Alexander Vasilyevich Mosolov |

Alexander Mosolov

Tevlihev û neasayî çarenûsa A. Mosolov wek bestekar, hunermendekî geş û resen, ku bala wî di van demên dawî de her ku diçe zêdetir dibe. Di xebata wî de modulasyonên stîlîstîkî yên herî bêbawer pêk hatin, ku metamorfozên ku di qonaxên cihêreng ên pêşkeftina muzîka Sovyetê de pêk hatin nîşan didin. Di heman temenê sedsalê de, ew bi wêrekî di salên 20-an de dest bi hunerê kir. û bi awayekî organîkî di nav "çerçoveya" serdemê de cih digire, bi hemî bêhêzî û enerjiya xwe ya bêwestan, ruhê xwe yê serhildêr, vebûna ji meylên nû re vedihewîne. Ji bo Mosolov 20s. bû celebek serdema "bahoz û stresê". Di vê demê de, pozîsyona wî di jiyanê de jixwe diyar bû.

Çarenûsa Mosolov, ku di sala 1903 de bi dêûbavên xwe re ji Kyivê çû Moskowê, bi bûyerên şoreşgerî ve girêdayî bû. Bi germî pêşwazî li serketina Şoreşa Mezin a Cotmehê kir, di sala 1918an de bi dilxwazî ​​beşdarî eniyê bû; di sala 1920 de - ji ber şoka şêlê ji kar hat derxistin. Û tenê, bi îhtimaleke mezin, di sala 1921-an de, piştî ku ket Konservatuara Moskowê, Mosolov dest bi berhevkirina muzîkê kir. Li cem R. Glier kompozîsyon, aheng û kontrapoint xwendiye, paşê derbasî pola N. Myaskovskî bûye û di sala 1925-an de konservatuarê qedandiye. Di heman demê de li cem G. Prokofiev piano, paşê jî li cem K. Igumnov. Rakirina afirîner a tund a Mosolov ecêb e: heya nîvê salên 20-an. ew dibe nivîskarê hejmareke berçav ji berhemên ku tê de şêwaza wî pêşketiye. N. Myaskovsky di 10ê tebaxa 1927an de ji Mosolov re dinivîse: “Tu mirovekî wisa eciz î, ew ji nav te derdikeve, mîna ku ji qurnefîlekê be. tu hinekî binivîsî. Ev, hevala min, "Universal" e (weşanxaneya Universal Edition li Viyanayê. - NA)," û ew ê ji hejmareke wusa biqîre"! Ji 10 heta 5, Mosolov hema hema 1924 opus afirandin, di nav de sonata piyanoyê, besteyên vokal ên odeyê û mînyaturên enstrumental, senfonî, operaya odeyê "Hero", konsertoya piyanoyê, muzîka baleyê "Steel" (ji ku beşa senfonîkî ya navdar e. "Factory" xuya bû).

Di salên paşîn de, wî opereta "Baftîzma Rûsyayê, Senfoniya Dij-Dîn" ji bo xwendevanan, koro û orkestra û hwd.

Di salên 20-30 de. eleqeya li ser xebata Mosolov li welatê me û li derveyî welêt herî zêde bi "Factory" (1926-28) ve girêdayî bû, ku tê de hêmana polyostinato-ya dengbêjî hesta mekanîzmayek mezin di xebatê de çêdike. Ev xebat bi giranî beşdarî wê yekê bû ku Mosolov ji hêla hemdemên xwe ve bi piranî wekî nûnerê konstruktîfîzma muzîkê ya ku bi meylên taybetmendî yên pêşkeftina drama û şanoya muzîkê ya Sovyetê ve girêdayî ye (karê derhêneriyê Vs. "Metalurgic Plant" ji operayê bi bîr bîne. “Ice and Steel” a V. Deshevov – 1925). Lêbelê, Mosolov di vê heyamê de li qatên din ên şêwaza muzîka nûjen digeriya û bi dest xist. Di sala 1930-an de, wî du çerxên dengbêjî yên bêkêmasî yên biaqil û bêbext, ku hêmanek xerîbiyê vedihewîne, nivîsand: "Sê Dîmenên Zarokan" û "Çar reklamên rojnameyê" ("ji Izvestia ya Komîteya Rêvebiriya Navendî ya Tev-Rûsya"). Her du nivîs bûn sedema berteka bi deng û şiroveyeke nezelal. Çima Hunerîоyat tenê nivîsên rojnameyê bi xwe, mînak: “Ez bi xwe diçim mişk, mişk bikujim. Nirxandin hene. 25 sal in pratîkê." Hêsan e ku meriv rewşa guhdaran bi ruhê kevneşopiya muzîka odeyê hatî mezin kirin xeyal bike! Çêlekên ku bi devjeniya xwe ya girankirî, gerokên kromatîk re li gorî zimanê muzîka nûjen in, lê dîsa jî bi şêwaza dengbêjî ya M. Mussorgsky re berdewamiyek eşkere heye, heya analogiyên rasterast di navbera "Sê Dîmenên Zarokan" û "Zarokên"; “Reklamên Rojnameyan” û “Semîner, Rayk”. Xebatek din a girîng a salên 20-an. – Yekemîn konsera piyanoyê (1926-27), ku destpêka dîtineke nû, antî-romantîk a vê cureyê di muzîka Sovyetê de ye.

