Leonid Vitalievich Sobinov |
Leonid Sobinov
Muzîkologê Sovyetê yê herî mezin Boris Vladimirovich Asafiev Sobinov "bihara stranên dengbêjên rûsî" bi nav kir. Mîrzayê wî yê hêja Sergey Yakovlevich Lemeshev wiha nivîsiye: "Giringiya Sobinov ji bo şanoya rûsî pir mezin e. Di hunera operayê de şoreşeke rast çêkir. Di nav wî de dilsoziya bi prensîbên realîst ên şanoyê re, bi nêzîkatiyek kûr a takekesî ya ji bo her rolê, bi xebata bêwestan, bi rastî lêkolînê re hate yek kirin. Di amadekirina rola xwe de, wî gelek materyal lêkolîn kir - serdem, dîroka wê, siyaset, awayê jiyana wê. Wî her gav hewl da ku karakterek xwezayî û rastîn biafirîne, psîkolojiya tevlihev a leheng ragihîne. "Hinekî dinya giyanî paqij dibe," wî di derbarê xebata xwe ya li ser rolê de nivîsî, "hûn bê dildarî vê hevokê bi rengek cûda bilêv dikin." Ger bass, bi hatina Chaliapin li ser sehneyê, fêm kir ku ew nikanin bi awayê ku berê stran digotin, wê hingê tenûrên lîrîk bi hatina Sobinov re heman tişt fêm kirin.
Leonid Vitalyevich Sobinov di 7-ê hezîrana 1872-an de li Yaroslavl ji dayik bû. Bapîr û bavê Leonîd bi bazirgan Poletaev re xizmet dikirin, wan ard li dora parêzgehê diguhezand, û birêzan jî heqê wan didan. Hawirdora ku Sobinov tê de jiya û mezin bû, ji pêşketina dengê wî re nebû. Bav bi karakterê xwe hişk û dûrî her cure hunerê bû, lê dayîkê stranên gelêrî baş digotin û kurê xwe hînî stranbêjiyê dikir.
Lenya zarokatî û xortaniya xwe li Yaroslavl derbas kir û li wir lîse qedand. Sobinov bi xwe paşê di yek ji nameyên xwe de got:
“Sala dawî, dema ku min jimnasium qedand, di sala 1889/90 de, min tenûrek wergirt, ku min pê re di koroya gymnasiumê de dest bi stranbêjiyê kir.
Lîse qedandiye. Ez li zanîngehê me. Li vir dîsa ez bi înstîtutî dikşandim derdorên ku wan lê distiran… Min şirketek wisa nas kir, ez bi şev li ser bilêtên şanoyê li ser kar bûm.
… Hevalên min ên Ukraynayî çûn ser koroyê û ez kişandin. Paşperde ji bo min her dem cîhek pîroz bû, û ji ber vê yekê min bi tevahî xwe spart karekî nû. Zanîngeh ketiye paş. Helbet mayîna min a di nava koroyê de tu girîngiyeke mezin a muzîkê tune bû, lê hezkirina min a ji bo sehnê bi zelalî diyar bû. Di rê de, min di koroya xwendekarên ruhanî de ku îsal li zanîngehê hat damezrandin û di ya laîk de jî stran gotin. Dûv re dema ku ez li zanîngehê bûm, her çar sal beşdarî her du koroyan bûm ... ramana ku divê ez hînî stranbêjiyê bibim, her ku diçe girantir dihat bîra min, lê pere tune bû, û ji carekê zêdetir ez derbasî Nikitskaya bûm, li ser riya zanîngehê, bi ramanek veşartî berê xwe da Dibistana Fîlharmoniyê, lê heke neçû hundur û xwest ku fêr bibe. Qeder li min keniya. Di yek ji konserên xwendekaran de, PA Shostakovsky bi gelek xwendekaran re hevdîtin kir, ku ez jî di nav de bûm, ji me xwest ku em beşdarî koroya dibistanê bibin, ku paşê ji bo azmûnê Rûmeta Gundî ya Mascagni hate saz kirin… Di veqetandinê de, Shostakovsky pêşniyar kir ku ez sala bê bi giranî bixwînim. û bi rastî, di sala 1892/93 de ez wek xwendekarê azad di dersa Dodonov de hatim qebûlkirin. Min gelek bi xîret dest bi xebatê kir û beşdarî hemû qursên pêwîst bûm. Di biharê de azmûna yekem hebû, û ez tavilê hatim veguheztin sala 3-an, 4 1/2 ji bo hin ariya klasîk danim. Di sala 1893/94an de, Civata Fîlharmonîk, di nav hin rêvebirên xwe de, operayeke Îtalî damezirand... Di hişê civatê de bû ku ji bo xwendekarên dibistanê tiştekî wek qonaxên dibistanê biafirîne û xwendekaran li wir beşên ne girîng lîstin. Ez jî di nav lîstikvanan de bûm… Min hemû beşên piçûk stran gotin, lê di nîvê demsalê de berê min bi Harlequin li Pagliacci spartibû. Ji ber vê yekê salek din derbas bû. Ez di zanîngehê de di sala 4an de bûm.
