Nikolay Arnoldovich Petrov (Nikolai Petrov) |
Piyanîst

Nikolay Arnoldovich Petrov (Nikolai Petrov) |

Nikolay Petrov

Roja bûyînê
14.04.1943
Dîroka mirinê
03.08.2011
Sinet
pianist
Welat
Rûsya, Yekîtiya Sovyetê

Nikolay Arnoldovich Petrov (Nikolai Petrov) |

Pêşkêşvanên odeyê hene - ji bo xeleka teng a guhdaran. (Ew di odeyên piçûk û nermik de, di nav "yên xwe" de xwe baş hîs dikin - ji bo Sofronitsky li Muzexaneya Scriabin çiqas xweş bû - û bi rengekî li ser qonaxên mezin xwe nerehet dikin.) Yên din, berevajiyê vê, bi heybet û luksê dikişînin. salonên konserê yên nûjen, girseya bi hezaran guhdaran, dîmenên bi ronahiyê tijî bûne, "Steinways" yên bi hêz û deng. Ya yekem xuya ye ku bi raya giştî re diaxive - bêdeng, ji ​​nêz ve, bi nepenî; axêverên duwemîn ên jidayîkbûyî xwedî îrade, ji xwe bawer, bi dengên xurt û dûr in. Li ser Nikolai Arnoldovich Petrov bêtirî carekê hatiye nivîsandin ku ew ji hêla çarenûsê ve ji bo qonaxek mezin hate destnîşankirin. Û rast e. Xwezaya wî ya hunerî, şêwaza lêxistina wî jî wisa ye.

  • Muzîka piyanoyê di firotgeha serhêl a Ozon de →

Ev şêwaz belkî pênaseya herî rast di peyvên “virtûoziya monumental” de dibîne. Ji bo kesên mîna Petrov, ne tenê ew e ku her tişt li ser amûrê "serketî" ye (ew nayê gotin ...) - her tişt ji bo wan mezin, hêzdar, mezin xuya dike. Lîstika wan bi rengekî taybetî bandor dike, wekî her tiştê bi heybet di hunerê de bandor dike. (Gelo em destaneke edebî ji kurteçîrokê cuda cuda nabînin? Û gelo Katedrala St. Îshaq ji ya balkêş "Monplaisir" hestên bi tevahî cûda hişyar nake?) Di hunera performansa muzîkê de bandorek taybetî heye - bandor. hêz û hêz, tiştek ku carinan bi nimûneyên asayî re nayê hevber kirin; di lîstika Petrov de hûn hema her gav wê hîs dikin. Ji ber vê yekê ew ji şîrovekirina hunermendan a tabloyên wekî mînak, "Wanderer" ya Schubert, Sonata Yekem a Brahms û hê bêtir bandorek wusa berbiçav derdixin.

Lêbelê, heke em dest bi serketinên Petrov di repertuwarê de bikin, dibe ku em ji Schubert û Brahms dest pê nekin. Dibe ku qet nebe romantîk. Petrov di serî de wek wergêrekî hêja yê sonata û konsertoyên Prokofiev, piraniya berhemên piyanoyê yên Shostakovich navdar bû, ew yekem pêşkêşvanê Konsera Piyanoyê ya Duyem a Khrennikov, Konsera Rapsodiya Khaçaturian, Konsera Duyemîn a Eshpai û çend berhemên din bû. Li ser wî - hunermendê konserê - ne bes e; lê di muzîka Sovyetê de propaganda, populerkerê nû ye. Propagandayek ji her piyanîstê din ê nifşê xwe enerjîktir û fedakartir e. Ji hinekan re, ev aliyê karê wî dibe ku ne pir tevlihev xuya bike. Petrov dizane, ew di pratîkê de piştrast bû - pirsgirêkên xwe hene, zehmetiyên xwe hene.

