Eugène Ysaÿe |

Eugene Ysaÿe

Huner encama tevhevbûna bêkêmasî ya raman û hestan e. E. Izai

E. Isai bestekarê dawîn virtuoz bû, ligel F. Kleisler, ku kevneşopiyên hunera romantîk ên kemanbêjên hêja yên sedsala XNUMX-an domand û pêşve xist. Pîvana mezin a raman û hestan, dewlemendiya fantaziyê, azadiya derbirînê ya bêkêmasî, virtûozî Izaya kir yek ji wergêrên berbiçav, cewhera orîjînal a xebata wî ya performans û berhevkirinê diyar kir. Şiroveyên wî yên îlhamê gelek alîkarî da populerbûna xebata S. Frank, C. Saint-Saens, G. Fauré, E. Chausson.

Izai di malbateke kemançêker de ji dayik bû, ku di 4 saliya xwe de dest bi hînkirina kurê xwe kir. Zarokê heft salî berê xwe da orkestraya şanoyê û di heman demê de li Konservatuara Liège bi R. Massard re xwend. paşê li Konservatuara Brukselê bi G. Wieniawski û A. Vietan re. Rêya Îzaya ya ji bo qonaxa konserê ne hêsan bû. Heya sala 1882. ew karê orkestrayan berdewam kir - ew konserê Orkestraya Bilse li Berlînê bû, ku performansa wê li qehwexaneyekê dihat kirin. Tenê bi israra A. Rubinstein, ku Izai jê re digot "mamosteyê xwe yê rastîn ê şirovekirinê", wî dev ji orkestrayê berda û beşdarî gera hevbeş a Skandînavyayê bi Rubinstein re bû, ku kariyera wî wekî yek ji baştirîn kemançêkerên cîhanê diyar kir. .

Li Parîsê, hunera performansê ya Isaiah bi gerdûnî tête pejirandin, wekî berhevokên wî yên pêşîn, ku di nav wan de "Helbesta Elegez" jî heye. Franck Sonata xweya kemanê ya navdar jê re diyarî dike, Saint-Saens Quartet, Fauré Piyano Quintet, Debussy Quartet û versiyona kemanê ya Nocturnes. Chausson di bin bandora "Helbesta Elegez" de ji bo Izaya "Helbest" diafirîne. Di sala 1886an de Ysaye li Bruksele bi cih dibe. Li vir ew quartetek çêdike, ku li Ewropayê bûye yek ji baştirîn, konserên senfonî (bi navê "Izaya Concerts") organîze dike, ku tê de hunermendên herî baş performans dikin, û li konservatuarê ders dide.

Zêdeyî 40 salan Izaya çalakiya xwe ya konserê domand. Bi serkeftinek mezin, ew ne tenê wekî kemançêkerek, lê di heman demê de wekî dîriktorek berbiçav performansê dike, bi taybetî bi performansa xwe ya berhemên L. Beethoven û bestekarên fransî navdar e. Li Covent Gardenê wî Beethoven's Fidelio, di navbera 1918-22 de birêve dibe. dibe serokê orkestrayê li Cincinnati (DYA).

Ji ber nexweşiya şekir û destan, Izaya performansa xwe kêm dike. Cara dawî ku ew di sala 1927-an de li Madrîdê dilîze konsera Beethovenê ye ku ji aliyê P. Casals ve tê birêvebirin, ew senfoniya Heroic û konsera sêalî ya ku ji hêla A. Cortot, J. Thibaut û Casals ve hatî çêkirin, dike. Di sala 1930 de, performansa dawî ya Izaya pêk hat. Li ser protezê piştî qutkirina lingê wî, ew orkestraya 500-parçeyî li Brukselê di pîrozbahiyên 100 saliya serxwebûna welêt de birêve dibe. Di destpêka sala pêş de, Izaya jixwe nexweşek giran guhdariya performansa operaya xwe Pierre The Miner dike, ku berî demek kurt qediya bû. Ew zû mir.

Izaya zêdetirî 30 besteyên enstrumental hene, bi piranî ji bo kemanê hatine nivîsandin. Di nav wan de 8 helbest yek ji cureyên ku herî zêde nêzî şêwaza performansa wî ne. Ev kompozîsyonên yekparçeyî ne, xwezaya împrovîzasyonê ne, nêzî awayê vegotinê yê impresyonîst in. Li gel “Helbesta Elegezê” ya naskirî, “Dîmena li ser Çerxa Çerxe”, “Stirana Zivistanê”, “Ecstasy” ku xwedî karaktereke bernameyî ne jî navdar in.

Kompozîsyona Izaya ya herî nûjen Şeş Sonatên wî yên ji bo kemanê solo ne, di heman demê de xwezaya bernameyê ye. Izaya di heman demê de xwediyê gelek perçeyan e, di nav wan de mazûrka û polonîz, ku di bin bandora xebata mamosteyê xwe G. Wieniawski de hatine afirandin, Sonata Solo Cello, cadenzas, gelek transkrîpsiyonan, û her weha kompozîsyona orkestrayê "Evening Harmonies" bi quartetek solo.

Izai wek hunermendekî ku hemû jiyana wî ji bo xebata wî ya hezkirî bû, ket dîroka hunera muzîkê. Wekî ku Casals nivîsî, "navê Eugène Isaiah dê her dem ji bo me were wateya îdeala herî pak, bedew a hunermend."