Demsal qediya, û min neçar ma ku bi enerjiya sê qatî dest bi amadekariya îmtîhanên dewletê bikim. Dengbêjî hat jibîrkirin... Di sala 1894an de min zanîngeh qedand. Xizmeta leşkerî ya din jî dihat… Karûbarê leşkerî di sala 1895-an de qediya. Ez jixwe di rezervan de cerdevanê duyemîn im, di baroya Moskowê de hatim qebûl kirin, bi tevahî ji dozek nû, balkêş re, ku xuya bû, giyan lê dima, her gav ji bo raya giştî, ji bo edalet û parastina sûcdaran.
Dengbêjî di paş de çû. Ew bêtir bûye şahiyek… li Fîlharmonîkê, ez tenê beşdarî dersên stranbêjiyê û dersên operayê bûm…
Sala 1896 bi azmûnek giştî bi dawî bû ku tê de min li ser sehneya Şanoya Maly çalakiyek ji Mermaid û çalakiyek ji Martha re got. Li gel vê, konserên xêrxwaziyê yên bêdawî, gerên bajaran, du beşdarbûna konserên xwendekaran hebûn, li wir min hunermendên şanoya dewletê nas kirin, ku bi giranî ji min pirsîn ka ez difikirîm ku derkevim ser sehneyê. Hemî van sohbetan giyana min pir şerm kir, lê xêzkerê sereke Santagano-Gorchakova bû. Sala din a ku min bi heman awayî derbas kir, ez di kursa dawîn a 5. de berê xwe didim stranan. Di îmtîhanê de, min çalakiya dawîn ji The Favorite û çalakiya ji Romeo re got. Derhêner BT Altani, ku pêşniyar kir ku Gorchakova ji bo guhdarîkirinê min bîne Şanoya Bolshoi. Gorchakova karî gotina min a rûmetê bigire ku ez ê biçim. Lêbelê, di roja yekem a darizandinê de, min ew xeter nekir, û tenê gava ku Gorchakova min şerm kir ez di roja duyemîn de xuya bûm. Test serkeftî bû. Duyemîn da - dîsa serketî. Wan tavilê destpêkek pêşkêş kir, û di Nîsana 1897-an de min debuta xwe li Synodal di opera The Demon de kir…”
Serkeftina stranbêja ciwan ji hemû hêviyên xwe derbas bû. Piştî bidawîbûna operayê, temaşevanan demek dirêj bi coş li çepikan dan û ariya "Veguhestina felekê" jî neçar bû ku were dubare kirin. Rexnegirê navdar ê muzîkê yê Moskowê SN Kruglikov bi nirxandinek dilovanî bersiv da vê performansê: "Dengê stranbêjê ku di salonên konserê de ewqas populer bû… ne tenê ji bo salona mezin a Şanoya Bolshoi minasib derket holê, lê bandorek hîn xweştir jî çêkir. va. Wateya ku di tembûrê de metal hebe ev e: ev taybetmendiya deng pir caran bi serfirazî şûna hêza wê ya rastîn digire.
