Jean-Baptiste Lully |

Jean-Baptiste Lully

Lully Jean-Baptiste. Minuet

Kêm bi qasî vî îtalî muzîkjenên fransî yên rastîn bûn, wî bi tenê li Fransayê sedsalek tevahî populerbûna xwe parastiye. R. Rollan

JB Lully yek ji mezintirîn bestekarên operayê yên sedsala XNUMX-an û damezrînerê şanoya muzîka fransî ye. Lully hem wekî afirînerê celebek nû - trajediya lîrîk (wek ku opera mîtolojîk a mezin li Fransayê tê gotin), hem jî wekî kesayetiyek şanoyê ya berbiçav - di bin serokatiya wî de bû ku Akademiya Qraliyetê ya Muzîkê ket dîroka opera neteweyî. yekem û sereke opera li Fransayê, ku paşê navûdengê cîhanê bi navê Grand Opera bi dest xist.

Lully di malbatek miller de ji dayik bû. Qabiliyetên muzîkê û şanoyên lîstikvaniyê yên ciwan bala Duke of Guise kişand, ku, ca. Di 1646 de wî Lully birin Parîsê, ew ji bo xizmeta Princess Montpensier (xwişka King Louis XIV) tayîn kir. Lully ji ber ku li welatê xwe perwerdehiya muzîkê negirtiye, ku di 14 saliya xwe de tenê dikaribû stran û gîtarê bixista, li Parîsê kompozîsyon û stranbêjiyê xwend, dersên lêxistina çengê û bi taybetî jî kemana xweya bijarte girt. Ciwanê Îtalî, yê ku dilşadiya Louis XIV bi dest xist, li dîwana xwe kariyerek hêja çêkir. Vîrtûozek jêhatî, ku hemdemiyan li ser wî digotin - "mîna Baptiste li kemanê bileyzin", ew zû ket orkestraya navdar "24 Violins of King", nêzîkê. 1656 orkestraya xwe ya piçûk "16 Violins of King" organîze kir û rêve kir. Di 1653-an de, Lully pozîsyona "kompozîtorê dîwanê yê muzîka amûran" wergirt, ji sala 1662-an ve ew jixwe serperiştê muzîka dadgehê bû, û 10 sal şûnda - xwediyê patentê ji bo mafê damezrandina Akademiya Qraliyetê ya Muzîkê li Parîsê. bi bikaranîna heta-hetayê vî mafî û veguheztina wesiyetê ji kîjan kurê wî re bibe serpereştê muzîka padîşah.” Di 1681 de, Louis XIV bi nameyên esilzade û sernavê şêwirmend-sekreterê qraliyetê bijareya xwe bi rûmet kir. Piştî ku li Parîsê mir, Lully heya dawiya rojên xwe pozîsyona serweriya bêkêmasî ya jiyana muzîkê ya paytexta Fransa girt.

