Ivan Semyonovich Kozlovsky |

Ivan Kozlovsky

Harpista navdar Vera Dulova dinivîse:

"" Di hunerê de nav hene ku bi hêzek efsûnî ve girêdayî ne. Tenê behskirina wan xemla helbestê tîne ber ruh. Ev peyvên bestekarê rûsî Serov bi tevahî dikare bi Ivan Semenovich Kozlovsky - serbilindiya çanda me ya neteweyî ve were hesibandin.

Di van demên dawî de min li qeydên dengbêj guhdarî kir. Ez bi tenê dîsa û dîsa matmayî mam, ji ber ku her tişt şaheseriyek performansê ye. Li vir, bo nimûne, xebatek bi sernavek wusa nerm û zelal - "Green Grove" - ​​girêdayî pênûsa hevdemê me yê mezin Sergey Sergeevich Prokofiev e. Bi peyvên gelêrî hatî nivîsandin, ew mîna stranek rûsî ya dilsoz xuya dike. Û Kozlovsky çiqas bi nermî, çiqas bi hûrgilî wê dike.

Ew her tim li ser çavan e. Ev ne tenê ji bo formên nû yên performansê, ku bi domdarî wî dikişîne, di heman demê de ji bo repertuwarê jî derbas dibe. Yên ku beşdarî konserên wî dibin, dizanin ku stranbêj dê her tim tiştek nû, ku heya niha ji guhdarên wî re nediyare, pêşkêş bike. Ez ê bêtir bibêjim: her bernameyek wî bi tiştek awarte re tije ye. Mîna ku li benda sirekî, mûcîzeyekê be. Bi gelemperî, ji min re dixuye ku divê huner her gav hinekî sir be…”

Ivan Semenovich Kozlovsky di 24-ê adara 1900-an de li gundê Maryanovka, parêzgeha Kyivê ji dayik bû. Yekem bandorên muzîkê di jiyana Vanya de bi bavê wî ve girêdayî ye, ku bi xweşikî stran digotin û li harmonica Viyana dixist. Evîna lawikê zû ji muzîk û stranbêjiyê re hebû, guhekî wî yê awarte û dengek xwezayî xweş bû.

Ne ecêb e ku wekî ciwanek pir ciwan, Vanya di koroya Mala Gel a Trinity li Kyiv de dest bi stranbêjiyê kir. Zû zû Kozlovsky jixwe solîstê Koroya Akademîk Bolshoi bû. Koroya ji aliyê bestekarê navdar ê Ûkraynayî û birêvebirê koroya A. Koshyts ve, ku bû yekem şêwirmendê profesyonel ê stranbêjê jêhatî. Li ser pêşniyara Koshyts bû ku di sala 1917 de Kozlovsky ket Enstîtuya Muzîk û Drama ya Kyiv li beşa dengbêjiyê, di pola Profesor EA Muravieva de.

Piştî ku di sala 1920-an de bi rûmet ji enstîtuyê mezûn bû, Ivan bi dilxwazî ​​beşdarî Artêşa Sor bû. Ew di Tûgaya Piyade ya 22. ya Leşkerên Endezyar de hat tayînkirin û şandin Poltava. Piştî ku destûr wergirt ku karûbarê bi xebata konserê re hevber bike, Kozlovsky beşdarî hilberên Şanoya Muzîk û Drama Poltava dibe. Li vir Kozlovsky, di eslê xwe de wek hunermendekî operayê ava bû. Di repertuwara wî de ariyen di "Natalka-Poltavka" û "Şeva Gulanê" ya Lysenko, "Eugene Onegin", "Demon", "Dubrovsky", "Pebble" ya Moniuszko, beşên berpirsiyar û teknîkî yên tevlihev ên wekî Faust, Alfred ("La Traviata ”), Duke (“Rigoletto”).

