Edison Vasilyevich Denisov |

Edison Denisov

Bedewiya nemirî ya karên hunerî yên mezin di pîvana xwe ya dema xwe de dijî, dibe rastiya herî bilind. E. Denisov

Muzîka rûsî ya roja me ji hêla çend kesayetiyên sereke ve tê temsîl kirin. Di nav wan de yên pêşîn de Mûskovî E. Denîsov e. Piştî xwendina piyanoyê (Kolêja Muzîkê ya Tomskê, 1950) û xwendina zanîngehê (Fakûlteya fizîk û matematîkê ya zanîngeha Tomskê, 1951), kompozîtorê bîst û du salî derbasî Konservatuara Moskowê ya V. Şebalin bû. Salên lêgerînê yên piştî qedandina konservatuarê (1956) û dibistana mezûniyetê (1959) bi bandora D. Şostakovîç, ku piştgirî da jêhatiya bestekarê ciwan û Denîsov di wê demê de bi wî re bû heval, derbas bûn. Têgihîştina ku konservatuarê wî fêrî nivîsandinê kir, û ne nivîsandinê, stranbêjê ciwan dest pê kir ku rêgezên nûjen ên berhevokê fêr bibe û li riya xwe bigere. Denîsov I. Stravînskî, B. Bartok (Kuarteta Têl a Duyemîn – 1961 ji bo bîranîna wî hatiye veqetandin), P. Hindemith (“û dawî lê anî”), C. Debussy, A. Schoenberg, A. Webern lêkolîn kir.

Şêweya xweya Denisov di pêkhateyên destpêka salên 60-an de hêdî hêdî pêk tê. Yekemîn ronîkirina şêwaza nû "Roja Înkayan" bû ji bo soprano û 11 amûran (1964, nivîsa G. Mistral): helbesta xwezayê, bi dengbêjên wêneyên anîmîst ên herî kevnar, di nav cil û bergên rengên mûzîkî yên tund û rondik. Rûyekî din ê şêwazê di sê perçeyên ji bo çello û piyanoyê (1967) de ye (1971): di beşên tund de ew mûzîka bi konsantasyona lîrîka kûr e, kantilena çello ya tenik bi dengên herî nazik ên piyanoyê di qeydek bilind de, berevajî enerjiya rîtmîkî ya herî mezin a asîmetrîk "xal, qulp, çepik", hetta "fîşekên" lîstikek navîn. Duyemîn Trioya Pîanoyê (XNUMX) jî li vir tê - muzîka dil, nazik, helbestî, ji hêla têgînî ve girîng e.

Şêweya Denîsov piralî ye. Lê ew di muzîka nûjen de gelek tiştên aktuel, moda red dike - teqlîdkirina şêwaza yekî din, neo-primîtîvîzm, estetîkkirina banalîteyê, tevxwariniya konformîst. Kompozîtor dibêje: “Bedewbûn yek ji girîngtirîn têgehên hunerê ye.” Di dema me de, gelek bestekar daxwazek berbiçav heye ku li bedewiya nû bigerin. Di 5 perçeyên ji bo bilûr, du piyano û perkusyon, Silhouettes (1969), portreyên wêneyên jin ên navdar ji tevna dengbêjî ya dengbêjiyê derdikevin - Donna Anna (ji Don Juan ya WA Mozart), Lyudmila ya Glinka, Lisa (ji Queen of Spades) P. Tchaikovsky), Lorelei (ji strana F. Liszt), Maria (ji Wozzeck ya A. Berg). Birdsong ji bo piyano û kasêta amadekirî (1969) bêhna daristana rûsî, dengê çûkan, çivîk û dengên din ên xwezayê tîne salona konserê, çavkaniya jiyana pak û azad. "Ez bi Debussy re dipejirînim ku dîtina hilatina rojê dikare ji guhdarkirina Semfoniya Pastoral a Beethoven pir zêdetir bide hunermendek." Di lîstika "DSCH" (1969), ku ji bo rûmeta Shostakovich hatî nivîsandin (navnîşana wî ya destpêkê ye), mijarek nameyek tê bikar anîn (Josquin Despres, JS Bach, Shostakovich bi xwe li ser mijarên weha muzîk çêkiriye). Di karên din de, Denisov bi berfirehî întonasyona kromatîk EDS bikar tîne, ku du caran bi nav û paşnavê wî deng dike: EDiSon DEniSov. Denisov bi têkiliya rasterast bi folklora rûsî re pir bandor bû. Derbarê çerxa “Girin”ê ya ji bo soprano, perkusyon û piyanoyê (1966) de, bestekar wiha dibêje: “Li vir yek melodiya gelêrî tune, lê tevahiya rêza dengbêjiyê (bi giştî, hetta enstrumental) bi awayê herî rasterast bi Folklora rûsî bê kêliyên stîlîzekirinê û bê navber”.

Tevhevokek fantastîk a bedewiya nazik a dengên rafîner û metna absurdîst awaza sereke ya çerxa deh-tevgerê "Belgeya Şîn" e (li ser rêzên A. Vvedensky û D. Kharms, 1984) ji bo soprano, xwendevan, keman, çello. , du piyano û sê komên zengil. Bi alogîzma grotesk û gewdekar a bêhempa (“Xwedê li wir di qefesekê de bê çav, bê dest, bê ling…” – No. 3), mebestên trajîk ji nişka ve diherikin (“Ez dinyayek berovajîkirî dibînim, ez pistîna matmayî dibihîzim. lîre” – Hejmar 10).

Ji salên 70. Denisov her ku diçe ber bi formên mezin ve diçe. Ev konsertoyên enstrumental in (St. 10), Requiemek ecêb (1980), lê ew helbestek felsefî ya bilind e li ser jiyana mirovan. Serkeftinên herî baş ev in: Koncertoya kemanê (1977), Konsera Celloyê ya bi lîrîk (1972), Koncertoya herî orîjînal (1977) ji bo saksofonîstek (dilîze li saksofonên cihêreng) û orkestrayek lêdanê ya mezin (6 kom), baleta "Îtiraf" ” ya A. Musset (post . 1984), opera “Kufa Rojan” (li ser bingeha romana B. Vian, 1981), di Adara 1986an de li Parîsê bi serkeftineke mezin, “Çar Keç” (li ser bingeha P. Picasso, 1987). Bi giştîkirina şêwaza gihîştî Senfoniya ji bo orkestraya mezin bû (1987). Gotinên bestekar dikare jê re bibe epîgrafek: “Di muzîka min de lîrîzm tişta herî girîng e.” Berfirehiya nefesê ya senfonîk ji hêla cûrbecûr dengbêjên lîrîk ve tê bidestxistin - ji nefesên herî nerm heya pêlên hêzdar ên zextên vegotinê. Di derbarê 1000-saliya vaftîzmê ya Rûsyayê de, Denisov ji bo koroya a cappella "Ronahiya Bêdeng" (1988) xebatek mezin çêkir.

Hunera Denîsov ji aliyê ruhî ve bi xeta “Petrîn” a çanda rûsî, kevneşopiya A. Pûşkîn, Î. Turgenev, L. Tolstoy ve girêdayî ye. Hewldana ji bo bedewiya bilind, ew li dijî meylên hêsankirinê yên ku di serdema me de pir caran têne dîtin, gihandina hêsan a pir-pir vulgar a ramana pop-ê dijber dike.

Y. Kholopov