întonasyon |

ji lat. intono - bi dengekî bilind biaxive

I. Ya herî girîng muzîk-teorîk. û estetîk têgehek ku sê wateyên bi hev ve girêdayî ne:

1) Rêxistinkirina bilindbûnê (têkilî û girêdana) muzîkê. tonên horizontal. Di muzîka dengbêjiyê de, ew bi rastî tenê di yekîtiyê de bi rêxistina demkî ya awazan - rîtmê re heye. "Intonasyon… ji nêz ve bi rîtmê re wekî faktorek dîsîplîna vedîtina muzîkê ye" (BV Asafiev). Yekbûna I. û rîtmê melodiyek (di wateya wê ya berfireh de) çêdike, ku tê de I., wekî aliyek wê ya bilind, tenê bi teorîk, di abstraksyonê de dikare were cûda kirin.

Muses. I. bi eslê xwe ve girêdayî ye û bi gelek awayan dişibihe axaftinê, wekî guheztina dengê ("awaz") deng û, berî her tiştî, bilindbûna wê ("melodiya axaftinê") tê fêm kirin. I. di muzîkê de dişibihe axaftina I. (eger mebesta me ji aliyê vertîkal yê vê dawiyê ye) di fonksiyona naverokê de (her çend di axaftinê de hilgirê sereke yê naverokê peyv e - binêre I, 2) û di hin taybetmendiyên avahîsaziyê de jî temsîl dike. her weha axiftina I., pêvajoya guheztina dengan, derbirîna hestan û birêkûpêkkirina di axaftin û wok de. mûzîk li gorî qanûnên nefesê û çalakiya masûlkeya têlên deng. Têkiliya muzîkê. I. ji van şêweyan jixwe di avakirina deng-pîvanek, melodîk de xuya dibe. rêzikên (hebûna dengên referansê yên mîna heman dengan di axaftina I. de; cîhê ya sereke di beşa jêrîn ya dengbêjiyê de: guheztina hilkişîn û daketinê; daketin, wekî qaîdeyek, arastekirina deng xêz di encamnameyê de, qonaxa tevgerê û hwd.), bandor dike û di vegotina muzîkê de. I. (hebûna qezûreyên cûrbecûr, û hwd.), di hin şertên gelemperî de ji bo vegotina wê (zêdebûna tansiyona hestyarî dema ku ber bi jor ve diçe û derdanek dema ku ber bi jêr ve diçe, di axaftin û muzîka dengbêjî de ku bi zêdebûna hewldanan ve girêdayî ye. ji masûlkeyên amûra dengbêjî û bi rehetbûna masûlkeyê).

Cûdahiyên di navbera her du tîpên diyarkirî yên I. de jî girîng in, hem ji hêla naveroka wan ve (binêre I, 2) hem jî ji hêla formê ve. Ger di axiftina I. de deng ji hev cuda nebin û bi kêmanî bi têkiliyan re sabit nebin. rastbûna bilindahiyê, paşê di muzîkê de I. mûzeyan diafirîne. ton dengên ku ji ber domdariya frekansa helandinê ya ku her yek ji wan diyar dike kêm-zêde bi hûrgulî têne veqetandin (tevî ku li vir jî, rastkirina dengan ne mutleq e - binêre I, 3). Muses. awaz, berevajî dengên axaftinê, di her rewşê de girêdayî k.-l ne. Pergala muzîk-deng a ku di dîrokê de hatî damezrandin, di nav xwe de têkiliyên bilindahiyê yên domdar (navber) di pratîkê de sabît dikin û li ser bingeha pergala diyarkirî ya fonksiyonel-mantiqî bi hev ve têne girêdan. têkilî û girêdan (lada). Bi saya vê muzîkê. I. bi kalîteyî ji axaftinê cuda ye - ew serbixwetir e, pêşkeftîtir e û xwedan vegotinek bêpîvan mezintir e. derfetên.