Ew bi taybetî ji Rodion Shchedrin hez dikin. Muzîka wî – Dahênana Du-Beşî, Pêşgotin û Fuga, Sonata, Konsertoyên Piyanoyê – ev demeke dirêj e lê dixe: “Dema ku ez berhemên Şchedrin pêk dixim,” Petrov dibêje, “Ez hest dikim ku ev muzîk ji aliyê min ve hatiye nivîsandin. destên xwe - ewqas ji bo min wek pianîstek her tişt li vir rehet, pêçandî, guncan xuya dike. Her tişt li vir "ji bo min" e - hem teknîkî û hem jî hunerî. Carinan meriv dibihîze ku Shchedrin tevlihev e, her gav nayê fam kirin. Nizanim… Dema ku hûn karê wî ji nêz ve nas bikin, hûn dikarin tenê tiştên ku hûn baş dizanin dadbar bikin, ne wisa? - Hûn dibînin ku li vir çiqas bi rastî girîng e, çiqas mantiqa navxweyî, aqil, germahî, azwerî… Ez pir zû fêrî Shchedrin dibim. Tê bîra min, di nav deh rojan de ez fêrî Konsera wî ya Duyem bûm. Ev tenê di wan rewşan de dibe ku hûn ji dil ji muzîkê hez dikin… "

Ji carekê zêdetir li ser Petrov hatiye gotin, û rast e ku ew kesayetek e mîna ji bo nifşa îroyîn a muzîkjenên performansê, hunermendên “nifşê nû”, wek rexnegir dixwazin bibêjin. Xebata wî ya sahneyê bi awayekî bêkêmasî birêxistinkirî ye, di pêkanîna çalakiyan de her tim rast e, di pêkanîna ramanên xwe de bi israr û hişk e. Carekê di derbarê wî de hate gotin: “hişê endezyariyek birûmet…”: ramana wî bi rastî bi teqeziyek tam diyar e - ne nezelalî, kêmasî û hwd. Dema ku muzikê şîrove dike, Petrov her gav baş dizane ku ew çi dixwaze, û ne li hêviya “xizmetê” ye. ji xwezayê ”(birûskên nepenî yên têgihîştina improvîzasyonê, îlhamên romantîk hêmana wî ne), digihîje armanca xwe berî ku bikeve sehnê. Ew bi rastî ye hêvîyane li ser sehnê - dikare pir baş an jî baş bilîze, lê qet têk naçe, naçe jêr astekê, dê baş nelîze. Carinan dixuye ku gotinên naskirî yên GG Neuhaus ji wî re – di her rewşê de, ji nifşê wî re, ji konserên embara wî re têne gotin: ”… lîstikvanên me yên ciwan (ji her cûre çekan) pir girîng bûne. jîrtir, hişyartir, gihîştîtir, bêtir baldar, bêtir komkirî, bêtir enerjîk (Ez pêşniyar dikim ku rengdêran pir bikin) ji bav û kalên wan, ji ber vê yekê serweriya wan a mezin di teknolocî… ” (Neigauz GG Reflections of a endamê juriyê//Neigauz GG Reflections, memories, diaries. S. 111). Berê, berê li ser serweriya teknîkî ya mezin a Petrov hate axaftin.

Ew, wekî lîstikvanek, ne tenê di muzîka sedsala XNUMXan de "rehet e" - li Prokofiev û Shostakovich, Shchedrin û Eshpay, di karên piyanoyê yên Ravel, Gershwin, Barber û hevdemên wan de; ne kêmtir bi serbestî û bi hêsanî ew bi zimanê axayên sedsala XNUMX-an jî tê vegotin. Bi awayê, ev ji bo hunermendek "nifşa nû" jî tîpîk e: arka repertuwara "klasîk - sedsala XX". Ji ber vê yekê, li Petrov klavirabend hene, ku li ser wan performansa Bach bi ser dikeve. An jî, bêje, Scarlatti - ew gelek sonatên vî nivîskarî dilîze, û bi rengek xweş dilîze. Hema hema her tim, muzîka Haydn hem di dengbêjiya zindî de hem jî di tomar de baş e; di şiroveyên xwe yên Mozart de gelek serketî bû (mînak, Sonata Hîjdehê ya F-major), Beethovenê zû (Sonata Heftemîn bi D-major).

