. diatonic de têne lêkolîn kirin. fret (mezin û piçûk ên xwezayî, hwd.), Diatonic. akord û pêkhateyên wan, taybetiyên modal ên kromatîk û kromatîkî. akordan wekî derûvên dîatonîkê. Bi taybetî veguhertin û guhertin têne lêkolîn kirin. Cihek mezin di doktrîna G. de ji modulasyonan re tê dayîn, to-rye li gorî deqan têne dabeş kirin. taybetmendî: rêjeya kilîtan, riyên modulasyonê (veguhestina gav bi gav û ji nişka ve), teknîkên modulasyonê. Di beşek sîstematîk a doktrîna G. de, têkiliyên cihêreng ên jorîn ên di navbera G. û mûzeyan de têne analîz kirin. formên. Di heman demê de, rêgezên ahengî bi cûrbecûr çalakiyê, heya vegirtina tevahiya xebatê, ji bo nimûne, xalek organ û guheztina ahengek têne cûda kirin. Pirsgirêkên ku berê hatine raber kirin di beşên sîstematîk û dîrokî yên doktrîna G.

2) Nûjen. lado-func. teoriya ku xwedî kevneşopiyeke dûr û dirêj e, bi muzîkê re pêşkeftina xwe didomîne. fen. Berdewamiya vê teoriyê bi pêbaweriya wê, ravekirina rast a taybetmendiyên herî girîng ên klasîk tê rave kirin. û muzîka nûjen. Karî. teorî, ku ji têkiliya îstîqrara modal û bêîstîqrarê derdikeve, ahengî, rêkûpêkiya ahengên cihêreng nîşan dide. tê wateya, mantiqa ahengên. hejînî. Harmonîk. diyardeyên îstîqrar û bêîstîqrarê modal di têkiliyên mezin û piçûk de di serî de li dora tonîk, serdest û binserdest têne berhev kirin. Guhertinên di îstîqrar û bêîstîqrarê de jî di veguheztina ne-modulasyonê de têne dîtin (mayîna dirêj a di keyek diyarkirî de bêyî c.-l. dev ji wê) û modulasyon; di veguheztina ton-definît û awaz-nebinavkirî de. Şirovek weha berfireh a fonksiyonê di muzîkê de taybetmendiya muzîka nûjen e. doktrîna G. Ev di heman demê de giştîkirinên berfireh ên li ser fonksiyonan jî vedihewîne. komên akordan û îmkana func. cîgir, li ser fonksiyonên rêza bilind, li ser fonksiyonên bingehîn û guhêrbar. Karî. kom bi tenê di nav du fonksiyonên bêîstiqrar de têne çêkirin. Ev ji cewhera modê derdikeve û ji hêla gelek çavdêriyan ve tê pejirandin: di rêza decomp de. akordên vê fonksiyonê. komên (mînak, gavên VI-IV-II), hesta yek (di vê rewşê de, subdomipant) fonksiyonê tê parastin; dema, piştî tonik, ango e. Qonaxa I, ya din xuya dike. akord, tê de. h gavên VI an III, guhertina fonksiyonan heye; veguheztina pêngava V-yê bo VI-yê di rêgezek qutkirî de tê wateya derengkirina destûrê, û ne şûna wê; civaka deng bi serê xwe funkt ava nake. kom: du dengên hevpar her yek I û VI, I û III gavên, lê di heman demê de gavên VII û II jî hene - nûnerên "extreme" yên deq. fonksiyonên bêhêz. komên Divê fonksiyonên rêza bilind wekî funkt bêne fêm kirin. têkiliyên di navbera dengan de. Subdominant, serdest û tonic hene. tonalîteyê. Ew di encama modulasyonan de têne guheztin û di plansaziyên tonal de bi rêzek diyar têne rêz kirin. Fonksiyona modal a akordê, pozîsyona wê ya di ahengê de - tonîkbûn an ne-tonîkîbûn ji mûzeyên wê têne dîtin. "hawirdor", di veguheztina akordan de ku ahengek çêdikin. dizivire, senifandina herî giştî ya ku li gorî tonîk û serdest e wiha ye: îstîqrar – bêîstîqrar (T – D); bêîstîqrar - aramî (D - T); îstîqrar – aramî (T – D – T); bêîstîqrar – bêîstîqrar (D – T – D). Mantiqa rêzika koka fonksiyonên T - S - D - T, ku tonalîteyê destnîşan dike, ji hêla X ve bi kûr ve tête pejirandin. Riemann: bo nimûne, di rêza sêyên C-major û F-major de, fonksiyonên modal û tonîteya wan hîn ne diyar in, lê xuyangiya sêya sêyem, G-major yekser wateya tonîkî ya her akordê zelal dike; bêîstîqrariya berhevkirî dibe sedema aramiyê - sêyek mezin a C, ku wekî tonîk tê dîtin. Carinan di analîzên fonksiyonê de G. guh nedane rengdêra modal, orîjînaliya deng, pêkhatina akordê, gera wê, cîh û hwd. hwd., her weha melodîk. pêvajoyên ku di tevgera G. Lêbelê, ev kêmasiyên hanê ji hêla sepana teng, nezanistî ya fonksiyonên modal ve têne destnîşankirin. teorî, ne esasê wê ye. Di tevgera fonksiyonên modal de, aramî û bêîstîqrar hevûdu çalak dikin. Bi jicîhûwarkirina zêde ya aramiyê, bêîstîqrarî jî qels dibe. Hîpertrofiya wê li ser bingeha tevliheviya tund, bêsînor G. dibe sedema windakirina fonksîyonê û di heman demê de aheng û tonalîteyê. Derketina fretlessness - atonalism (atonality) tê wateya pêkhatina bêahengiyê (antîahengî). Rimsky-Korsakov wiha nivîsiye: “Harmonî û kontrapoint, ku nûnertiya cûrbecûr hevbendiyên cihêrengî û tevlîheviya mezin dike, bê guman sînorên wan hene, ku em xwe di qada bêahengî û kakofoniyê de, di qada qezayan de derbas dikin. hem hevdem û hem jî li pey hev” (N. A. Rimsky-Korsakov, Li ser xapandinên bihîstinê, Poln. Sobr. op., cild.

3) Derketina doktrîna G. bi dirêjî pêş ket. serdema pêşveçûna teoriya muzîkê, ku di cîhana kevnar de hatî afirandin. Doktrîna G. di eslê xwe de bi pêkanîna rola G. di afirîneriya muzîkê de hevdem dest pê kir. Yek ji damezrînerên vê doktrînê J. Tsarlino bû. Di berhema xwe ya bingehîn "Bingehên Ahengê" ("Istituzioni harmoniche", 1558) de, ew li ser wateya sêwaneyên mezin û piçûk, awazên wan ên tertîan diaxive. Her du akord rastdariya zanistiya xwezayî distînin. Bandora kûr a ku ji ramanên Tsarlino çêdibe, bi gengeşiya ku li dora wan derketiye (V. Galilei) û xwesteka hevdeman a ji bo pêşdebirin û populerkirina wan diyar dibe.