I. (wek organîzasyoneke bilind a awazan) ji muzîkê re bingehek çêker û îfadeger-wate dike. Bê rîtm (herweha bê rîtm û dînamîk, her weha bê tembûra ku bi wê ve girêdayî ne) muzîk nabe. Ji ber vê yekê, muzîk bi tevahî întonasyonek heye. awa. Rola bingehîn û serdest a I. di muzîkê de ji ber çend faktoran e: a) Têkiliyên dengan ên dengan, pir gerok û nermik in, pir cihêreng in; hin prensîbên psîko-fîzyolojîkî rola xwe ya pêşeng di derbirîna bi muzîka cîhana guhêrbar, bi hûrgulî cihêreng û bêsînor dewlemend a tevgerên giyanî yên mirovan diyar dikin; b) Têkiliyên dengbêjiyê yên dengan ji ber bilindbûna sabît a her yek ji wan, bi gelemperî, bi hêsanî têne bîranîn û nûve kirin û ji ber vê yekê dikarin fonksiyona muzîkê wekî amûrek danûstendina di navbera mirovan de misoger bikin; c) îhtîmala pêwendiyek nisbeten rast a awazan li gorî bilindahiya wan û sazkirina di navbera wan de li ser vê bingehê fonksiyonel-mantiqek zelal û bihêz. pêwendiyan îmkan da ku di muzîkê de rêgezên cûrbecûr yên melodîk, ahengî pêşve bibin. û polyphonic. pêşveçûn, îmkanên ku ji îmkanên yek rîtmîk, dînamîk pir zêdetir in îfade dikin. an pêşveçûna tembûrê.

2) Awayê ("pergal", "veşargeh", "ton") muzîkê. daxuyaniyên, "kalîteya bilêvkirina watedar" (BV Asafiev) di muzîkê de. Ew di kompleksa taybetmendiyên taybetmendiya mûzeyan de ye. formên (bilind, rîtmîk, tembûr, biwêj û hwd.) ku semantîka wê diyar dikin, ango hestî, semantîk û wateyên din ji bo kesên ku têdigihîjin. I. - yek ji kûrtirîn qatên formê di muzîkê de, ku herî nêzîk naverokê ye, herî rasterast û bi tevahî wê îfade dike. Ev têgihîştina muzîkê I. dişibe têgihiştina întonasyona axaftinê ya ku tê îfade kirin. awazê axaftinê, hestan rengdêra dengê wê, li gor rewşa axaftinê û helwêsta axêverê li ser mijara gotinê û herwiha taybetiyên kesayetî, girêdana wî ya netewî û civakî. I. di muzîkê de, wekî di axaftinê de, dikare xwedî wateyên derbirî (hestî), mantiqî-wateyî, taybetmendî û cureyê be. Wateya eşkere ya muzîkê. I. ji hêla hest, hest û daxwazên dilxwazî ​​yên sazker û lîstikvan ve tê diyar kirin. Di vê wateyê de, ew dibêjin, wek nimûne, li ser mûzeyên ku di dengdanê de deng dide. kar (an jî beşa wê) întonên bang, hêrs, şahî, xemgînî, serfirazî, biryardarî, "hezkirin, sempatî, beşdarbûn, silavên zikmakî an evînî, dilovanî, piştgirîya dostanî" (BV Asafiev li ser muzîka Çaykovskî) hwd. -Wateya semantîk a I. bi wê yekê tê destnîşankirin ka ew gotinek, pirsek, temambûna ramanekê û hwd vedibêje. Di dawiyê de I. dikare were hilweşandin. li gorî nirxa wê ya taybetmendiyê, di nav de. neteweyî (rûsî, gurcî, almanî, fransî) û civakî (gundiyê rûsî, bajarekî raznochinno, hwd.), û her weha wateya celebê (stran, ariose, vegotin; vegotin, scherzo, meditatîf; malbat, axaftin û hwd.).

Sec. Nirxên I. ji hêla gelek kesan ve têne destnîşankirin. faktorên. Girîng, her çend ne yekane be jî, di muzîka axaftinê de kêm-zêde navberkirin û veguherandin (binêre I, 1) bi heman awayî ye. nirxên. Veguherîna I. ya devkî (ji gelek aliyan ve cihêreng û di dîrokê de diguhere) di muzîka muzîkê de bi domdarî li seranserê pêşkeftina muzîkê pêk tê. hunerî û bi giranî şiyana muzîkê diyar dike ku hest, raman, xwestekên bi îrade û taybetmendiyên karakterê cihêreng bihewîne, wan bigihîne guhdaran û bandorê li ser yên paşîn bike. Çavkaniyên vegotina muzîkê. I. jî ji ber serpêhatiya bihîstinê ya civakê û şert û mercên fîzyolojîk ên rasterast, bi dengên din re (hem mûzîk û hem jî ne-mûzîk - binêre I, 3) re xizmetê dike. bandor li ser hestan. warê mirovan.

