Îshaq Stern |
Îshaq Stern
Stern hunermend-muzîsyenekî hêja ye. Keman ji bo wî navgîna pêwendiya bi mirovan re ye. Xwedîderketina bêkêmasî ya hemî çavkaniyên amûrê firsendek dilxweş e ku meriv hûrguliyên psîkolojîk, raman, hest û hestên herî nazik ragihîne - her tiştê ku jiyana giyanî ya mirov pê dewlemend e.
Isaac Stern di 21ê tîrmeha 1920an de li Ukrayna, li bajarê Kremenets-on-Volyn ji dayik bû. Jixwe di zaroktiyê de, ew bi dêûbavên xwe re li Dewletên Yekbûyî bi dawî bû. “Ez nêzîkî heft salî bûm, hevalê min, xortekî cîran, dest bi lêdana kemanê kiribû. Min jî îlham girt. Naha ev kes di pergala sîgorteyê de kar dike, û ez kemançêker im, "Stern bi bîr xist.
Îshaq pêşî di bin rêberiya diya xwe de fêrî lêdana piyanoyê bû, paşê li Konservatuara San Franciscoyê di pola mamosteyê navdar N. Blinder de kemanê xwend. Xort bi asayî, gav bi gav, bi tu awayî mîna zarokek ecêb pêş ket, her çend ew di 11 saliya xwe de bi orkestrayê re dest pê kir, bi mamosteyê xwe re konserê ducar Bach lêxist.
Dûv re, wî bersiv da pirsa ka kîjan faktor di pêşkeftina wî ya afirîner de rolek diyarker lîstin:
“Di serî de ez ê mamosteyê xwe Naum Blinder deynim. Wî qet ji min re negot ku meriv çawa bilîze, wî tenê ji min re got ku meriv çawa naleyze, û ji ber vê yekê ez neçar kirim ku serbixwe li navgîn û teknîkên guncav bigerim. Helbet gelekên din jî bi min bawer kirin û piştgirî dan min. Min konsera xwe ya yekem a serbixwe di panzdeh saliya xwe de li San Francisco da û hema hema mîna zarokek şehrezayî xuya kir. Ew baş bû. Min Koncertoya Ernst lîst - pir dijwar, û ji ber vê yekê ji hingê ve ew qet nekiriye.
Li San Francisco, Stern wekî stêrkek nû ya ku di nav kemançê de radibe dihat axaftin. Navûdengê li bajêr rê li ber wî vekir New Yorkê, û di 11ê cotmeha 1937an de, Stern di salona Town Hall de debuta xwe kir. Lê belê, konser ne bû sansasyon.
"Destpêka min a New Yorkê di sala 1937 de ne geş bû, hema hema felaketek bû. Ez difikirim ku min baş lîst, lê rexnegir nedostan bûn. Bi kurtasî, ez xwe avêtim ser otobuseke navbajaran û min pênc saetan ji Manhattanê ajot heta rawestgeha dawî, bêyî ku dakevim, li ser dubendiya ku ez berdewam bikim an red bikim meraq kir. Piştî salekê dîsa li wir derket ser dikê û ew qas baş nelîst, lê rexneyan ez bi coş qebûl kirim.
Stern di wê demê de li hember axayên birûmet ên Amerîkî winda bû û hîna nikarîbû bi Heifetz, Menuhin û "padîşahên kemanê" re pêşbaziyê bike. Isaac vedigere San Francisco, ku ew bi şîreta Louis Persinger, mamosteyê berê yê Menuhin, berdewam dike. Şer xwendina wî qut dike. Ew gelek seferan dike baregehên leşkerî yên Amerîkî li Pasîfîkê û bi leşkeran re konseran dide.
"Gelek performansa konserê ku di salên Şerê Cîhanê yê Duyemîn de berdewam kirin," V Rudenko dinivîse, "arîkariya hunermendê digere kir ku xwe bibîne, "dengê" xwe bibîne, şêwazek derbirîna hestyarî ya jidil, rasterast. Hesas konsera wî ya duyemîn a New Yorkê li Carnegie Hall (1943) bû, piştî ku wan dest bi axaftinê li ser Stern kir ku yek ji kemançêkerên navdar ên cîhanê ye.
Stern ji hêla impresario ve tê dorpêç kirin, ew çalakiyek konserek mezin pêş dixe, salê 90 konseran dide.