V. Grigoriev

Eugene Ysaye wekî girêdanek di navbera hunera kemanê franko-Belçîkî ya dawiya sedsalên XNUMX-an û destpêka sedsala XNUMX-an de kar dike. Lê sedsala XNUMX-an ew anî; Izai tenê li ser kelepûrên romantîk ên mezin ên vê sedsalê derbasî nifşa kemançêkerên bi fikar û gumanbar ên sedsala XNUMX-an bû.

Îsaî serbilindiya netewî ya gelê Belçîkayê ye; Heta niha pêşbirkên kemanê yên navneteweyî ku li Brukselê dihatin lidarxistin, navê wî li xwe dikin. Ew hunermendek bi rastî neteweyî bû ku ji dibistanên kemanê yên Belçîkayî û yên girêdayî Fransî taybetmendiyên wan ên tîpîk mîras girtibû - rewşenbîrî di pêkanîna ramanên herî romantîk de, zelalî û cihêrengî, zerafet û keremdariya enstrumentalîzmê bi hestiyariyek hundurîn a mezin a ku her gav lîstika wî ji hev cuda kiriye. . Ew nêzîkî herikîna sereke ya çanda muzîka Galî bû: giyanîtiya bilind a Cesar Franck; zelaliya lîrîk, zerafet, ronahiya virtûoz û wênesaziya rengîn a pêkhateyên Saint-Saens; safîkirina bêserûber a wêneyên Debussy. Di xebata xwe de, ew jî ji klasîzmîzmê, ku taybetmendiyên hevpar bi muzîka Saint-Saens re heye, derbasî sonatayên improvîzasyon-romantîk ên ji bo kemanê solo, ku ne tenê ji hêla impresyonîzmê ve, lê di heman demê de ji serdema post-impressionist jî hatine mohrkirin.

Ysaye di 6ê tîrmeha 1858an de li taxa madenê ya Liègeyê hatiye dinyayê. Bavê wî Nikola muzîsyenekî orkestrayê, rêvebirê orkestrayên salon û şanoyê bû; di xortaniya xwe de demekê li konservatuarê xwend, lê zehmetiyên aborî nehiştin ku wê biqedîne. Ew bû ku yekem mamosteyê kurê xwe bû. Eugene di 4 saliya xwe de dest bi fêrbûna lêxistina kemanê kir û di 7 saliya xwe de tevlî orkestrayê bû. Malbata mezin bû (5 zarok) û pêdivî bi pereyên zêde hebû.

Eugene dersên bavê xwe bi minetdarî bi bîr anî: "Eger di pêşerojê de Rodolphe Massard, Wieniawski û Vietanne asoyên şirovekirinê û teknîkê ji min re vekin, bavê min ez hînî hunera çêkirina kemanê kirim."

Di 1865 de, kurik li Konservatuara Liege, di pola Desire Heinberg de hate tayîn kirin. Diviya bû ku hînkirin bi xebatê re were hev kirin, ku bandorek neyînî li ser serketinê kir. Di sala 1868an de diya wî wefat dike; vê yekê jiyana malbatê hîn dijwartir kir. Salek piştî mirina wê, Eugene neçar ma ku dev ji konservatuarê berde.

Heta 14 saliya xwe, ew serbixwe pêş ket – wî gelek li kemanê dixist, xebatên Bach, Beethoven û repertuwara kemanê ya adetî dixwend; Min gelek dixwend - û ev hemû di navberên di navbera gerên Belçîka, Fransa, Swîsre û Almanyayê de bi orkestrayên ku bavê min birêve dibir.

Xwezî, dema ku ew 14 salî bû, Vietang wî bihîst û israr kir ku kur vegere konservatuarê. Vê carê Izai di pola Massara de ye û bi lez pêşde diçe; di demeke nêzîk de di pêşbirka Konservatuarê de xelata yekem û madalyaya zêrîn wergirt. Piştî 2 salan, ji Liege derdikeve û diçe Brukselê. Paytexta Belçîkayê bi konservatuara xwe li hemû cîhanê navdar bû, bi Parîs, Prag, Berlîn, Leipzig û St. Dema ku ciwan Izai gihîşt Brukselê, dersa kemanê ya li konservatuarê bi serokatiya Venyavsky bû. Eugene 2 salan bi wî re xwend, û xwendina xwe li Vieuxtan qedand. Vietang tiştê ku Venyavsky dest pê kiribû berdewam kir. Bandoreke wî ya berbelav li pêşxistina dîtinên estetîk û çêja hunerî ya kemançêkerê ciwan hebû. Eugene Ysaye di roja sed saliya jidayikbûna Vietanne de di axaftina xwe ya li Verviersê de wiha got: "Wî rê nîşanî min da, çav û dilê min vekir."

Rêya kemançêkerê ciwan ber bi naskirinê ve zehmet bû. Ji sala 1879 heta 1881, Îsai di orkestraya Berlînê ya W. Bilse de xebitî, ku konserên wê li kafeya Flora dihatin lidarxistin. Tenê carinan ew bextewar bû ku konserên solo bide. Çapemeniyê her carê taybetmendiyên spehî yên lîstika wî - eşkerebûn, îlham, teknîka bêkêmasî destnîşan kir. Di Orkestraya Bilse de jî Ysaye wek solîst; vê yekê muzîkjenên herî mezin jî kişand ser kafeya Flora. Li vir, ji bo guhdarîkirina lîstika kemanvanekî hêja, Joachim xwendekarên xwe anî; kafe ji aliyê Franz Liszt, Clara Schumann, Anton Rubinstein; ew bû ku li ser derketina Izaya ji orkestrayê israr kir û ew bi xwe re bir gera hunerî ya Skandînavyayê.