Wêneyê Petrov - hunermendek xwedan cîhanek saxlem û zelal, piyanîstek bi "kapasîteyên fenomenal" - wekî ku çapameniya muzîkê li ser wî dinivîse, bê zêdegavî. Qedera wî ji bo bibe hunermend. Bapîrê wî Vasily Rodionovich Petrov (1875-1937) stranbêjekî navdar bû, yek ji ronakbîrên Şanoya Bolshoi di deh salên pêşîn ên sedsalê de. Dapîr li Konservatuara Moskowê li cem piyanîstê navdar KA Kipp xwendiye. Di ciwaniya xwe de, diya wê ji AB Goldenweiser dersên piyanoyê girt; bav, bi pîşeyê cellist, carekê di Pêşbirka Yekem-Yekîtiya Muzîkjenên Performing de sernavê xelatgiriyê wergirt. Ji mêj ve huner li mala Petrovs tê jiyîn. Di nav mêvanan de mirov dikare Stanislavsky û Kachalov, Nezhdanova û Sobinov, Shostakovich û Oborin bibîne…

Di biyografiya performansa xwe de, Petrov çend qonaxan cuda dike. Di serî de dapîra wî hînî muzîkê kir. Wê gelek lê dixist – ariên operayê bi perçeyên sade yên piyanoyê ve girêdayî bûn; kêfa wî ji hildana wan bi guhê wî hat. Dapîr paşê ji aliyê mamosteyê Dibistana Muzîkê ya Navendî Tatyana Evgenievna Kestner ve hat guhertin. Aryayên operayê cihê xwe dan materyalên perwerdehiyê, hilbijartina bi guhê - dersên bi hişkî organîzekirin, pêşkeftina sîstematîkî ya teknîkê bi krediyên mecbûrî li Dibistana Muzîkê ya Navendî ji bo pîvan, arpejyo, etûd û hwd. . Ew bi bîr tîne: “Hê çaxê ez xwendekarê Dibistana Navendî ya Muzîkê bûm, ez bi çûna konseran ve girêdayî bûm. Wî hez dikir ku biçe êvarên dersê yên profesorên pêşeng ên konservatuarê - AB Goldenweiser, VV Sofronitsky, LN Oborin, Ya. V. Flier. Tê bîra min ku performansa şagirtên Yakov Izrailevich Zak bandorek taybetî li min kir. Û gava wextê biryardayînê hat – ji kê piştî mezûniyetê ez bêtir bixwînim – min yek deqîqe jî dudilî nekiriye: ji wî û ji kesekî din…”

Bi Zach re, Petrov yekser peymanek baş çêkir; di şexsê Yakov Izrailevich de, wî ne tenê şêwirmendek jîr, lê di heman demê de parêzgerek baldar, lênihêrîn heya xala pedantiyê jî nas kir. Dema ku Petrov ji bo pêşbirka yekem di jiyana xwe de (navê Van Cliburn, li bajarê Fort Worth, 1962, Amerîkî, 1964) ji bo pêşbirka yekem amade dikir, Zak biryar da ku di dema betlaneyê de jî ji heywanê xwe veqete. Petrov dibêje: “Mehên havînê em herduyan li Dewletên Baltîkê, ne dûrî hev, bi cih bûn, her roj diciviyan, ji bo pêşerojê planan çêdikin û, helbet, dixebitin, dixebitin… Yakov Îzraîlevîç di êvarê de xemgîn bû. pêşbirkê ji min kêmtir nîne. Wî bi rastî ez nehiştim herim…” Li Fort Worthê, Petrov xelata duyemîn wergirt; serkeftineke mezin bû. Li pey wê yekê din hat: Cihê duyemîn li Brukselê, li pêşbirka Queen Elizabeth (XNUMX). Petrov çîroka rabirdûyê didomîne, "Brûkselê ne ewqas ji bo şerên pêşbaziyê tê bîra min, lê ji ber muzexane, galeriyên hunerî, û xweşiya mîmariya kevnar. Û ev hemî ji ber ku II Zak rêheval û rêberê min li dora bajêr bû - dijwar bû ku meriv yekî çêtir bixwaze, ji min bawer bikin. Carinan ji min re xuya bû ku di tabloya Ronesansê ya Italiantalî de an jî di kavilên axayên Flaman de, ew ji Chopin an Ravel xerabtir fêm nake…