Ji bo teoriya G. di modern. Têgihîştina girîngiya biryardar karên Rameau, nemaze kaptanê wî, wergirt. "Treatise on Harmony" (1722). Jixwe di sernavê pirtûkê de tê destnîşan kirin ku ev hînkirin li ser prensîbên xwezayî ye. Xala destpêkê ya hînkirina Rameau laşê dengbêjiyê ye. Di pîvana xwezayî de, ji hêla xwezayê ve tê dayîn û mazh dihewîne. triad, Rameau xwezayê dibîne. bingeha G. Maj. sêyem wekî prototîpa avahiya tertî ya akordan dike. Di guheztina akordan de, Rameau yekem car fonksiyonên wan fêm kir, ahengê ronî kir. navend û konsonansên wê yên bindest (tonîk, serdest, bindest). Rameau ramana mifteyên sereke û piçûk destnîşan dike. Bi îsbatkirina kadensên herî girîng (D - T, gavên VI, hwd.), wî îhtîmala avakirina wan bi analojîyê jî ji dîatonîkên din girt. gavên. Vê objektîf jixwe nêzîkbûnek berfereh û maqûltir a fonksiyoneliyê, heya ramana fonksiyonên guhêrbar vedihewîne. Ji ramana Rameau derdikeve ku serdest ji hêla tonik ve tê hilberandin û ku di cadenza VI de serdest vedigere çavkaniya xwe. Têgeha bingehê ku ji hêla Ramo ve hatî pêşve xistin. bass bi hişmendiya ahengê ve girêdayî bû. fonksiyonel û, di encamê de, bandor li kûrbûna ramanên li ser wê kir. Bingeh. bass, berî her tiştî, baskên tonîk, serdest û bindest in; di mijara berevajîkirina akordan de (têgehek ku yekem car ji hêla Rameau ve hatî destnîşan kirin), bingeh. bass tê de ye. Têgeha veguheztina akordan dikare bi saya pozîsyona ku ji hêla Rameau ve li ser nasnameya dengên bi heman navî dec hatî damezrandin xuya bibe. Oktav Di nav akordan de, Rameau di navbera konsonans û disonansan de cihêtiyê dixist û îşaret bi serweriya ya berê kir. Wî beşdarî zelalkirina ramanên di derbarê guheztinên bişkojan de, di derbarê modulasyonê de di şîroveyek fonksiyonel de (guheztina nirxa tonîkê), temperamentek yekgirtî pêşve xist, modulasyonê dewlemend dike. şiyanên. Bi gelemperî, Rameau preim ava kir. perspektîfa ahengî ya li ser pirfoniyê. Teoriya Klasîk Rameau, ku destkeftiyên muzîkê yên sedsalan gelemperî gelemperî dike, rasterast mûzeyan nîşan dide. afirîneriya 1. qata. Sedsala 18-an - mînakek teorîk. têgehek, ku di encamê de bi fêkî bandor li museyan kir. bikaranînî.

Di sedsala 19-an de zêdebûna bilez a hejmara xebatên li ser gipsê. bi piranî ji ber hewcedariyên perwerdehiyê bû: ev tê vê wateyê. zêdebûna hejmara mûzeyan. saziyên perwerdeyê, pêşketina prof. perwerdeya muzîkê û berfirehkirina erkên wê. Peymana SS Katel (1802), ku ji hêla Konservatuara Parîsê ve wekî sereke hate pejirandin. serokatî, gelek salan cewhera teorîk a giştî diyar kir. dîtin û rêbazên hînkirinê G. Yek ji orîjînal. Nûvekirinên Katel ramana ne-akordanên serdest ên mezin û piçûk wekî konsonansên ku hejmarek konsonansên din dihewîne (sêteyên mezin û piçûk, sêweya hiş, akorda heftemîn a serdest, hwd.) bû. Ev giştîkirin her ku diçe balkêştir e ji ber ku neqordên serdest hîna wê demê kêm bûn û bi her awayî, bi derengî wekî akorda heftemîn dihatin hesibandin. Girîngiya taybetî ya peymana Katel ji bo rûsî. muzîk BV Asafiev jiyana xwe di wê yekê de dibîne ku bi Z. Den bandor li Glinka kiriye. Di biyanî de Di edebiyata muzîka rîtmîk de, pêdivî ye ku meriv xebata FJ Fetis (1844), ku têgihîştina mod û tonalîteyê kûrtir kiriye, bêtir ronî bike; têgeha "tonalîte" cara ewil tê de hatiye danîn. Fetîs mamosteyê FO Gevart bû. Pergala dîtinên paşîn ên li ser G. ji hêla GL Catoire ve bi kûr ve hate pejirandin û pêşve xistin. Pirtûka dersê ya FE Richter (1853) navdariyek mezin bi dest xist. Ji nû ve çapkirinên wê jî di sedsala 20an de xuya dibin; ew bo gelek zimanan hat wergerandin, di nav wan de rûsî (1868). Çaykovskî pirtûka dersê ya Richter bilind nirxand û di amadekirina rêberê xwe yê gramafonê de bi kar anî. Vê pirtûka dersê cûrbecûr rêgezên diatonîk û kromatîkî yên gramafonê, teknîkên pêşengiya dengbêjiyê vedihewîne û pratîka nivîsandina ahengsaz dike.

Di pêşveçûna doktrîna G. de gava herî mezin ji hêla teorîsyenê herî gerdûnî yê dawiya sedsala 19-an - destpêka sedsala 20-an ve hatî çêkirin. 19. sedsala X. Riemann. Di pêşkeftina fonksiyonan de jêhatiyên mezin hene. teoriya G. Wî têgeha "fonksîyon" xiste nav muzîkolojiyê. Di destkeftiyên funkt modern. konsepta, ku muzîka nû û afirîner wergirt. teşwîqan, pêşkeftina dabînkirinên herî bi fêde yên Riemann dît. Di nav wan de ev in: ramana funkt. komên akordan û şûna wan di nava koman de; prensîba fonksiyonê. xizmbûna kilîtan û têgihîştina modulasyonên ji hêla fonksiyonên tonîk, serdest û bindest ve; Awirek li rîtmê bi gelemperî û li modulasyonê bi taybetî wekî faktorên şekilkirina kûr; analîza mantiqa harmonik. pêşketina di kadence. Riemann di warê zanîna muzîkê ya akustîk û rast a mezin de gelek tişt kir (wî nekariye serkeftinek bi vî rengî di rastkirina piçûkan de bi dest bixe). Wî di lêkolîna pirsgirêka lihevhatin û nelihevkirinê de tevkariyek hêja kir, ji lêkolîna wê re nêzîkatiyek berfirehtir û maqûltir pêşkêş kir. Di eslê xwe de, lêkolînên Riemann di warê jeolojiyê de ramanên kûr ên Rameau berhev kirin û pêşve xistin, û destkeftiyên hejmarek teorîsyenên sedsala 90-an nîşan da. Di dawiya salên 19-an de bala xwendevanê rûsî bikişîne ser karên Riemann. Wergerên sedsala 1889-an (paşê ji nû ve hatin weşandin), bi taybetî pirtûkên wî yên li ser modulasyonê wekî bingeha forma muzîkê û xebata li ser ahengê (li ser fonksiyonên tonal ên akordan). Pirtûka dersê ya populer a E. Prout (XNUMX) û rêzek pirtûkên din ên perwerdehiyê yên vî nivîskarî qonaxek nû di teoriya muzîkê de nîşan didin, ku bi pêşkeftin û birêkûpêkkirina giştînameyên fonksiyonel ên derbarê G. Ev yek Prout bi Riemann re têkildar dike.