Ev an ew I. muze. gotin bi biryar ji aliyê çêker ve têne diyarkirin. Muzîka ku wî çêkiriye. dengên potansiyel hene. nirx, li gor fizîkî wan. milk û komele. Lîstikvan bi îmkanên xwe (dînamîk, agojîk, rengîn, û di stran û lêxistina enstrûmanan de bê dengek sabît - her weha bi guherandina dengê di nav zonê de - li I, 3 binêre) I.-ya nivîskar eşkere dike û li gorî wê şîrove dike. helwestên xwe yên takekesî û civakî. Tesbîtkirina ji aliyê hunermend (ku dibe nivîskar jî be) ya I. ya bestekar, ango întonasyon, hebûna rastîn a muzîkê ye. Tevahiya wê û civakên wê. Lê ev hebûn tenê di bin şert û mercên têgihîştina muzîkê de ji aliyê guhdarvan ve wateyekê distîne. Guhdar I.-ya bestekar (di şirovekirina wê ya performansê de) jî bi serê xwe, li ser bingeha xwe di hişê xwe de dihese, di hişê xwe de ji nû ve hildiberîne. ezmûna muzîkê, ku, lêbelê, beşek civakê ye. tecrûbe û şertê wê. Va. "Fenomena întonasyonê bi yekbûnek afirîneriya muzîkê, performans û guhdarî - bihîstinê ve girêdide" (BV Asafiev).

3) Di muzîkê de her yek ji piçûktirîn berhevokên taybetî yên dengan. gotineke ku xwedan biwêjeke nisbeten serbixwe ye. mane; yekîneya semantîk di muzîkê de. Bi gelemperî ji 2-3 an jî zêdetir dengan di monofonî an jî konsonansan de pêk tê; in excl. dibe ku ew ji yek deng an konsonansekê jî pêk were, ku bi pozîsyona xwe ya di mûzeyan de veqetiyaye. konteks û îfade.

Ji ber ku îfadeya sereke. navgîna di muzîkê de awaz e, I. bi piranî wek lêkolîneke kurt a awazên di monofoniyê de, wek perçeyek melodiyê, stranbêjekê tê fêmkirin. Lêbelê, di rewşên ku bi nisbeten serbixwe îfade dike. wateya di muzîkê de. berhem hin hêmanên aheng, rîtmîk, tembûrê distîne, em dikarin bi rêzê behsa aheng, rîtmîk bikin. û tewra tembûra I. an jî di derbarê I.-ya tevlihev de: melodî-aheng, aheng-tembûr û hwd. Lê di rewşên din de, bi rola jêrîn a van hêmanan, rîtm, tembûr û aheng (bi kêmasî - dînamîk) hîn jî xwedî bandorek li ser têgihîştina întonasyonên melodîk dike, ronahiyek wusa an wê, van an wan rengên vegotinê dide wan. Wateya her I. ya dayî heta radeyekî mezin jî bi hawîrdora xwe ve, bi mûzeyan ve girêdayî ye. çerçoveya ku ew tê de dikeve û hem jî ji bicihanîna wê. şirovekirin (binihêre I, 2).

Bi nisbet serbixwe. wateya hestyarî-rengdêrî ya I. ya cuda ne tenê bi xwe ve girêdayî ye. taybetmendî û cîh di çarçovê de, lê ji têgihîştina guhdaran jî. Ji ber vê yekê, dabeşkirina mûzeyan. diherikin ser I. û pênasekirina wateya wan hem ji ber faktorên objektîv û hem jî yên subjektîf e, di nav wan de muze jî hene. perwerdehiya bihîstinê û ezmûna guhdaran. Lêbelê, heya radeya ku hin cotên dengan (bi rastî, celebên hevberdana dengan) ji ber karanîna wan a dubare di muzîkê de. afirînerî û asîmîlekirina civakan. pratîk bi guhê xwe nas û nas dibe, hilbijartin û têgihîştina wan wekî serbixwe I. dest pê dike ne tenê li ser kesayetiyên guhdaran, lê her weha bi jêhatîbûn, muzîkî û estetîk jî ve girêdayî ye. çêj û nêrînên hemû civakan. komên.