Bandora diyarker li ser damezrandina Stern wekî hunermend pêwendiya wî bi cellistê spanî yê navdar Casals re bû. Di sala 1950 de, kemançêker yekem car hat festîvala Pablo Casals li bajarê Prades li başûrê Fransa. Hevdîtina bi Casals re hemî ramanên muzîkjenê ciwan serûbin kir. Paşê, wî qebûl kir ku yek ji kemançêkeran bandorek wusa li ser wî nekiriye.
Stern dibêje, "Casals gelek tiştên ku min bi nezelal hîs kir û her gav xwestibû piştrast kir." — Şîara min a sereke kemanek ji bo muzîkê ye, ne muzîka kemanê ye. Ji bo pêkanîna vê dirûşmê, pêdivî ye ku meriv astengên şîrovekirinê derbas bike. Û ji bo Casals ew tune. Mînaka wî îspat dike ku, ji sînorên çêjê yên hatine destnîşankirî jî derkeve, ne hewce ye ku di azadiya derbirînê de xeniqîne. Her tiştê ku Casals da min gelemperî bû, ne taybetî. Hûn nikarin hunermendekî mezin teqlîd bikin, lê hûn dikarin ji wî fêr bibin ka meriv çawa nêzikî performansê dibe.”
Piştre, Prada Stern beşdarî 4 festîvalan bû.
Serdema herî mezin a performansa Stern vedigere salên 1950yî. Paşê guhdarên ji welat û parzemînan curbecur bi hunera wî nas kirin. Ji ber vê yekê, di sala 1953-an de, kemançêker gerokek çêkir ku hema hema tevahiya cîhanê girt: Skotland, Honolulu, Japonya, Fîlîpîn, Hong Kong, Kalkutta, Bombay, Israelsraîl, Italytalya, Swîsre, Îngilîstan. Rêwî di 20 Kanûn 1953 de li Londonê bi performansa bi Orkestraya Qral re qediya.
LN Raaben dinivîse: "Wekî her lîstikvanek konserê, di gerokên xwe yên bêdawî de bi Stern re, çîrok an serpêhatiyên xweş ji carekê zêdetir qewimîn." Ji ber vê yekê, di sala 1958-an de di dema performansek li Miami Beach de, wî heyranek nedilxwaz ku di konserê de amade bû kifş kir. Ew qirikek bi deng bû ku mudaxeleyî performansa konsera Brahms kir. Piştî lêxistina hevoka yekem, kemançêker berê xwe da temaşevanan û got: "Dema ku min peyman îmze kir, min digot qey ez ê di vê konserê de bibim solîstê yekane, lê xuya ye ku hevrikek min hebû." Bi van gotinan re, Stern sê darên xurman ên li ser sehnê nîşan da. Di cih de sê xizmetkar xuya bûn û bi baldarî li darên xurman guhdarî kirin. Netişt! Ne ji muzîkê îlhama xwe girtibû, qirikê bêdeng ket. Lê gava ku hunermend ji nû ve dest bi lîstikê kir, duet bi qirikê re tavilê dest pê kir. Min neçar kir ku "îcrakar"ê nexwendî vala bikim. Dest hatin derxistin, û Stern bi aramî konserê bi dawî kir, wek her carê bi çepikan.
Di 1955 de, Stern bi karmendek berê yê Neteweyên Yekbûyî re zewicî. Keça wan sala din hat dinyayê. Vera Stern gelek caran bi mêrê xwe re li ser gerên xwe.
Çavdêran Stern bi gelek xisletan nedane: "hunermendiya nazik, hestyarî ya ku bi ragiriya hêja ya tama xweşkirî re, serweriya fenomenal a kevanê tê hev kirin. Yekserî, sivikî, "bêsînoriya" kevanê, dengek bêsînor, akordên bi heybet, mêranî, û di dawiyê de, dewlemendiyek bêhesab ji lêdanên ecêb, ji veqetandek berfereh heya stakatoya balkêş, di lêxistina wî de balkêş in. Lêxistin jêhatîbûna Stern e di cihêrengkirina dengê amûrê de. Ew dizane ku meriv ne tenê ji bo kompozîsyonên serdem û nivîskarên cihêreng dengek bêhempa bibîne û di heman xebatê de, dengê kemana wî ji naskirinê "ji nû ve vedigere".
Stern di serî de stranbêjek e, lê lîstika wî ji dramayê re ne xerîb bû. Ew bi rêza afirîneriya performansê bandor kir, ku di zerafeta nazik a şîroveya Mozart de, di "Gothîka" ya Bach de û di pevçûnên dramatîk ên Brahms de bi heman rengî xweşik bû.
