Karl Ilyich Eliasberg |

Karl Eliasberg

9 Tebax 1942. Li ser devê herkesî – “Lênîngrad – blokad – Şostakovîç – senfonîya 7 – Êlyasberg”. Dûv re navdariya cîhanê ji Karl Ilyich re hat. Di ser wê konserê re hema hema 65 sal, di ser mirina konserê de jî nêzî sî sal derbas bûn. Figurê Eliasberg îro çawa tê dîtin?

Di çavên hevdemên xwe de, Eliasberg yek ji rêberên nifşa xwe bû. Taybetmendiyên wî yên cihêreng jêhatiya muzîkê ya kêm, bihîstina "ne gengaz" (bi pênaseya Kurt Sanderling), rastbûn û durustî "bêyî rûyan", armanc û xîret, perwerdehiya ansîklopedîk, di her tiştî de rastbûn û rastbûn, hebûna rêbaza provayê ya ku li ser pêşketiye. salan. (Li vir Yevgeny Svetlanov tê bibîranîn: "Li Moskowê ji bo Karl Ilyiç di navbera orkestrayên me de her tim dozek hebû. Her kesî dixwest wî bi dest bixin. Her kesî dixwest bi wî re bixebite. Feydeyên xebata wî pir mezin bûn.") Ji bilî vê, Eliasberg. wekî hevdemek hêja dihat nasîn, û di nav hemdemên xwe de bi muzîka Taneyev, Scriabin û Glazunov û ligel wan JS Bach, Mozart, Brahms û Bruckner rawestiya bû.

Ev mûzîkjenê ku ji aliyê hevdemên xwe ve ewqas bi qîmet bû, ji xwe re çi armanc kir, heta rojên dawî yên jiyana xwe xizmeta çi fikrê kir? Li vir em têne ser yek ji taybetmendiyên sereke yên Eliasberg wekî konduktor.

Kurt Sanderling, di bîranînên xwe yên Eliasberg de wiha got: "Karê orkestrayê zehmet e." Erê, Karl Ilyich ev fêm kir, lê berdewam kir "çapemeniyê" li ser tîmên ku jê re hatine spartin. Û ne ew e ku wî bi fizîkî nikarîbû li hember derewîn an jî cîbicîkirina teqrîben nivîsa nivîskar ragire. Eliasberg yekem konduktorê rûsî bû ku pê hesiya ku "hûn nikarin di erebeya berê de dûr biçin." Tewra berî şer jî, orkestrayên herî baş ên Ewropî û Amerîkî gihîştin pozîsyonên performansa nû yên bi kalîte, û koma orkestraya ciwan a rûsî divê (tevî ku bingehek madî û amûrek tune be) li pişt fethên cîhanê nemîne.

Di salên piştî şer de, Eliasberg gelek geriyan - ji dewletên Baltîk heya Rojhilata Dûr. Di pratîka wî de çil û pênc orkestrayên wî hebûn. Wî li wan lêkolîn kir, hêz û qelsiyên wan dizanibû, pir caran di pêş de dihat ku berî provayên xwe guhdariya komê bike (ji bo ku baştir xwe ji xebatê re amade bike, ji bo ku dem hebe ku li plansaziya provayê û beşên orkestrayê sererast bike). Diyariya Eliasberg ji bo analîzê alîkariya wî kir ku awayên xweşik û bikêrhatî yên xebata bi orkestrayan re bibîne. Li vir tenê çavdêriyek li ser bingeha lêkolîna bernameyên senfonîkî yên Eliasberg hatî çêkirin. Eşkere dibe ku wî gelek caran senfoniyên Haydn bi hemû orkestrayan re pêşkêş kiriye, ne tenê ji ber ku wî ji vê muzîkê hez kiriye, lê ji ber ku wî ew wekî pergalek metodolojîk bikar aniye.

Orkestrayên rûsî yên ku piştî sala 1917-an çêbûn, di perwerdehiya xwe de hêmanên bingehîn ên hêsan ên ku ji bo dibistana senfoniya Ewropî xwezayî ne, winda kirin. "Orkestraya Haydn", ku senfonîzma ewropî li ser mezin bû, di destê Eliasberg de amûrek hewce bû ku vê valahiyê di dibistana senfoniya navxweyî de dagirtin. Adîl? Eşkere ye, lê diviyabû wekî ku Eliasberg kiribe, were famkirin û bikeve pratîkê. Û ev tenê mînakek e. Îro, bi berhevdana tomarên orkestrayên herî baş ên rûsî yên pêncî sal berê bi lêdana orkestrayên me yên nûjen û pir çêtir "ji piçûk heta mezin", hûn fêm dikin ku xebata fedakar a Eliasberg, ku kariyera xwe hema hema bi tenê dest pê kir, ne di nav de bû. xwehez. Pêvajoyek xwezayî ya veguheztina ezmûnê pêk hat - muzîkjenên orkestrayê yên hevdem, ku di kerba provayên wî re derbas bûn, di konserên wî de "ji ser serê xwe bazdan", jixwe dema ku mamosteyan asta hewcedariyên pîşeyî ji bo şagirtên xwe bilind kirin. Û nifşa din a lîstikvanên orkestrayê, bê guman, dest bi lîstina paqijtir kir, bi rastî, di koman de maqûltir bû.

Di heqîqetê de, em bala xwe didin ku Karl Ilyich nekarî bi tenê encam bi dest bixe. Şagirtên wî yên pêşîn K. Kondraşîn, K. Zanderling, A. Stasevich bûn. Dû re nifşê piştî şer "girêdayî" - K. Simeonov, A. Katz, R. Matsov, G. Rozhdestvensky, E. Svetlanov, Yu. Temirkanov, Yu. Nikolaevsky, V. Verbitsky û yên din. Gelek ji wan paşê bi serbilindî xwe wekî xwendekarên Eliasberg digotin.

Divê bê gotin ku, li rûmeta Eliasberg, dema ku bandor li yên din kir, wî xwe pêşxist û pêşde kir. Ji konduktorekî dijwar û “encamê derdixist” (li gor bîranînên mamosteyên min) bû mamosteyekî aram, bi sebir, jîr – bi vî awayî em, endamên orkestraya salên 60-70, wî bi bîr tînin. Tevî ku giraniya wî ma. Di wê demê de, şêwazeke wisa ya ragihandinê ya di navbera rêvebir û orkestrayê de ji me re tiştekî rast xuya dikir. Û tenê paşê me fêm kir ku em di destpêka kariyera xwe de çiqas bextewar bûn.

Di ferhenga nûjen de, sernavên "stêrk", "jenî", "mirov-efsane" gelemperî ne, ku ji mêj ve wateya xwe ya bingehîn winda kirine. Rewşenbîrên nifşê Eliasberg ji sohbeta devkî bêzar bûn. Lê di têkiliya bi Eliasberg re, karanîna sernavê "efsanewî" tu carî nepenî xuya nedikir. Xwediyê vê "navûdengê teqemenî" bi xwe jî ji vê yekê şerm dikir, xwe bi awayekî ji yên din çêtir nedidît û di çîrokên xwe yên li ser dorpêçê de, orkestra û karakterên din ên wê demê karakterên sereke bûn.

Victor Kozlov