Di nav xebatên teorîk ên destpêka sedsala 20-an de, doktrîna lihevhatinê ya R. Louis û L. Thuil (1907) derdikeve pêş - pirtûkek nêzî pratîka zanistî û pedagojîk ya nûjen: nivîskaran li ser tonalîteyê nêrînek berfireh derxistine pêş. bikeve nav pirsgirêkên tevlihev ên ahengê, wek anharmonîzmê, û pirsan der barê fretên dîatonîkî yên taybetî û hwd. de derdixe pêş, ji çarçoweya xebatên kevneşopî yên li ser mijarên G. derdikeve. Louis û Tuile mînakên tevlihev ên muzîkê yên Wagner, R. Strauss, û bestekarên din ên hevdem ji bo ronîkirinê dikişînin.

Cihek girîng di peşveçûna zanîna derbarê G. de lêkolîna E. Kurt ya li ser ahenga romantîkan (1920) digire. Kurt balê dikişîne ser ahenga R. Wagner ango “Tristan û Isolde” ku wek rexnegir tê dîtin. xalên di dirêjahiya pêşveçûna mod û tonalîteyê de. Ramanên Kurt, bi berfirehî hatine îsbatkirin, nêzî modernbûnê ne. Teoriyên G.: Mînak, ramanên li ser melodîk. Teşwîqên G., girîngiya danasîna awazê, têkiliya di navbera fonksîyon û rengan de, ravekirineke berfireh a tonalîteyê, her weha guherîn, rêzgirtin û hwd. Tevî hûrbûna çavdêriyên muzîkê yên Kurt, pirtûka wî felsefî û îdealîst nîşan dide. şaşî û nakokîyên dîtinên muzîkî û dîrokî.

Di salên 20. berhemên G. Ş. Köklen xuya bû, ku tê de ya dîrokî. xêzkirina jeolojiyê ji destpêka wê di destpêka Serdema Navîn de heya niha. Koeklen herî zêde bersiva pêwîstiya dîrokî da. zanîna G. Ev meyla, ku bandor li Kurt kir, di gelek lêkolînên taybet de jî derket holê, wek nimûne. di xebatên li ser pêkhatin û geşedana akordan de - di pirtûkên G. Haydon de li ser cadence çaryek-sextakcord (1933) û P. Hamburger li ser otd. akordên bindest û ducarî serdest (1955), û her weha di xwendevanê şîrovekirî yê A. Casella de, dîrokî nîşan dide. pêşveçûna cadence (1919). Bi taybetî divê bala xwe bidin lêkolînên sermaye yên dawî yên pirtûka Y. Khominsky ya li ser dîroka H. û kontrapoint (1958-62).

A. Schoenberg, ku di xebata xwe ya li ser helwestên tonalîteyê de, di warê zanistî û pedagojîk de radiweste. kar dike, ji ber çend sedeman (mînak, xweragiriya akademîk) bi prensîba tonal ve girêdayî ye. Hînkirina wî ya li ser erdnasiyê (1911) û xebatên paşîn ên di vî warî de (sala 40-50) bi ruhê kevneşopiyên nûvekirî lê bi îstîqrar gelek pirsgirêkên jeolojiyê pêş dixin. Pirtûkên zanistî û perwerdeyî yên P. Hindemith, ku ji G. (siyasên 30-40-an) re hatine veqetandin, jî ji ramana dengbêjiyê derdikevin. bingehên muzîkê, her çend têgeha tonalîteyê di wan de pir berfireh û bi rengekî taybet tê şîrove kirin. Berhemên teorîk ên nûjen ên ku mod û tonalîteyê red dikin, di eslê xwe de nikarin xizmetê ji zanîna G. re bikin, ji ber ku G., wekî diyardeyek şertkirî ya dîrokî, ji awayê dengbêjiyê nayê veqetandin. Wek mînak, xebatên li ser dodekafonî, rêzenivîs û hwd.

Pêşketina muzîkê-teorîk. ramana li Rûsyayê ji nêz ve bi afirîneriyê ve girêdayî bû. û pratîka pedagojîk. Nivîskarên wateya yekem. Xebatên rûsî yên li ser gipsê PI Tchaikovsky û NA Rimsky-Korsakov bûn. Di kewan de AN Alexandrov, MR Gnesin û yên din girîngiyeke mezin didin erdnasiyê.

Ji bo pêkhatina zanistî û teorîk. Gotinên bestekaran, wek nimûne, di Kronîka Jiyana Min a Muzîkê ya Rimsky-Korsakov de û di otobiyografî û gotarên N. Ya. Myaskovsky, SS Prokofiev, û DD Shostakovich, berhemdar in. Ew li ser têkiliyên G. bi muzîkê re dipeyivin. form, li ser refleksa di G. yên hunerî. ramana pêkhateyan, li ser zindîbûna hunerê. realîst. prensîbên, di derbarê gel, nat. kokên zimanê muzîkê û hwd. Pirsên G. di mîrata epistolary ya rûsî de hatine destgirtin. bestekarên (wek nimûne, di hevpeyivîna PI Tchaikovsky û HA Rimsky-Korsakov li ser pirtûka dersê ya G. ya paşîn). Ji xebatên beriya şoreşê. Gotarên hêja yên rûsî yên GA Laroche (sedsala 60-an 70-19) ji hêla rexnegiran ve li gorî mijarê têne destnîşan kirin. Wî hewcedariya xwendina muzîka pêşîn a serdema pêş-Bach parast, dîroka dîrokî piştrast kir. nêzîkbûna G. Di karên Laroche de bi domdarî (her çend hinekî yekalî be) ramana melodîk. koka G. Ev yek Laroche nêzî Çaykovskî û hin nivîskarên nûjen dike. Wek mînak têgehên zanistî yên G.. bi Kurt û Asafiev re. Mînakî, AN Serov karên rasterast bi ahengê re têkildar e. gotara agahdarî li ser mijara akordan. VV Stasov (1858) bal kişand ser rola girîng a muzîka sedsala 19-an. awayên taybetî yên dîatonîk (dêr.) ku beşdarî dewlemendiya wê ya hunerî dibin. Ji bo doktrîna G. ya girîng ji hêla wî ve (di biyografiya MI Glinka de) fikra ku pir fantastîk e. pîlan beşdarî dîroka dîrokî dibin. Pêşveçûn G. Bi rûsî aîdê klasîkan e. rexnegirên muzîkê - Serov, Stasov û Laroche analîzên mûzeyan dikin. xebatên, bi taybetî L. Beethoven, F. Chopin, MI Glinka û PI Tchaikovsky, gelek çavdêriyên hêja li ser G.

Dema prof. hînbûna G. bi rûsî. saziyên perwerdehiyê bi rûsî. pirtûk bi pirtûkên Tchaikovsky (1872) û Rimsky-Korsakov vedibin. Pirtûka dersê ya naskirî ya Rimsky-Korsakov ("Kursa Praktîkî ya Ahengê", 1886) berî guhertoya wê ya berê ("Pirtûka Ders a Harmonyayê", di 1884-85 de bi rêbaza lîtografî hate çap kirin û di berhemên berhevkirî de ji nû ve hate weşandin). Li Rûsyayê, van pirtûkên dersê destpêka doktrîna G. di wateya rast ya peyvê de destnîşan kirin. Her du pirtûk bersiv da daxwazên Rûsyayê. konservatuaran.