Sefera Skandînavyayê serketî bû. Izai gelek caran bi Rubinstein re dilîst, êvarên sonata dide. Dema ku li Bergenê bû, wî karî bi Grieg re nas bike, ku her sê sonata kemanê wî bi Rubinstein re çêkir. Rubinstein ne tenê hevkar, lê di heman demê de heval û şêwirmendê hunermendê ciwan bû. "Dest nedin diyardeyên derveyî yên serketinê," wî hîn kir, "Her gav li pêşiya we yek armanc heye - ku hûn muzîkê li gorî têgihîştina xwe, germahiya xwe, û, bi taybetî, dilê xwe şîrove bikin, û ne tenê mîna wê. Rola rastîn a muzîkjenê ku performan dike ne wergirtin, lê dayîn e…”

Piştî gera Skandînavyayê, Rubinstein di peymana peymanek ji bo konserên li Rûsyayê de alîkariya Izaya dike. Serdana wî ya yekem di havîna 1882 de pêk hat; konser li salona konserê ya navdar a wê demê ya St. Îsaî serkeftî bû. Çapemenî ew bi Venyavskî re jî dan ber hev, û dema ku Yzai di 27ê Tebaxê de Koncertoya Mendelssohn leyîst, guhdarên dilşewat ew bi taca darbestê tac kirin.

Bi vî awayî têkiliyên Îzaya yên demdirêj bi Rûsyayê re dest pê kirin. Ew di demsala pêş de li vir xuya dike - di Çile 1883 de, û ji bilî serdanên Moskow û St. Li Odessa bi A. Rubinstein re konser dan.

Gotarek dirêj di rojnameya Odessa Herald de derket, ku tê de wiha hatibû nivîsandin: “Mr. Îşaya bi dilpakî, anîmasyon û watedarbûna lîstika xwe dîl digire û dîl digire. Di bin destê wî de keman vediguhere amûrek jîndar û anîmasyon: bi awaz distire, digirî û bi dilşewatî digirî, û bi evîndarî pistî dike, kûr axînek dike, bi dengbêjî şa dibe, bi gotinekê hemû rengên piçûk û hestan diherike. Ev hêz û efsûna mezin a lîstika Îşaya ye…”

Piştî 2 salan (1885) Izai dîsa li Rûsyayê ye. Ew geryanek mezin a nû li bajarên wê dike. Di salên 1883-1885an de, bi gelek muzîkjenên rûsî re nas dike: Li Moskovayê bi Bezekirsky re, li St.

Performansa wî ya li Parîsê, di yek ji konsera Edouard Colonne ya sala 1885an de, ji bo Ysaye pir girîng bû. Stûn ji aliyê kemançêrê ciwan K. Saint-Saens ve hat pêşniyarkirin. Ysaye semfoniya spanî ya E. Lalo û Rondo Capriccioso ya Saint-Saensê pêşkêş kir.

Piştî konserê, deriyên qadên herî bilind ên muzîkê yên Parîsê li ber kemançêkerê ciwan vebûn. Ew ji nêz ve bi Saint-Saens û Cesar Franck-ê hindik-naskirî, yê ku di wê demê de dest pê dikir re digihêje hev; ew beşdarî êvarên wan ên mûzîkê dibe, bi kelecanek li ser xwe bandorên nû dikişîne. Belçîkayê dilşewat bi jêhatiya xwe ya ecêb, û hem jî bi amadebûna ku xwe ji bo danasîna berhemên wan terxan dike, bestekaran dikişîne. Ji nîvê duyemîn ê salên 80-an de, ew bû ku rê li ber piraniya besteyên herî dawî yên keman û ode-instrumental ên bestekarên Fransî û Belçîkî vekir. Ji bo wî, di sala 1886 de Cesar Franck Sonata kemanê nivîsî - yek ji mezintirîn berhemên repertuwara kemanê ya cîhanê. Franck di îlona 1886 de, roja zewaca Isaiah bi Louise Bourdeau re Sonata şand Arlonê.

Ew celebek diyariya dawetê bû. Di 16ê Kanûna Pêşîn a 1886an de Ysaye di şevekê de li Brukselê "Çerxa Hunermend" ku bernameya wê bi tevahî ji berhemên Franck pêk dihat, cara yekem sonata nû lêxist. Paşê Îsaî li hemû welatên cîhanê lêxist. Vensant d'Andy nivîsî: "Sonata ku Eugene Ysaye li çaraliyê cîhanê hilda ji bo Frank çavkaniyek şahiyek şîrîn bû." Performansa Izaya ne tenê ev kar, lê di heman demê de afirînerê wê jî rûmet kir, ji ber ku berî wê navê Frank ji hindik kesan re dihat zanîn.

Ysaye ji bo Chausson gelek kir. Di destpêka salên 90-an de, kemançêkerê balkêş trioya piyanoyê û Konsera ji bo keman, Pîano û Bow Quartet (ji bo yekem car di 4ê Adarê, 1892 de li Brukselê) pêşkêş kir. Bi taybetî ji bo Isaiah Chausson helbesta navdar "Helbest" nivîsî, ku ji hêla kemançêker ve yekem car di 27 Kanûn 1896 de li Nancy hate pêşkêş kirin.