Di sala 1924-an de, stranbêj ket koma Opera House ya Kharkovê, li wir ji hêla serokê wê AM Pazovsky ve hate vexwendin. Di Faust de debuteyek berbiçav û performansa jêrîn hişt ku hunermendê ciwan di troupê de cîhek pêşeng bigire. Salek şûnda, piştî ku pêşniyarek ceribandî û pir bi rûmet ji Şanoya navdar Mariinsky red kir, hunermend digihîje Opera Sverdlovsk. Di sala 1926 de, navê Kozlovsky yekem car li ser posterên Moskowê xuya dike. Li ser sehneya paytextê, ​​stranbêj li ser sehneya şaxê Şanoya Bolshoi ya li beşa Alfred li La Traviata-yê dest pê kir. MM Ippolitov-Ivanov piştî performansê got: "Ev stranbêj di hunerê de diyardeyek hêvîdar e ..."

Kozlovsky êdî ne wekî debutant, lê wekî masterek sazkirî hat Şanoya Bolshoi.

Di demsala yekem a xebata stranbêjê ciwan de li Şanoya Bolshoi VI Nemirovich-Danchenko di dawiya lîstika "Romeo û Juliet" de jê re got: "Tu mirovek neasayî wêrek î. Hûn li dijî niha derkevin û li sempatîzanan negerin, xwe davêjin nav bahoza nakokiyên ku niha şano dijî. Ez fêm dikim ku ji bo we dijwar e û gelek tişt we ditirsînin, lê ji ber ku ramana weya afirîner a wêrek we îlhamê dide - û ev di her tiştî de tê hîskirin - û şêwaza weya afirîner li her derê xuya ye, bê rawestan avjeniyê bike, quncikên xweş nekin û nekin. li hêviya sempatiya kesên ku hûn ji wan re xerîb xuya dikin."

Lê nêrîna Natalia Shpiller: "Di nîvê salên bîstan de, navek nû li Şanoya Bolshoi xuya bû - Ivan Semenovich Kozlovsky. Tembûra deng, awayê stranbêjiyê, daneya lîstikvaniyê - her tişt di hunermendê ciwan ê wê demê de kesayetiyek berbiçav, kêm-derd eşkere kir. Dengê Kozlovsky tu carî bi taybetî bi hêz nebû. Lê derxistina belaş a deng, şiyana berhevkirina wê hişt ku stranbêj cîhên mezin "bibire". Kozlovsky dikare bi her orkestrayê û bi her ensembleyê re stranan bêje. Dengê wî her tim zelal, bilind, bê siya tansiyonekê xuya dike. Elastîka nefesê, nermbûn û herikbarî, di qeyda jor de hêsaniya bêkêmasî, vegotinek bêkêmasî - dengbêjek bi rastî bêkêmasî, ku bi salan dengê xwe gihand asta herî bilind a virtûoziyê…”

Di sala 1927-an de, Kozlovsky strana Holy Fool, ku di biyografiya afirîner a stranbêjê de bû rola herî mezin û di cîhana hunerên performansê de şaheserek rastîn got. Ji niha û pê ve ev wêne ji navê afirînerê xwe nayê veqetandin.

Li vir P. Pichugin dinivîse: “... Lenskyê Çaykovskî û Bêaqilê Mussorgskî. Zehmet e ku meriv di hemî klasîkên opera yên rûsî de ji hev cûdatir, berevajîtir, hetta radeyekê biyanî bi estetîk, wêneyên wan ên tenê muzîkê bibîne, û di vê navberê de hem Lensky û hem jî Holy Fool hema hema bi heman rengî destkeftiyên herî bilind ên Kozlovskî ne. Li ser van beşên hunermend gelek tişt hatine nivîsandin û gotin, lê dîsa jî ne gengaz e ku meriv carek din li ser Yurodivy nebêje, wêneyê ku Kozlovsky bi hêzek bêhempa afirandiye, ku di performansa wî ya bi şêwaza Pûşkîn de bû îfadeya mezin a "qedera" ya gel”, dengê gel, qîrîna derdê wî, dîwan ûjdanê wî. Di vê dîmenê de, ku Kozlovskî bi jêhatîbûneke bêhempa pêk aniye, ji peyva yekem heya ya dawîn a ku dibêje, ji strana bêwate ya Ehmeqê Pîroz "Meh tê, kitik digirî" heya hevoka navdar "Tu nikarî nimêj bikî. ji bo Tsar Hêrodês” tijî kûrahî, wate û wateya bêbinî ye, rastiyeke wisa ya jiyanê (û rastiya hunerê) ye, ku vê rola episodîk digihîne ber devê trajediya herî bilind… Di şanoya cîhanê de rol hene (li wir ji wan hindik in!), Yên ku ji mêj ve di xeyala me de bi yek an ekterek din a berbiçav re tevdigerin. Wisa ehmeqê pîroz e. Ew ê her û her wekî Yurodivy - Kozlovsky di bîra me de bimîne.