Gelek gotin û peymanên pedagojîk ên Zack bi hişkî di bîranîna Petrov de hatine çap kirin. Mamosteyê wî carekê got: "Li ser sehneyê, hûn dikarin tenê ji ber kalîteya lîstikê bi ser bikevin." Petrov gelek caran li ser van peyvan difikirî. "Hunermend hene," ew dibêje, "yên ku bi hêsanî ji ber hin xeletiyên lîstikê têne efû kirin. Ew, wekî ku dibêjin, yên din digirin ... ”(Ew rast dibêje: gel dizanibû ku meriv çawa xeletiyên teknîkî di KN Igumnov de nebîne, girîngiyê nede xirecirên bîranînê yên di GG Neuhaus; wê dizanibû ku meriv çawa li tengasiyên berê binêre. VV Sofronitsky bi jimareyên pêşîn ên bernameyên xwe, li ser notên rasthatî yên Cortot an jî Arthur Rubinstein.) Petrov ramana xwe didomîne: "Kategorîyek din a şanogeran heye." “Çavdêriya teknîkî ya herî piçûk yekser ji wan re xuya dibe. Ji hinekan re diqewime ku "destek" notên nerast ji nedîtî ve tên, ji bo yên din (li vir ew in, paradoksên performansê…) yek dikare meselê xera bike - Tê bîra min ku Hans Bülow li ser vê yekê şîn kir ... Min, mînak , demek dirêj berê fêr bû ku mafê min tune ku ez têkçûnek teknîkî, nerastî, têkçûn bikim - para min ev e. Ya rast, tîpolojiya performansa min, awayê min, şêwaza min wiha ye. Heger piştî konserê min hîs neke ku qalîteya performansê têra xwe bilind bû, ev ji bo min tê wateya fiyaskoya sehnê. Di derbarê îlham, dilşewatiya pop-ê de, gava ku ew dibêjin, "tiştek diqewime," ez ê li vir piştrast nebim.

Petrov bi berdewamî hewl dide ku ya ku jê re "kalîteyê" ya lîstikê jê re tê gotin baştir bike, her çend, hêja ye ku were dubare kirin, di warê jêhatîbûnê de, ew jixwe îro di asta herî bilindtirîn "standardên" navneteweyî de ye. Ew rezervên xwe, û her weha pirsgirêkên xwe, karên performansê dizane. Ew dizane ku cil û bergên dengî yên di perçeyên ferdî yên repertuwara wî de dikaribû xweştir xuya bikira; niha na, na, û tê dîtin ku dengê piyanîstê giran e, carinan jî pir xurt e – wek dibêjin “bi lîber”. Ev ne xerab e, belkî di Sonata Sêyemîn a Prokofiev de an jî di dawîya Heftemîn de, di lûtkeyên bi hêz ên sonata Brahms an konsertoyên Rachmaninov de, lê ne di xemilandina almasên Chopin de (li ser afîşên Petrov mirov dikare çar balad, çar scerzos bibîne. barcarolle, etudes û hin berhemên din ên vî nivîskarî). Îhtîmal e ku bi demê re di warê pianissimo de bêtir raz û nîvtonên nazik ji wî re bêne eşkere kirin - di heman helbesta piyanoyê ya Chopin de, di Sonata Pêncemîn a Scriabin de, di Walsên Nobel û Sentîmental ên Ravel de. Carinan di tevgera xwe ya rîtmîkî de pir hişk e, netewandî ye, hinekî rasterast e. Ev yek di parçeyên tokata yên Bach de, di şarezayên motorê yên Weber de (Petrov ji sonatên xwe pir hez dike û lê dixe), di hin Alegro û Presto yên klasîk de (wek beşa yekem a Sonata Heftemîn a Beethoven), di çend berhemên repertuwara nûjen - Prokofiev, Shchedrin, Berber. Dema ku piyanîstek Etûdên Sîmfonîk ên Schumann an, bêje, kantilena (beşê navîn) ya Mephisto-Waltz a Liszt, tiştek ji stranên romantîk an repertuwara Impressionîstan pêk tîne, hûn dest pê dikin ku bifikirin ku dê xweş be ku rîtma wî nermtir be. , giyanîbûyî, derbirrîner… Lêbelê, teknîkek ku nekare pêşde bibe tune. Rastiyek kevn: mirov dikare di hunerê de bêdawî pêş bikeve, bi her gavek ku hunermend ber bi jor ve dibe, tenê perspektîfên afirîner ên balkêştir û balkêş vedibin.