Di destpêka salên 30-an de. serdema "bahoz û hêrîşê" di berhema Mosolov de diqede: bestekar ji nişka ve ji şêwaza nivîsandinê ya kevin diqete û dest bi "gerandina" ya nû dike, rasterast berevajî ya yekem. Guhertina şêwaza mûzîkjen ew qas radîkal bû ku, berhevkirina berhemên wî yên berî û piştî destpêka salên 30-an, zehmet e ku meriv bawer bike ku ew hemî aîdî yek bestekar in. Modulasyona stîlîstîkî ya ku ji hêla xwe ve hatî kirin; ku di salên 30-an de dest pê kir, hemî xebata Mosolov a paşîn diyar kir. Çi bû sedema vê guherîna afirîner a tûj? Hin rolek ji hêla rexnegirên meyldar ên RAPM ve lîstin, ku çalakiya wê bi nêzîkatiyek vulgarî ya ji fenomenên hunerî re diyar bû (di 1925 de Mosolov bû endamê tam ê ASM). Di heman demê de sedemên objektîf ên pêşveçûna bilez a zimanê bestekar jî hebûn: ew bi hunera Sovyetê ya salên 30-an re têkildar bû. gravitation ber bi zelalî û sadebûnê.

Di salên 1928-37 de. Mosolov bi awayekî aktîf li folklora Asyaya Navîn dikole, di gerên xwe de lêkolînan dike û herwiha behsa berhevoka navdar a V. Uspensky û V. Belyaev “Muzika Tirkmenî” (1928) dike. Ji bo piyanoyê "Şevên Tirkmenî" (3), Du Perçe li ser Temayên Ozbek (1928) 1929 beş nivîsiye, ku ji aliyê stîlîstîkî ve hê jî behsa serdema berê ya serhildanê dike û bi kurtî vedibêje. Û di Konsera Duyemîn a Piyano û Orkestrayê de (1932) û hê bêtir di Sê Stranên Ji Bo Deng û Orkestrayê (30) de, jixwe şêwazek nû bi zelalî diyar dibe. Dawiya salên 20-an di xebata Mosolov de bi tenê ezmûna afirandina operaya sereke ya li ser mijarên sivîl û civakî - "Bendav" (1929-30), ku wî diyarî mamosteyê xwe N. Myaskovsky kir. Lîbrettoya Y. Zadykhin li ser bingehek lihevhatinek bi heyama salên 20-30-an re ye: ew bi avakirina bendavek ji bo santrala hîdroelektrîkê li yek ji gundên dûr ên welêt mijûl dibe. Mijara operayê nêzî nivîskarê Fabrîkayê bû. Zimanê orkestrayê yê Plotina nêzîkbûna şêwaza berhemên senfonîkî yên Mosolov ên salên 20-an eşkere dike. Awayê berê yê îfadeya tûj grotesk li vir bi hewildanên afirandina îmajên erênî yên di muzîkê de ku hewcedariyên temayek civakî pêk tînin re tê hev kirin. Lêbelê, vegirtina wê bi gelemperî ji şematîzma hin pevçûnan û lehengên komployê dikişîne, ji bo ku Mosolov hîna xwedan ezmûnek têr nebûye, di heman demê de ku di cêwîkirina karakterên neyînî yên cîhana kevn de wî xwediyê ezmûnek wusa bû.

