Fantasy |

ji pantaoia yewnanî - xeyal; lat. û ital. fantasia, German Fantasia, French fantaisie, eng. xeyal, heyranok, xeyal, xeyal

1) Cûreyek muzîka instrumental (carinan dengbêj), ku taybetmendiyên ferdî yên ku ji normên avahîsaziyê yên ku ji bo dema xwe gelemperî ne, kêm caran di naverokek kevneşopî ya nermalayî ya bêhempa de têne diyar kirin. nexşeya pêkhatinê. Fikrên li ser F. di mûzîk û dîrokî de cuda bûn. serdemê, lê her dem sînorên celebê nezelal mane: di sedsalên 16-17 de. F. bi ricercar, toccata, di qata 2-an de tê yek kirin. Sedsala 18. - bi sonata, di sedsala 19. de. - bi helbestek û hwd. Ph. her dem bi janr û formên ku di demek diyarkirî de hevpar in ve girêdayî ye. Di heman demê de, berhema bi navê F. hevbendiyek neasayî ya "termên" (avahî, watedar) e ku ji bo vê serdemê asayî ne. Rêjeya belavbûn û azadiya cureya F. bi pêşveçûna mûzeyan ve girêdayî ye. formên di serdemek diyarkirî de: serdemên rêzkirî, bi vî rengî an şêwazek hişk (16 - destpêka sedsala 17-an, hunera barok a nîvê 1-ê ya sedsala 18-an), ku bi "kulîlkek luks" ya F. ve hatî destnîşan kirin; Berevajî vê, sistbûna formên “hişk” ên damezrandî (romantîzm) û bi taybetî jî peydabûna formên nû (sedsala 20an) bi kêmbûna hejmara felsefeyan û zêdebûna rêxistina wan a binesaziyê re pê re ye. Pêşveçûna celebê F. ji pêşveçûna enstrumentalîzmê bi tevahî nayê veqetandin: Perîyodîkirina dîroka F. bi peryodîzasyona giştî ya Ewrûpaya rojava re hevûdu ye. doza muzîkê. F. yek ji kevintirîn cureyên instr. mûzîk, lê, berevajî piraniya instr. cureyên ku bi helbestê ve girêdayî pêş ketine. axaftin û dans. tevgerên (canzona, suite), F. li ser muzîka xwerû ye. qalibên. Derketina F. dest pê dike. Sedsala 16. Yek ji eslê wê jî improvizasyon bû. B. h. zû F. mebest ji bo amûrên pêçandî: gelek. F. ji bo lute û vihuela li Îtalya (F. da Milano, 1547), Spanya (L. Milan, 1535; M. de Fuenllana, 1554), Almanya (S. Kargel), Fransa (A. Rippe), hatin afirandin. Îngilîstan (T. Morley). F. ji bo klavier û organê pir kêm kêm bûn (F. di Organ Tablature ya X. Kotter, Fantasia allegre ya A. Gabrieli). Bi gelemperî ew ji hêla dijberî ve têne cûda kirin, bi gelemperî bi domdarî teqlîd dikin. pêşkêşî; ev F. ew qas nêzî capriccio, toccata, tiento, canzone ne ku her gav ne gengaz e ku meriv diyar bike ka çima bi tam navê lîstikê F. tê gotin (mînak F. ya ku li jêr hatî dayîn dişibihe zengîncar). Navê di vê rewşê de ji hêla adetê ve tê ravekirin ku F. jê re dibêjin ricercarek bidestçêkirî an bi serbestî hatî çêkirin (aranjmanên motetên dengbêjî, ku di ruhê înstr. de cihêreng bûn, jî dihatin gotin).

F. da Milano. Fantasy bo lutes.

Di sedsala 16-an de F. jî ne asayî ye, ku tê de destwerdana azad a dengan (bi taybetî, bi taybetmendiyên dengbêjiyê yên ku li ser amûrên qutkirî ve girêdayî ye) rastî embarek akordê bi pêşandanek mîna derbasbûnê tê.