I. dibe ku bi motîv, melodîk re li hev be. an aheng. zivirandin, şaneya tematîk (genim). Lêbelê, ferq di wê yekê de ye ku pênaseya hevgirtina dengan wekî motîv, zivirandin, şaneyek û hwd., li gorî taybetmendiyên wê yên objektîf (hebûna devokê ku komek dengan dike yek, û qesûra ku ji hev vediqetîne. ev koma ji cîran, cewherê girêdanên fonksiyonel ên melodîk û aheng ên di navbera awaz an akordan de, rola kompleksek diyarkirî di avakirina mijarekê de û di pêşvebirina wê de, hwd.), dema ku I. hilbijêrin, ew ji îfadekirin. wateyên wateyên hevberdana dengan, ji semantîka wan, bi vê yekê jî bi neçarî hêmaneke subjektîf derdixe pêş.

I. carinan bi mecazî jê re muze tê gotin. "peyv" (BV Asafiev). Wekheviya muzîkê. Peyva I. di ziman de bi taybetiyên hevsengiya wan di naverok, form û fonksîyon de bi qismî rewa dibe. I. dişibihe peyvekê wek hevdengeke dengî ya kurt ku xwedî wateyeke diyar e, ku di pêvajoya pêwendiya mirovan de derketiye holê û yekîneyeke waha ya semantîkî ya ku dikare ji herika deng veqetîne temsîl dike. Wekhevî jî di wê yekê de ye ku întonasyon, mîna peyvan, hêmanên pergalek tevlihev û pêşkeftî ne ku di hin mercên civakî de tevdigerin. Li gora hevahengiya zimanê devkî (xwezayî), pergala I. (bi rastî jî cureyên wan) di berhema k.-l de peyda dibe. bestekar, koma bestekaran, di muzîkê de. çand k.-l. mirov û hwd, bi şertî mirov dikarê bi navê "intonasyon. zimanê” vê bestekar, kom, çand.

Cûdahiya muzîkê. I. ji peyvê ji vê yekê pêk tê ku ew kêşana dengên bi kalîte yên cihê - muzeyan e. ton, birînek taybet, huneran îfade dike. naverok, li ser bingeha taybetmendî û têkiliyên dengî yên din çêdibe (li I, 1 binêre), wekî qaîdeyek, ne xwedan formek bi îstîqrar, ku gelek caran dubare dibe (tenê celebên axaftinê kêm-zêde îstîqrar in) û ji ber vê yekê ji hêla her yek ve ji nû ve tê afirandin. nivîskar di her gotinekê de (tevî ku bi baldarî li ser celebek întonasyonel); I. di bingeh de di naverokê de polîsemantîk e. Tenê derxistin. Di hin rewşan de, têgehek taybetî îfade dike, lê wê demê jî wateya wê bi peyvan rast û nezelal nayê vegotin. I. ji peyvekê pir wêdetir, bi wateya xwe ve girêdayî ye. Di heman demê de, naveroka I.-ya taybetî (hest û hwd.) bi rengekî maddî (deng) ve girêdayî ye, ango tenê bi wê dikare were îfade kirin, lewra girêdana naverok û formê di nav de. I., wekî qaîdeyek, pir kêmtir nerasterast e. ji bilî bi gotinekê, ne keyfî û ne şert, ji ber ku hêmanên yek "intonation. ziman” ne hewce ye ku li “zimanek” din were wergerandin û destûr nadin wergerek weha. Têgihîştina wateya I., ango "têgihiştina" wê, heta radeyekî pir kêm pêwîstî bi pêşdîtinê heye. zanîna "zimanê" têkildar, ji ber ku Ch. arr. li ser bingeha hevbendiyên ku bi dengên din re, û her weha şertên psîkofîzyolojîk ên ku tê de hene, derdixe holê. tesîr. I., di nav vê "intonation. ziman”, di nava vê sîstemê de bi ti awayî bi îstîkrar û mecbûrî ve girêdayî ne. qaîdeyên ji bo pêkhatin û girêdana wan. Ji ber vê yekê, raman maqûl xuya dike, li gorî Krom, berevajî peyvê, I. nikare wekî nîşanek were gotin, lê "intonation. ziman” - pergalek nîşanan. Ji bo ku ji aliyê guhdaran ve bête qisandin, bestekar di berhema xwe de nikare xwe bispêre civakên derdora berê yên naskirî. jîngeh û mûzeyên ku jê fêr bûne. û nemuz. berhevdana deng. Ji muzîkê, I. Nar. Ji bo afirîneriya bestekar wek çavkanî û prototîp roleke taybet dilîzin. û muzîka rojane (ne-folklor), ku di komek civakî ya taybetî de hevpar e û beşek ji jiyana wê ye, xuyangek dengek rasterast (xwezayî) ya helwesta endamên wê ya li hember rastiyê. Ji nemuz. cotên deng di her nat de rolek wekhev dileyzin. ziman bi îstîqrar, her roj di întonasyona pratîka axaftinê de ji nû ve tê hilberandin. zivirandinên (navdêrên) ku ji bo her kesê ku vî zimanî bi kar tîne, kêm-zêde wateyek domdar, diyarker, bi qismî jixwe şert heye (navdêrên pirsekê, qîrînê, îdîayê, sosretê, gumanê, rewş û mebestên hestyarî yên cihêreng, hwd.) .

