Alexey Arkadyevich Nasedkin (Aleksey Nasedkin) |

Alexey Nasedkin

Serkeftin ji zû de gihîştiye Alexey Arkadyevich Nasedkin û, wusa dixuye, ku dikare serê xwe bizivirîne… Ew li Moskowê ji dayik bû, li Dibistana Muzîkê ya Navendî xwend, li cem Anna Danilovna Artobolevskaya, mamosteyek pispor a ku A. Lyubimov, L. Timofeeva û mezin kir, piyano xwend. muzîkjenên din ên navdar. Di sala 1958-an de, di 15 saliya xwe de, Nasedkîn di pêşangeha Cîhanî ya Brukselê de bi rûmet bû ku biaxive. "Ew konserek bû ku wekî beşek ji rojên çanda Sovyetê pêk hat," ew dibêje. – Min lêxist, tê bîra min, Konserta Piyanoyê ya Sêyemîn a Balançîvadze; Nîkolay Pavlovîç Anosov bi min re bû. Wê gavê, li Brukselê, min bi rastî jî debuta xwe li ser sehneya mezin çêkir. Wan got ku ew baş bû. ”…

• Muzîka piyanoyê di firotgeha serhêl a Ozon de →

Salek şûnda, xort çû Viyanayê, Festîvala Ciwanên Cîhanê û madalyaya zêr anî. Ew bi gelemperî "bext" bû ku beşdarî pêşbirkan bibe. "Ez bextewar bûm, ji ber ku min ji bo her yek ji wan bi dijwarî amade kir, demek dirêj û bi kelecan li ser amûrê xebitî, helbet vê yekê min hişt ku ez pêş de biçim. Di wateya afirîner de, ez difikirim ku pêşbaziyan pir zêde nedan min… ”Bi vî awayî an yekî din, bû xwendekar li Konservatuara Moskowê (ew pêşî bi GG Neuhaus re xwend, û piştî mirina wî bi LN Naumov re), Nasedkin ceribandina xwe kir. dest, û pir serkeftî, di çend pêşbirkên din. Di sala 1962-an de bû xwediyê xelata pêşbirka Çaykovskî. Di sala 1966 de ew di pêşbirka navneteweyî ya Leeds (Brîtanyaya Mezin) de ket rêza sêyan. Sala 1967 bi taybetî ji bo xelatan ji bo wî "hilber" derket. “Nêzîkî meh û nîvekê, ez bi carekê beşdarî sê pêşbirkan bûm. Ya yekem Pêşbirka Schubert li Viyanayê bû. Li pey wî li heman cihî, li paytexta Avusturya, pêşbaziyek ji bo performansa çêtirîn a muzîkê ya sedsala XNUMX-an heye. Di dawiyê de, pêşbirka koma odeyê ya li Munchenê, ku min bi cellist Natalia Gutman re lîst." Û li her derê Nasedkîn bû yekemîn. Navdar xirabiyek jê re nekiriye, wekî ku carinan dibe. Xelat û madalyayên ku hejmara wan zêde dibû, ew bi ronahiya xwe kor nekirin, ew ji rêça afirîneriyê qut nekirin.

Mamosteyê Nasedkin, GG Neuhaus, carek taybetmendiyek şagirtê xwe destnîşan kir - aqilek pir pêşkeftî. An jî, wekî ku wî got, "hêza çêker a hişê". Dibe ku ecêb xuya bike, lê tiştê ku Neuhausê romantîk ê îlhamgirtî bandor kiriye ev e: di sala 1962-an de, di demekê de ku çîna wî komek jêhatî temsîl dikir, wî mimkun dît ku Nasedkin jê re bibêje "şagirtê xwe yê herî baş". (Neigauz GG Reflections, bîranîn, rojnivîsk. S. 76.). Bi rastî, ji xortaniya xwe ve di lêxistina piyanîst de meriv dikaribû serwextbûn, cidiyet, hizirmendiya tevayî hîs bike, ku tamek taybetî da muzîka wî. Ne tesaduf e ku di nav destkeftiyên Nasedkîn ên herî bilind de wergêr bi gelemperî beşên hêdî yên sonata Schubert hene – bi C minor (op. Posthumous), di D-major (Op. 53) û yên din. Li vir meyla wî ya ji bo medîtasyonên afirîner ên kûr, lîstika "concentrando", "pensieroso" bi tevahî tê xuyang kirin. Hunermend di berhemên Brahms de digihîje bilindahiyên mezin – di herdu konsertoyên piyanoyê de, di Rhapsodiya bi E-Major (Op. 119), di A mînor an jî E-piçûk intermezzo de (Op. 118). Di sonatayên Beethoven (Pênçemîn, Şeş, Heftemîn û yên din) de gelek caran bextewariya wî di pêkhateyên hin celebên din de hebû. Weke ku tê zanîn, rexnegirên muzîkê dixwazin navên piyanîst-performansa li ser lehengên gelêrî yên Schumann-Davidsbund – hinek Florestanê bitevger, hinek jî Euzebius xewnereş bikin. Kêm caran tê bibîranîn ku di nav rêzên Davidsbündleran de karakterek wusa wekî Mamoste Raro hebû - aram, maqûl, her tiştî zana, hişyar. Di şîroveyên din ên Nasedkin de, mora Mamoste Raro carinan bi zelalî xuya dibe…