L. Milan. Fantasy bo vihuela.

Di sedsala 17an de F. li Îngilîstanê gelekî populer dibe. G. Purcell xîtabî wê dike (mînak, "Fantazî ji bo yek dengî"); J. Bull, W. Bird, O. Gibbons, û virginalîstên din F. nêzîkî kevneşopî dikin. Forma Îngilîzî - erdê (ya girîng e ku guhertoya navê wê - fancy - bi yek ji navên F. re hevaheng e). Di sedsala 17. de serdema herî mezin a F.. bi org ve girêdayî ye. mûzîk. F. li J. Frescobaldi mînakek ji îhtîmala dilşewat, bi telîf in; "Fantaziya kromatîk" a hostayê Amsterdamê J. Sweelinck (taybetmendiyên fugayek sade û tevlihev, ricercar, guhertoyên pirfonîkî li hev dicivîne) şahidiya jidayikbûna amûrek monîmental dike. awayî; S. Scheidt di heman kevneşopî de xebitî, to-ry bi navê F. contrapuntal. aranjmanên koral û guhertoyên koral. Xebata van organîst û çengenûsan destkeftiyên mezin ên JS Bach amade kirin. Di vê demê de, helwesta li ser F. wekî xebata dilşewat, heyecan an dramatîk hate destnîşankirin. karaktera bi azadiya tîpîk a veguheztin û pêşkeftinê an jî qurebûna guhertinên mûzeyan. images; hema hema dibe improvizasyona mecbûrî. hêmanek ku têgihiştina îfadeya rasterast diafirîne, serdestiya lîstikek spontan a xeyalê li ser plansaziyek pêkhatî ya bi zanebûn. Di berhemên organ û klavier ên Bach de F. ya herî patetîk û herî romantîk e. genre. F. li Bach (wek di D. Buxtehude û GF Telemann de, ku di F. de prensîba da capo bikar tîne) an jî di çerçoveyek bi fugê de tê hev kirin, li wir, mîna toccata an pêşgotinekê, ew ji bo amadekirin û siya ya din re xizmet dike. perçe (F. û fuga ji bo organê g-moll, BWV 542), an wekî pêşgotinek tê bikar anîn. beşên di suite de (ji bo keman û klavier A-dur, BWV 1025), partita (ji bo clavier a-minor, BWV 827), an, di dawiyê de, wekî serbixwe heye. prod. (F. ji bo organ G-dur BWV 572). Di Bach de, hişkiya rêxistinê nakokiya prensîba F-ya azad nake. Wek mînak, di Kromatic Fantasy û Fugue de, azadiya pêşkêşkirinê bi tevliheviyek wêrek ji taybetmendiyên celebê cûda - org. teşeya improvîzasyonê, pêvajoya recitative û fîguratîf a koralê. Hemî beş bi mantiqa tevgera kilîtan ji T-yê ber bi D-yê ve li hev têne girtin, li dûv rawestana li S-yê û vegerek li T-yê (bi vî rengî, prensîba forma du-beşî ya kevn heya F. tête dirêj kirin). Wêneyek bi vî rengî taybetmendiya fantaziyên Bach ên din e jî; her çend ew pir caran bi teqlîdan têr bûne jî, hêza bingehîn a di wan de aheng e. Ladoharmonic. çarçoweya formê dikare bi rêgezên mezin ve were eşkere kirin. xalên ku piştgiriya tonics keys sereke.

Cûreyek taybetî ya Bach's F. hin aranjmanên koral in (mînak, "Fantasia super: Komm, heiliger Geist, Herre Gott", BWV 651), prensîbên pêşkeftinê yên ku tê de kevneşopiyên celebê koralê binpê nakin. Şirovekirinek pir azad, fantaziyên FE Bach-ê bi îhtîmal û pir caran ji hev cuda dike. Li gorî gotinên wî (di pirtûka "Ezmûna awayê rast lîstina clavier" de, 1753-62), "fantazî, dema ku bêtir kilîtên wê tê de be, ji perçeyek ku bi metreya hişk hatî çêkirin an bidestpêkirin de cîh girtiye, azad tê gotin… Fantaziya belaş. Di nav xwe de beşên aheng ên cihêreng hene ku dikarin bi akordanên şikestî an jî bi her cûre fîgurasyonên cihê werin lêxistin… Fantaziya belaş a bê takt ji bo îfadekirina hestan pir xweş e.”

Gotinên tevlihev. fantaziyên WA Mozart (clavier F. d-moll, K.-V. 397) şahidiya romantîk dike. şirovekirina cureyê. Di şert û mercên nû de fonksiyona xwe ya demdirêj pêk tînin. perçe (lê ne ji fugê re, lê ji bo sonata: F. û sonata c-moll, K.-V. 475, 457), prensîba hevguhertina homofonîk û pirfonîkî ji nû ve diafirînin. pêşkêşiyan (org. F. f-moll, K.-V. 608; nexşe: AB A1 C A2 B1 A3, ku B beşên fugê ne, C guherto ne). I. Haydn F. bi çargoşe da nasandin (op. 76 No 6, beş 2). L. Beethoven yekbûna sonata û F. bi afirandina sonata navdar a 14-an, op. 27 No 2 – “Sonata quasi una Fantasia” û sonata 13. op. 27 No 1. Wî fikra senfoniyê ji F. re anî. pêşveçûn, taybetmendiyên virtuoz instr. konserto, abîdiyeta oratoryoyê: di F. de ji bo piyano, koro û orkestrayê c-moll op. 80 wekî sirûda hunerê deng veda (di beşa navendî ya C-dur de, bi awayê variations hatiye nivîsandin) tema, paşê di dawiya senfoniya 9-an de wekî "temaya şahiyê" hate bikar anîn.

