Çêkirina koral |

nem. Choralbearbeitung, angl. aranjeya koral, mîhengê koral, fransî. kompozîsyona sur choral, îtal. ravekirina koralekê, pêkhatina li ser koralekê

Berhemek amûr, dengbêj an dengbêj-instrumental ku tê de strana kanonîzekirî ya dêra xiristiyaniya rojavayî (binihêrin strana Gregorian, strana Protestan, Choral) sêwiranek pirfonîkî distîne.

Têgeha X. der barê.” bi gelemperî li ser kompozîsyonên pirgonal ên li ser firmusê cantus koral (mînak, antîfon, hîmn, bersiv) têne sepandin. Carinan di bin X. de li ser. hemû muzîk tê de ye. op., yek an rêyek din bi koralê ve girêdayî ye, di nav de yên ku ew tenê wekî materyalê çavkanî tê bikar anîn. Di vê rewşê de, pêvajo di eslê xwe de dibe pêvajo, û têgîn wateyek berbiçav a berfireh digire. Li wî. sernavên muzîkolojiyê. X. der barê.” pir caran bi wateyek nêziktir tê bikar anîn da ku behsa cûrbecûr pêvajoyên korala Protestan bike. Qada X. der barê. pir fireh. Cureyên sereke yên prof. muzîka Serdema Navîn û Ronesansê. Di formên pirfonîkî yên destpêkê de (organuma paralel, foburdon) koral bi tevahî tê kirin. Ji ber ku dengê jêrîn e, ku bi dengên mayî re tê dubarekirin, di wateya rast de bingeha pêkhatinê pêk tîne. Bi amplification polyphonic. serbixwebûna dengan, koral tê deformekirin: dengên pêkhateya wê dirêj dibin û ast dibin (di organuma melismatîk de heta ku xemla zêde ya dengên berevajî lê diqelişe diparêzin), koral yekitiya xwe winda dike (hêdîbûna pêşkêşiyê ji ber Zêdebûna rîtmîkî zorê dike ku ew bi guheztina qismî ve were sînorkirin - di hin rewşan de ji 4-5 dengên destpêkê zêdetir nabe). Ev pratîk di mînakên destpêkê yên motet (sedsala 13-an) de hate pêşve xistin, ku li wir firmusê cantus bi gelemperî perçeyek ji strana Gregorî jî bû (mînakek li jêr binêre). Di heman demê de, koral bi berfirehî wekî bingehek ostinato ji bo polyphonic hate bikar anîn. forma variational (binêre Polyphony, stûna 351).

Strana Gregorian. Hallelujah Vidimus Stellam.

Motet. Dibistana Parîsê (sedsala 13.). Parçeyek ji koralê di tenûrê de cih digire.

Pêngava paşîn a dîroka X. o. - dirêjkirina korala prensîba îzorîtmê (binihêre Motet), ku ji sedsala 14-an ve tê bikar anîn. Formên X. o. ji hêla axayên pir-armanc ve hatî honandin. girseyî. Awayên sereke yên bikaranîna koralê (hinek ji wan dikarin di yek opsîyonê de werin berhev kirin): her beş 1-2 beşên melodiya koralê vedihewîne, ku di nav hevokên ku bi rawestan têne veqetandin (tevahiya girseyê, ji ber vê yekê çerxeyek nîşan dide. variations); her parçe parçeyek koralek heye, ku li seranserê girseyê belav dibe; koral - berevajî adetên pêşkêşkirina di tenûrê de (2) - ji deng ber bi deng ve diçe (ku jê re dibêjin fîrmusê koçberî cantus); koral ne li hemû beşan bi awayekî sporadîkî tê kirin. Di heman demê de, koral nayê guhertin; di pratîka pêvajoya wê de, 4 sereke hatin diyarkirin. formên tematîk. veguherîn - zêdebûn, kêmbûn, gerguhêz, tevger. Di mînakên berê de, koral, ku bi rastî an jî cihêreng hat vegotin (dagirtina melodîk a bazdan, xemilandî, aranjmanên rîtmîkî yên cihêreng), bi dijberên bi relatîfî azad, ji hêla tematîk ve ne girêdayî bû.

G. Dufay. Himn "Aures ad nostras deitatis". Benda 1mîn awazeke koral a monofonîk e, risteya 2emîn aranjeyeke sê dengî ye (melodiya koral a curbecur di sopranoyê de).