Sobinov bi lez hemû cîhana hunerî zeft kir. Dengê wî yê dilşewat bi dîmenek dilşewat re hate yek kirin. Bi heman rengî performansa wî ya li hundur û derveyî welêt serfiraz bû.
Piştî çend demsalan li Şanoya Bolshoi, Sobinov diçe serdana Îtalyayê li şanoya navdar a cîhanê La Scala li Milan. Wî di du operan de stran gotin - "Don Pasquale" ya Donizetti û "Fra Diavolo" ya Auber. Tevî cewherê cûda yên partiyan, Sobinov bi wan re karekî hêja kir.
"Tenor Sobinov," rexnegirek nivîsand, "wehîgehek e. Dengê wî tenê zêrîn e, tijî metal û di heman demê de nerm e, dilnerm e, bi rengan dewlemend e, bi nermî efsûnî ye. Ev stranbêjek e ku li gorî celebê muzîka ku ew pêşkêş dike… li gorî kevneşopiyên herî paqij ên hunera operayê, kevneşopiyên ku ji hunermendên nûjen re hindik in.
Rojnameyek din a Italiantalî nivîsî: "Wî bi dilovanî, nazikî, rehetî stran digot, ku jixwe ji dîmena yekem de dildariya giştî ya gel jê re qezenc kir. Dengekî wî yê herî paqij e, heta ku di nav giyan de diherike, dengekî kêm û hêja ye, ku bi huner, jîr û çêjeke kêm bi rê ve dibe.
Sobinov ku li Monte Carlo û Berlînê jî lîstiye, vedigere Moskowê, li wir ew yekem car rola de Grieux dilîze. Û rexnegiriya rûsî bi coş û coş vê wêneya nû ya ku ji hêla wî ve hatî afirandin qebûl dike.
Hunermendê navdar Munt, hevalek xwendekarê stranbêjê, nivîsand:
“Lenyaya delal, tu dizanî ku min tu carî bêwate pesnê te nedaye; berevajiyê wê, ew her tim ji hewcedariyê bêtir xwe ragirtiye; lê niha ew bandora ku te duh li min kirî nîvî jî dernaxe… Belê, tu êşa evînê bi awayekî ecêb radigihînî, stranbêjê evînê, birayê resen ê Lenskî yê Pûşkîn!…
Ez van hemûyan ne wek hevalê te, lê wek hunermendekî dibêjim û ne ji hêla operayê, ne ji hêla şanoyê ve, hem ji hêla hunera berfireh ve, ez te bi nêrîna herî hişk dinirxînim. Ez pir kêfxweş im ku min dît ku tu ne tenê muzîkalek bêhempa, stranbêjek mezin î, lê di heman demê de lîstikvanek dramatîk a pir jêhatî yî…”
Û jixwe di sala 1907-an de, rexnegir ND Kashkin destnîşan dike: "Dehsalek kariyera qonaxek ji bo Sobinov vala derbaz nebû, û ew naha di hunera xwe de masterek gihîştî ye, wusa dixuye ku wî bi tevahî teknîkên rûtîn şikandiye. û wek hunermendekî bîrmend û jêhatî beş û rolên xwe dibîne.”
Piştrastkirina gotinên rexnegir, di destpêka sala 1908 de Sobinov di gera xwe de li Spanyayê serkeftinek mezin bi dest xist. Piştî performansa ariyan di operayên "Manon", "Pearl Seekers" û "Mephistopheles" de, ne tenê temaşevan, di heman demê de xebatkarên sehneyê jî piştî şanoyê li ber xwe didin.
