Hector Berlioz |
Hektor Berlioz
Bila têla zîv a fantaziyê li dora zincîra qaîdeyan bayê. R. Schumann
G. Berlioz yek ji mezintirîn bestekar û nûjenê herî mezin ê sedsala 1830an e. Ew wekî afirînerê senfonîzma bernameyî, ku bandorek kûr û berdar li ser tevahiya pêşkeftina paşîn a hunera romantîk kir, kete dîrokê. Ji bo Fransa, zayîna çanda senfonîk a neteweyî bi navê Berlioz ve girêdayî ye. Berlioz muzîkjenek profîlek berfireh e: bestekar, derhêner, rexnegirê muzîkê, ku di hunerê de îdealên pêşkeftî, demokratîk, ku ji hêla atmosfera giyanî ya Şoreşa Tîrmehê ya XNUMX ve hatî çêkirin, parast. Zarokatiya bestekarê pêşerojê di atmosferek xweş de derbas bû. Bavê wî ku bi pîşeyê doktor bû, tama edebiyat, huner û felsefeyê li kurê xwe da. Di bin bandora baweriyên ateîst ên bavê xwe de, nêrînên wî yên pêşverû, demokratîk, cîhanbîniya Berlioz teşe girt. Lê ji bo pêşveçûna muzîkê ya kurik, şert û mercên bajarê parêzgehê pir nerm bûn. Ew fêrî lêdana bilûr û gîtarê bû, û bandora muzîkê tenê strana dêrê bû - girseyên pîroz ên Yekşemê, ku wî pir jê hez dikir. Hesreta Berlioz a muzîkê di hewldana wî ya berhevkirinê de xwe nîşan da. Ev şanoyên biçûk û romans bûn. Dûv re melodiya yek ji romanan wekî leitteme di Sîmfoniya Fantastîk de hate danîn.
Di sala 1821 de, Berlioz li ser israra bavê xwe diçe Parîsê û diçe Dibistana Bijîşkî. Lê tibbî xortekî nakêşe. Bi muzîkê re eleqedar dibe, ew xeyala perwerdehiyek muzîkê ya profesyonel dike. Di dawiyê de Berlioz biryarek serbixwe dide ku ji bo hunerê dev ji zanistê berde û ev yek dibe sedema xezeba dê û bavên wî yên ku muzîkê wekî pîşeyek hêja nabînin. Kurê xwe ji her desteka madî bêpar dihêlin û ji niha û pê de, bestekarê pêşerojê tenê dikare xwe bispêre xwe. Lê belê, bi çarenûsa xwe bawer dike, hemû hêz, enerjî û coşa xwe dizivirîne ku bi tena serê xwe li pîşeyê xwedî derkeve. Ew wek lehengên Balzac ji dest heta devê, li ser zozanan dijî, lê ew yek performansa operayê jî ji dest xwe bernade û hemû wextên xwe yên vala li pirtûkxaneyê derbas dike û li ser pûtan dixwîne.
Ji 1823, Berlioz dest bi dersên taybet ji J. Lesueur, bestekarê herî navdar ê serdema Şoreşa Mezin a Fransa kir. Ew bû ku di şagirtê xwe de tama formên hunerî yên bîrdar ên ku ji bo temaşevanek girseyî hatine çêkirin, da. Berlioz di sala 1825-an de, ku jêhatîbûneke rêxistinî ya berbiçav nîşan da, yekem xebata xwe ya mezin, Cejna Mezin, performansa giştî saz dike. , bi mijarên şoreşgerî ve girêdayî ye. Berlioz di sala 1826an de bi hewcedariya bidestxistina zanyariyên pîşeyî yên kûrtir, ket Konservatuara Parîsê di dersa kompozîsyona Lesueur û dersa kontrapoint ya A. Reicha de. Ji bo pêkhatina estetîka hunermendekî ciwan girîngiyeke mezin danûstendina bi nûnerên navdar ên wêje û hunerê re heye, di nav de O. Balzac, V. Hugo, G. Heine, T. Gauthier, A. Dumas, George Sand, F. Chopin. , F. Liszt, N. Paganini. Bi Liszt re, ew bi hevaltiya kesane, hevpariyek lêgerîn û berjewendiyan ve girêdayî ye. Dûv re, Liszt dê bibe pêşengek dilpak a muzîka Berlioz.
Di sala 1830 de, Berlioz "Semfoniya Fantastîk" bi sernavê: "Beşek ji Jiyana Hunermendekî" çêkir. Ew serdemek nû ya senfonîzma romantîk a bernameyê vedike, dibe şaheserek çanda muzîka cîhanî. Bername ji hêla Berlioz ve hatî nivîsandin û li ser bingeha biyografiya xwe ya bestekar - çîroka romantîk a evîna wî ya ji lîstikvana dramatîk a Englishngilîzî Henrietta Smithson re hatî nivîsandin. Lêbelê, motîfên otobiyografîk di giştîkirina muzîkê de girîngiya temaya romantîk a giştî ya tenêtiya hunermendê di cîhana nûjen de digirin û bi berfirehî jî temaya "xemgîniyên winda" digirin.