Hevaltiyek mezin, ku di salên 80-90 de dom kir, Isai bi Debussy ve girêda. Isai heyranek dilşewat a muzîka Debussy bû, lêbelê, bi taybetî karên ku tê de têkiliyek bi Franck re hebû. Vê yekê bi eşkere bandor li helwesta wî ya li hember quartetê, ku ji hêla bestekarê ku li ser Izaya hesab dike ve hatî çêkirin, kir. Debussy xebata xwe terxan kir koma quartet a Belçîkayê ya bi serokatiya Ysaye. Performansa yekem di 29ê çileya pêşîna (December) 1893-an de di konsera Civata Neteweyî ya li Parîsê de pêk hat û di adara 1894-an de çarçove li Brukselê hate dubare kirin. “Izay, heyrankarê dilpak yê Debussy, gelek hewl da ku çarenûsên din ên koma xwe bi jêhatî û nirxa vê muzîkê razî bike.

Çimkî Isaiah Debussy "Nocturnes" nivîsand û tenê paşê ew ji nû ve kir karek senfonîkî. Di 22ê Îlona 1894an de ji Ysaye re nivîsî: “Ez li ser sê Nokturên ji bo keman û orkestraya solo dixebitim; – orkestraya ya yekem bi têlan, ya duyem – bi bilûr, çar stûr, sê lûle û du çeng; orkestraya ya sêyem herduyan li hev dike. Bi gelemperî, ev lêgerînek e lihevhatinên cihêreng ên ku dikarin heman reng bidin, wek mînak, di xêzkirina nexşeyek bi tonên gewr de… "

Ysaye Pelléas et Mélisande ya Debussy gelek nirxand û di sala 1896an de hewl da (herçî bi ser neket) ku opera li Brukselê derkeve pêş. Isai quartetên xwe diyarî d'Andy, Saint-Saens, quinteta piyanoyê ji G. Fauré re kir, hûn nikarin wan hemîyan bijmêrin!

Ji sala 1886-an vir ve, Izai li Brukselê bi cih bû, li wir di demek kurt de beşdarî "Klûba Bîst" (ji sala 1893, civata "Estetîka Azad") - komeleyek hunermend û muzîkjenên pêşkeftî. Klûb ji hêla bandorên impresyonîst ve serdest bû, endamên wê ber bi meylên herî nûjen ên wê demê ve dikişiyan. Îsai serokatiya beşa muzîkê ya klûbê kir, û konser li baregeha wê organîze kir, ku tê de, ji bilî klasîkan, wî berhemên herî dawî yên bestekarên Belçîkî û biyanî pêşan da. Civînên odeyê bi çarşefeke bi heybet a bi serokatiya Izaya hatin xemilandin. Di heman demê de Mathieu Krikbum, Leon van Gut û Joseph Jacob jî hebûn. Ensembleyên Debussy, d'Andy, Fauré bi vê kompozîsyonê derketin ser dikê.

Di sala 1895-an de, konsertoyên senfonîkî yên Izaya li koleksiyonên odeyê hatin zêdekirin, ku heya 1914-an dom kir. Orkestra ji hêla Ysaye, Saint-Saens, Mottl, Weingartner, Mengelberg û yên din ve hate rêvebirin, di nav solîstan de wek Kreisler, Casals, Thibault, Capet, Punyo, Galirzh.

Çalakiya konsera Izaya ya li Brukselê bi mamostetiyê re hat girêdan. Ew li konservatuarê bû profesor, ji sala 1886 heta 1898 dersên wê yên kemanê birêve bir. Di nav şagirdên wî de paşê şagirtên navdar hebûn: V. Primroz, M. Krikbum, L. Persinger û yên din; Isai bandorek mezin li ser gelek kemançêkerên ku di pola wî de nexwendine jî kir, wek mînak li ser J. Thibaut, F. Kreisler, K. Flesch. Y. Szigeti, D. Enescu.

Hunermend ji ber çalakiya xwe ya berfireh a konseran neçar ma ku konservatuarê biterikîne û ji pedagojiyê zêdetir meyla xwezayê jê re dikşîne. Di salên 90'î de, tevî ku nexweşiya dest pê ket, bi taybetî konseran da. Bi taybetî destê wî yê çepê xemgîn e. Di sala 1899-an de ji jina xwe re bi xemgînî dinivîse: "Hemû bextreşiyên din li gorî tiştê ku destê nexweş dikare bibe ne tiştek in." Di vê navberê de, ew nikare jiyana li derveyî konseran, li derveyî muzîkê xeyal bike: "Ez herî bextewar dibim dema ku lêdixim. Hingê ez ji her tiştî li cîhanê hez dikim. Ez bi hest û dil vedikim…”

Mîna ku bi taya performansê hatibe girtin, ew li seranserê welatên sereke yên Ewropayê geriya, di payîza 1894-an de yekem car li Amerîkayê konser da. Navûdengê wî bi rastî li seranserê cîhanê dibe.

Di van salan de, ew dîsa, du carên din, hat Rûsyayê - di sala 1890, 1895 de. Di 4ê Adara 1890 de, cara yekem ji bo xwe, Izai bi eşkere Konsera Beethoven li Rigayê pêşkêş kir. Beriya wê newêrîbû ku vê berhemê bixe nav repertuwara xwe. Di van seredanan de, kemançêker komên odeyên d'Andy û Fauré û Sonata Franck bi raya giştî ya rûsî da nasîn.

Di salên 80-90-an de, repertuwara Izaya bi rengek berbiçav hate guhertin. Di destpêkê de, wî bi giranî berhemên Wieniawski, Vietaine, Saint-Saens, Mendelssohn, Bruch pêk anîn. Di salên 90-an de, ew her ku diçe berê xwe dide muzîka mamosteyên kevn - sonata Bach, Vitali, Veracini û Handel, konsertoyên Vivaldi, Bach. Û di dawiyê de hat Konserta Beethoven.