"Ez ji muzîka welatên cihê hez dikim," wî dibêje, "klasîk, ji ber ku ew mezin û gerdûnî ye, nivîskarên nûjen in, ji ber ku ew ji min re û ji dema me re tiştek dibêjin, ez ji berhemên bi navê "hackney" jî hez dikim, mîna Konsertoyên Mendelssohn û Çaykovskî.
V. Rudenko dinivîse:
"Karayiya ecêb a veguherîna afirîner dihêle ku hunermend Stern ne tenê şêwazê "teswîr bike", lê bi rengekî mecalî tê de bifikire, ne ku hestan "nîşan bide", lê di muzîkê de serpêhatiyên rastîn ên bi xwîn û tijî îfade bike. Ev raza modernîteya hunermend e, ku di şêwaza performansê de hunera performansê û hunera ezmûna hunerî dişibe hev. Hestiya organîk a taybetmendiya amûran, cewhera kemanê û ruhê destavêtina helbesta azad a ku li ser vê bingehê derdikeve rê dide muzîkjen ku bi tevahî teslîmî firrîna fantaziyê bibe. Ew her tim dîl dike, temaşevanan dîl digire, wê heyecana taybetî, tevlêbûna afirîner a gel û hunermendan, ku di konserên I. Stern de serdest e, çêdike.
Tewra ji derve de, lîstika Stern bi taybetî lihevhatî bû: bê tevgerên ji nişka ve, bê goşebûn, û ne veguheztinên "teqlîdî". Mirov dikare heyranê destê rastê yê kemançêker bike. "Girê" kevanê aram û pêbawer e, bi şêwazek taybetî ya girtina kevanê. Ew li ser tevgerên çalak ên pêşiyê û karanîna aborî ya milê bingehîn e.
Fikhtengolts dinivîse: "Wêneyên mûzîkî di ravekirina wî de relyefeke peykersaziyê hema-hema matmayî nîşan dide," lê carinan guheztinek romantîk, dewlemendiyek nezelal a rengan, "lîstokên" întonasyonan. Wisa dixuye ku taybetmendiyeke wiha Stern ji modernîteyê û ji wê “taybet”a ku taybetmendiya wê ye û berê tunebû, dûr dixe. "Vebûna" hestan, yekseriya veguheztina wan, nebûna îroniyê û gumanbariyê ji nifşa berê ya kemançêkerên romantîk, yên ku hîna jî bêhna sedsala XNUMX-an ji me re anîn, taybetmendiya wan bû. Lê belê, ev ne wisa ye: “Hûnera Stern xwedî têgeheke berbiçav a modernîteyê ye. Ji bo wî mûzîk zimanekî zindî yê dildaran e, ku nahêle ew yekrengî di vê hunera ku Heine li ser nivîsandiye de serwer bibe – yekrengiya ku “di navbera coş û temamiya hunerî de” heye.
Di sala 1956 de, Stern yekem car hat Yekîtiya Sovyetê. Paşê hunermend çend carên din serdana welatê me kir. K. Ogievsky bi zelalî behsa gera maestro ya li Rûsyayê di sala 1992 de kir:
"Isaac Stern hêja ye! Di ser gera wî ya dawî ya li welatê me re çaryek sedsal derbas bû. Niha maestro zêdeyî heftê ye û kemana di destên wî yên efsûnî de hîn jî wek ciwan stranan dibêje, bi sofîstîkebûna deng guhê xwe dixemilîne. Nimûneyên dînamîkî yên berhemên wî bi zerafet û pîvana xwe, berevajîkirina nuwazeyan û "firîna" deng a efsûnî, ku bi serbestî di quncikên "ker" ên salonên konserê de jî matmayî dihêle.
Teknîka wî hîn jî bêkêmasî ye. Mînak, di Konsera Mozart (G-dur) de fîgûrasyonên “bixur” an jî beşên mezin ên Koncertoya Beethoven Stern bi paqijî û ronahiya filîgranî ya bêkêmasî pêk tîne û bi koordînasyona tevgerên destên wî tenê meriv dikare çavnebariyê bike. Destê rastê yê bêhempa yê maestro, ku nermbûna wî ya taybetî dihêle ku dema guheztina kevan û guheztina têlan yekrêziya rêza deng biparêze, hîn jî rast û pêbawer e. Tê bîra min ku nexuyabûna fantastîk a "guheztinên" Stern, ku jixwe di serdanên wî yên berê de kêfa pisporan rakir, kir ku ne tenê mamosteyên dibistan û zanîngehên muzîkê, lê hem jî yên Konservatuara Moskowê, bala xwe bidin ser vê hêmana herî tevlihev a teknîka kemanê.