Pirtûka Tchaikovsky li ser rêberiya dengbêjiyê disekine. Bedewiya G., li gorî Çaykovskî, bi melodîkiyê ve girêdayî ye. fezîletên dengên diherikin. Di bin vê rewşê de, encamên hunerî yên hêja bi ahengên hêsan têne bidestxistin. wateya. Girîng e ku di lêkolîna modulasyonê de, Tchaikovsky rola sereke dide pêşengiya deng. Di heman demê de, Tchaikovsky eşkere ji têgehên modal-fonksîyonel derdixe, her çend ew (herweha Rimsky-Korsakov) îfadeya "fonksiyonê" bikar neyîne. Tchaikovsky, bi rastî, nêzîkê ramana fonksiyonên rêza bilind bû: ew fonksiyonek derdixe. girêdayiyên akordê yên tonîk, serdest û binserdest ji girêdanên têkildar. mifteyên ku di rêjeya çar-pêncemîn de ne.

Pirtûka dersa ahengê ya Rimsky-Korsakov li Rûsyayê belav bû û li derveyî welat jî populerbûnek berbiçav bi dest xist. Ew di saziyên Yekîtiya Sovyetê de berdewam dikin. Di pirtûka Rimsky-Korsakov de, destkeftiyên zanistî bi rêzek nimûneyî ya pêşkêşkirinê, guncaniya wê ya hişk, hilbijartina di nav ahengan de hatine hev kirin. wateya herî tîpîk, pêwîst. Fermana ku ji hêla Rimsky-Korsakov ve hatî damezrandin ji bo serweriya bingehên rêzimanê, ku bi piranî xwezaya nêrînên zanistî yên li ser cîhana harmoniyê pêk tîne. fonan, nasnameyek berfireh wergirt û bi giranî girîngiya xwe parast. Serkeftineke zanistî ya sereke ya kitêba dersê teoriya xizmbûna (hevalîtî) kilîtan bû: “Nêzikên nêzîk, an jî di pileya 1emîn a eşqiya ahengeke diyarkirî de, 6 awazên ku sêçikên wan ên tonîk di vê ahengê de ne” (HA). Rimsky-Korsakov, Practical Harmony Textbook, Temam berhevoka berheman, bergê IV, M., 1960, r. 309). Ev giştîbûn, di esasê xwe de fonksiyonel, bandor li muzîka cîhanê kiriye. zanist.

Di warê mûzîk-teorîk de mirov û şagirtên Çaykovskî û Rimsky-Korsakov yên wek hev. herêmê, di perwerdeya G. de muzîkjenên wek AS Arensky, J. Vitol, RM Glier, NA Hubert, VA Zolotarev, AA Ilyinsky, MM Ippolitov-Ivanov, PP Keneman, PD Krylov, NM Ladukhin, AK Lyadov, NS Morozov hebûn. , AI Puzyrevsky, LM Rudolf, NF Solovyov, NA Sokolov, HH Sokolovsky, MO Steinberg, PF Yuon û yên din.

SI Taneev di pêşgotina lêkolîna xwe ya li ser berevajîkirina nivîsandina hişk (1909) de jî gihîştiye giştîkirinên hêja di derbarê tîpan de ku girîngiya xwe ya tam diparêzin. Ew diyar dike ku mazh.-min. sîstema tonîk "... rêzên akordan li dora yek akorda tonîk a navendî kom dike, dihêle ku akordên navendî yên yek di dema perçeyê de biguhezin (deviasyon û modulasyon) û hemî bişkokên piçûk li dora ya sereke kom dike, û mifteya yek beşê bandorê li ser kilîtê dike. ya din, destpêka beşê bandorê li encamdana wê dike” (S. Taneev, Mobil counterpoint of hişk nivîsandin, M., 1959, r. 8). Şop nîşan dide pêşkeftina modê, fonksiyonê. Helwesta S. Taneyev: “Sîstema tonal bi belavkirina xeleka ahengên tonîk, bi belavkirina xeleka ahengên tonîk, her ku diçe zêdetir têkeliyên nû tê de û têkiliyeke tonal di navbera ahengên ku mensûbên sîstemên dûr de ne, saz dike, hêdî hêdî berfireh û kûrtir dibe” (ibid., r. 9). Di van gotinan de hizrên li ser pêşketina G. ya ku berî Taneyev û hevdemê wî hatî, dihêne ser ziman û rêyên pêşketina wê hatîya dîyarkirin. Lê Taneyev di heman demê de balê dikişîne ser pêvajoyên wêranker û destnîşan dike ku "... hilweşandina tonalîteyê dibe sedema têkçûna forma muzîkê" (ibid.).

Means. qonaxek di dîroka zanistiya G. de, ku bi tevahî xwediyê Sov. serdemê, berhemên GL Catoire (1924-25) ne. Catuar yekem di Sov. Yekîtiya dersa teorîk G., bi rûsî kurt kir. û ezmûnek zanistî ya navneteweyî. Bi hînkirinên Gevaart re têkildar e, qursa Catoire ji ber pêşkeftina balkêş û berfireh a pirsgirêkên bingehîn girîng e. Hebûna muzîkê. dengên pêncan, Catoire, li gorî hejmara gavên pêncemîn, sê pergalan distîne: diatonic, mezin-biçûk, kromatîkî. Her pergal rêza akordan di xwe de vedihewîne, ku di damezrandina wan de prensîba melodîk tê xêz kirin. girêdan. Catoire nêrînek pêşkeftî li ser tonalîteyê digire, wekî mînak, bi tedawiya wî ya devjêberdanê ("devijandinên tonal ên navîn") diyar dibe. Bi rengekî nû, hînkirina modulasyonê kûrtir pêş xist, ku Catoire bi akordek hevpar û bi alîkariya anharmonîzmê bi piranî di modulasyonê de dabeş dike. Di hewildanek ji bo têgihîştina ahengên tevlihevtir de. tê wateya, Catoire, bi taybetî, rola awazên duyemîn di derketina hin konsonansan de destnîşan dike. Pirsgirêka rêzan, girêdanên wan bi org. madde.