Repertuwara wî bi berhemên nûtirîn bestekarên Fransî dewlemend bûye. Di bernameyên xwe yên konserê de, Izai bi dilxwazî ​​cih da berhemên bestekarên rûsî – lîstikên Cui, Tchaikovsky (“Serenad Melancholic”), Taneyev. Dûv re, di salên 900-an de, wî konsertoyên Çaykovskî û Glazûnov, û her weha komên odeyê yên Çaykovskî û Borodîn lêxist.

Di sala 1902 de, Isai vilayek li peravên Meuse kirî û navê helbestî "La Chanterelle" lê kir (ya pêncemîn têla jorîn a herî bi deng û melodî ye li ser kemanê). Li vir, di mehên havînê de, ew ji konseran vediqetîne, li dora heval û heyranan, muzîkjenên navdar ên ku bi dilxwazî ​​têne vir da ku bi Izaya re bin û bikevin nav atmosfera muzîkê ya mala xwe. F. Kreisler, J. Thibaut, D. Enescu, P. Casals, R. Pugno, F. Busoni, A. Cortot di salên 900î de gelek caran bûne mêvan. Êvaran jî çarşef û sonat dilîstin. Lê ev rihetiya Izai tenê di havînê de destûr da xwe. Heya Şerê Cîhanê yê Yekem, tundiya konserên wî lawaz nebû. Tenê li Îngilîstanê 4 demsalan li pey hev (1901-1904) derbas kir, li Londonê Fîdeliyoya Beethoven birêve bir û beşdarî şahiyên ku ji bo Saint-Saensê hat kirin bû. Fîlharmoniya Londonê madalyaya zêr da wî. Di van salan de ew 7 caran çû Rûsyayê (1900, 1901, 1903, 1906, 1907, 1910, 1912).

Bi A. Silotî re, ku di konserên wî de li dar dixist, têkiliyek nêzîk, bi girêdanên dostaniya mezin ve girêdayî bû. Silotî hêzên hunerî yên bi heybet kişand. Izai, ku bi dilşewatî xwe di qadên herî cihêreng ên çalakiya konserê de nîşan da, ji bo wî tenê xezîneyek bû. Bi hev re êvarên sonata didin; di konseran de Ziloti Ysaye bi Casals re, bi kemançêrê navdar ê St. Bi awayê, di sala 1906-an de, dema ku Kamensky ji nişka ve nexweş ket, Izai di yek ji konseran de di quartetê de chek neçapkirî li şûna wî da. Ew êvareke geş bû, ku ji aliyê çapemeniya St.

Bi Rachmaninov û Brandukov re, Izai carekê (di sala 1903 de) sêgoşeya Çaykovskî pêk anî. Ji muzîsyenên rûsî yên mezin, piyanîst A. Goldenweiser (êvara sonata 19 Çile 1910) û kemançêker B. Sibor bi Yzai re konser dan.

Di sala 1910 de, tenduristiya Izaya têk çû. Çalakiya konserê ya dijwar bû sedema nexweşiya dil, zêde karê nervê, şekir pêş ket, û nexweşiya destê çepê xirabtir bû. Doktor bi tundî pêşniyar dikin ku hunermend dev ji konseran berde. Izai di 7 Çile, 1911 de ji jina xwe re nivîsî: "Lê ev dermanên bijîjkî tê wateya mirinê." - Na! Ez ê jiyana xwe ya hunermendekî neguherim heta ku yek atomek hêz li min bimîne; heta ku ez kêmbûna îradeya ku piştgirî dide min hîs bikim, heya ku tiliyên min, çok, serê min min red nekin.

Mîna ku çarenûsa wî dijwar be, di sala 1911-an de Ysaye li Viyanayê çend konseran dide, di sala 1912-an de li Almanya, Rusya, Avusturya, Fransa digere. Li Berlînê di 8 Çile 1912 de, konsera wî F. Kreisler, ku bi taybetî li Berlînê dereng mabû, K. Flesh, A. Marto, V. Burmester, M. Press, A. Pechnikov, M. Elman beşdar bûn. Izai Koncertoya Elgar ku di wê demê de hema hema ji kesî re nedihat zanîn pêk anî. Konser bi awakî xweş derbas bû. "Min "bextewar" lîst, ez dema dilîstim, dihêlim ku ramanên xwe mîna çavkaniyek pir, paqij û zelal birijînin ..."

Piştî gera sala 1912'an a li welatên Ewropayê, Îzaî diçe Amerîkayê û du demsalan li wir derbas dike; ew di berbanga Şerê Cîhanê de vegeriya Ewropayê.

Piştî ku rêwîtiya xwe ya Amerîkî qedand, Izaya bi dilxweşî xwe di rehetiyê de dikişîne. Di destpêka havînê de beriya Şerê Cîhanê yê Yekem, Isai, Enescu, Kreisler, Thibaut û Casals çemberek muzîkê ya girtî ava kirin.

"Em diçûn Thibault," Casals bi bîr tîne.

– Tu bi tenê yî?

“Sedemên wê hebûn. Me bi têra xwe mirov di gerên xwe de dîtin… û me xwest ku ji bo kêfa xwe muzîkê çêkin. Di van civînan de dema ku me çaretan derdixist, Îzaî hez dikir li viola lêxist. Û wek kemançêker, wî bi şewqek bêhempa dibiriqî.