Stranbêja navdar EK Katulskaya bi bîr tîne:
“Leonid Vitalyevich Sobinov, ku bi salan hevjînê min li ser sehneya operayê bû, bandorek mezin li pêşkeftina xebata min kir… Hevdîtina me ya yekem di sala 1911-an de li ser sehneya Şanoya Mariinsky bû - di demsala duyemîn a xebata min de. şano.
Berhemeke nû ya opera Orpheus, şahesera jîna muzîkal û dramatîk a Gluck, dihat amadekirin û di beşa sernavê de LV Sobinov. Cara yekem li ser sehneya operaya rûsî, beşa Orpheus ji tenorekî re hat spartin. Berê, ev beş ji hêla kontralto an jî mezzo-soprano ve dihat kirin. Min di vê operayê de beşa Cupid kir…
Di 21ê çileya pêşîna (December) 1911 de, promiyera opera Orpheus li Şanoya Mariinsky di hilberek balkêş a Meyerhold û Fokine de pêk hat. Sobinov wêneyek yekta - îlham û helbestî - ya Orpheus afirand. Dengê wî hê jî di bîra min de ye. Sobinov dizanibû ku meriv çawa melodîbûnek taybetî û xweşikek estetîk bide resîtativê. Ji bîr nabe hesta xemgîniya kûr a ku Sobinov di ariya navdar "Min Eurydice winda kir" de diyar kir…
Ji min re zehmet e ku ez performansek bi bîr bînim ku tê de, mîna Orpheus li Qonaxa Mariinsky, celebên hunerî yên cûda bi awayekî organîkî werin berhev kirin: muzîk, drama, wêne, peyker û stranbêjiya ecêb a Sobinov. Ez dixwazim ji gelek nirxandinên çapemeniya paytextê yên li ser lîstika "Orfeus" tenê perçeyekî vebêjim: "Mr. Sobinov di rola sernavê de cih girt, di rola Orpheus de di warê peyker û bedewiyê de wêneyek balkêş çêkir. Bi sitranbêjiya dilpak, biwêj û nuansên xwe yên hunerî, birêz Sobinov tam kêfa estetîk pêşkêş kir. Tenora wî ya qedîfe vê carê xweş deng da. Sobinov dikare bi ewlehî bibêje: "Orfeus ez im!"
Piştî sala 1915, stranbêj peymanek nû bi şanoyên emperyal re nekiriye, lê li Mala Gel a St. Piştî Şoreşa Sibatê, Leonid Vitalievich vedigere Şanoya Bolshoi û dibe derhênerê wê yê hunerî. Di Adar XNUMX de, di vekirina mezin a performansan de, Sobinov, ji sehneyê xîtabî temaşevanan kir, got: "Îro di jiyana min de roja herî bextewar e. Ez li ser navê xwe û bi navê hemû rêhevalên xwe yên şanoyê, wekî nûnerê hunera bi rastî azad diaxivim. Bin zincîr, bin bin zordar! Ger hunera berê, tevî zincîran, xizmeta azadiyê dikir, îlhama şervanan dixist, ji niha û pê de jî bi baweriya min wê huner û azadî bibin yek.
Piştî Şoreşa Cotmehê, stranbêj bersivek neyînî da hemî pêşniyarên koçberiya derveyî welêt. Ew rêveber, û hinekî paşê jî komîserê Şanoya Bolshoi li Moskowê hate tayîn kirin. Lê Sobinova bi stranbêjiyê ve tê kişandin. Ew li seranserê welêt performans dike: Sverdlovsk, Perm, Kyiv, Kharkov, Tbilisi, Baku, Tashkent, Yaroslavl. Di heman demê de ew diçe derveyî welat - Parîs, Berlîn, bajarên Polonya, dewletên Baltîk. Digel ku hunermend nêzî rojbûna xwe ya şêst salî bû, dîsan serkeftinek mezin bi dest dixe.