Di du beşan de qursa ahengiya pratîkî ya tîmê mamoste Mosk. konservatuara II Dubovsky, SV Evseev, VV Sokolov û IV Sposobina (1934-1935) di Sovyetê de cihekî girîng digire. muzîk-teorîk. zanist û pedagojî; bi awayê revîzekirî ji hêla nivîskaran ve, wekî "Pirtûka Dersên Ahengê" tê zanîn, ku gelek caran ji nû ve hatî çap kirin. Hemî helwest ji hêla hunerê ve têne piştgirî kirin. nimûne, ch. arr. ji muzîka klasîk. Têkiliya bi pratîka afirîner a bi vî rengî, berê ne di wêjeya perwerdehiyê ya navxweyî û ne jî biyanî de nehatibû dîtin. Pirsên li ser dengên ne-akord, guherandin, pêwendiya major û mînor, diatonîk bi hûrgulî û bi gelek awayan bi rengekî nû hatin girtin. frets di muzîka rûsî de. Ji bo cara yekem, pirsên harmonics sîstematîzekirin. pêşkêşî (texlît). Di her du xebatan de, lîwaya Moskowê. Berdewamiya zanistî ya konservatuarê bi kevneşopiyên pirtûkên dersê yên kevnar ên rûsî û baştirîn berhemên biyanî diyar e. Yek ji nivîskarên xebata "lîwayê" - IV Sposobin taybetmendiyek çêkir. dersa zanîngehê ya G. (1933-54), di yekem kew de ku ji hêla wî ve hatî berhev kirin û çap kirin de xuya dike. bername (1946); Pir girîng û nû bû danasîna beşê li ser dîroka Gurcistanê – ji eslê wê heta îro. Di nav beşê de destkeftiyên Sposobin di warê rêzimanê de bêtir têne veqetandin: teoriyek nû ya xizmiya kilîtan, ku li ser fonksiyona fret-functionê hatî çêkirin. prensîb, pêşxistina ramana fonksiyonên rêzek bilind, sîstematîkek nû ya piralî di warê anharmonîzmê de, rastdariya komek taybetî ya awayan ("modulên serdest"), pêşkeftinek hûrgulî ya pirsgirêka diyatonîkî ya taybetî. . (kevn).

Yu.N. Tyulin (1937) bû nivîskarê têgehek nû ya ahengdar a gypsum. Bi taybetî di xebatên li ser teorîk de pêşket û berfirehtir bû. bingehên G., ji hêla wî ve bi NG Privano (1956) re hevbeş pêk hat. Têgîna Tyulin, li ser bingeha çêtirîn destkeftiyên bav û kalan e. û zanistiya cîhanê, vegirtina berfireh a ahengan diyar dike. problematîk, dewlemendkirina teoriya G. bi têgeh û termên nû (wek nimûne, têgehên dengnasiya akordan, modulasyona melodî-aheng û hwd.), mûzîk-dîrokî ya berfireh. bingeh. Bi giştî giştîkirinên zanistî yên Tyulin teoriya fonksiyonên guhêrbar dihewîne; bi kevneşopiyên klasîk ên muzîkolojiyê re, ev teorî dikare li muzîkê were sepandin. bi tevahî pêk tê. Li gorî vê teoriyê, fonksiyonên akordê rasterast têne dîtin. têkiliya wan bi tonîkê re. denglihevanînî. Di pêkhatina fonksiyonên guherbar de, c.-l. sêyeka bêîstîqrar a ladotonality (mezin an piçûk) tonîkek taybetî, herêmî distîne. tê wateya, avakirina navendek nû ya giraniyê. Nîşanek guhêrbar (li gorî termînolojiya din - herêmî) fonksiyonan dikare têkiliya gavên VI-II-III yên sereke yên xwezayî ji nû ve bifikire:

Teoriya fonksiyonên guhêrbar pêkhatina di berhemê de rave dike. beşên di fretên dîatonîkî yên taybet û devisyonên dîatonîk de, balê dikişîne ser nezelaliya akordan. Ev teorî têkiliya pêkhateyên mûzeyan nîşan dide. ziman – metre, rîtm û G.: binxêzkirina ne-tonîk. (ji hêla fonksiyonên sereke ve) akordanek bi lêdanek bihêz a pîvanê, heyamek mezintir têgihîştina wê wekî tonîkek herêmî xweş dike. Sposobin û Tyulin di nav kesayetiyên berbiçav de ne ku serokatiya dibistanên kewiyan dikin. teorîsyenan.

Yek ji muzeyên Sovyetê yên herî navdar e. zanyar BL Yavorsky, ku hewl didin xebatên AN Skryabin, NA Rimsky-Korsakov, F. Liszt, K. Debussy, ku di warê G. de tevlihev in, fam bikin, bi rengek zehf orîjînal tevhevek ahengekan lêkolîn kirin. pirsgirêkên. Sîstema Yavorskî ya teorîk, bi wateyek berfireh, ne tenê pirsên G., lê her weha pirsgirêkên muzîkê jî vedihewîne. form, rîtm, metre. Ramanên Yavorsky di berhemên wî de, yên ku di salên 10-40-an de derketine, têne destnîşan kirin, mînakî di xebatên xwendekarên wî de jî xuya bûne. SV Protopopova (1930). Di warê G. Yavorsky de bala Ch. arr. fret; Navê populer ê têgeha wî teoriya rîtma modal e. Ji bo nimûne, Yavorsky têgînên çend awayan (bi rastî, formasyonên modal) ku di berhemên van bestekarên navborî de têne bikar anîn, teorîk derxist pêş. moda kêmkirî, moda zêde, moda zincîrê, hwd. Yekbûna teoriya Yavorsky ji hêmana bingehîn a modal a ku wî pejirand - trîton peyda dibe. Bi saya xebatên Yavorsky hin xebatên girîng ên muzîkî-teorîk belav bûn. têgeh û têgîn (her çend Yavorsky bi gelemperî wan ne di wateya gelemperî pejirandî de şîrove dike), mînakî, ramana aramî û bêîstîqrarê di muzîkê de. Nêrînên Yavorsky gelek caran bûne sedema pevçûnên ramanan, yên herî tund di salên 20-an de. Tevî nakokiyan, hînkirina Yavorsky bandorek cidî û kûr li ser zanista muzîkê ya Sovyetê û biyanî kir.

B.V. Ramanên Asafiev li ser G. di lêkolîna wî ya teorîk a herî girîng a muzîkê de cih digire. form, beşa 2-an a ku ji pêşdibistanê re hatî veqetandin. pirsên întonasyonê (1930-47). Afirandina G., û her weha pêkhateyên din ên mûzeyan. ziman, li gorî Asafiev, ji bestekaran afirînerî dixwaze. hestiyariya întonasyonê. jîngeh, întonasyonên serdest. Asafiev eslê xwe û pêşkeftina muzîka rîtmîk di aliyên wê yên harmonik (beralî, binêre vertîkal) û melodîk (horizontal, binêre horîzontal) de lêkolîn kir. Ji bo wî, G. pergalek "resonatoran - amplifikatorên awazên modê" û "lava sarbûna pirfoniya Gotîk" e (B. Asafiev, Forma Muzîk wekî Pêvajo, pirtûk 2, Intonation, M.-L., 1947, r. 147 û 16). Asafiev bi taybetî bal kişand ser melodîk. kok û taybetmendiyên G., bi taybetî di G. Rusya melodîk de. klasîkên. Di daxuyaniyên Asafiev ên derbarê teoriya fonksiyonel de, rexnekirina sepana wê ya şematîk, yekalî derdikeve pêş. Asafiev bixwe gelek mînakên analîzên fonksiyonel ên xweş ji hêla G.

Nûnerê Acoustic. dîrektîfên di lêkolîna G. de NA Garbuzov bû. Di kaptanê xwe de. kedê (1928-1932) ramana dengbêjiyê pêş xist. wergirtina konsonansên modal ji çend. grounds; dengbêjan ne ji hêla yek, lê ji hêla çend kesan ve têne çêkirin. dengên eslî, konsonansê çêdikin. Teoriya Garbuzov vedigere ramana ku di serdema Rameau de hatî vegotin, û bi rengek orîjînal yek ji kevneşopiyên muzîkolojiyê didomîne. Di salên 40-50 de. jimareke berhemên Garbuzov li ser xwezaya zonî ya mûzeyan têne weşandin. bihîstin, ango têgihîştina deng, tempo û rîtm, bilindbûn, tembûr û întonasyonê. rêjeyên di hin mîqdaran de. dirêjahî; ev kalîteya deng ji bo têgihiştinê li seranserê devera têkildar tê parastin. Ev hukmên ku xwedî zanîneke mezin û di heman demê de pratîk. berjewendî, bi ezmûnî ji hêla Garbuzov ve hatin îsbat kirin.