Di Şerê Cîhanê yê Yekem de Ysaye li vîllaya "La Chanterelle" betlaneyê dît. Izaya ji ber trajediya ku diqewime hejand. Ew jî ji hemû cîhanê bû, ji aliyê pîşe û xwezaya xwe ya hunerî ve bi çandên welatên cihê ve girêdayî bû. Lê di dawiyê de, azweriya welatparêziyê di wî de jî bi ser ket. Ew beşdarî konserek dibe, berhevoka ku ji bo berjewendiya penaberan tê armanc kirin. Dema ku şer nêzî Belçîkayê bû, Ysaye bi malbata xwe re gihîşt Dunkirkê, bi keştiya masîgiriyê derbasî Îngilîstanê bû û li vir jî bi hunera xwe re hewl dide ku alîkariya penaberên Belçîkayê bike. Di sala 1916 de, wî li eniya Belçîkayê konseran da, ne tenê li baregehê, lê di nexweşxaneyan de û li pêşiyê jî lêxist.

Li Londonê, Ysaye di îzolasyonê de dijî, bi giranî ji bo konsertoyên Mozart, Beethoven, Brahms, Koncertoya Sîmfonî ya Mozart ji bo keman û kemançê, û ji bo kemançê perçeyên hostayên kevnar dinivîsîne.

Di van salan de, ew ji nêz ve bi helbestvan Emil Verharn re dicive. Xuya bû ku cewherên wan ji bo hevaltiyek wusa nêzîk pir cûda bûn. Lêbelê, di serdemên trajediyên mirovî yên gerdûnî yên mezin de, mirov, her çend pir cûda jî, pir caran bi nêzîkbûna helwesta xwe ya ji bûyerên diqewimin re dibin yek.

Di dema şer de, jiyana konseran li Ewropayê hema hema rawestiya bû. Izai tenê carekê bi konseran çû Madrîdê. Ji ber vê yekê, ew bi dilxwazî ​​pêşniyara çûyîna Amerîkayê qebûl dike û di dawiya sala 1916-an de diçe wir. Lê Izaya jixwe 60 salî ye û ew nikare debara çalakiya konserê ya giran bike. Di 1917 de, ew bû rêberê sereke yê Orkestraya Senfonî ya Cincinnati. Di vê postê de, wî dawiya şer dît. Li gorî peymanê, Izai heta sala 1922 bi orkestrayê re xebitî. Carekê, di sala 1919 de, ew ji bo havînê hat Belçîkayê, lê tenê di dawiya peymanê de dikare vegere wir.

Di sala 1919an de konserên Ysaye li Brukselê dîsa dest bi çalakiyên xwe kirin. Hunermend piştî vegerê, weke berê hewl da ku careke din bibe serokê vê saziya konserê, lê nebaşiya tenduristiya wî û temenê wî yê mezin nehişt ku ew demek dirêj fonksiyonên konseran pêk bîne. Di salên dawî de, wî xwe bi giranî terxan kir ji bo kompozîsyonê. Di sala 1924an de ji bo kemanê solo 6 sonata dinivîse, ku niha di repertuwara kemanê ya cîhanê de cih digirin.

Sala 1924 ji bo Izaya pir dijwar bû - jina wî mir. Lêbelê, ew demek dirêj jinebî ma û ji nû ve bi xwendekara xwe Jeanette Denken re zewicî. Wê salên paşîn ên jiyana pîremêr ronî kir, dema ku nexweşiyên wî zêde bûn bi dilsozî li wî nihêrî. Di nîvê pêşîn ê salên 20-an de, Izai hîn jî konser da, lê neçar bû ku her sal hejmara performansa kêm bike.

Di sala 1927 de, Casals Isaiah vexwendin ku beşdarî konserên orkestraya senfonî ya ku ji hêla wî ve li Barcelona hatî organîze kirin, di êvarên gala de ji bo rêzgirtina 100-emîn salvegera mirina Beethoven. "Destpêkê wî red kir (divê em ji bîr nekin," bi bîr tîne Casals, "ku kemançêkerê mezin ji bo demek pir dirêj hema bêje qet wekî solîst nekiriye). Min israr kir. "Lê ew gengaz e?" – jê pirsî. "Belê," min bersiv da, "mimkûn e." Îzaya destên min di destên xwe de kir û got: “Eger ev keramet çêbibe!”.

Ji konserê re 5 meh man. Demek şûnda, kurê Îzaya ji min re nivîsî: “Eger te bavê min ê delal li ser kar bidîta, rojane, bi saetan, hêdî hêdî li terazûyê dixe! Bêyî giriyê em nikarin li wî binêrin.”

… “Izaya demên ecêb derbas kir û performansa wî serkeftinek fantastîk bû. Dema ku wî lîstin qedand, wî li pişt sehneyê li min geriya. Xwe avêt ser çokan, destên min girt û got: “Rabû! Vejîne!” Demeke ku nayê vegotin bû. Dotira rojê ez çûm cem wî li qereqolê. Wî xwe ji pencereya gerîdeyê xwar kir, û gava trên jixwe diçû, wî dîsa jî destê min girt, mîna ku ditirse ku wî berde.

Di dawiya salên 20-an de, tenduristiya Izaya di dawiyê de xirab bû; şekir, nexweşiyên dil pir zêde bûne. Di sala 1929an de lingê wî tê jêkirin. Di nav nivînan de, wî berhema xwe ya dawîn a sereke - opera "Pierre Miner" bi zaravayê Wallonî, ango bi zimanê gelê ku kurê wî bû, nivîsî. Opera pir zû qediya.

Weke solîst, Îzaî êdî derneket. Careke din derkete ser sehnê, lê jixwe wek konduktor. Di 13ê çiriya paşîna (November) 1930ê de, wî li Brukselê di pîrozbahiyên 100 saliya serxwebûna Belçîkayê de birêve çû. Orkestra ji 500 kesî pêk dihat, solîst Pablo Casals bû, ku Konsera Lalo û Helbesta Çaran a Ysaye pêşkêş kir.

