Akshin Alikuli ogly Alizadeh |
Agşîn Alizadeh
A. Alizade di salên 60-î de ketiye nav çanda muzîka Azerbaycanê. ligel bestekarên din ên komarê, ku di warê hunerî de bi muzîka gelêrî re gotina xwe digotin. Muzîka gelêrî, aşûqî û kevneşopî ya Azerbaycanê (mugham), ku ji bo gelek bestekaran bûye çavkaniya îlhamê, di berhema Alîzade de jî têr dike, ku tê de taybetmendiyên wê yên întonasyonî û metro-rîtmîkî bi rengekî xwerû, bi nûjen ve tê çewisandin û ji nû ve tê fikirîn. teknîkên kompozîsyonê, lakonîzm û hişkbûna hûrguliyên forma muzîkê.
Alizade Konservatuara Dewletê ya Azerbaycanê di dersa kompozîsyona D. Haciyev de (1962) qedandiye û li jêr rêberiya vî bestekarê navdar ê Azerbaycanê xwendina bilind qedandiye (1971). Muzîka U. Gadzhibekov, K. Karaev, F. Amirov bandorek girîng li pêşkeftina afirîner a Alîzade, û her weha li ser xebata gelek nûnerên ekola bestekarê neteweyî kir. Alizade di heman demê de hunera ronakbîrên muzîkê yên sedsala XNUMX-an jî qebûl kir. – I. Stravinsky, B. Bartok, K. Orff, S. Prokofiev, G. Sviridov.
Orîjînaliya ronî ya şêwazê, serbixwebûna muzîkê em: jêhatîbûna Alizade di salên xwe yên xwendekariyê de xwe diyar kir, nemaze di Sonata Piyanoyê de (1959), dîplomaya pileya yekem li All-Union Review of Young Composer xelat kir. . Alîzade di vê berhema xwe de, ku bi awayekî organîkî li gorî kevneşopiya sonata piyanoyê ya neteweyî cih digire, nêrînek nû li kompozîsyona klasîk bi kar tîne, mijarên neteweyî û teknîkên çêkirina muzîka amûra gelerî bi kar tîne.
Serkeftina afirîner a bestekarê ciwan xebata teza wî bû - Senfoniya Yekem (1962). Senfoniya odeyî ya ku li pey wê hat (Duyemîn, 1966), ku ji aliyê gihîştî û hostatiyê ve hat nişandan, taybetmendiya muzîka Sovyetê, di nav wan de Azerbeycanî, ya salên 60-an de cih girt. hêmana neoklasîsîzmê. Di vê xebatê de kevneşopiya neoklasîk a muzîka K. Karaev roleke girîng lîstiye. Di zimanê muzîka tart de, bi şefafî û qalîteya grafîkî ya nivîsa orkestrayê re, hunera mughamê bi rengekî taybet tê tetbîq kirin (di beşa 2yemîn a senfoniyê de materyalê mughamê Rost hatîye bikar anîn).
Senteza hêmana neoklasîk a bi întonasyonên muzîka gelerî re şêwaza du perçeyên dijber ên orkestraya odeyê "Pastoral" (1969) û "Ashugskaya" (1971) ji hev vediqetîne, ku tevî serxwebûna xwe, dubendiyekê pêk tînin. Pastoral bi nermî lîrîk şêwaza stranên gelêrî ji nû ve diafirîne. Têkiliya bi hunera gelerî re li Ashugskaya bi zelalî tê hîskirin, ku çêker behsa qata kevnar a muzîka aşûq dike - stranbêjên gerok, muzîkjenên ku bi xwe stran, helbest, dastan çêkirine û bi comerdî dane gel, kevneşopiyên performansê bi baldarî parastine. Alîzade cewhera dengbêjî û întonasyona aşûrî ya taybetmendiya mûzîka aşûqî, teqlîd dike, bi taybetî dengê tar, saz, defa amûra lêdanê, tutek bilûra şivanan teqlîd dike. Di beşa ji bo oboe û orkestraya têl "Jangi" (1978) de, bestekar berê xwe dide qadeke din a muzîka gelêrî, ku hêmanên dansa leheng a şervanan werdigerîne.