Xebata Lully bi giranî di wan janr û formên ku li dîwana "Sun King" hatine pêşxistin û çandin pêşketiye. Berî ku vegere operayê, Lully di dehsalên pêşîn ên xizmeta xwe de (1650-60) muzîka enstrumental (suit û cûrbecûr ji bo enstrumanên têl, perçeyên takekesî û meş ji bo enstrumanên bayê, hwd.), pêkhateyên pîroz, muzîka ji bo performansa baletê (“ Kûpîdê Nexweş", "Alsidiana", "Baleta Tinazkirinê", hwd.). Bi domdarî beşdarî baleyên dîwanê bû wekî nivîskarek muzîkê, derhêner, lîstikvan û danserê, Lully li kevneşopiyên dansa fransî, rîtm û întonasyon û taybetmendiyên qonaxên wê serwer bû. Hevkariya bi JB Molière re bû alîkar ku bestekar bikeve cîhana şanoya fransî, bi nasnameya neteweyî ya axaftina sehnê, lîstikvanî, derhênerî, hwd.. Lully ji bo lîstikên Molière muzîkê dinivîse. Hezkirina Şîfayê", hwd.), di komediya "Monsieur de Pursonjac" de rola Pursonjak û di "Esnaf di nav esilzade" de rola Muftî dilîze. Demek dirêj ew dijberê operayê ma, di wê baweriyê de bû ku zimanê fransî ji bo vê celebê neguncan e, Lully di destpêka salên 1670-an de. ji nişka ve nêrînên xwe guhert. Di heyama 1672-86 de. wî 13 trajediyên lîrîk li Akademiya Qraliyeta Muzîkê (Cadmus û Hermione, Alceste, Theseus, Atys, Armida, Acis û Galatea jî di nav de) danî. Van xebatan bûn ku bingeha şanoya muzîka fransî danî û celebê operaya neteweyî ya ku bi dehan salan li Fransa serdest bû diyar kir. Lêkolînerê alman G. Kretschmer dinivîse: "Lully operayeke fransî ya neteweyî afirand, ku tê de hem nivîs û hem jî muzîk bi navgînên derbirînê û çêjên neteweyî ve tê hevûdu, û hem kêmasî û hem jî fezîletên hunera fransî nîşan dide."

Şêweya trajediya lîrîk a Lully di girêdanek nêzîk de bi kevneşopiyên şanoya fransî ya serdema klasîk re hate damezrandin. Cûreya kompozîsyona mezin a pênc-çalakî ya bi pêşgotin, awayê vegotin û lîstika sehneyê, jêderên komployê (mîtolojiya Yewnaniya kevnar, dîroka Romaya Kevin), raman û pirsgirêkên exlaqî (nakokiya hest û aqil, azwerî û erk ) operayên Lully nêzîkî trajediyên P. Corneille û J. Racine bike. Ne kêmtir girîng e ku girêdana trajediya lîrîk bi kevneşopiyên baleta neteweyî re - cihêrengiyên mezin (hejmarên dansê yên ku bi komployê ve girêdayî ne hatine danîn), rêveçûnên bi heybet, meş, şahî, tabloyên efsûnî, dîmenên şivantiyê taybetmendiyên xemilandî û balkêş ên baleyê zêde kirine. performansa operayê. Kevneşopiya danasîna baletê ku di dema Lully de derketibû holê, îsbat kir ku pir bi îstîqrar e û di opera fransî de çend sedsalan berdewam kir. Bandora Lully di komikên orkestrayê yên dawiya sedsala XNUMX-an û destpêka sedsala XNUMX-an de hate xuyang kirin. (G. Muffat, I. Fuchs, G. Telemann û yên din). Di ruhê cudahiyên baleyê yên Lully de hatine çêkirin, wan dansên Frensî û perçeyên karakterê di nav de ne. Di opera û muzîka instrumental a sedsala XNUMX-an de belav bûye. celebek taybetî ya serpêhatiyê wergirtiye, ku di trajediya lîrîk a Lully de şikil girtiye (bi navê serpêhatiya "Fransî", ku ji pêşgotinek hêdî, bi heybet û beşa sereke ya enerjîk û herikbar pêk tê).

Di nîvê duyemîn ê sedsala XVIII. trajediya lîrîk a Lully û şagirtên wî (M. Charpentier, A. Campra, A. Detouches) û bi wê re tevahiya şêwaza operaya dîwanê, dibe mijara herî tûj nîqaş, parodî, tinazan (“şerê buffons", "şerê gluciyan û picchinnîstan"). Hunera ku di serdemên herî mezin ên absolutîzmê de derketiye holê, ji hêla hemdemên Diderot û Rousseau ve wekî wêran, bê can, pompoz û pompoz hate dîtin. Di heman demê de, xebata Lully, ku di damezrandina şêwazek qehremanî ya mezin a operayê de rolek diyar lîst, bala bestekarê operayê kişand (JF Rameau, GF Handel, KV Gluck), ku ber bi abîdyetî, pathos ve diçû. organîzasyona tevahî aqilane, bi rêkûpêk.

I. Okhalova