Heger bi Petrov re li ser mijarek weha axaftinek were destpêkirin, ew bi gelemperî bersiv dide ku ew pir caran di ramanê de vedigere rabirdûya xwe ya performansê - şîroveyên salên şêstî. Tiştê ku berê bê şert û merc serketî dihat hesibandin, pesn û pesnê wî dianî, îro wî têr nake. Hema hema her tişt niha, bi dehsalan şûnda, dixwaze bi rengek cûda were kirin - ji jiyana nû û helwestên afirîner ronî bike, bi amûrên performansê yên pêşkeftî îfade bike. Ew bi berdewamî karê “restorasyonê” bi vî rengî dimeşîne – di sonata Schubert-a mezin (hejmar 21) de, ku wî wek xwendekar lê lîst, di Wêneyên Mussorgsky de li pêşangehekê û di gelek tiştên din de. Ne hêsan e ku meriv ji nû ve bifikire, ji nû ve çêbike, ji nû ve çêbike. Lê ti rêyek din tune, Petrov dîsa û dîsa dubare dike.

Di nîvê salên heştêyî de, serkeftinên Petrov li salonên konserê yên Ewropaya Rojava û Dewletên Yekbûyî yên Amerîkayê (DYA) her ku diçe bêtir xuya dibin. Çapemenî bersivên bi coş dide lêxistina wî, bilêtên ji bo performansa piyanîstê Sovyetê gelek berî destpêkirina gera wî têne firotin. (“Berî performansa wî, rêzek mezin ji bo bilêtan dora avahiya salona konserê girt. Û piştî du saetan, dema ku konser bi dawî bû, li ber çepikên bi coş ên temaşevanan, rêvebirê orkestraya senfonî ya herêmî ji pianîstê re bi heybet girt. soz da ku sala bê dîsa li Brightonê performansê bike. Serkeftinek wusa bi Nikolay , Petrov re li hemî bajarên Brîtaniya Mezin ku li wir performansa kir" // Çanda Sovyetê. 1988. 15 Adar.).

Bi xwendina raporên rojnameyan û vegotinên şahidan mirov dikare têgihîştin ku Petrov piyanîst li derveyî welêt ji malê bêtir bi coş tê girtin. Ji ber ku li malê, em rastdar bin, Nikolai Arnoldovich, digel hemî destkeftî û otorîteya xwe ya bêhempa, ne ji pûtên temaşevanên girseyî ye û ne jî nabe. Bi awayê, hûn ne tenê di mînaka wî de bi fenomenek weha re rû bi rû dimînin; Mamosteyên din jî hene ku serketinên wan li Rojava ji welatê wan bi heybettir û mezintir xuya dikin. Belkî di vir de hin cudahiyên çêj, di meyl û meyla estetîk de diyar bibin û ji ber vê yekê jî naskirina li cem me nayê wateya naskirina li wir û berevajî. An jî kî dizane, tiştek din rola xwe dilîze. (An jî dibe ku bi rastî li welatê wî pêxember tune be? Jînenîgariya qonaxa Petrov dihêle hûn li ser vê mijarê bifikirin.)

Lêbelê, nîqaşên li ser "nîşana populerbûnê" ya her hunermendek her gav şert in. Wekî qaîdeyek, li ser vê mijarê daneyên statîstîkî yên pêbawer tune ne, û ji bo vekolînên lêkolîneran - navxwe û biyanî - ew herî kêm dikarin bibin bingehek ji bo encamên pêbawer. Bi gotineke din, serketinên Petrov ên ku li rojava zêde dibin, divê vê rastiyê nexin bin siya ku hîna jî hejmareke berçav heyranên wî li welatê wî hene – yên ku eşkere ji şêwazê wî, awayê lîstika wî hez dikin, yên ku di performansê de "bawermendiya" wî parve dikin.