Ji hingê ve, hunermend li ser sehneya operayê bi qasî pêncî rolên cihêreng stran gotine û lîstiye. O. Dashevskaya dinivîse: “Li ser sehneya vê şanoya navdar, wî beşên cûrbecûr – lîrîk û epîk, dramatîk, carinan jî trajîk – distiran. Ya herî baş ji wan Stêrnas ("Dîka Zêrîn" ya NA Rimsky-Korsakov) û Jose ("Carmen" ya G. Bizet), Lohengrin ("Lohengrin" ya R. Wagner) û Mîr ("Evîna ji bo sê porteqalan" in. ”ji hêla SS Prokofiev), Lensky û Berendey, Almaviva û Faust, Alfred û Duke ya Verdi - dijwar e ku meriv hemî rolan binivîsîne. Bi giştîkirina felsefî û rastbûna taybetmendiyên civakî û taybetmendiya karakterê, Kozlovsky wêneyek afirand ku di yekparebûn, kapasîteyê û rastbûna psîkolojîk de bêhempa ye. Stranbêj EV Shumskaya bi bîr tîne: "Karakterên wî jê hez kirin, êş kişandin, hestên wan her gav sade, xwezayî, kûr û ji dil bûn."

Di sala 1938 de, bi înîsiyatîfa VI Nemirovich-Danchenko û di bin rêberiya hunerî ya Kozlovsky de, Koma Opera ya Dewletê ya Yekîtiya Sovyetê hate afirandin. Stranbêjên navdar ên wekî MP Maksakova, IS Patorzhinsky, MI Litvinenko-Wolgemuth, II Petrov, wekî şêwirmend - AV Nezhdanov û NS Golovanov. Di sê salên hebûna ensembleyê de, Ivan Sergeevich di performansa konserê de çend performansên balkêş ên opera pêk anîne: "Werther" ya J. Massenet, "Pagliacci" ya R. Leoncavallo, "Orpheus" ya K. Gluck. , "Mozart û Salieri" ya NA Rimsky-Korsakov, "Katerina" NN Arcas, "Gianni Schicchi" ya G. Puccini.

Ya ku bestekar KA Korchmarev di derbarê performansa yekem a ensembleyê, opera Werther de, ev e: "Ekranên qehweyî yên orîjînal li seranserê firehiya sehneya Salona Mezin a Konservatuarê têne saz kirin. Serê wan şefaf e: derhêner di nav hêlîn, kevan, zozan û boriyan de dem bi dem dibiriqe xuya dibe. Li ber ekranan alavên sade, mase, kursî hene. Di vê formê de, IS Kozlovsky yekem ezmûna xwe ya derhêneriyê çêkir…

Meriv bandora performansê bi tevahî digire, lê ya ku tê de muzîk rolek serdest dilîze. Di vî warî de Kozlovsky dikare xwe serketî bihesibîne. Orkestraya ku bi dengbêjan re li ser heman platformê ye, her dem dengek xweş tê, lê dengbêjan dixeniqîne. Û di heman demê de, wêneyên qonaxê zindî ne. Ew dikarin heyecanê bikin, û ji vî alî ve, ev berhem bi hêsanî bi her performansa ku li ser dikê re tê berhev kirin. Serpêhatiya Kozlovsky, wekî ku bi tevahî rastdar e, baldariyek mezin heq dike.

Di dema şer de, Kozlovsky, di çarçoveya lîwayên konserê de, li pêşberî şervanan derketin, li bajarên rizgarkirî konser dan.

Di serdema piştî şer de, ji bilî performansa solîst, Ivan Semenovich karê derhêneriyê berdewam kir - çend opera danî.

