Sergey Artemyevich Balasanian |

Sergey Reply

Muzîka vî bestekar her gav orîjînal, neasayî, dahêner e û, bi guhdarîkirina wê, hûn dikevin bin xemla bêhempa ya bedewî û tazeyê. A. Xaçaturyan

Afirîneriya S. Balasanyan bi xwezaya kûr ve navneteweyî. Di çanda ermeniyan de koka xwe ya xurt heye, wî li ser folklora gelek gelan lêkolîn kir û di eslê xwe de di berhemên xwe de cih girt. Balasanyan li Aşgabatê hatiye dinê. Di sala 1935an de beşa radyoyê ya fakulteya dîrokî û teorîk a Konservatuara Moskowê qedandiye, ku A. Alschwang serokê wê bû. Balasanyan salekê di atolyeya afirîneriyê ya ku bi pêşengiya xwendekaran hatiye çêkirin de kompozîsyonê xwend. Li vir mamosteyê wî D. Kabalevsky bû. Ji sala 1936-an vir ve, jiyana Balasanyan û çalakiya afirîner bi Duşanbeyê ve girêdayî ye, ku ew bi însiyatîfa xwe tê da ku deh salên pêş ên wêje û hunera Tacîkistanê li Moskowê amade bike. Zemîna xebatê bi bereket bû: bingehên çanda muzîkê ya profesyonal li komarê nû dihat danîn û Balasanyan bi awayekî aktîf di avakirina wê de wek bestekar, kesatiya gel û muzîkê, folklornas û mamoste tevdigere. Pêwîst bû ku muzîkjen fêrî xwendina mûzîkê bikira, adet û adetên pirfonî û dengbêjiyê di nav wan û guhdarên wan de bixista. Di heman demê de li ser folklora netewî û meqomên klasîk lêkolîn dike da ku di xebata xwe de bikar bîne.

Di sala 1937 de, Balasanyan drama muzîkê "Vose" (şanoya A. Dehoti, M. Tursunzade, G. Abdullo) dinivîse. Ew pêşenga opera wî ya yekem bû, The Rising of Vose (1939), ku bû yekem opera profesyonel a Tacîkistanê. Plana wê li ser serhildana gundiyan a li dijî feodalên herêmî di salên 1883-85 de ye. di bin serokatiya Vose efsanewî. Di sala 1941 de, opera Hesinkar Kova (libera A. Laxutî li ser bingeha Şahnameya Firdewsî) derket. Stranbêj-awaznasê Tacîk Ş. Bobokalonov di afirandina wê de cih girt, melodiyên wî, ligel awazên resen ên gelêrî û klasîk, di operayê de cih girtin. Balasanyan nivîsiye: “Min xwest ku îmkanên dewlemend ên metre-rîtmîkî yên folklora Tacîkiyan berfirehtir bi kar bînim… Li vir min hewl da ku şêwazek operatîk a berfirehtir bibînim…” Di sala 1941 de, opera Serhildana Vose û The Blacksmith Kova di dehsala wêje û hunera Tacîkistanê de li Moskowê hatin pêşandan. Di salên şer de, Balasanyan, ku bû serokê yekem ê lijneya Yekitiya Kompozîtorên Tacîkistanê, xebatên xwe yên aktîf a bestekar û civakî berdewam kir. Di salên 1942-43 de. ew rêveberê hunerî yê opera li Duşanbe ye. Bi hevkariya bestekarê tacîk Z. Şahîdî Balasanyan komediya muzîkê "Rosia" (1942), û herwiha drama muzîkê "Stirana Hêrsê" (1942) diafirîne - berhemên ku bûne bersivek ji bûyerên şer re. Di sala 1943 de, bestekar çû Moskowê. Ew wekî cîgirê serokê Komîteya Radyoyê ya Tev-Yekitî (1949-54) xebitî, paşê (destpêkê bi rengek sporadîkî, û ji sala 1955-an ve bi domdarî) li Konservatuara Moskowê mamostetî kir. Lê têkiliyên wî bi muzîka tacîk re qut nebûn. Di vê serdemê de, Balasanyan baleta xwe ya navdar "Leylî û Mecnûn" (1947) û opera "Bakhtior and Nisso" (1954) (li ser bingeha romana P. Luknitsky "Nisso") - yekem opera Tacîkîstanê ku li ser bingeha komployekê ye, nivîsî. nêzîkî demên nûjen ( rûniştvanên bindest ên gundê Pamir ê Siatangê gav bi gav têdigihêjin hatina jiyanek nû).