Bi pêşketina teqlîdkirinê re, ku hemû dengan vedihewîne, formên li ser firmusa kantûsê cihê xwe dide yên nûtir, û koral tenê çavkaniyek tematîk dimîne. materyalê hilberînê. (binihêre mînaka jêrîn û mînaka di stûna 48 de).

Гимн “Pange lingua”

Teknîk û formên pêvajokirina koralê, ku di serdema şêwaza hişk de hatî pêşve xistin, di muzîka dêra Protestan de, û digel karanîna teqlîd, hatine pêşve xistin. formên li ser firmusê cantus formên zindî bûn. Cûreyên herî girîng - cantata, "hezkirin", konsertoya giyanî, motet - bi gelemperî bi koralê ve têne girêdan (ev di termînolojiyê de tê xuyang kirin: Choralkonzert, mînakî "Gelobet seist du, Jesu Christ" ya I. Schein; Choralmotette, mînak "Komm, heiliger Geist » A. von Brook; Choralkantate). Jinavderxistin. Di kantatayên JS Bach de bikaranîna firmusê cantus ji hêla cihêrengiya xwe ve tê veqetandin. Chorale bi gelemperî di 4-armancek hêsan de tê dayîn. ahengkirin. Melodiyek koral ku bi dengek an amûrek tê çêkirin li ser koroya dirêjkirî tê danîn. pêkhatin (mînak BWV 80, No 1; BWV 97, No 1), wok. an instr. duetek (BWV 6, No 3), aria (BWV 31, No 8) û tewra recitative (BWV 5, No 4); carinan xêzên koral çêdibin û xetên ne-koro yên recitative cîgir dibin (BWV 94, No 5). Wekî din, koral dikare wekî tematîk xizmet bike. bingeha hemî beşan, û di rewşên weha de kantata vediguhere celebek çerxa guhêrbar (mînak, BWV 4; di dawiyê de, koral bi forma sereke di beşên koro û orkestrayê de tête kirin).

Dîroka X. derbarê. ji bo amûrên klavyeyê (di serî de ji bo organê) di sedsala 15-an de dest pê dike, dema ku tê gotin. prensîba alternatîf ya performansê (lat. alternatim - alternately). Beytên govendê, ku ji hêla koroya (vers), ku berê bi hevokên solo (mînakî, di antîfonan) de vediguhezîne, têne çêkirin, bi org dest pê kir. processing (versett), bi taybetî di Mass û Magnificat. Ji ber vê yekê, Kyrie eleison (li Krom, li gorî kevneşopiyê, her yek ji 3 beşên Kyrie - Christe - Kyrie sê caran hate dubare kirin) dikare were kirin:

Josquin Despres. Mekke “Pange lingua”. Destpêka "Kyrie eleison", "Christe eleison" û ya duyemîn "Kyrie". Materyalên tematîk ên teqlîdên biwêjên cuda yên koralê ne.

Kyrie (organ) – Kyrie (koro) – Kyrie (organ) – Christe (koro) – Christe (organ) – Christe (koro) – Kyrie (organ) – Kyrie (koro) – Kyrie (organ). Sat org. hatin weşandin. transkrîpsiyona Mezinên Gregorî û beşên girseyê (ku bi hev re hatine berhevkirin, paşê bi navê Orgelmesse - org. girseyî hatine naskirin): "Magnificat en la tabulature des orgues", ji hêla P. Attenyan (1531), "Intavolatura coi Recercari Canzoni Himni". Magnificat…” û “Intavolatura d'organo cio Misse Himni Magnificat. Libro secondo” ya G. Cavazzoni (1543), “Messe d'intavolatura d'organo” ya C. Merulo (1568), “Obras de musica” ya A. Cabeson (1578), “Fiori musicali” ya G. Frescobaldi ( 1635) û hwd.

"Sanctus" ji girseya organê "Cimctipotens" a nivîskarek nenas, ji hêla P. Attenyan ve di "Tabulatura pour le ieu Dorgucs" (1531) de hatî çap kirin. Cantus firmus di tenor de, paşê di soprano de tê kirin.

Melodiya lîturjîk (ji mînaka li jor li ser cantus firmus binêre).