Romantîk, wek nimûne. F. Schubert (rêze F. ji bo pianoforte di 2 û 4 destan de, F. ji bo keman û pianoforte op. 159), F. Mendelssohn (F. ji bo pianoforte op. 28), F. Liszt (org. û pianoforte . F. .) û yên din, F. bi gelek xisletên tîpîk dewlemend kirin, taybetiyên bernamesaziyê yên ku berê di vê cureyê de diyar dibûn kûrtir kirin (R. Schumann, F. ji bo piano C-dur op. 17). Lêbelê girîng e ku "romantîk. azadî", taybetmendiya formên sedsala 19-an, herî kêm F. eleqedar dike. Ew formên hevpar - sonata bikar tîne (AN Skryabin, F. ji bo piyanoyê di h-moll op. 28; S. Frank, org. F. A. -dur), çerxa sonata (Schumann, F. ji bo piyanoyê C-dur op. 17). Bi giştî, ji bo F. 19. sedsala. taybetmendî, ji alîyekî ve hevgirtina bi formên azad û têkel (helbest jî tê de) û ji aliyê din ve jî bi rapsodiyan re ye. Mn. pêkhateyên ku navê F. li xwe nakin, di eslê xwe de ew in (S. Frank, “Prelude, Chorale and Fugue”, “Prelude, Aria and Finale”). Rus. bestekar F. didine qada wok. (MI Glinka, "Şeva Venedîkê", "Nirxîna Şevê") û senfonî. muzîk: di karê wan de taybetmendiyek hebû. orc. cûrbecûr celeb fanteziya senfonîk e (SV Rachmaninov, The Cliff, op. 7; AK Glazunov, Daristan, op. 19, Derya, op. 28, hwd.). Ew F. tiştekî eşkere Russian bidin. karakter (MP Mussorgsky, "Şev li Çiyayê Bald", forma ku, li gorî nivîskar, "rûsî û orîjînal" e), paşê rojhilata bijare (MA Balakirev, rojhilat F. "Islamey" ji bo fp. ), paşê fantastîk (AS Dargomyzhsky, "Baba Yaga" ji bo orkestrayê) rengîn; planên felsefî yên girîng bidin wê (PI Tchaikovsky, "The Tempest", F. ji bo orkestraya li ser drama bi heman navî ya W. Shakespeare, op. 18; "Francesca da Rimini", F. ji bo orkestraya li ser komploya Strana 1emîn a Dojehê ji "Komedîya Xwedayî" ya Dante, op.32).

Di sedsala 20an de F. wek serbixwe. celeb kêm e (M. Reger, Choral F. ji bo organê; O. Respighi, F. ji bo piyano û orkestrayê, 1907; JF Malipiero, Every Day's Fantasy for orkestra, 1951; O. Messiaen, F. ji bo keman û piyanoyê; M. Tedesco, F. ji bo gîtara 6 têl û piyanoyê; A. Copland, F. ji bo piyanoyê; A. Hovaness, F. ji Suite ji bo piyanoyê "Shalimar"; N (I. Peiko, Konsera F. ji bo horn û odeyê orkestra, hwd.) Carinan meylên neoklasîk di F. de têne xuyang kirin (F. Busoni, "Conterpoint F."; P. Hindemith, sonata ji bo viola û piyanoyê - di F, beşa 1., di S., beşa 3.; K. Karaev, sonata ji bo keman û piyanoyê, fînal, J. Yuzeliunas, konserto ji bo organê, tevgera 1. Di gelek rewşan de, di navgînên F. yên sedsala 20-an de kompozîsyonên nû têne bikar anîn - dodekafonî (A. Schoenberg, F. ji bo keman û piyano; F. Fortner, F. li ser mijara "BACH" ji bo 2 piyano, 9 enstrumanên solo û orkestrayê), teknîkên sonor-aleatorîk (SM Slonimsky, "Coloristic F." ji bo piyanoyê).