Em di heman demê de bala xwe bidinê ku Petrov pir ji eleqeya xwe deyndarê bernameyên axaftinên xwe ye. Ger rast e ku baş berhevkirina bernameyek konseran celebek hunerî ye (û ev rast e), wê hingê Nikolai Arnoldovich bê guman di hunerek weha de biserket. Werin em bi kêmanî bi bîr bînin ku wî di salên dawî de çi kir - hin ramanek nû, orjînal li her derê xuya bû, ramanek repertuarek ne-standard di her tiştî de hîs bû. Mînak: "Êvareke Fantaziyên Piyanoyê", ku tê de perçeyên bi vî rengî ji aliyê CFE Bach, Mozart, Mendelssohn, Brahms û Schubert ve hatine nivîsandin. An jî "Mûzîka Frensî ya sedsalên XVIII - XX" (hilbijartinek ji berhemên Rameau, Duke, Bizet, Saint-Saens û Debussy). An na: "Di 200-saliya jidayikbûna Niccolò Paganini de" (li vir, kompozîsyonên ji bo piyanoyê hatin berhev kirin, bi vî rengî bi muzîka kemançêkerê mezin ve girêdayî bûn: "Varasyonên li ser Mijarek Paganini" ya Brahms, lêkolînên " Piştî Paganini” ya Schumann û Liszt, “Dedication Paganini” Falik). Dibe ku di vê rêzenivîsê de behsa berhemên wek Senfoniya Fantastîk a Berlioz di transkrîpsîyona Liszt de an jî Konsera Duyemîn a Piyanoyê ya Saint-Saens (ji bo piyanoyekê ji aliyê Bizet ve hatiye aranjekirin) were gotin – ji bilî Petrov, belkî ev yek di tu pianîstan de nayê dîtin. .

Nikolai Arnoldovich dibêje, "Îro ez ji bernameyên stereotip, "hackneyed" hez nakim. "Ji kategoriya bi taybetî "zêde lîstin" û "rêve" kompozîsyon hene, ku, ji min bawer bikin, ez bi hêsanî nikarim di nav gel de pêk bînim. Her çend ew bi xwe kompozîsyonên hêja bin jî, wek Appassionata ya Beethoven an Koncertoya Piano ya Duyemîn a Rachmaninov. Beriya her tiştî, muzîkek pir ecêb, lê hindik-pêkhatî heye - an jî ji guhdaran re bi tenê nenas. Ji bo vedîtina wê, pêdivî ye ku meriv tenê gavekê ji rêyên xweş, lêdandî dûr bixe…

Ez dizanim ku hunermend hene ku tercîh dikin ku di nav bernameyên xwe de navdar û navdar bin, ji ber ku ev yek heta radeyekê dagirkirina Salona Fîlharmoniyê garantî dike. Erê, û di pratîkê de xetera rûbirûbûna şaşfêmkirinê tune ye… Ji bo min bi xwe, min rast fêm kir, "fêmkirinek" wusa ne hewce ye. Û serkeftinên derewîn jî bala min nakişîne. Divê her serkeftin ji kerema xwe nebe - bi salan hûn vê yekê bêtir û bêtir fam dikin.

Bê guman, dibe ku ew perçeyek ku pir caran ji hêla kesên din ve tê lîstin bala min jî dikişîne. Wê hingê ez dikarim, bê guman, hewl bidim ku wê bilîzim. Lê ev hemî divê ji hêla mûzîkî, ramanên afirîner ve, û ne bi her awayê oportunîst û ne "drav" ve were destnîşankirin.

Û bi rastî jî heyf e, bi dîtina min, dema hunermend sal bi sal, demsal bi demsal bi heman tiştî bileyze. Welatê me mezin e, gelek cîhên konseran hene, ji ber vê yekê hûn dikarin, di prensîbê de, heman karan gelek caran "bizivirînin". Lê ew têra xwe baş e?

Muzîkjenek îro di şert û mercên me de divê perwerdekar be. Ez bi xwe ji vê yekê bawer im. Ew destpêka perwerdehiyê ya di hunera şanoyê de ye ku îro bi taybetî nêzî min e. Ji ber vê yekê, bi awayê, ez ji çalakiyên hunermendên wekî G. Rozhdestvensky, A. Lazarev, A. Lyubimov, T. Grindenko re pir rêz digirim…”