Çawa ku di jiyanê de, di hunerê de jî kêmasiyên mirovan carna ji hêjayiyên xwe mezin dibin. Bi kûrahî, ku di demên xwe yên çêtirîn de ji hêla rewşenbîrî ve hatî berhev kirin, Nasedkin di demek din de dibe ku pir rasyonalîst xuya bike: fêmdariyê ew carinan pêşve diçe rasyonel, lîstik dest pê dike ku bêhêzbûn, nermbûn, civakbûna qonaxê, dilşewatiya hundurîn tune. Rêya herî hêsan, bê guman, dê ev be ku meriv van hemîyan ji cewhera hunermend, taybetmendiyên wî yên takekesî-şexsî derxe - tiştê ku hin rexnegir dikin ev e. Rast e Nasedkîn, wekî dibêjin, ruhê wî fireh nîne. Lêbelê, tiştek din heye, ku ew jî gava ku meriv di hunera wî de diyardeyên zêde yên rêjeyê tê paşguh kirin. Ev - bila paradoksî nebe - heyecana pop e. Dê bêaqil be ku meriv bifikire ku axayên Raro ji performansa muzîkê ji Florestans û Eusebios kêmtir bi heyecan in. Tenê bi awayekî cuda tê îfadekirin. Ji bo hinekan, bi hêrs û bilind, bi têkçûnên lîstikê, nerastiyên teknîkî, lezkirina bêxwedî ya gavê, xeletiya bîranînê. Yên din, di kêliyên stresa qonaxê de, hê bêtir xwe vedikişînin nav xwe - ji ber vê yekê, bi hemî jîr û jêhatiya xwe re, diqewime ku mirovên xwerû, ne pir civaknas xwe di civatek qerebalix û nenas de digirin.

Nasedkin dibêje: "Eger min dest bi heyecana popê gilî bikim dê xweş be." Û her tiştî, ya balkêş: hema hema her kesî aciz dike (kî dê bêje ku ew ne fikar in?!), ew bi rengek taybetî, ji yên din cûda, bi her kesî re tevlihev dike. Ji ber ku ew di serî de di tiştê ku ji bo hunermendê herî xeternak e de xwe nîşan dide û li vir her kes xwedan heye. Mînakî, ji min re zehmet e ku ez bi hestyarî xwe di nav gel de azad bikim, zorê bidim xwe ku ez rastdar bim… ”KS Stanislavsky carek biwêjek maqûl dît: ”temponên giyanî”. Derhênerê navdar got, "Di hin demên dijwar ên psîkolojîk de ji bo lîstikvan," ew pêş de têne avêtin, li ser armanca afirîner radiwestin û nahêlin ku ew nêzîk bibe. (Stanislavsky KS Jiyana min di hunerê de. S. 149.). Ev, heke hûn li ser wê bifikirin, bi piranî tiştê ku jê re serdestiya rêjeyê di Nasedkin de tê gotin rave dike.

Di heman demê de tiştekî din balê dikişîne. Carekê, di nîvê salên heftêyî de, piyanîst di yek ji êvarên xwe de çend berhemên Bach lîstin. Pir xweş lîst: Temaşevan dîl girt, bi rê ve çû; Muzîka Bach di performansa xwe de bi rastî bandorek kûr û hêzdar çêkir. Dibe ku wê êvarê, hin ji guhdaran fikirîn: ma heke ew ne tenê heyecan, nerazî, bextewariya sahneyê be? Belkî jî di rastiya ku piyanîst şîrove kiriye bûyin nivîskar? Berê dihate zanîn ku Nasedkin di muzîka Beethoven de, di ramanên dengbêjiya Schubert de, di destana Brahms de baş e. Bach, bi ramanên xwe yên felsefî û kûr ên mûzîkî, ne kêmî hunermend e. Li vir ji wî re hêsantir e ku meriv li ser sehnê tonê rast bibîne: "bi hestyarî xwe azad bike, xwe provoke bike ku eşkere be ..."