Amadekar dikare cotên dengên heyî bi rengekî tam an guhertî ji nû ve hilberîne, an jî cotên dengên nû, orjînal biafirîne, bi rengekî din li ser celebên van berhevokên dengan bisekine. Di heman demê de, û di xebata her nivîskarî de, di nav gelek berhevokên dengan ên ji nû ve û orjînal de, meriv dikare I.-ya tîpîk ji hev veqetîne, guhertoyên ku hemî yên mayî ne. Tevahiya vê tîpîk I., taybetmendiya bestekarê diyarkirî ye û bingeh, materyalê "intonasyona wî. ziman", "intonasyona" xwe pêk tîne. ferheng” (term ji hêla BV Asafiev). Tevahiya I. ya tîpîk, di civakan de heye. pratîka vê serdemê, di vê dîrokî de cih digire. dewra “li bihîstinê” ya milet an jî gelek miletan, bi rêzê, nat çêdike. an navneteweyî "intonation. ferhenga serdemê”, di nav de wek bingeh I. nar. û muzîka malê, her wiha I. prof. afirîneriya muzîkê, ji hêla hişmendiya gel ve tê asîmîlekirin.

Ji ber cudahiyên cidî yên li jor di navbera I. û peyva, “intonation. ferheng” li gorî ferhengê diyardeyeke bi temamî cuda ye. fona zimanê devkî (devkî) ye û divê ji gelek aliyan ve wekî şert û mecazî were fêm kirin. îfade.

Nar. û mal I. hêmanên taybetmendiyê yên hevgirtinê ne. cureyên muzîkê. folklor û muzîka rojane. Ji ber vê yekê, "intonasyon. ferhenga serdemê” ji nêz ve bi cureyên ku di serdema diyarkirî de serdest in, “fona wê ya cureyê” ve girêdayî ye. Piştgiriya li ser vê fonê (û bi vî rengî li ser "ferhenga întonasyonê ya serdemê") û vehewandina gelemperî ya wê ya tîpîk. Taybetmendiyên di afirîneriyê de, ango, "giştîkirina bi cureyê" (AA Alshvang), bi gelemperî têgihîştin û têgihîştina muzîkê ji bo guhdarên civakek diyar diyar dike.

Li ser "intonation. Ferhenga serdemê”, bestekar di berhema xwe de bi dereceyên cuda yên serxwebûnî û çalakîyan vê yekê nîşan dide. Ev çalakî dikare di hilbijartina I. de, guheztina wan di heman demê de heman îfadeyê diparêze de xwe nîşan bide. wateyan, giştîkirina wan, ji nû ve hizirkirina wan (ji nû ve întonasyon), ango guhertineke wisa, ku wateyeke nû dide wan û di dawiyê de, di senteza decomp de. întonasyon û întonasyon tev. qadên.