Sala 1830 ji bo Berlioz salek tevlihev bû. Ji bo cara çaremîn beşdarî pêşbirka ji bo Xelata Romayê bû, di dawiyê de bi ser ket û cantata "Şeva Dawî ya Sardanapalus" pêşkêşî jûriyê kir. Kompozîtor bi dengên serhildana ku li Parîsê dest pê kir, karê xwe diqedîne û rasterast ji pêşbirkê diçe barîkatan û tevlî serhildanan dibe. Di rojên paşîn de, ku Marseillaise ji bo koroya ducarî orkestra û transkrîpeyî ye, li meydan û kolanên Parîsê bi xelkê re provayê dike.
Berlioz 2 salan li Villa Medici wekî xwediyê bursa Romanî dimîne. Ji Îtalyayê vedigere, ew wekî dîrektor, bestekar, rexnegirê muzîkê xebatek çalak pêş dixe, lê ew ji derdorên fermî yên Fransa bi redkirina tevahî xebata xwe ya nûjen re rû bi rû dimîne. Û vê yekê hemû jiyana wî ya paşerojê, tije zor û zehmetiyên madî, ji berê ve diyar kir. Çavkaniya sereke ya hatina Berlioz xebata rexnegiriya muzîkê ye. Gotar, rexne, kurteçîrokên mûzîkê, feyleton bi dû re di çend berhevokan de hatin weşandin: “Muzîk û Muzîkjen”, “Groteskên Muzîk”, “Êvarên Orkestrayê”. Cihê navendî di mîrata wêjeyî ya Berlioz de Memoirs - otobiyografyaya bestekar, ku bi şêwazek edebî ya hêja hatî nivîsandin û panoramayek berfireh a jiyana hunerî û muzîkî ya Parîsê ya wan salan dide, digirt. Beşek mezin di muzîkolojiyê de xebata teorîkî ya Berlioz "Treatise on Instrumentation" (bi pêvekê - "Derhênerê Orkestrayê") bû.
Di 1834 de, bernameya duyemîn senfoniya "Harold li Îtalyayê" derket (li ser bingeha helbesta J. Byron). Beşa pêşkeftî ya solo viola taybetmendiyên konserê dide vê senfoniyê. 1837 bi jidayikbûna yek ji mezintirîn afirînên Berlioz, Requiem, ku ji bo bîranîna qurbaniyên Şoreşa Tîrmehê hatî afirandin, hate nîşan kirin. Di dîroka vê celebê de, Berlioz's Requiem xebatek bêhempa ye ku freskoya abîdeyê û şêwaza psîkolojîk a safî dike; meş, stranên bi ruhê muzîka Şoreşa Fransî li kêleka hev niha bi gotinên romantîk ên dilpak, niha bi şêwaza hişk û asketî ya strana Gregorî ya serdema navîn. The Requiem ji bo kastek mezin a ji 200 choristers û orkestrayek dirêjkirî bi çar komên tûncê yên din re hate nivîsandin. Di 1839 de, Berlioz xebata li ser senfoniya bernameya sêyemîn Romeo û Juliet (li ser bingeha trajediya W. Shakespeare) qedand. Ev şahesera muzîka senfonîk, afirînera herî orîjînal a Berlioz, senteza senfonî, opera, oratorio ye û ne tenê konser, lê di heman demê de performansa sehneyê jî dide.
Di sala 1840-an de, "Semfoniya Cenazeyê û Serkeftinê" xuya bû, ku ji bo performansa li derve hatî armanc kirin. Ew ji bo merasîma bi heybet veguheztina axên lehengên serhildana 1830-an ve hatî veqetandin û kevneşopiyên lîstikên şanoyê yên Şoreşa Mezin a Frensî bi zindî vejîne.
Romeo û Juliet bi efsaneya dramatîk The Damnation of Faust (1846) tê de, di heman demê de li ser bingeha hevgirtinek prensîbên senfonîzma bernameyê û muzîka sehneya şanoyê ye. "Faust" ya Berlioz xwendina yekem a muzîkê ya drama felsefî ya JW Goethe ye, ku bingehê gelek şîroveyên wê yên paşerojê danî: di operayê de (Ch. Gounod), di senfoniyê de (Listzt, G. Mahler), di helbesta senfonîk (R. Wagner), di muzîka dengbêjî û enstrumental de (R. Schumann). Peru Berlioz di heman demê de xwediyê trîlojiya oratoryo "Zaroktiya Mesîh" (1854), çend serpêhatiyên bernameyê ("King Lear" - 1831, "Roman Carnival" - 1844, hwd.), 3 opera ("Benvenuto Cellini" - 1838, dilojiya "Trojan" - 1856-63, "Beatrice û Benedict" - 1862) û çend pêkhateyên dengbêjî û enstrumental ên di janrên cihê de.
Berlioz jiyaneke trajîk jiya, tu carî li welatê xwe nasnekir. Salên dawî yên jiyana wî tarî û tenê bûn. Tenê bîranînên geş ên bestekar bi rêwîtiyên Rûsyayê ve girêdayî bûn, ku wî du caran ziyaret kir (1847, 1867-68). Tenê li wir wî bi gel re serkeftinek berbiçav, di nav bestekar û rexnegiran de nasnameyek rastîn bi dest xist. Nameya dawî ya Berlîozê dimire ji hevalê wî rexnegirê navdar ê rûs V. Stasov re hatiye şandin.
L. Kokoreva