Balasanyan di baleyê de “Leylî û Mecnûn” zivirî ser guhertoya hindî ya efsaneya navdar a rojhilatî, ku li gorî wê Leylî di perestgehê de (lib. S. Penîna) kahînek e. Di guhertoya duyemîn a baleyê de (1956), dîmenê çalakiyê vediguhezîne dewleta kevnar a Sogdiana, ku li cîhê Tacîkistana nûjen e. Di vê çapê de, bestekar mijarên gelêrî bikar tîne, adetên neteweyî yên Tacîk (festîvala laleyan) pêk tîne. Dramaturjiya muzîkê ya baletê li ser bingeha leîtmotîfan e. Leylî û Mecnûn ên ku her tim ji bo hev hewl didin, ku hevdîtinên wan (di rastî yan jî xeyalî de pêk tên) – adagios duet – di pêşveçûna çalakiyê de kêliyên herî girîng in jî bi wan ve girêdayî ne. Ew bi lîrîzma xwe, tijebûna psîkolojîk, dîmenên girseya xwe yên cûrbecûr - reqsa keçan û reqsên mêran, derketine rê. Di sala 1964 de, Balasanyan çapa sisiyan a baleyê çêkir û tê de li ser sehneya Şanoya Bolşoi ya Yekîtiya Sovyetê û Qesra Kremlînê ya Kongreyan (beşên sereke ji aliyê N. Bessmertnova û V. Vasiliev ve hatin lîstin).

Di sala 1956 de Balasanyan berê xwe dide muzîka Afganîstanê. Ev ji bo orkestrayê "Afghan Suite" ye, ku hêmana dansê di diyardeyên xwe yên cihêreng de vedihewîne, paşê jî "Wêneyên Afganî" (1959) hene - çerxek ji pênc mînyaturên ku bi hewayê geş in.