Bi kesayetiya hunerî ya Nasedkîn re hevdeng e jî berhema Schumann; di pratîka pêkanîna berhemên Çaykovskî de zehmetiyan dernaxin. Bi xwezayî û bi hêsanî ji bo hunermendekî di repertuwara Rachmaninov de; ew gelek û bi serketî bi vî nivîskarî dilîze - transkrîpsiyona piyanoyê (Vocalise, "Lilacs", "Daisies"), pêşgotin, her du defterên etûd-rengan. Pêdivî ye ku were zanîn ku ji nîvê salên heştêyî, Nasedkin ji bo Scriabin dilşewat û domdar pêş xist: performansek hindik a piyanîst di demsalên dawî de bêyî ku muzîka Scriabin were lîstin pêk hat. Di vî warî de, rexneyê heyranê wê zelalbûn û paqijiya wê ya balkêş a di veguheztina Nasedkîn de, ronîbûna wê ya hundirîn û -wekî her car hunermendekî wisa ye- lihevhatina mantiqî ya tevahiyê.

Dema mirov li lîsteya serkeftinên Nasedkîn wek wergêr binêre, mirov nikare navên wekî sonata B minor a Liszt, Bergamasên Suite ya Debussy, Lîstika Avê ya Ravel, Sonata Yekem a Glazunov û Wêneyên Mussorgsky li Pêşangehekê neke. Di dawiyê de, bi zanîna awayê piyanîst (ev ne zehmet e ku were kirin), meriv dikare texmîn bike ku ew ê bikeve nav cîhanên dengbêjî yên nêzîkî wî, bi lîstina suite û fugayên Handel, muzîka Frank, Reger…

Bi taybetî divê bala xwe bidin şîroveyên Nasedkîn ên li ser berhemên hemdem. Ev qada wî ye, ne tesaduf e ku wî wê demê di pêşbirka "Muzika sedsala XNUMXemîn" de bi ser ket. Qada wî - û ji ber ku ew hunermendekî meraqa afirîner a zindî ye, berjewendîyên hunerî yên dûrûdirêj e - hunermendek e ku ji nûbûnên hez dike, wan fam dike; û ji ber ku, di dawiyê de, ew bi xwe ji kompozîsyonê hez dike.

Bi giştî nivîsandin gelek dide Nasedkîn. Berî her tiştî - derfeta ku meriv "ji hundur" li muzîkê binihêre, bi çavên kesê ku wê diafirîne. Ew dihêle ku wî bikeve nehêniyên şikildanîn, pêkhatina materyalê deng - ji ber vê yekê, dibe ku, wî kirin têgîn her tim bi awayekî zelal organîze, hevseng, di hundir de bi rêkûpêk in. GG Neuhaus, ku bi her awayê gengaz bala xwendekarê xwe ji afirîneriyê re teşwîq kir, nivîsî: bes îcrakar” (Neigauz GG Reflections, bîranîn, rojnivîsk. S. 121.). Lêbelê, ji bilî arasteya di "aboriya muzîkê" de, pêkhatî yek taybetmendiyek din dide Nasedkin: şiyana ramana di hunerê de. rojane kategoriyan.

Di repertuwara piyanîst de berhemên Richard Strauss, Stravinsky, Britten, Berg, Prokofiev, Shostakovich hene. Ew, wekî din, muzîka bestekarên ku bi wan re di nav hevkariyek afirîner a demdirêj de ye, pêşve dike - Rakov (ew yekem lîstikvanê Sonata wî ya Duyemîn bû), Ovchinnikov ("Metamorphoses"), Tishchenko û hinên din. Û ferq nake Nasedkîn wergêr berê xwe dide kîjan mûzîkjenên serdema nûjen, bi çi zehmetiyan re rû bi rû dibe - çêker an jî bi hunerî xeyalî - ew her gav di cewherê muzîkê de diherike: “ber bi bingeh, bi kok, heya bingehîn, ” bi gotinên navdar B. Pasternak. Bi gelek awayan - bi saya jêhatîbûna wî ya berhevokê ya pir pêşkeftî.