Li qata 2. Sedsala 20-an yek ji taybetmendiyên celebê girîng ên felsefeyê - afirandina kesek, bi awayek rasterast (pir caran bi meyla pêşvebirinê) form - taybetmendiya muzîka her celebî ye, û di vê wateyê de, gelek besteyên herî dawîn (ji bo mînak, sonatên piyanoyê yên 4 û 5-ê yên BI Tishchenko) bi F.

2) Alîkar. pênaseyek ku hin azadiya şîrovekirinê nîşan dide. cure: waltz-F. (MI Glinka), Impromptu-F., Polonaise-F. (F. Chopin, op. 66,61), sonata-F. (AN Scriabin, op. 19), overture-F. (PI Tchaikovsky, "Romeo û Juliet"), F. Quartet (B. Britten, "Fantasy quartet" ji bo oboe û têlan. trio), recitative-F. (S. Frank, sonata ji bo keman û piyanoyê, beşa 3), F.-burlesque (O. Messiaen), hwd.

3) Di sedsalên 19-20 de hevpar e. genre instr. an orc. mûzîk, li ser bingeha bikaranîna azad a mijarên ku ji pêkhateyên xwe an ji berhemên bestekarên din, û hem jî ji folklorê (an jî di cewhera gelerî de hatine nivîsandin) hatine deyn kirin. Li gorî asta afirîneriyê ve girêdayî ye. ji nû ve kirina mijarên F. an tevahiyek hunerî ya nû çêdike û dûv re nêzikî parafraz, rapsodî dibe (gelek fantaziyên Liszt, "Serbî F." ji bo orkestraya Rimsky-Korsakov, "F. li ser mijarên Ryabinin" ji bo piyanoyê bi orkestraya Arensky, "Sînematîk F. .” li ser mijarên farsa muzîkê “Bûlê li ser banî” ji bo keman û orkestra Milhaud, hwd.), an “montajek” hêsan a mijar û beşan e, dişibihe potpourriyekê (F. li ser mijaran. ji operetên klasîk, F. li ser mijarên stranbêjên navdar, û hwd.).

4) Fantazîya afirîner (Almanî Phantasie, Fantasie) - şiyana hişmendiya mirovî ya temsîlkirina (dîtina hundurîn, bihîstin) diyardeyên rastiyê, ku xuyabûna wan ji hêla civakan ve di dîrokê de têne destnîşankirin. serpêhatî û çalakiyên mirovatiyê, û ji bo afirandina derûnî bi berhevkirin û pêvajokirina van ramanan (li hemî astên derûnî, di nav de aqil û binhişmendî) hunerê. images. Di zozanan de tê qebûlkirin. zanistî (psîkolojî, estetîk) têgihîştina xwezaya afirîneriyê. F. li ser helwesta Marksîst a dîrokî ye. û civakan. şert û mercên hişmendiya mirovan û li ser teoriya lenînîst a refleksê. Di sedsala 20an de li ser xwezaya afirînerîyê dîtinên din hene. F., ku di hînkirinên Z. Freud, CG Jung û G. Marcuse de têne xuyang kirin.

Çavkanî: 1) Kuznetsov KA, Portreyên muzîkî û dîrokî, M., 1937; Mazel L., Fantasia f-moll Chopin. Serpêhatiya analîzê, M., 1937, heman, di pirtûka xwe de: Lêkolîn li ser Chopin, M., 1971; Berkov VO, Kromatic fantasy J. Sweelinka. Ji dîroka ahengê, M., 1972; Miksheeva G., Fantaziyên Symphonic of A. Dargomyzhsky, di pirtûkê de: Ji dîroka muzîka rûsî û sovyetê, cil. 3, M., 1978; Protopopov VV, Gotarên ji dîroka formên instrumental ên 1979-an - destpêka sedsalên XNUMX-an, M., XNUMX.

3) Marx K. û Engels R., Li ser Hunerê, ber. 1, M., 1976; Lenîn VI, Materyalîzm û Empirio-rexne, Poln. coll. soç., çapa 5., j. 18; xwe, Defterên Felsefeyê, heman, cild. 29; Ferster NP, Fantasy Creative, M., 1924; Vygotsky LS, Psîkolojiya hunerê, M., 1965, 1968; Averintsev SS, "Psîkolojiya Analîtîk" K.-G. Jung û qalibên xeyalên afirîner, di: Li ser Estetîka Burjûwaziya Nûjen, vol. 3, M., 1972; Davydov Yu., Dîrokparêziya Marksîst û pirsgirêka krîza hunerê, di berhevokê de: Hunera burjûwazî ya nûjen, M., 1975; wî, Huner di felsefeya civakî ya G. Marcuse de, di: Rexnegiriya sosyolojiya hunerê ya burjuwazî ya nûjen, M., 1978.

TS Kyuregyan