Org. adaptasyona korala Protestan a sedsalên 17-18. azmûna axayên serdema berê girt; ew di formek teknîkî ya komkirî de têne pêşkêş kirin. û îfade dikin. destkeftiyên muzîka dema xwe. Di nav nivîskarên X. o. - afirînerê kompozîsyonên abîdeyê JP Sweelinck, ku ber bi polyphonica tevlihev ve çû. kombînasyona D. Buxtehude, rengdêreke dewlemend a melodiya koralê G. Böhm, hema bêje hemû şêweyên pêvajokirinê yên JG Walter bi kar tîne, bi awayekî aktîf di warê guhertoyên koralê de S. Scheidt, J. Pachelbel û yên din dixebitî (improvizasyona koral peywira her kesî bû. organîstê dêrê). JS Bach kevneşopî bi ser ket. îfadeya giştî ya X. o. (şadî, xemgînî, aştî) û bi hemû rengên ku têgihîştina hesta mirovî dewlemend kir. Pêşbîniya estetîka romantîk. mînyaturan, wî her perçeyek bi kesayetiyek bêhempa daxist û eşkerebûna dengên mecbûrî bê pîvan zêde kir.

Taybetmendiyeke pêkhatina X. o. (ji bilî çend celeban, mînakî, fuga li ser mijara koralê) "xwezaya wê ya du-tebeq" e, ango lêzêdekirina qatên bi nisbet serbixwe - melodiya koral û ya ku li dora wê ye (pêvajoya rastîn ). Xuyabûna giştî û forma X. o. li ser rêxistina wan û xwezaya danûstendinê ve girêdayî ye. Muses. Taybetmendiyên melodiyên koralên Protestan bi domdarî domdar in: ew ne dînamîk in, bi caesurayên zelal û qels bindestiya hevokan in. Form (di warê hejmara hevokan û pîvana wan de) avahiya nivîsê kopî dike, ku pir caran çargoşe ye bi lêzêdekirina hejmareke kêfî ya rêzan. Bi vî awayî rabûn. di melodiyê de sextîne, heftemîn û hwd., bi avakirina destpêkê re mîna serdemekê û berdewamiyek pir an hindik piralî (carinan bi hev re barek çêdikin, mînak BWV 38, No 6). Hêmanên dubarekirinê van forman bi du-beşî, sê-beşî ve girêdayî dikin, lê nebûna xwespartina çargoşeyê bi awayekî girîng wan ji yên klasîk cuda dike. Rêjeya teknîkên avaker û awayên vegotinê yên ku di muzîkê de têne bikar anîn. qumaşê derdora koralê pir fireh e; ew ch. arr. û xuyabûna giştî ya Op. (cr. aranjmanên cuda yên yek koralê). Tesnîfkirin li ser X. o. rêbaza pêvajoyê tê danîn (melodiya koralê diguhere an naguhezîne, ji bo dabeşkirinê ne girîng e). 4 cureyên sereke yên X hene.

1) birêkûpêkkirina embara akordê (di edebiyata rêxistinî de, yên herî kêm hevpar, mînakî, "Allein Gott in der Hoh sei Ehr" ya Bach, BWV 715).

2) Pêvajoya Polyphonic. embar. Dengên pêvekirî bi gelemperî ji hêla tematîk ve bi koraleyê ve girêdayî ne (mînaka li stûna 51, li jor binêre), kêm caran ew ji wê serbixwe ne ("Der Tag, der ist so freudenreich", BWV 605). Ew bi azadî koralê û hevûdu ("Da Jesus an dem Kreuze stund", BWV 621), bi gelemperî teqlîdên ("Wir Christenleut", BWV 612), carinan jî kanonek ("Varasyonên Canonical Li ser Stranek Sersalê", BWV 769 ava dikin. ).

3) Fugue (fughetta, ricercar) wekî forma X. o .:

a) li ser temaya koralekê, ku tema hevoka wê ya destpêkê ye ("Fuga super: Jesus Christus, unser Heiland", BWV 689) an - bi vî rengî. fuga strofî – hemû hevokên koraleyê bi dorê, rêze pêşangehan pêk tînin (“Aus tiefer Not schrei'ich zu dir”, BWV 686, mînakek di Huner. Fugue, stûna 989 de binêre);

b) ji koralekê re, ku fugayek serbixwe ji hêla tematîk ve wekî hevalbendiyek jê re xizmet dike ("Fantasia sopra: Jesu meine Freude", BWV 713).

4) Canon - formek ku koral bi kanonîkî tê çêkirin ("Gott, durch deine Güte", BWV 600), carinan bi teqlîd ("Erschienen ist der herrliche Tag", BWV 629) an kanonîkî. eskort (mînakek di stûna 51-an de, li jêr binêre). Cûdahî. cureyên aranjmanan dikarin di guhertoyên koralê de bên berhevkirin (binihêre org. partitas ya Bach).