Ew ne bi heman awayê ku, bêje, Arthur Schnabel çêkiriye - wî tenê ji bo xwe nivîsandiye, lîstikên xwe ji derve vedişêre. Nasedkîn muzîka ku afirandiye tîne ser sehneyê, her çend kêm be jî. Raya giştî bi hin berhemên wî yên piyano û enstrumental ên odeyê nas e. Her tim bi eleqe û sempatî dihatin cem hev. Ew ê bêtir binivîsîne, lê dem têrê nake. Bi rastî, ji bilî her tiştî, Nasedkîn mamoste ye jî - li Konservatuara Moskowê pola xwe heye.

Xebata mamostetiyê ji bo Nasedkîn baş û xerabiyên xwe hene. Ew nikare wekî yên din bi eşkereyî bibêje: “Belê, pedagojî ji bo min pêdiviyek jiyanî ye…”; an jî, berevajî: "Lê hûn dizanin, ez ne hewceyê wê ..." Ew pêwîst e ji wî re, heke ew bi xwendekarek re eleqedar be, heke ew jêhatî be û hûn dikarin bi rastî bêyî şopek hemî hêza xweya giyanî li wî veberhênan bikin. Wekî din… Nasedkin bawer dike ku pêwendiya bi xwendekarek navîn re bi tu awayî ne bi qasî ku yên din difikirin bê zirar e. Wekî din, danûstandin rojane û demdirêj e. Xwendekarên gundiyên navîn ên navîn, xwedan milkek xayîn e: ew bi rengekî nehesib û bêdeng wan bi tiştê ku ji hêla wan ve tê kirin re fêr dikin, wan neçar dikin ku bi asayî û rojane re li hev bikin, wê ji xwe re bigirin…

Lê mijûlbûna bi jêhatîbûna di polê de ne tenê xweş e, lê di heman demê de bikêr e. Hûn dikarin, carinan, tiştek binihêrin, bipejirînin, heta tiştek hîn bibin… Wek mînakek ku ramana xwe piştrast dike, Nasedkin bi gelemperî dersên bi V. Ovchinnikov re vedibêje - dibe ku şagirtê wî yê herî baş, madalyaya zîv a Pêşbirka VII ya bi navê Tchaikovsky, serketî. xelata yekem di Pêşbaziya Leeds de (Ji sala 1987-an vir ve V. Ovçînnîkov, wek alîkar, di xebatên konservatuarê de alîkariya Nasedkîn dike. – G. Ts.). "Tê bîra min dema ku min bi Volodya Ovchinnikov re dixwend, min gelek caran ji bo xwe tiştek balkêş û hînker kifş kir ..."

Bi îhtîmaleke mezin, di pedagojiyê de ev awayê ku bû - pedagojiya rastîn, mezin - ev yek ne kêm e. Lê li vir tiştê ku Ovchinnikov, di salên xwendekariya xwe de bi Nasedkîn re hevdîtin kir, ji xwe re gelek tişt fêr bû, wekî model girt, bê guman e. Ev bi lîstika wî - jîr, ciddî, ​​bi profesyonelî rast - û tewra bi awayê ku ew li ser sehnê dinêre jî - bi hûrgulî, bi hûrgulî, bi rûmet û sadebûnek hêja tête hîs kirin. Divê mirov carinan bibihîze ku Ovchinnikov li ser sehnê carinan kêmasiya têgihiştinên neçaverêkirî, dilşewatên şewitandî… Belkî. Lê tu carî kesî ew şermezar nekir ku, ew dibêjin, ew hewl dide ku di performansa xwe de bi tenê bandorên derveyî û melodiyek tiştek kamûfle bike. Di hunera piyanîstê ciwan de – wek di hunera mamosteyê wî de – ne derewek piçûktir û ne jî dilpakiyek, ne siyek nerastiya muzîkê.

Ji bilî Ovchinnikov, pianîstên ciwan ên jêhatî yên din, xelatgirên pêşbirkên performansê yên navneteweyî, bi Nasedkin re xwendibûn, wek Valery Pyasetsky (Xelata III ya Pêşbaziya Bach, 1984) an Nîger Akhmedov (Xelata VI di pêşbirkê de li Santander, Spanya, 1984). .

Di pedagojiya Nasedkîn de, hem di pratîka konser û performansê de, pozîsyona wî ya estetîk di hunerê de, nêrînên wî yên li ser şîrovekirina muzîkê bi zelalî derdikeve holê. Bi rastî, bêyî helwestek weha, hînkirin bixwe dê ji bo wî ne xwediyê armanc û wateya xwe be. "Ez jê hez nakim dema ku tiştek îcadkirî, bi taybetî îcadkirî di lêxistina muzîkvanekî de dest pê dike," ew dibêje. "Û xwendekar pir caran bi vê yekê guneh dikin. Ew dixwazin "balkêştir" xuya bikin…

Ez di wê baweriyê de me ku kesayetiya hunerî ne hewce ye ku ji yên din cûda bilîze. Di dawiyê de, yê ku dizane çawa li ser sehnê ye, kesek e. xwe; - ya sereke ev e. Yê ku muzîkê li gorî îhtîmalên xwe yên afirîner ên tavilê pêk tîne - wekî "ez"a wî ya hundurîn ji kesek re dibêje. Bi gotineke din, di lîstikê de çi qas rastî û jidil be, ew qas ferdbûn baştir xuya dike.