Lêkolîna akustîk di warê pîvanên mûzîkê, germahiyê de lêkolînan teşwîq kir, û di warê sêwirana amûran de jî lêgerînan kir. Ev di çalakiyên AS Ogolevets de xuya bû. Berhemên wî yên sereke yên muzîkî û teorîk bû sedema nîqaşek zanistî ya berfireh (1947); jimareyek ji bendên nivîskar rastî rexneyên piralî hatine.

Ji kewên navdar re. nifşên zanyar û perwerdekar – pisporên jineolojiyê jî ji Ş. S. Aslanishvili, FI Aerova, SS Grigoriev, II Dubovsky, SV Evseev, VN Zelinsky, Yu. G. Kon, SE Maksimov, AF Mutli, TF Muller, NG Privano, VN Rukavishnikov, PB Ryazanov, VV Sokolov, AA Stepanov, VA Taranushchenko, MD Tits, IA Tyutmanov, Yu. N. Kholopov, VM Tsendrovsky, NS Chumakov, MA Etinger û yên din. nav û kesayetiyên din bi serfirazî pêşvebirina kevneşopiyên çêtirîn, pêşverû yên xwendina G.

Dema ku G. ya nûjen li gorî prensîba dîrokparêziyê dixwîne, pêdivî ye ku meriv dîroka wê li ber çavan bigire. pêşveçûna muzîkê û dîroka hînkirinên li ser G. Pêwîst e ku celebên nûjen ên kronolojîk bi hev re ji hev cuda bikin. şêweyên muzîkê. Pêdivî ye ku ne tenê profê cihêreng bixwînin. cureyên muzîkê, di heman demê de Nar. afirîneriya. Bi taybetî bi hemû beşên teorîk re têkilî pêwîst in. û muzîkolojiya dîrokî û asîmîlekirina destkeftiyên herî baş li derve. muzîkolojî. Li ser serkeftina xwendina zimanê nûjen li Yekîtiya Sovyetê. muzîk bi karên ku ji bo şertên dîrokî yên G.-ya nûjen têne veqetandin (mînak, gotarek Tyulin, 1963), taybetmendiyên wê yên modal û tonal (mînak, hejmarek gotarên AN Dolzhansky li ser muzîka Shostakovich, 40-50 ), lêkolînên monografîk. tîp (pirtûka Yu. N. Kholopov li ser SS Prokofiev, 1967). Di lêkolîna erdnasiyê de celebê monografîk, ku di Sov. Yekîtî ji salên 40-an vir ve, di pirsgirêkên çend berhevokên li ser şêwaza SS Prokofiev û DD Shostakovich (1962-63), li ser muzîka sedsala 20-an de tê xuyang kirin. bi giştî (1967). Di pirtûkek li ser ahenga hevdem de SS Skrebkov (1965) bal kişand ser pirsgirêka tematîk. Nirxên G. di girêdana bi tonalîteyê de, otd. konsonans, melodî (li ser bingeha rola wê ya sereke), teşe; Ev rêza pirsan di dereng Scriabin, Debussy, Prokofiev, Shostakovich de têne lêkolîn kirin. Gotûbêjên gelemperî ku nîşana pêşveçûna zanistê li Yekîtiya Sovyetê bûn, ji bo teoriya G. Li ser rûpelên kovara Sov. mûzîk” li ser pirtonalîte (1956-58) û gelek pirsgirêkên nûjen nîqaş hatin kirin. G. (1962-64).

Ji bo zanîna G. xwedî girîngiyeke mezin û teorîk in. karên ku ne tenê ji harmonica re hatine veqetandin. pirsgirêkên, di nav de xebatên klasîkên Rûsyayê. muzîkolojî, gelek berhemên BV Asafiev, pirtûkên dersê û uch. yarmetiyên ji bo muzîk-teorîk. tişt û pêkhate, bo nimûne. LA Mazel û VA Zuckerman - li gorî analîza muzîkê. berhemên (1967), I. Ya. Ryzhkin û LA Mazel - li ser dîroka muzîkî-teorîk. hînkirin (1934-39), SS Skrebkova - bi polyphony (1956), SV Evseeva - bi rûsî. polyphony (1960), Vl. V. Protopopova - li ser dîroka polyphony (1962-65), MR Gnessin - li ser pratîk. besteyên (sazkirina muzîkê, 1962); li ser melodiyê dixebite, mînak. lêkolîna wê ya giştî ji aliyê LA Mazel (1952), lêkolîna melodiya Rimsky-Korsakov ji aliyê SS Grigoriev (1961); monografiyên li ser berheman, wek nimûne. li ser f-mollê xeyalî Chopin - LA Mazel (1937), li ser "Kamarinskaya" Glinka - VA Zukkerman (1957), li ser "Ivan Susanin" Glinka - Vl. V. Protopopov (1961), li ser operayên dereng ên Rimsky-Korsakov – MR Gnesin (1945-1956), LV Danilevich (1958), DB Kabalevsky (1953).

III. Fikra G. wek hesab. mijarê de li jêr hene. pirs: Muzîk Perwerdeya G. û cihê perwerdekirina muzîkjenan (1), form û rêbazên hînkirina G. (2).

1) Di pergala kewiyan de. Prof. muzîk Di hemû astên perwerdeyê de girîngiyeke mezin dide perwerdeya G.: di muzîka zarokan de. dibistanên yanzdeh salî, di muzîkê de. dibistan û zanîngeh. Du celeb perwerdehiya G. hene - spec. û kursên giştî. Yên pêşîn ji bo perwerdekirina bestekar, teorîsyen û dîroknasên muzîkê (muzîkolog), yên paşîn ji bo perwerdekirina muzîkjenên performansê têne armanc kirin. Di perwerdehiya G. de ji astên jêrîn ên perwerdehiyê heta yên mezin berdewamî hatiye danîn. Lêbelê, perwerdehiya zanîngehê, ji bilî xwendina mijarên nû, û kûrkirina zanyariyên ku berê hatine bidestxistin, peyda dike, ku berhevkirina prof. jîrî. Rêzeya hînkirina G. bi tevayî di hesaban de xuya dike. plan, bername û daxwazên pejirandinê ji bo pejirandina hesabê. saziyên ku ji aliyê dewletê ve hatine pejirandin. bedenan. Li ser nimûneya hînkirina G., taybetmendiyên mezin têne xuya kirin. û mîqdarên. serkeftinên ku muzîkjenan bi dest xistine. perwerdeya li Yekîtiya Sovyetê. Hînkirina G. li gorî modal û întonasyonê tête kirin. taybetiyên kewên muzîkê. gelan. Beşa sereke ya dema pratîkî ya hesabê derbas dibe. çînên. Ji salên 30. li ser G. ders tên dayîn, ya herî berfireh di lîseyê de taybet. kursên. Di hînkirina G. de, prensîbên gelemperî yên hînkirina muzîkê li Yekîtiya Sovyetê têne xuyang kirin: rêgezek berbi afirîneriyê. pratîk, têkilî uch. mijarên di pêvajoya hînbûnê de. Koordînasyona perwerdehiya G., mînakî, bi perwerdehiya solfejyoyê re di her du qursan de li hemî dibistanan tê meşandin. saziyên. Di karê hînkirina muzîkê de serkeftin. bihîstin (binihêre. Guhê mûzîk) û di hînkirinê de G. di têkiliyeke fêkî de têne bidestxistin.