Meyla giştî ya peşveçûna X. o. xurtkirina serxwebûna dengên dijberê koralê ye. Stratîfîkasyona koral û hevrêtiyê digihîje astekê, ku tê de "lihevhatinek formayan" çêdibe - nelihevhatinek di navbera sînorên koral û hevalbendiyê de ("Nun freut euch, lieben Christen g'mein", BWV 734). Xweseriya pêvajoyê jî di berhevkirina koralê de bi celebên din re, carinan dûrî wê, - aria, recitative, fantasy (ku ji gelek beşan pêk tê ku di xwezayê û awayê pêvajoyê de berevajî ne, mînakî, "Ich ruf zu dir, Herr Jesu Christ” ya V. Lübeck), tewra bi reqsê jî (mînak, di partita “Auf meinen lieben Gott” ya Buxtehude de, ku guhertoya 2yemîn sarabande, ya 3yemîn dengbêjek û ya 4emîn e. gigek).

JS Bach. Aranjkirina organa koral "Ach Gott und Herr", BWV 693. Tevlihevî bi tevahî li ser materyalê koralê ye. Bi giranî teqlîd (di kêmkirina du û çar qat de) yekem û duyemîn (neynikê ya 1-ê)

JS Bach. "In dulci Jubilo", BWV 608, ji Pirtûka Organ. Kanûna ducar.

Ji Ser. Sedsala 18. ji ber sedemên nîzama dîrokî û estetîk X. o. hema hema ji pratîka pêkhatinê winda dibe. Di nav çend mînakên derengmayî de Koma Koral, org. fantasy û fuga li ser koralên F. Liszt, org. pêşgotinên koral ên I. Brahms, kantatên koral, org. fantaziyên koral û pêşgotinên M. Reger. Carinan X. o. dibe objeya stîlîzasyonê û paşê jî taybetiyên cureyê bêyî bikaranîna melodiyeke resen ji nû ve tên afirandin (mînak, toccata û chaconne ya E. Krenek).

Çavkanî: Livanova T., Dîroka muzîka Ewrûpaya Rojava heta 1789, M.-L., 1940; Skrebkov SS, Analysis Polyphonic, M.-L., 1940; Sposobin IV, Forma muzîkê, M.-L., 1947; Protopopov Vl., Dîroka polyphony di fenomenên herî girîng de. Klasîkên Ewropaya Rojava yên sedsalên XVIII-XIX, M., 1965; Lukyanova N., Li ser yek prensîb şekilgirtina di aranjmanên koral de ji kantatên JS Bach, li: Pirsgirêkên Muzîkolojiyê, vol. 2, M., 1975; Druskin M., Passions and masses of JS Bach, L., 1976; Evdokimova Yu., Pêvajoyên tematîk di girseyên Palestrînayê de, di: Çavdêriyên teorîk ên li ser dîroka muzîkê, M., 1978; Simakova N., Melody "L'homme arm" û refraksiyona wê di girseyên Ronesansê de, heman; Etinger M., Early classical harmonia, M., 1979; Schweitzer A, JJ Bach. Le musicien-poite, P.-Lpz., 1905, almanî berfireh kir. ed. di bin sernavê de: JS Bach, Lpz., 1908 (wergera rûsî - Schweitzer A., ​​· Johann Sebastian Bach, M., 1965); Terry CS, Bach: the cantatas and oratorios, v. 1-2, L., 1925; Dietrich P., JS Bach's Orgelchoral und seine geschichtlichen Wurzeln, "Bach-Jahrbuch", Jahrg. 26, 1929; Kittler G., Geschichte des protestantischen Orgelchorals, Bckermünde, 1931; Klotz H., Lber die Orgelkunst der Gotik, der Renaissance und des Barock, Kassel, 1934, 1975; Frotscher G., Geschichte des Orgelspiels und der Orgelkomposition, Bd 1-2, B., 1935-36, 1959; Schrade L., Organa di girseya sedsala 15-an de, "MQ", 1942, ber. 28, No 3, 4; Lowinsky EE, muzîka organê ya Îngîlîzî ya Ronesansê, heman, 1953, ber. 39, No 3, 4; Fischer K. von, Zur Entstehungsgeschichte der Orgelchoralvariation, li Festschrift Fr. Blume, Kassel (ua), 1963; Krummacher F., Die Choralbearbeitung in der protestantischen Figuralmusik zwischen Praetorius und Bach, Kassel, 1978.

TS Kyuregyan