Mixabin, di derbarê çalakiya afirîner a Mosolov piştî çêkirina Bendavê de kêm agahî hatine parastin. Di dawiya sala 1937an de ew hat tepeserkirin: 8 sal di kampa karkirina bi darê zorê de hat mehkûm kirin, lê di 25ê Tebaxa 1938an de hat berdan. Di dema ji 1939 heta dawiya salên 40. avabûna dawîn a şêwazek nû ya afirîner a bestekar heye. Di Konsertoya helbestî ya awarte ya ji bo çeng û orkestrayê (1939) de, zimanê folklorê bi tematîkên nivîskarê resen, ku bi sadebûna zimanê ahengdar, melodîsîzmê veqetandî ye, diguhere. Di destpêka salên 40 de. Berjewendiyên afirîner ên Mosolov bi çend kanalan ve têne rêve kirin, yek ji wan opera bû. Ew opera "Signal" (libre O. Litovsky) û "Masquerade" (piştî M. Lermontov) dinivîse. Di 14ê cotmeha 1941ê de sînyal bi dawî bû. Bi vî awayî, opera bû yek ji yên pêşîn ên vê celebê (dibe ku yekem bersiva bûyerên Şerê Wetenyê yê Mezin). Qadên din ên girîng ên xebatên afirîner ên Mosolov ên van salan - koral û muzîka vokal a odeyê - bi mijara welatparêziyê ve têne yek kirin. Cûreya sereke ya muzîka koral a salên şer - stran - bi çend kompozîsyonan tê temsîl kirin, di nav wan de sê koro bi pianoforte bi ayetên Argo (A. Goldenberg), ku bi ruhê stranên qehremanî yên girseyî hatine nivîsandin, ev in. Bi taybetî balkêş: "Stranek li ser Alexander Nevsky, stranek li ser Kutuzov" û "Stranek li ser Suvorov. Rola pêşeng di berhevokên vokal ên odeyê yên destpêka salên 40-an de. bi cureyên balad û stranan bilîzin; qadeke cihê romansiya lîrîk e û bi taybetî jî romance-elejî ye (“Sê elejî li ser helbestên Denis Davydov” – 1944, “Pênc helbestên A. Blok” – 1946).

Di van salan de, Mosolov dîsa, piştî navberek dirêj, berê xwe dide cureya senfoniyê. Symphony in E Major (1944) destpêka destanek mezin a ji 6 senfoniyan, ku di heyamek ji 20 sal zêdetir de hatî afirandin, destnîşan kir. Di vê celebê de, bestekar rêza senfonîzma epîk didomîne, ku ew bi rûsî, û dûv re di muzîka Sovyetê ya salên 30-an de pêşxistiye. Ev cure cure, her weha girêdanên neasayî yên întonasyon-tematîk ên di navbera senfoniyan de, maf dide ku 6 senfonî bi tu awayî bi mecazî bi nav bikin epîk.

Di sala 1949 de, Mosolov beşdarî seferên folklorê yên li Herêma Krasnodar dibe, ku di xebata wî de destpêka nû, "pêla folklorê" destnîşan kir. Suitên ji bo orkestraya amûrên gelêrî yên rûsî (Kubanskaya, hwd.) xuya dibin. Kompozîtor li ser folklora Stavropolê lêkolîn dike. Di salên 60î de. Mosolov ji bo koroya gelerî dest bi nivîsandinê kir (koroya gelêrî ya Rûsyayê ya Bakur jî tê de, ku jina bestekar, Hunermendê Gel ê Yekîtiya Sovyetê Y. Meshko) pêşengiya wê dikir. Wî bi lez û bez li stîla strana bakur xwedî derket, aranjeyan çêkir. Xebata dirêj a bestekar a bi koroyê re bûye alîkar ku ji bo solîst, koro, xwendevan û orkestrayê "Oratorîoya Folklorî ya derbarê GI Kotovskî" (Huner. E. Bagritsky) were nivîsandin (1969-70). Di vê xebata dawîn a qedandî de, Mosolov berê xwe da bûyerên şerê navxweyî li Ukraynayê (ku ew tê de beşdar bû), oratoryoyek ji bo bîranîna fermandarê xwe veqetand. Di salên dawî yên jiyana xwe de, Mosolov ji bo du kompozîsyonan skeç çêkir - Koncertoya Pîano ya Sêyemîn (1971) û Senfoniya Şeşemîn (bi rastî Heştemîn). Digel vê yekê, wî fikra opera Çi Dikin? (li gor romana bi heman navî ya N. Çernîşevskî), ku ne çarenûsa wê bû.

"Ez kêfxweş im ku niha gel bi mîrateya afirîner a Mosolov re eleqedar bûye, ku bîranînên li ser wî têne weşandin. ... Ez difikirim ku heke ev hemî di dema jiyana AV Mosolov de biqewimin, wê hingê dibe ku bala vejîna li ser berhevokên wî jîyana wî dirêj bikira û ew ê ji demek dirêj ve di nav me de bûya," Cellîstê navdar A. Stogorsky li ser nivîsî. bestekar, ku Mosolov "Helbesta Elegez" ji bo çello û orkestrayê diyarî wî kir (1960).

N. Aleksenko