2) Bi hewldana kewiyan. mamosteyan ji bo hînkirina G. metodolojîyek dewlemend û maqûl pêş xistin, ku li her sê celebên pratîkî yên bi gelemperî têne pejirandin. karên:

a) Di berhemên nivîskî de çareseriya ahengan bi hev re tê kirin. kar û her cûre afirîneriyê. azmûn: berhevkirina pêşgotinan, guhertoyên (bi serê xwe û temayek ku mamoste destnîşan dike) hwd. Karên weha ku di serî de ji mûzîkologan (teorîsyen û dîroknasan) re têne pêşkêş kirin, dibin sedema lihevhatina mûzîk-teorîk. fêrbûna bi pratîka afirîneriyê. Heman meyl di xebata li ser peywiran de li gorî G.

b) Harmonîk. Analîzên muzîkê (yên nivîskî jî di nav de) divê xwe bi rastbûna formulasyonên xwe bide fêrkirin, balê bikişîne ser hûrguliyên kompozîsyona muzîkê û di heman demê de kompozîsyona muzîkê wekî huner binirxîne. tê wateya ku rola xwe di nav mûzeyên din de pêk bîne. fonên. analîza harmonik jî di dersên din de, teorîk, tê bikaranîn. û dîrokî, bo nimûne. di dema analîzkirina muzîkê de. kar dike (li Analîz Muzîkê binêre).

c) Di decomp. temrîn perwerde li gor G. li ser fp. di pedagojiya nûjen de jî, ji aliyê metodolojîk ve nêzîkatiya pratîkê heye. Weha, bo nimûne, peywirên ji bo pêkanîna fp in. modulasyonên diyarkirî. tempo, mezinahî û şikil (bi gelemperî di forma serdemê de).