Lê ya herî ecêb û, wusa xuya dike, nebawer rewşa vibrato ya Stern e. Wekî ku hûn dizanin, lerizîna kemanê mijarek nazik e, ku ji hêla lîstikvan ve li "xwarinên muzîkê" li gorî dilê wî hatî zêdekirin tîne bîra xwe. Ne veşartî ye ku kemançêker, mîna dengbêjan, di salên nêzê dawiya çalakiya konserê de bi gelemperî di kalîteya vibratoya xwe de guhertinên neveger dikişînin. Ew nebaş tê kontrol kirin, amplîtuda wê bêxwedî zêde dibe, frekansa kêm dibe. Destê çepê yê kemançêker, mîna têlên dengbêjan, dest pê dike ku elastîkê winda bike û dev ji guhdana "ez" a hunermendê estetîkî berde. Lezgîn dixuye ku standardîze bûye, zindîbûna xwe wenda dike û guhdar jî yekrengiya deng hîs dike. Ger hûn bawer dikin ku lerizînek xweşik ji hêla Xwedê ve hatî dayîn, derdikeve holê ku bi demê re, Xwedayê Mezin kêfxweş e ku diyariyên wî paşde bigire. Xweşbextane, ev hemî ti têkiliya xwe bi lîstika lîstikvanê mêvanê navdar re tune: diyariya Xwedê bi wî re dimîne. Wekî din, dixuye ku dengê Sternê geş dibe. Dema ku hûn li vê lîstikê guhdarî dikin, efsaneya vexwarinek ecêb tê bîra we, ku tama wê ew qas xweş e, bêhn ew qas bîhnxweş e û tama wê ew qas şîrîn e ku hûn dixwazin bêtir û bêtir vexwin, û tîbûn tenê zêde dibe.
Yên ku di salên borî de Stern bihîstine (nivîskarê van rêzan bextewar bû ku beşdarî hemî konserên xwe yên Moskowê bû) gava ku ew behsa pêşkeftina hêzdar a jêhatiya Stern dikin, li ber rastiyê guneh nakin. Lîstika wî ya ku bi dilşewatî bi xemla kesayetî û dilpakiya bêhempa ve hatî xemilandin, dengê wî, mîna ku ji tirsa giyanî were xêzkirin, hîpnotîk tevdigere.
Û guhdar barek ecêb a enerjiya giyanî distîne, derziyên saxkirina esilzadeya rastîn, fenomena beşdarbûna di pêvajoya afirîneriyê de, şahiya hebûnê distîne.
Muzîkjen du caran di fîlman de lîstiye. Cara ewil di fîlma John Garfeld “Humoresque” de rola ruhekî lîst, cara duyemîn – rola Eugene Ysaye di fîlma “Îro em distrên” (1952) li ser împersaryoyê navdar yê Amerîkî Yurok.
Stern ji hêla hêsankirina danûstandina bi mirovan re, dilovanî û bersivdayînê ve tête diyar kirin. Hevalekî mezin ê bejsbolê, ew nûçeyên di werzîşê de jî bi çavnebarî dişopîne ku ew di muzîkê de herî dawî dike. Ji ber ku nikare lîstika tîmê xweya bijare temaşe bike, ew daxwaz dike ku tavilê encamê ragihîne, tewra di konseran de.
Maestro dibêje: "Ez tu carî tiştek ji bîr nakim: hunermendek ji muzîkê bilindtir tune." - Her tim ji hunermendên herî jêhatî zêdetir derfetan dihewîne. Ji ber vê yekê diqewime ku pênc virtuoz dikarin heman rûpela muzîkê bi awayên bi tevahî cûda şîrove bikin - û ew hemî ji hêla hunerî ve wekhev derdikevin. Carin hene ku hûn dilxweşiyek berbiçav hîs dikin ku we tiştek kiriye: ji muzîkê re heyraniyek mezin e. Ji bo ceribandina wê, lîstikvan divê hêza xwe biparêze, di performansên bêdawî de zêde xerc neke.