Di sala 1931 de, ew ji hêla bextreşiyek nû ve hat - mirina xwişk û keça wî. Ew tenê ji hêla ramana hilberîna pêşerojê ya operayê ve hate piştgirî kirin. Promiyera wê, ku di 4ê Adarê de li Şanoya Royal li Liege pêk hat, wî li klînîkê bi radyoyê guhdarî kir. Di 25 Nîsan de, opera li Brukselê; bestekarê nexweş li ser perdeyê birin şanoyê. Bi serkeftina operayê mîna zarokekî şa bû. Lê ev şahiya wî ya dawî bû. Di 12ê Gulana 1931ê de wefat kir.

Performansa Izaya di dîroka hunera kemanê ya cîhanê de yek ji rûpelên herî geş e. Şêwaza lîstika wî romantîk bû; pir caran ew bi Wieniawski û Sarasate re hate berhev kirin. Lêbelê, jêhatiya wî ya muzîkê destûr da, her çend bi taybetî, lê bi qayîl û zelal, karên klasîk ên Bach, Beethoven, Brahms şîrove bike. Şirovekirina wî ya van nivîsan hate naskirin û bilind nirxandin. Ji ber vê yekê, piştî konserên 1895 li Moskowê, A. Koreshchenko nivîsand ku Izai Sarabande û Gigue Bach "bi têgihîştinek ecêb a şêwaz û ruhê" van xebatan kir.

Digel vê yekê, di şîrovekirina karên klasîk de, ew nikare bi Joachim, Laub, Auer re were danîn. Taybetmend e ku V. Cheshikhin, ku nirxandinek li ser performansa konsera Beethoven di sala 1890-an de li Kyivê nivîsand, ne bi Joachim an Laub re, lê… bi Sarasate re dan ber hev. Wî nivîsî ku Sarasate “ewqas agir û hêz xiste nav vê xebata ciwan a Beethoven ku wî temaşevan bi têgihîştinek bi tevahî cûda ya konserê re aş kir; di her rewşê de, awayê xweş û nerm a veguhestina Îşaya pir balkêş e.

Di nirxandina J. Engel de, Yzai li dijî Joachim e: “Ew yek ji baştirîn kemançêkerên nûjen e, di nav yên pêşîn ên celebê xwe de jî yê yekem e. Ger Joachim wekî klasîkek negihiştî be, Wilhelmi bi hêza xwe ya bêhempa û tijebûna awazê navdar e, wê hingê lîstika birêz Isaiah dikare bibe mînakek ecêb a dilovaniya hêja û nazik, qedandina herî xweş a hûrguliyan, û germahiya performansê. Divê ev hevbendî qet wisa neyê fêhmkirin ku birêz Îşaya nikaribe tambûna şêwazê klasîk an jî dengê wî bê hêz û tijî be - di vî warî de ew hunermendek hêja ye jî, ku ev yek di nav de diyar e. tiştên din, ji Romance Beethoven û Konsera Çaremîn Vietana ... "

Di vî warî de nirxandina A. Ossovskî ku li ser romantîkiya hunera Izaya rawestiyaye, di vî warî de hemû xalan li ser “û”yê dixe. Ossovsky nivîsî: "Ji du celebên têgihîştî yên hunermendên mûzîkê," hunermendên dilşewat û hunermendên şêwazê," E. Izai, bê guman, ji ya yekem e. Wî konserên klasîk ên Bach, Mozart, Beethoven lêxist; Me muzîka odeyî jî ji wî bihîst – çarşefên Mendelssohn û Beethoven, suita M. Reger. Lê min çend nav lê kir jî, li her derê û her tim Îzaya bi xwe bû. Ger Mozart ê Hans Bülow her dem tenê wekî Mozart derdiket, û Brahms tenê Brahms derdiket, û kesayetiya şanoger tenê di vê xwekontrola sermirovî de û bi sar û tûj wekî analîza pola dihat îfade kirin, wê demê Bülow ne ji Rubinstein bilindtir bû, mîna ku. niha J. Joachim li ser E. Ysaye…”

Awaza giştî ya nirxandinan bê guman şahidî dike ku Izai helbestvanek rast bû, romantîkek kemanê bû, ronahiya nermbûnê bi sadebûn û xwezayîbûna lîstikê ya ecêb, kerem û safîkirina bi lîrîsîzma berbiçav re tevlihev dikir. Hema hema her gav di nirxandinan de wan li ser dengê wî, eşkerebûna kantilena, li ser strana li ser kemanê dinivîsî: "Û ew çawa distirê! Demekê, kemana Pablo de Sarasate bi kelecan distira. Lê ew dengê sopranoyek rengîn bû, xweş, lê hindik ronîkirina hestê. Awaza Izaya, her tim bêsînor paqij e, nizane ku taybetmendiya dengê ekrypkch çi ye, hem di piyanoyê de û hem jî di forte de xweş e, ew her gav bi serbestî diherike û piçûktirîn kêşana vegotina muzîkê nîşan dide. Ger hûn nivîskarê vekolînê îfadeyên wekî "berbiçav" biborînin, wê hingê wî bi gelemperî taybetmendiyên karakterîstîk ên dengbêjiya Izaya bi zelalî destnîşan kir.