“Intonasyona neteweyî û navneteweyî. ferheng” di encama mirina hin I., guhertinên di yên din de û xuyabûna yên sêyemîn de her dem pêşve diçin û nûve dibin. Di hin serdeman de - bi gelemperî di jiyana civakî de bi guhertinên mezin têne destnîşan kirin - tundiya vê pêvajoyê pir zêde dibe. Nûvekirina girîng û bilez a "intonation. ferheng" di serdemên weha de (mînak, di nîveka 2mîn a sedsala 18an de li Fransa, di salên 50-60î yên sedsala 19-an de li Rûsyayê, di salên pêşîn ên piştî Şoreşa Sosyalîst a Mezin a Oktoberê de) BV Asafiev bi navê “întonasyon. qeyranan.” Lê bi gelemperî, "intonation. ferhenga “her nat. çanda muzîkê pir bi îstîqrar e, hêdî hêdî û tewra di dema "întonasyonê" de pêş dikeve. qeyranan” ne têkçûnek radîkal e, lê tenê nûvekirinek qismî, her çend zexm, derbas dibe.

"Deng. ferhengok”a her bestekarê jî ji ber tevlêbûna I.-ya nû û derketina guhertoyên nû yên întonasyonên tîpîk hêdî hêdî tê nûvekirin. formên di bin vê “ferhengê” de ne. Ch. wek navgînên veguherînê xizmetê dikin Û. arr. guheztinên navber û strukturên modal, rîtm, û karaktera celebê (û, di teqlîdên tevlihev de, di heman demê de jî di ahengê de). Ji bilî vê, îfade. nirxa I. ji guhertinên di tempo, tembûr û qeydkirinê de tê bandor kirin. Li gorî kûrahiya veguhertinê, mirov dikare behsa xuyabûna guhertoyek heman I., an I.-yek nû wekî guhertoyek din a heman forma standard, an I.-yek nû wekî yek ji guhertoyên yekî din bike. forma standard. Di diyarkirina vê de, têgihîştina bihîstî rolek diyarker dilîze.

I. dikare were veguheztin û di nav heman mûzeyan de. dixebite. Variasyon, afirandina guhertoyek nû, an jî pêşkeftina kalîteyê ya c.-l. li vir gengaz in. yek I. Têgeha întonasyonê. pêşveçûn jî bi tevlihevkirina decomp ve girêdayî ye. I. horîzontal (veguheztinek nermik an berhevdana berevajî) û vertîkal (întonasyon. berevajî); "deng. modulasyon ”(veguheztina ji qada I. ber bi ya din); pevçûn û têkoşîn intonation; jicîhûwarkirina hin I. ji hêla yên din ve an jî çêbûna I.-ya sentetîk û hwd.

Lihevhatin û rêjeya hevûdu Û. in prod. întonasyona wê pêk tîne. avahî, û girêdanên fîgurî-wateyî yên hundirîn I. di nêzîk de. lêkolîn an ji dûr ve ("intonation. arches"), pêşveçûna wan û her cûre veguherînan - intonation. dramaturjî, ku aliyê sereke yê mûzeyan e. drama bi giştî, amûra herî girîng a eşkerekirina naveroka mûzeyan e. dixebite.

Wateya xwedan, li gorî ravekirina giştî ya berhemê, diguherîne û pêş dixe I. û îcrakar (binêre I, 2), ku di vî warî de xwediyê azadîyek diyar e, lê di çarçoveya întonasyona eşkerekirinê de. dramaturgiya ku ji aliyê bestekar ve hatiye diyarkirin. Heman şert azadiya guherandina I. di pêvajoya têgihiştin û vejandina wan a derûnî de ji aliyê guhdar ve sînordar dike; di heman demê de ew qas ferdî ye. ji nû ve hilberandin (întonasyona hundurîn) wekî diyardeyek çalakiya guhdaran ji bo têgihîştina tevahî ya muzîkê demek hewce ye.