Yek ji raporên Parîsê nivîsand: "Tevahiya Sobinov berê li ber temaşevanên salona qelebalix a Gaveau derbas bû." – Aryayên opera yên Sobinov, romanên Sobinov yên Çaykovskî, stranên Sobinov ên Îtalî – her tişt bi çepikan bi deng veda bû… Ne hêja ye ku li ser hunera wî belav bibe: her kes pê dizane. Her kesê ku wî bihîstiye dengê wî tê bîra wî… Ferhenga wî wekî krîstalekê zelal e, “wek mircanan dirijînin ser tepsiyek zîvîn.” Wan bi hestiyar li wî guhdarî kir… stranbêj bi comerdî bû, lê temaşevan têr nebû: tenê dema ku çira vedimirî, ew bêdeng bû.
Piştî vegera welatê xwe, li ser daxwaza KS Stanislavsky dibe alîkarê wî di rêvebirina şanoya muzîkê ya nû de.
Di sala 1934 de, stranbêj ji bo baştirkirina tenduristiya xwe diçe derve. Jixwe rêwîtiya xwe ya Ewropayê bi dawî kir, Sobinov li Riga rawestiya, ku ew di şeva 13-14 Cotmehê de mir.
EK Katulskaya dinivîse: "Xwedî taybetmendiyên spehî yên stranbêj, muzîkjen û lîstikvanek dramatîk û dilşewatiya sahnê ya hindik, û her weha keremek "Sobînov" ya taybetî, nezelal, Leonid Vitalyevich Sobinov galeriyek wêneyên ku şaheserên performansa operayê bûn afirand. - Lenskyê wî yê helbestî ("Eugene Onegin") ji bo hunermendên paşîn ên vê beşê bû wêneyek klasîk; Mîrê wî yê çîrokî Berendey ("Keçika Berfê"), Bayan ("Ruslan û Lyudmila"), Vladimir Igorevich ("Prince Igor"), siwarê keremdar de Grieux ("Manon"), Levkoyê agirîn ("Şeva Gulanê" ), wêneyên zindî - Vladimir ("Dubrovsky"), Faust ("Faust"), Sinodal ("Demon"), Duke ("Rigoletto"), Yontek ("Pebble"), Prince ("Mermaid"), Gerald (" Lakme”), Alfreda (La Traviata), Romeo (Romeo û Juliet), Rudolph (La Boheme), Nadir (Lêgerên Perl) di hunera operayê de mînakên bêkêmasî ne.”
Sobinov bi gelemperî mirovek pir jêhatî, sohbetvanek hêja û pir bi comerdî û sempatîk bû. Nivîskar Korney Çûkovskî bi bîr tîne:
“Xêrxwaziya wî efsanewî bû. Wî carekê piyanoyek wek diyarî ji Dibistana Koran a Kyivê re şand, çawa ku yên din kulîlk an qutiyek çîkolata dişînin. Bi konserên xwe 45 rubleyên zêr da Fona Alîkariya Hevbeş a Xwendekarên Moskovayê. Wî bi dilşewatî, bi dilgermî, bi dilşewatî raber dikir, û ev yek bi tevahî kesayetiya wî ya afirîner re lihevhatî bû: ew ê nebûya hunermendekî mezin ku ji me re ewqas bextewarî bihata anîn, ger ew xêrxwaziyek wusa bi comerdî ji mirovan re nebûya. Li vir mirov dikaribû wê evîna jiyanê ya serjêkirî ya ku hemî keda wî pê têr bû hîs bike.
Şêweya hunera wî ewqasî hêja bû ji ber ku ew bi xwe jî esilzade bû. Bi ti hîleyên teknîka hunerî, eger ev dilpakiya xwe tunebûya, nedikarî di xwe de dengekî ewçend dilşikestî pêş bixista. Wan bi Lenskyê ku ji hêla wî ve hatî afirandin bawer kir, ji ber ku ew bi xwe jî wusa bû: xemsar, evîndar, dilpak, pêbawer. Loma jî gava derket ser dikê û hevoka muzîkê ya ewil anî ziman, temaşevan yekser evîndarê wî bûn – ne tenê bi lîstika wî, bi dengê wî, lê bi xwe.