Di nirxandinên salên 80 û 90-î de mirov dikare bixwîne ku dengê wî ne xurt bû; di salên 900-an de, çend nirxandinan berevajî vê yekê destnîşan dikin: "Ev tenê celebek dêw e ku, bi dengê xweya fireh a hêzdar, ji nota yekem ve we bi dest dixe…" Lê ya ku di Izaya de ji bo her kesî nediyar bû, hunermendî û hestiyariya wî bû. - dilpakiya xwezayek giyanî ya berfireh û piralî, ecêb dewlemend.

“Zehmet e vejîna agirê, îzaya Îzaya. Destê çepê ecêb e. Dema ku wî konsertoyên Saint-Saens lêdixist ew ecêb bû û dema ku wî sonata Franck dixist ne kêmî awarte bû. Mirovek balkêş û rêgez, xwezayek pir xurt. Ji xwarin û vexwarina xweş hez dikir. Wî îdia kir ku hunermend di dema performansê de ew qas enerjiyê xerc dike ku paşê hewce dike ku wan sererast bike. Û wî dizanibû ku çawa wan sererast bike, ez ji we re piştrast dikim! Êvarekê, gava ez hatim odeya wî ya cilûbergê da ku ez heyrana xwe diyar bikim, wî bi çavekî bi ken bersiv da min: "Enescuyê min ê biçûk, heger tu dixwazî ​​wek min di temenê min de bilîze, binêre, tu heram neke!"

Izai bi rastî her kesê ku ew nas dikir bi evîna xwe ya jiyanê û bi bîhnfirehiya spehî matmayî ma. Thibaut tîne bîra xwe ku gava ew di zarokatiya xwe de birin Izaya, berî her tiştî ew hate vexwendin odeya xwarinê, û ew ji ber xwarina ku ji hêla dêw ve bi îşta Gargantua ve hatî vexwarin matmayî ma. Piştî ku xwarina xwe qedand, Îzaya ji kurik xwest ku jê re li kemanê bixe. Jacques Koncertoya Wieniawski pêşkêş kir, û Izai bi kemanê pê re bû, û bi vî rengî ku Thibaut bi zelalî tembûra her yek ji amûrên orkestrayê bihîst. "Ew ne kemançêker bû - ew zilam-orkestra bû. Gava min qediya, wî bi tenê destê xwe danî ser milê min, paşê got:

"Belê, pitik, ji vir derkeve.

Ez vegeriyam jûreya xwarinê, li wê derê ku karmendan sifrê vedikirin.

Min wext hebû ku beşdarî diyaloga piçûk a jêrîn bibim:

"Bi her awayî, mêvanek wekî Izaya-san dikare di budceyê de qulikek cidî çêbike!"

– Û wî qebûl kir ku hevalekî wî heye ku hê bêtir dixwe.

– LÊ! Kî ye?

"Ev piyanîstek bi navê Raul Pugno ye ..."

Jacques ji vê sohbetê pir şerm bû û wê demê Izai ji bavê xwe re îtîraf kir: "Tu dizanî, rast e - kurê te ji min çêtir dilîze!"

Daxuyaniya Enescu balkêş e: “Izai… aîdê wan kesan e ku jîrbûna wan qelsiyên piçûk derbas dike. Helbet ez di her tiştî de bi wî re ne razî me, lê qet neketibû bîra min ku ez bi dîtinên xwe dijberiya Izaya bikim. Bi Zeus re nîqaş nekin!

Di derbarê teknîkên kemanê Îsaî de çavdêriyeke hêja ji aliyê K. Flesh ve hatiye kirin: “Di salên 80-î yên sedsala borî de, kemançêkerên mezin lerzîna fireh bi kar neanîne, lê tenê bi navê lerizîna tiliyê, ku tê de dengê bingehîn tê de derbas dibe, bi kar tînin. tenê vibrasyonên nedîtbar. Lerizîkirina li ser notên nisbeten nexwestî, bihêlin ku beş, bêrûmetî û nehunermendî dihat hesibandin. Izai yekem bû ku vibrasyonek berfirehtir xist pratîkê, xwest ku jiyanê di teknîka kemanê de bihêle.

Ez dixwazim xêzkirina wêneya Izaya kemanê bi gotina hevalê wî yê mezin Pablo Casals biqedînim: “Izaya çi hunermendek mezin bû! Gava ku ew derket ser dikê, xuya bû ku celebek padîşah derdiket. Xweşik û pozbilind, bi fîgurekî dêw û bi xuyabûna şêrekî ciwan, bi birqokeke neasayî di çavên wî de, bi îşaretên xwe yên birûskî û bi awirên rû - ew bi xwe jî jixwe temaşevanek bû. Min nêrîna hin hevkarên ku wî bi azadîyên zêde di lîstikê de û xeyalên zêde şermezar kirin parve nekir. Pêwîst bû ku meyl û çêjên serdema ku Izaya tê de ava bûye, li ber çavan bê girtin. Lê ya herî girîng ew e ku wî yekser bi hêza xwe ya jîngehê guhdaran dîl girt.

Izai di 12ê Gulana 1931ê de çû ser dilovaniya xwe. Mirina wî Belçîka xiste nav şîna neteweyî. Vincent d'Andy û Jacques Thibault ji bo beşdarî merasîma cenaze bibin ji Fransayê hatin. Cenazeyê hunermend ji aliyê hezar kesî ve hat pêşwazîkirin. Li ser gora wî bîrdarek hate çêkirin, ku bi bas-relyef ji hêla Constantine Meunier ve hatî xemilandin. Dilê Îzaya di sindoqeke giranbiha de birin Lîege û li welatê hunermendê mezin spartin axê.

L. Raaben