Pirsên li ser esasê muzîkê. I., întonasyon. xwezaya mûzîkê, têkilî û cudahiya mûzeyan. û axaftina I. û yên din ji mêj ve ji hêla zanistî ve hatine pêşve xistin (tevî ku di gelek rewşan de bêyî karanîna têgîna "ez."), û herî çalak û bi fêde di wan serdemên ku pirsgirêka pêwendiya mûzeyan de heye. û axaftina I. bi taybetî ji bo mûzeyan têkildar bû. afirîneriya. Ew jixwe di muzîkê de bi qismî hatine lîstin. teorî û estetîka kevnariyê (Aristoteles, Dionysius Halicarnassus), û paşê Serdema Navîn (John Cotton) û Ronesansê (V. Galilee). Means. Beşdariya pêşveçûna wan ji hêla Frensî ve hate kirin. muzîsyenên sedsala 18an ku ji ronakbîran (JJ Rousseau, D. Diderot) bûn an jî rasterast di bin kontrola wan de bûn. bandor (A. Gretry, KV Gluck). Di vê serdemê de, bi taybetî, ramana yekem car li ser pêwendiya "întonasyonên melodiyê" bi "întonasyonên axaftinê" re hate formulekirin, ku dengê stranbêjê "rengdêrên dengbêjekî ku ji hêla hestan ve hatî zindîkirin teqlîd dike" (Rousseau). Ji bo pêşdebirina teoriya I. xebat û beyanên rûsî yên pêşketî pir girîng bûn. bestekar û rexnegirên sedsala 19-an, bi taybetî AS Dargomyzhsky, AN Serov, MP Mussorgsky, û VV Stasov. Ji ber vê yekê, Serov hukmên li ser muzîkê wekî "cûreyek taybetî ya zimanek helbestî" û bi hevdemî bi NG Chernyshevsky re, li ser seretayîya wok derxist pêş. întonasyonên bi amûran re têkildar in; Mussorgsky bal kişand ser girîngiya biwêjên axaftinê wekî çavkanî û bingehê “awaza ku bi axaftina mirovan hatiye afirandin”; Stasov, di derbarê xebata Mussorgsky de, yekem car li ser "rastiya întonasyonan" axivî. Doktrîneke taybet a I. di destpêkê de pêş ket. Sedsala 20-an BL Yavorsky (binihêre II), ku I. wekî "forma dengê monofonîk a herî piçûk (ji hêla çêkirinê) di demê de" bi nav kir û pergala întonasyonê wekî "yek ji şêwazên hişmendiya civakî" pênase kir. Ideas Russian. û muzîkjenên biyanî li ser întonasyonê. xwezaya muzîkê, girêdana wê bi I. a axaftinê re, rola întonasyonên serdest ên serdemê, girîngiya pêvajoya dengbêjiyê wekî hebûna rast a muzîkê di civakê de û gelek tiştên din. yên din di gelekan de têne giştîkirin û pêşxistin. berhemên BV Asafiev, ku kûr û pir berdar afirand (tevî ku ne bi tevahî zelal hatî formule kirin û ji valahiyên cihêreng û nakokiyên hundurîn bêpar) "întonasyonek. teoriya” muzîkê. afirînerî, performans û têgihiştinê û prensîbên întonasyonê pêş xist. analîzên muzîkê. Muzîkologên Yekîtiya Sovyetê û sosyalîstên din pêşveçûna vê teoriya pêşkeftî ya ku girîngiya zanistî ya herî girîng e berdewam dikin. welatan.

II. Di "teoriya rîtma modal" a BL Yavorsky de ew hevbendiyek (guhertina) du kêliyên modal e, ku bi yek dengî têne pêşkêş kirin (li rîtma Modal binêre).

III. Asta rastbûna akustîk a ji nû ve hilberandina deng û rêjeyên wan (navberên) bi muzîkê re. birêvebirinî. Rast, "paqij" I. (li hember derewîn, "pîs") - rasthatinek rastîn. bilindbûna dengê dengbêjiyê bi ya pêwîst, ango ji ber cihê wê di muzîkê de ye. pergal û moda deng, ku bi navgîniya wê (grafîk, devkî an wekî din) ve hatî rast kirin. Wekî ku ji hêla kew ve tê nîşandan. akustîkzan NA Garbuzov, I. dikare bi bihîstinê re wekî rast were fêm kirin jî dema ku rasthatina destnîşankirî ne tam rast be (wek ku bi gelemperî dema ku muzîk bi deng an amûran bêyî bilindbûna her awazek diyarkirî tê çêkirin). Şertê ji bo têgihîştina bi vî rengî cîhê dengê dengbêjiyê di nav swarmek diyarkirî de, bisînor e. qadên bilindahiyên nêzî yên pêwîst. Navê vê herêmê ji aliyê NA Garbuzov ve hate binavkirin.