Qada herî girîng a afirîneriya Balasanyan bi çanda Ermeniyan ve girêdayî ye. Banga yekem ji wê re romanên li ser beytên V. Terian (1944) û klasîkê helbesta neteweyî A. Îsahakyan (1955) bûn. Serkeftinên afirîner ên sereke kompozîsyonên orkestrayê bûn - "Rhapsodiya Ermenî" ya bi karakterek konserê ya geş (1944) û bi taybetî koma Heft Stranên Ermenî (1955), ku bestekar wekî "jenr-dîmen-wêne" pênase kir. Şêweya orkestrayê ya kompozîsyonê bi awakî berbiçav împresyonîst e, ku ji wêneyên jiyana rojane û xwezaya Ermenistanê îlhama xwe girtiye. Balasanyan di Heft Stranên Ermeniyan de awazên ji Koleksiyona Etnografî ya Komîtas bi kar aniye. Nivîskar Y. Butsko, şagirtê Balasanyan, dinivîse: "Kalîteya berbiçav a vê muzîkê taktîka jîr e di danûstandina bi çavkaniya bingehîn a gelêrî de." Gelek sal şûnda, berhevoka Komîtas îlhama Balasanyan dide xebatên bingehîn – aranjkirina wê ji bo piyanoyê. Stranên Ermenîstanê (1969) bi vî awayî xuya dikin - 100 mînyatur, di 6 defteran de li hev hatine. Kompozîtor rêza melodiyên ku ji aliyê Komîtas ve hatine tomarkirin bi tundî dişopîne, bêyî ku yek dengek di wan de biguheze. Neh stranên Komîtas ji bo mezzo-soprano û barîton bi orkestrayê re (1956), heşt stran ji bo orkestraya têlan li ser mijarên Komîtas (1971), şeş stran ji bo keman û piyanoyê (1970) jî bi xebata Komîtas ve girêdayî ne. Di dîroka çanda ermeniyan de navekî din bala Balasanyan kişandiye – aşûg Sayat-Nova. Pêşî ji bo radyoya “Sayat-Nova” (1956) li ser helbesta G. Saryan mûzîk dinivîse, paşê ji stranên Sayat-Nova yên ji bo dengbêjî û piyanoyê sê adaptasyon çêdike (1957). Semfoniya Duyemîn a Orkestraya Hêlan (1974) jî bi muzîka ermenî ve girêdayî ye, ku tê de materyalên awazên monodî yên ermenî yên kevnar hatine bikaranîn. Rûpeleke din a girîng a xebata Balasanyan bi çanda Hindistan û Endonezyayê ve girêdayî ye. Ew ji bo dramayên radyoyê The Tree of Water (1955) û The Flowers Are Sor (1956) muzîkê li ser bingeha çîrokên Krishnan Chandra dinivîse; ji bo şanoya N. Guseva “Ramayana” (1960), li Şanoya Zarokan a Navendî; Pênc evînên li ser ayetên helbestvanê Hindî Suryakant Tripathi Nirano (1965), "Giravên Endonezyayê" (1960, 6 tabloyên cureya peyzajê ya biyanî), çar stranên zarokan ên Endonezyayî yên Reni Putirai Kaya ji bo deng û piyanoyê saz dike (1961). Di salên 1962-63-an de bestekar baleta "Shakuntala" (li ser bingeha dramaya bi heman navî ya Kalidasa) diafirîne. Balasanyan folklor û çanda Hindistanê lêkolîn dike. Bi vê armancê di sala 1961ê de sefera vî welatî dike. Di heman salê de, Rhapsodiya orkestrayê ya li ser mijarên Rabindranath Tagore, li ser bingeha melodiyên Tagore yên rastîn, û Şeş Stranên Rabindranath Tagore ji bo deng û orkestrayê derketin. Şagirtê wî N. Korndorf dibêje: “Sergey Artemyevich Balasanyan bi Tagore re têkiliyek taybet heye,” Tagor “nivîskarê” wî ye û ev yek ne tenê di nivîsên li ser mijarên vî nivîskarî de, di heman demê de di pêwendiyek giyanî de jî diyar dibe. hunermend.”

Erdnîgariya berjewendiyên afirîner ên Balasanyan tenê bi berhemên rêzkirî re sînordar nîne. Kompozîtor her wiha berê xwe da folklora Afrîkayê (Çar Stranên Gelerî yên Afrîkayê ji bo deng û piyanoyê - 1961), Amerîkaya Latîn (Du stranên Amerîkaya Latîn ji bo deng û piyanoyê - 1961), bi eşkereyî 5 stranên bi hestyarî ji bo baritone bi piyanoyê Land My Land nivîsî. ji ayetên helbestvanê Kamerûnî Elolonge Epanya Yondo (1962). Ji vê çerxê rêyek ber bi semfoniya koro a cappella ve diçe heta beytên E. Mezhelaitis û K. Kuliev (1968), ku 3 beş ("Zengên Buchenwald", "Lullaby", "Icariad") hene. bi temaya ramana felsefî ya li ser çarenûsa mirov û mirovahiyê yekgirtî ye.

Di nav besteyên dawî yên Balasanyan de Sonata ji bo soloya çelo (1976), helbesta dengbêj-instrumental "Amethyst" (li ser ayeta E. Mezhelaitis li ser motîvên Tagore - 1977) hene. (Di sala 1971 de, Balasanyan û Mezhelaitis bi hev re çûn Hindistanê.) Di nivîsa Amethyst de 2 cîhan dişibin hev - felsefeya Tagore û helbesta Mezhelaitis.

Di van salên dawîn de, motîfên ermenî di berhema Balasanyan de ji nû ve derketine – çerxeke ji çar kurteçîrokan ji bo du piyanoyan “Li seranserê Ermenîstanê” (1978), çerxên dengbêjiyê “Silav ji te re, şahî” (li ser G. Emîn, 1979), “Ji serdema navîn. Helbesta ermenî “(li qereqola N. Kuçak, 1981). Ji ber ku kurê dilsoz ê welatê xwe ye, bestekar di berhemên xwe de gelek mûzîkên ji neteweyên cuda hembêz kiriye û di hunerê de bûye mînakek enternasyonalîzma rastîn.

N. Aleksenko