Ji dîroka blues: ji nebatan heya studyoyê

Blues, mîna her tiştê ku xwedan serfiraziyek berbiçav e, bi dehsalan tevgerek muzîka jêrzemînê ye. Ev tê fêm kirin, ji ber ku civaka spî nikarîbû muzîka Afrîkî-Amerîkiyên ku li ser nebatan dixebitin qebûl bikin, û tewra guhdarîkirina wê jî ji bo wan şerm bû.

Muzîka bi vî rengî radîkal û heta teşwîqkirina şîdetê dihat dîtin. Durûtiya civakê tenê di salên 20-an ên sedsala borî de ji holê rabû. Dîroka şînê, mîna afirînerên wê, bi karakterek neyînî û depresîv tê diyar kirin. Û, mîna melankoliyê, şîn jî heya nuqteya jêhatî hêsan e.

Gelek lîstikvan heta mirina xwe bi keda fizîkî ya dijwar re mijûl bûn; ew zozanan bûn û karên wan ên ecêb hebûn. Bi vî awayî piraniya nifûsa reş li Dewletên Yekbûyî di destpêka sedsala bîstan de dijiyan. Di nav wan muzîkjenên belaş ên ku nîşana herî geş li dîroka bluesê hiştine Huddy "Leadbelly" Ledbetter û Blind Lemon Jefferson in.

Taybetmendiyên muzîk û teknîkî yên blues

Li gel sadebûna karektera improviserên ku ev tevger afirandine, blues ji hêla muzîkê ve ne tevlihev e. Ev muzîk çarçoveyek e ku beşên solo yên enstrumanên din li ser têne lêdan xuya dikin. Di ya paşîn de, hûn dikarin "diyalogek" bibihîzin: deng dixuye ku hevûdu vedigerînin. Teknîkek weha bi gelemperî di stranên bluesê de xuya dibe - helbest li gorî avahiyek "pirs-bersiv" têne saz kirin.

Çiqasî sade û bêkêmasî dibe ku şîn xuya bike, ew teoriya xwe heye. Bi gelemperî, forma pêkhatî 12 bar e, bi vî rengî tê gotin:

• Di ahenga tonîk de çar tedbîr;
• Du tedbîrên di bindestê de;
• Di tonîkê de du bar;
• Du tedbîrên di serdest de;
• Di tonîkê de du bar.

Amûra ku ji bo derbirîna hestiyariya depresyonê ya bluesê tê bikar anîn bi kevneşopî gîtara akustîk e. Bi xwezayî, bi demê re koma dest bi dahol û klavyeyan kir. Ev dengê ku di guhê gelê me yê hemdem de dibe nas e.

Bala xwe bidinê ku karkerên Afrîkî-Amerîkî carinan ji ber kêmbûna amûrên muzîkê (şertên çandiniyê) nehatin asteng kirin, û şîn bi tenê dihatin strandin. Li şûna lîstikê, tenê qêrînên rîtmîkî hene, mîna yên ku ji hêla karkerên li qadê ve têne çêkirin.

Blues di cîhana nûjen de

Dîroka şîn di nîveka sedsala bîstan de, dema ku cîhanek westiyayî li benda tiştek nû û neasayî bû, gihîşt asta herî bilind. Wê gavê ew ket studyoya tomarkirinê. The blues bandorek cidî li ser meylên pop-ê yên sereke yên salên 70-an kir: rock and roll, metal, jazz, reggae û pop.

Lê pir berê, blues ji hêla bestekerên akademîk ên ku muzîka klasîk nivîsandine ve hate pejirandin. Mînakî, dengbêjên bluesê di konsera piyanoyê ya Maurice Ravel de têne bihîstin, û George Gershwin tewra yek ji karên xwe yên ji bo piyano û orkestrayê jî got "Rhapsody in Blue".

Blues heta roja îro wekî şablonek neguhertî, îdeal û bêkêmasî maye. Lêbelê, ew hîn jî pir têkildar e û gelek şagirtên wê hene. Dîsa jî barekî giyanî yê giran hildigire: di notên besteyên herî teze de jî meriv dikare giraniya qederê û xemgîniya bêdawî bibihîze, her çend zimanê helbestan ne zelal be jî. Tiştê ecêb li ser muzîka blues ev e - bi guhdaran re dipeyivî.