Ji destpêka kariyera xwe ve, Kozlovsky her gav qonaxa operayê bi qonaxa konserê re li hev kiriye. Di repertuwara konserên wî de bi sedan berhem hene. Li vir kantatên Bach, çerxa Beethoven "Ji bo evîndarekî dûr", çerxa Schumann "Evîna helbestvanekî", stranên gelêrî yên Ukraynayî û Rûsî hene. Di nav nivîskaran de - Glinka, Taneyev, Rachmaninov, Dargomyzhsky, Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov, Medtner, Grechaninov, Varlamov, Bulakhov û Gurilev, di nav nivîskaran de cîhek taybetî di romanan de ye.

P. Pichugin destnîşan dike:

"Di repertuwara odeya Kozlovsky de cîhek girîng di romanên kevnar ên rûsî de ye. Kozlovsky ne tenê gelek ji wan ji bo guhdaran "keşf" kir, wek mînak "Êvara Zivistanê" ya M. Yakovlev an "Min Te nas kir", ku îro li seranserê cîhanê têne zanîn. Wî şêwazek pir taybetî ya performansa wan afirand, ji her cûre şîrîniya salonê an derewên hestyarî, bi qasî ku gengaz nêzik atmosfera wê muzîka xwezayî, "mal" çêkir, di şert û mercên ku ev mircanên piçûk ên dengbêjiya rûsî lyrics di demekê de hatine afirandin û deng.

Di tevahiya jiyana xwe ya hunerî de, Kozlovsky evînek neguherbar ji stranên gelêrî re diparêze. Ne hewce ye ku meriv bibêje bi çi dilpakî û germahiyê Ivan Semyonovich Kozlovsky stranên Ukraynayî yên li ber dilê xwe distrê. Di performansa wî ya bêhempa de "Roj kêm e", "Ey, deng neke, kulmek", "Kozak ajotîne", "Ez li ezman heyran im", "Ax, li zeviyê qîrînek heye" bi bîr bîne. , "Eger min bandura bigirta". Lê Kozlovsky tercumanek ecêb a stranên gelêrî yên rûsî ye jî. Navê kesên wekî "Lindenê sedsalan", "Ey erê, tu Kalinushka", "Raven, wêrek", "Tek rê li zeviyê neçû" bes e. Ev ya dawî ya Kozlovskî helbesteke rast e, çîroka jiyaneke tevayî bi stranekê tê vegotin. Bandora wê nayê jibîrkirin.”

Û di pîrbûnê de, hunermend çalakiya afirîner kêm nake. Ne yek bûyerek girîng di jiyana welêt de bêyî beşdariya Kozlovsky temam nabe. Bi însiyatîfa stranbêj, li welatê wî li Maryanovka dibistanek muzîkê hate vekirin. Li vir Ivan Semenovich bi coş bi dengbêjên piçûk re xebitî, bi koroya xwendekaran re lîst.

Ivan Semenovich Kozlovsky di 24 Kanûn 1993 de mir.

Boris Pokrovsky dinivîse: “ÎS Kozlovsky rûpelek geş di dîroka hunera operaya rûsî de ye. Gotinên helbestvanê operayê yê bi coş Çaykovskî; groteska mîrê Prokofiev a bi sê pirteqalan; Berendey mêzekerê herheyî ciwan ê bedewiyê û stranbêjê Rimsky-Korsakov "Hindistana dûr a mucîzeyan", şanderê ronî yê Grailê Richard Wagner; Dûka Mantûayê G. Verdî yê xapînok, Alfredê wî yê bêhiş; Tolhildêrê hêja Dubrovskî… Di nav lîsteya mezin a rolên bi awakî xweş de di jînenîgariya afirîner a IS Kozlovsky de û şaheserek rastîn e – wêneyê Bêaqil di operaya M. Mussorgsky “Boris Godunov” de. Çêkirina wêneyekî klasîk di operayê de diyardeyeke pir kêm e… Jiyan û çalakiya afirîner a Î.S. Kozlovsky ji bo her kesê ku erka hunermendiyê û bi hunera xwe xizmeta gel kiriye mînakek e.