IV. Di teoriya zonê ya bihîstinê de ji hêla NA Garbuzov ve, cûdahiya piçikê di navbera du navberên ku beşek ji heman deverê ne.

V. Di çêkirin û ahenga muzîkê de. enstrumanên bi bilindbûna dengan a sabit (organ, piyano, hwd.) – yeksanîbûna hemî beş û xalên pîvana amûrê di warê deng û tembûrê de. Bi operasyonên taybetî, ku jê re întonasyona amûrê tê gotin, tê bidestxistin.

VI. Li Ewropaya Rojava. muzîk heta ser. Sedsala 18-an - danasînek kurt a wok. an instr. prod. (an çerxa), dişibin hundur an pêşgotinê. Di strana Gregorî de, I. armanc bû ku tonalîteya awazê û bilindahiya awaza wê ya destpêkê saz bike û bi eslê xwe dengbêj bû, û ji sedsala 14-an ve, bi gelemperî, organ bû. Paşê I. jî ji bo klavye û amûrên din çêkir. Ya herî naskirî amûrên organê yên ku di sedsala 16-an de hatine afirandin in. A. û J. Gabrielî.

Çavkanî:

1) Asafiev BV, Forma muzîkê wekî pêvajoyek, pirtûk. 1-2, M., 1930-47, L., 1971; xwe, Speech intonation, M.-L., 1965; ya wî, "Eugene Onegin" - dîmenên lîrîk ên PI Tchaikovsky. Ezmûna analîza întonasyonê ya şêwaz û dramaturjiya muzîkê, M.-L., 1944; wî, Glinka, M., 1947, 1950; xwe, Rumor Glinka, ch. 1. Çanda întonasyonê ya Glinka: xwe-perwerdeya bihîstinê, mezinbûn û xwarina wê, di berhevokê de: MI Glinka, M.-L., 1950; Mazel LA, O melody, M., 1952; Vanslov VV, Têgeha întonasyonê di muzîkolojiya Sovyetê de, di pirtûkê de: Pirsên Muzîkolojiyê, vol. 1 (1953-1954), M., 1954; Kremlev Yu. A., Gotarên li ser estetîka muzîkê, M., 1957, bi sernavê: Gotarên li ser estetîka muzîkê, M., 1972; Mazel LA, Li ser têgeha muzîkî-teorî ya B. Asafiev, “SM”, 1957, No 3; Orlova BM, BV Asafiev. Lenîngrad, 1964; întonasyon û wêneyê muzîkê. Gotar û lêkolînên muzîkologên Yekîtiya Sovyetê û welatên din ên sosyalîst, weş. Ji hêla BM Yarustovsky ve hatî verast kirin. Moskova, 1965. Shakhnazarova NG, Intonation "ferheng" û pirsgirêka muzîka gelêrî, M., 1966; Sohor AH, Muzîk wek şêweyekî hunerî, M., 1961, 1970; Nazaikinsky E., Psîkolojiya têgihîştina muzîkê, M., 1972; Kucera V., Vevoj a obsah Asafjevovy intotonacnin teorie, “Hudebni veda”, 1961, No 4; Kluge R., Definition der Begriffe Gestalt und Intonation…, “Beiträge zur Musikwissenschaft”, 1964, No 2; Jiranek J., Asafjevova teorie intotonace, jeji genez and a viznam, Praha, 1967;

2) Yavorsky VL, Struktura axaftina muzîkê, M., 1908;

3) û 4) Garbuzov HA, Zone cewherê bihîstinê, M., 1948; Pereverzev NK, Problems of musical intonation, M., 1966;

5) Protscher G., Dîroka lîstika organan û pêkhatina organê, cild. 1-2, В., 1959.

AH Coxop