Di prensîbê de, ez zêde jê hez nakim dema muzîkjenek guhdaran dike ku bala xwe bide ser xwe: li vir, ew dibêjin ez çi me… ez ê bêtir bibêjim. Ramana performansê bi xwe çiqas balkêş û orîjînal be jî, lê heke ez - wekî guhdarek - di serî de bala xwe bidim wê ramanê, ger ez berî her tiştî hîs bikim. şirovekirina wekî., li gorî min ne pir baş e. Divê mirov hîna di salona konserê de muzîkê bihesibîne, ne ku ji hêla hunermend ve çawa tê "xizmetkirin", ew çawa şîrove dike. Dema ku li kêleka min heyrana xwe dikin: "Ax, çi şîroveyek!" Nizanim ka min çiqas rast karîbû nêrîna xwe bînim ziman. Ez hêvî dikim ku ew bi piranî zelal e."

Nasedkîn îro jî mîna duh jiyaneke hundirîn a tevlihev û tund dijî. (Di 1988 de, ew ji konservatuarê derket, bi tevahî li ser afirîneriyê û çalakiyan sekinî.). Wî her tim ji pirtûkê hez kiribû; îcar ew, belkî, ji salên çûyî bêtir jê re lazim e. "Ez difikirim ku wekî muzîkjenek, xwendin ji çûna konseran an guhdarîkirina tomaran bêtir, heke ne bêtir, ji min re pirtir dide. Bawer bikin, ez zêde nakim. Rastî ev e ku gelek êvarên piyanoyê, an heman tomarên gramafonê, min bi eşkereyî, bi tevahî aram dihêlin. Carinan tenê bêhemdî. Lê bi pirtûkek, pirtûkek baş, ev yek pêk nayê. Xwendin ji bo min ne “hobî” ye; û ne tenê demajoyek balkêş. Ev hêmanek bêkêmasî ya çalakiya min a pîşeyî ye.. Erê, û çawa din? Ger hûn ne tenê wekî "bazdana tiliyê" nêzikî lêdana piyanoyê bibin, wê hingê çîrok, mîna hin hunerên din, di xebata afirîner de dibe faktora herî girîng. Pirtûk giyan heyecan dikin, dihêle ku hûn li dora xwe binihêrin, an berevajî vê yekê, li xwe kûr binihêrin; ew carinan ramanan pêşniyar dikin, ez ê bibêjim, ji bo her kesê ku bi afirîneriyê re mijûl dibe girîng e ... "

Nasedkîn hez dike ku carinan bêje ku "Rizgariya Tolstoy" ya IA Bunin di demekê de çi bandorek xurt li wî kir. Û vê pirtûkê çiqas ew, kes û hunermendek dewlemend kir - dengê wê yê îdeolojîk û semantîk, psîkologîzma nazik û vegotina taybet. Bi awayê, ew bi gelemperî ji wêjeya bîranînê hez dike, hem jî ji rojnamegeriya pola bilind, ji rexnegiriya hunerî hez dike.

Bi. avahiya raman û kirinên wan, û awayê jiyana wan, û gelek û gelekên din gotina B. Shaw piştrast dikin û diyar dikin; Nasedkîn jî bêguman yek ji wan e.

… Têkiliya meraq. Bi rengekî, pir dirêj berê, Alexey Arkadievich di danûstendinê de guman kir ka gelo mafê wî heye ku xwe wekî lîstikvanek konserê profesyonel bihesibîne. Di devê zilamek ku hema hema li hemî deverên cîhanê li ser gerê bûye, ku di nav pispor û gel de xwediyê desthilatdariyek bihêz e, ev di nihêrîna pêşîn de hinekî ecêb xuya bû. Hema paradoksî ye. Lê dîsa jî, Nasedkin, xuya ye, sedemek hebû ku peyva "perçêkerê konserê" bipirse, profîla xwe di hunerê de diyar bike. Rasttir e ku mirov bibêje ku ew Muzîkjen e. Û bi rastî sermaye…

G. Tsypin, 1990