Çavkanî: Serov A. N., Nêrînên cihêreng ên li ser heman akordê, "Bultena Muzîk û Şanoyê", 1856, No 28, heman, Gotarên rexneyî, beşa XNUMX. 1 St. Petersburg, 1892; Stasov V. V., Li ser hin formên muzîka nûjen, "Neue Zeitschrift für Musik", Jg XLIX, 1882, No 1-4 (li ser wê. ziman), heman, Sobr. op., cild. 3 St. Petersburg, 1894; Larosh G., Ramanên li ser perwerdehiya muzîkê li Rûsyayê, "Bultena Rûsyayê", 1869; ya xwe, Ramanên li ser pergala ahengê û sepandina wê di pedagojiya muzîkê de, “Demsala Muzîkê”, 1871, No 18; wî, Rêbaza Dîrokî ya Hînkirina Teoriya Muzîkê, Belavoka Muzîkê, 1872-73, r. 17, 33, 49, 65; wî, Li ser rastbûna di muzîkê de, “Pelgeya muzîkê”, 1873-74, No 23, 24, her 4 gotar jî di Sobr. gotarên mûzîk-rexne, cild. 1, M., 1913; Tchaikovsky P., Rêbernameya lêkolîna pratîkî ya ahengê. Pirtûka dersê, M., 1872, heman, di weşana: Tchaikovsky P., Poln. Sobr. op., cild. IIIa, M., 1957; Rimsky-Korsakov N., Pirtûka dersa Harmonya, beş. 1-2, St. Petersburg, 1884-85; ya xwe, Pirtûka dersa pratîk a ahengê, St. Petersburg, 1886, heman, di weşana: N. Rimsky-Korsakov, Poln. Sobr. op., cild. IV, M., 1960; xwe, Gotar û notên muzîkê, St. Petersburg, 1911, heman, Poln. Sobr. cit., cild. IV-V, M., 1960-63; Arensky A., Kurte rêber ji bo lêkolîna pratîkî ya ahengê, M., 1891; ya xwe, Berhevoka pirsgirêkan (1000) ji bo lêkolîna pratîkî ya ahengê, M., 1897, dawî. ed. – M., 1960; Ippolitov-Ivanov M., Hînkirina li ser akordan, avakirin û çareseriya wan, St. Petersburg, 1897; Taneev S., Mobil counterpoint of hişk nivîsandin, Leipzig, (1909), M., 1959; Solovyov N., Kursa temam a ahengê, beş. 1-2, St. Petersburg, 1911; Sokolovsky N., Rêbernameya lêkolîna pratîkî ya ahengê, beş. 1-2, rastkirin, M., 1914, ch. 3, (M.), (b. G.); Kastalsky A., Taybetmendiyên pergala muzîka gelêrî ya rûsî, M.-P., 1923; M., 1961; Catoire G., Kursa teorîk a ahengê, beş. 1-2, M., 1924-25; Belyaev V., "Analîzkirina modulasyonên di sonatên Beethoven de" - S. Û. Taneeva, di: Pirtûka rûsî li ser Beethoven, M., 1927; Tyulin Yu., Rêberek pratîkî ji bo danasîna analîza harmonik a li ser bingeha koralên Bach, (L.), 1927; ya wî, The Doctrine of Harmony, vol. 1, Pirsgirêkên bingehîn ên ahengê, (L.), 1937, rast kirin. û lê zêde bike, M., 1966; wî, Parallelîzm di teorî û pratîka muzîkê de, L., 1938; xwe, Pirtûka Dersên Ahengê, ch. 2, M., 1959, kor. û lê zêde bike, M., 1964; xwe, Kursa teorîk a ahengê, M., 1960; wî, Ahenga nûjen û eslê wê ya dîrokî, di Sat.: Pirsên muzîka nûjen, L., 1963; xwe, Modên xwezayî û guherînê, M., 1971; Garbuzov N., Teoriya awayên pir-bingehîn û konsonansan, beşa 1 2-1928, M., 32-XNUMX; Protopopov S., Hêmanên avahiya axaftina muzîkê, beş. 1-2, M., 1930; Kremlev Yu., Li ser Impressionism of Claude Debussy, "SM", 1934, No 8; Sposobin I. V., Evseev S. V., Dubovskî, Î. I., Sokolov V. V., Kursa pratîkî ya ahengê, beş. 1, M., 1934; Sposobin I., Evseev S., Dubovsky I., Practical course of aheng, part 2, M., 1935; Dubovsky I. I., Evseev S. V., Sokolov V. V., Sposobin I., Pirtûka dersa ahengê, beş 1, M., 1937; Dubovsky I., Evseev S. V., Sopin Î. V., Pirtûka dersê ya ahengê, beş. 2, M., 1938, M., 1965 (her du beş di pirtûkekê de); Rudolf L., Harmonî. Kursa pratîk, Baku, 1938; Ogolevets A., Tchaikovsky - nivîskarê pirtûka ahengê, "SM", 1940, No 5-6; xwe, Bingehên Ziman Aheng, M.-L., 1941; xwe, Li ser rêgezên derbirînê yên ahengê di girêdanekê de bi drama muzîka dengbêjî, li: Questions of Musicology, vol. 3, M., 1960; Ryzhkin I., Gotara li ser ahengê, "SM", 1940, No 3; Zukkerman V., Li ser eşkerebûna lihevhatina Rimsky-Korsakov, “SM”, 1956, No 10-11; wî, Notes on the musical language of Chopin, di Sat: P Chopin, M., 1960; heman, di pirtûkê de: Zukkerman V., Gotar û etudes Muzîk-teorî, M., 1970; wî, Wateyên diyarker ên kilamên Çaykovskî, M., 1971; Dolzhansky A., Li ser bingeha modal ya D. Şostakovîç, “SM”, 1947, No 4; ya xwe, Ji Çavdêriyên li ser Şêweya Shostakovich, di: Taybetmendiyên D. Şostakovîç, M., 1962; ya wî, pentakorda Skenderyayê di muzîka D. Shostakovich, di: Dmitri Shostakovich, M., 1967; Verkov V., Ahenga Glinka, M.-L., 1948; wî, Li Ser Ahenga Prokofiev, “SM”, 1958, No 8; xwe, ahenga Rachmaninov, “SM”, 1960, No 8; xwe, A Handbook li ser Analysis Harmonic. Nimûneyên muzîka Sovyetê di hin beşên kursa ahengê de, M., 1960, rast kirin. û lê zêde bike, M., 1966; xwe, Aheng û forma muzîkê, M., 1962, 1971; wî, Harmonî. Pirtûka dersê, ç. 1-3, M., 1962-66, M., 1970; ya wî, Li ser bêçaretiya tonal a têkildar, di Sat: Muzîk û Modernîte, vol. 5, Moskova, 1967; ya xwe, Li ser Ahenga Beethoven, di Sat: Beethoven, vol. 1, M., 1971; xwe, Kromatic Fantasy Ya. Svelinka. Ji dîroka ahengê, M., 1972; Mutli A., Berhevoka pirsgirêkên di ahengê de, M.-L., 1948; wî heman, Li ser modulation. Li ser pirsa pêşveçûna doktrîna H. A. Rimsky-Korsakov li ser eleqeya keys, M.-L., 1948; Skrebkova O. and Skrebkov S., Reader on the harmonic analysis, M., 1948, add., M., 1967; wan, Kursa pratîkî ya ahengê, M., 1952, Maksimov M., Exercises in ahenging on the piano, part 1-3, M., 1951-61; Trambitsky V. N., Plagality û girêdanên wê yên têkildar di ahenga strana rûsî de, di: Pirsên Muzîkolojiyê, (cil. 1), na. 2, 1953-1954, Moskova, 1955; Tyulin Yu. û Privano N., Bingehên Teorîk ên Ahengê. Pirtûka dersê, L., 1956, M., 1965; wan, Textbook of Harmony, part 1, M., 1957; Mazel L., Li ser berfirehkirina têgeha tonaliya bi heman navî, "SM", 1957 No 2; xwe, Pirsgirêkên ahenga klasîk, M., 1972; Tyutmanov I., Hin taybetmendiyên şêwaza modal-harmonîk a Rimsky-Korsakov, di: Têbînîyên zanistî û metodolojîk (Konferansa Saratov), ​​ber. 1, (Saratov, 1957); Wî, Pêwîstiyên ji bo pêkhatina biçûk-majorek kêmbûyî di wêjeya muzîkê û taybetmendiyên wê yên teorîk de, di berhevokê de: Notên zanistî û metodolojîk (Konferansa Saratov), ​​(cill. 2), Saratov, (1959); ya wî, ton-nîvtona Gamma wekî celebê herî taybetmendiya moda kêmkirî ya ku di xebata H. de tê bikar anîn. A. Rimsky-Korsakov di Sat.: Têbînîyên zanistî û metodolojîk (Saratov cons.), vol. 3-4, (Saratov), ​​1959-1961; Protopopov Vl., Derbarê kitêba dersê ahenga Rimsky-Korsakov, “SM”, 1958, No 6; ya xwe, Rêbaza Guherbar a Pêşveçûna Tematîk di Muzîka Chopin de, di Sat: Fryderyk Chopin, M., 1960; Dubovsky I., Modulation, M., 1959, 1965; Ryazanov P., Li ser pêwendiya nêrînên pedagojîk û çavkaniyên pêkhatî û teknîkî H. A. Rimsky-Korsakov, di: N. A. Rimsky-Korsakov û perwerdehiya muzîkê, L., 1959; Taube r., Li ser pergalên pêwendiya tonal, di Sat.: Têbînîyên zanistî û metodolojîk (Konferansa Saratov), ​​cil. 3, (Saratov), ​​1959; Budrin B., Hin pirsên zimanê harmonik Rimsky-Korsakov di operayan de di nîvê pêşîn ê salên 90-an de, di Proceedings of the Department of Music Theory (Moskow. kon.), na. 1, Moskova, 1960; Zaporozhets N., Hin taybetmendiyên avahiya tonal-korda S. Prokofiev, di: Taybetmendiyên S. Prokofieva, M., 1962; Skrebkova O., Di berhemên Rimsky-Korsakov de, li ser hin teknîkên guhertoya harmonik, li: Pirsên Muzîkolojiyê, cil. 3, M., 1960; Evseev S., Kokên gelêrî û neteweyî yên zimanê muzîkê yên S. Û. Taneeva, M., 1963; wî, stranên gelêrî yên rûsî di pêvajoya A. Lyadova, M., 1965; Tarakanov M., Fenomenên melodîk di ahenga S. Prokofiev di Sat: Pirsgirêkên mûzîk-teorî yên muzîka Sovyetê, M., 1963; Etinger M., Harmoniya I. C. Bach, M., 1963; Sherman H., Formation of a temperament system a uniform, M., 1964; Zhitomirsky D., Ji bo nakokiyên li ser ahengê, di: Muzîk û Modernîte, vol. 3, M., 1965; Sakhaltueva O., Li ser ahenga Scriabin, M., 1965; Skrebkov S., Aheng di muzîka nûjen de, M., 1965; Kholopov Yu., Li ser sê pergalên biyanî yên ahengê, li: Muzîk û Modernîte, cil. 4, M., 1966; wî, Prokofiev's Modern Features of Harmony, M., 1967; wî, Têgeha modulasyonê di girêdanekê de bi pirsgirêka têkiliya modulasyonê û şikilandinê li Beethoven, di berhevokê de: Beethoven, vol. 1, M., 1971; Û. BA. Sposobin, Muzîkjen. Mamoste. Zanistvan. Sat. Art., M., 1967, Pirsgirêkên teorîk ên muzîka sedsala XX, Sat. st., hejmar. 1, M., 1967, Dernova V., Harmony Scriabin, L., 1968; Pirsên teoriya muzîkê, Sat. st., hejmar. (1)-2, M., 1968-70; Sposobin I., Dersên li ser qursa ahengê di pêvajoya edebî de Yu. Kholopova, M., 1969; Karklin L., Harmoniya H. Ya Myaskovsky, M., 1971; Zelinsky V., Kursa ahengê di peywiran de. Diatonic, M., 1971; Stepanov A., Harmony, M., 1971; Pirsgirêkên zanistiya muzîkê, Sat. st., hejmar.

VO Berkov