Di xebata Petrov de, hûn dikarin rû û aliyên wê yên cûda bibînin. Ew hemî bi tiştê ku hûn bala xwe didin, li ser goşeya dîtinê ve girêdayî ye. Beriya her tiştî meriv li çi binêre, giraniyê bide ser çi. Hin kes di piyanîst de bi giranî "sarbûn", hinên din - "bêkêmasîbûna pêkvejiyana amûrê" dibînin. Kesek di wê de "hêzbûn û azweriya bêsînor" kêm e, lê kesek ji "zelaliya bêkêmasî ya ku her hêmanek muzîkê jê tê bihîstin û ji nû ve tê bihîstin û ji nû ve tê afirandin" kêm e. Lê, ez difikirim ku meriv lîstika Petrov çawa binirxîne û meriv çawa bertek nîşanî wê bide jî, meriv nikare hurmetê nede berpirsiyariya awarte ya ku ew bi xebata xwe re mijûl dibe. Bi rastî ew e yê ku bi rastî dikare bi wateya herî bilind û çêtirîn a peyvê jê re profesyonel were gotin…

“Di salonê de tenê 30-40 kes hebin jî, ez ê dîsa jî bi fedakarî bilîzim. Hejmara kesên di konserê de amade bûne ji bo min tu girîngiyeke bingehîn nîne. Bi xatirê te, temaşevanên ku hatine ji bo guhdarîkirina vê lîstikvana taybetî, ne yê din, ango ev bernameya ku wê eleqedar dike, ji bo min herî zêde temaşevanek wusa ye. Û ez wê ji mêvanên bi navê konserên bi prestîj, yên ku ji wan re tenê girîng e ku herin cihê ku her kes diçe, wê pirtir teqdîr dikim.

Min çu carî nedikarî şanoyên ku piştî konserê gilî dikin fêm bikim: "serê, hûn dizanin, êş e", "dest nehatin lêdan", "piano belengaz ...", an jî behsa tiştek din bikin, performansa neserkeftî rave dikin. Bi dîtina min ger tu derketî ser sehnê, divê tu di serî de bî. Û bigihîje herî zêde ya hunerî. Çi dibe bila bibe! An jî qet neleyizin.

Li her derê, di her pîşeyî de, hurmeta xwe lazim e. Yakov Îzraîlîvîç Zak ev fêrî min kir. Û îro, ji her demê bêtir, ez fêm dikim ku ew çiqas rast bû. Çûna ser sehnê ji şiklê xwe, bi bernameyek neqediyayî, ne bi baldarî amadekirî, bi xemsarî lîstin - ev hemî tenê bêrûmet e.

Û berevajî. Ger lîstikvanek, tevî hin zehmetiyên kesane, tenduristiya nexweş, dramayên malbatî û hwd., dîsa jî "li ser astê" baş bileyze, hunermendek wusa, bi dîtina min, hêjayî rêzgirtina kûr e. Dikarin bibêjin: rojekê ne guneh e û rehet bibin… Na û na! Ma hûn dizanin ku di jiyanê de çi dibe? Mirov carekê kirasekî kevin û pêlavên nepaqij li xwe dike, dû re yekî din li xwe dike û… Daketin jêrê hêsan e, tenê divê hûn hinekî rehetiyê bidin xwe.

Divê hûn ji karê ku hûn dikin re rêz bigirin. Rêzgirtina ji Muzîkê re, ji Pîşeyê re, li gorî min, ya herî girîng e.”

… Dema ku, piştî Fort Worth û Brukselê, Petrov yekemcar xwe wek pêşkêşvanê konserê da zanîn, gelekan di wî de, berî her tiştî, virtûozek, werzîşvanek piyanîstê nû ji dayikbûyî dît. Hin kes meyil bûn ku wî bi teknîkîzma hîpertrofî şermezar bikin; Petrov dikaribû bi gotina Busonî bersiva vê yekê bide: ji bo ku mirov ji virtûozekî rabe, divê pêşî bibe yek… Wî karîbû ji virtûoziyê rabe, konserên piyanîst ên van 10-15 salên dawî ev yek bi hemû delîlan piştrast kiriye. Lîstika wî girantir, balkêştir, bi afirîneriyê qanîtir bûye, bêyî ku hêz û hêza xwe ya cewherî winda bike. Ji ber vê yekê naskirina ku Petrov li gelek qonaxên cîhanê hat.

G. Tsypin, 1990

Leave a Reply