Di xebata Alîzade de muzîka koral û dengbêj-senfonîk roleke girîng dilîze. Çêleka koroyên a cappella "Bayati" li ser metnên çarşefên gelêrî yên kevnar, ku şehrezayiya gelerî, aqilmendî, lîrîsîzma xwe li ber xwe didin, hatiye nivîsandin (1969). Alîzade di vê çerxa koralê de beytên naveroka evînê bi kar tîne. Rêzên hestê yên herî nazik derdixe holê, bestekar tabloyên psîkolojîk bi peyzaj û xêzên rojane re li ser bingeha berevajîkirina hestyarî û tempo, întonasyon û girêdanên tematîk berhev dike. Şêweya neteweyî ya dengbêjiyê di vê çerxê de, mîna ku bi rengên avê yên zelal hatî boyaxkirin, di nav prîzma têgihîştina hunermendek nûjen de tê rijandin. Li vir Alîzade bi awayekî nerasterast awayê întonasyonê pêk tîne, ku ne tenê ji aşûqan re, di heman demê de ji bo stranbêjên xanende jî - îcrakarên mûgeman e.
Di kantata "Bîst û şeş" de, ku bi pathosa oratorî, pathos (1976) têrbûyî, cîhanek fîgurî-hestyarî ya cihêreng xuya dike. Ev berhem xwedî karakterê requiemeke epîk-qehremanî ye ku ji bo bîranîna lehengên Komuna Bakûyê hatiye veqetandin. Xebatê rê li ber du kantatên din vekir: “Cejna” (1977) û “Stirana Keda Pîroz” (1982), ku şahiya jiyanê, bedewiya welatê xwe distrên. Şiroveya lîrîk a taybetmendiya Alîzade ya muzîka gelerî xwe di "Lîra kevin" de ji bo koroya a cappella (1984) nîşan da, ku tê de kevneşopiya muzîka neteweyî ya kevnar ji nû ve zindî dibe.
Kompozîtor di warê muzîka orkestrayê de jî bi awayekî aktîf û berhemdar dixebite. Wî tabloyên curbecur "Suîta Gundî" (1973), "Wêneyên Abşeron" (1982), "Wêneyên Şîrvan" (1984), "Dansa Azerbaycanî" (1986) xêz kirin. Ev berhem li gorî kevneşopiyên senfonîzma neteweyî ne. Di sala 1982an de senfoniya Sêyem û di sala 1984an de senfoniya Çarem (Mugham) ya Elîzade derdikeve. Di van kompozîsyonan de kevneşopiya hunera mugamê ku berhemên gelek bestekarên Azerbeycanê bi U.Gacîbekov dest pê dike, bi awayekî xwemalî vediguhêze. Di Semfoniya Sêyemîn û Çaremîn de ligel kevneşopiya enstrumentalîzma mughamê, bestekar navgînên zimanê muzîka nûjen bikar tîne. Hêdîbûna vegotina epîk, ku di berhemên berê yên orkestrayê yên Alîzade de cih digire, di senfoniya Sêyemîn û Çaremîn de bi prensîbên dramatîk ên ku di senfonîzma pevçûnên dramatîk de cih digirin, tê hev kirin. Rojnameya Bakûyê piştî promiyera televizyonê ya Senfoniya Sêyemîn nivîsî: “Ev monologek trajîk e ku tijî nakokiyên navxweyî ye, tijî ramanên li ser qencî û xerabiyê ye. Dramaturjiya muzîkê û pêşkeftina întonasyona senfoniya yek-tevgerê ji hêla ramanê ve têne rêve kirin, ku çavkaniyên kûr ên wê vedigerin mughamên kevnar ên Azerbaycanê."
Struktur û şêwaza fîgurî ya senfoniya sêyemîn bi baleta qehremanî-trajîk "Babek" (1979) ve girêdayî ye ku li ser bingeha trajediya "Eyle li ser milê xwe" ya I. Selvinsky, ku behsa serhildanek gelêrî ya sedsala 1986-an dike. . di bin serokatiya Babek efsanewî de. Ev bale li Şanoya Akademîk ya Opera û Baletê ya Azerbaycanê hat lîstin. MF Akhundova (XNUMX).
Berjewendiyên afirîner ên Alîzade muzîka fîlman, performansa dramatîk, kompozîsyonên odeyî û enstrumental jî hene (di nav wan de sonata "Dastan" - 1986 derdikeve pêş).
N. Aleksenko
