Meriv çawa di lêxistina piyanoyê de zehmetiyên teknîkî derbas dike? Ji bo xwendekarên dibistan û zanîngehên muzîkê bikêr e

Wusa diqewime ku perwerdehiya teknîkî ya têr nahêle piyanîst tiştê ku dixwaze lêxe. Ji ber vê yekê, hûn hewce ne ku her roj, bi kêmî ve nîv saetê, temrînan bikin ku teknîkê pêşve bibin. Tenê wê gavê her tişt tevlihev tê çareser kirin û bi dest xistin, û azadiya teknîkî xuya dike, ku dihêle hûn dijwariyan ji bîr bikin û bi tevahî xwe bidin şûştina wêneya muzîkê.

Di vê gotarê de em ê li ser çend awayên bi bandor ji bo derbaskirina dijwariyên teknîkî biaxivin. Pêşîn, ramana sereke. Ew ev e: Tiştek tevlihev ji tiştek hêsan pêk tê. Û ew ne veşartî ye! Taybetmendiya sereke ya hemî awayên ku dê ji we re bêne pêşkêş kirin ew e ku hûn li ser perçekirina cihên tevlihev li hêmanên hêsan bixebitin, van hêmanan ji hev cuda bixebitin, û dûv re tiştên hêsan bi hev re bi hev ve girêdin. Ez hêvî dikim ku hûn tevlihev nebin!

Ji ber vê yekê, em ê li ser kîjan rêbazên xebata teknîkî li ser piyanoyê biaxivin? Ji dor. Niha li ser her tiştî bi domdarî û bi hûrgulî. Em ê nîqaş nekin - li vir her tişt zelal e: lîstina beşên destê rast û çep ji hev cuda girîng e.

Rêbaza rawestandinê

Tevgerek pir-bijartî ya "raweste" ji dabeşkirina rêgezê li çend beşan (tevî du jî) pêk tê. Hûn tenê hewce ne ku wê ne bi rengekî bêkêmasî dabeş bikin, lê da ku her beş ji hev cuda lîstin hêsan be. Bi gelemperî, xala dabeşkirinê nota ye ku tiliya yekem lê tê danîn an cîhê ku hûn hewce ne ku bi ciddî dest bixin (vê yekê guheztina pozîsyonê tê gotin).

Hejmarek diyarkirî notan bi tempoyek bilez têne lîstin, dûv re em radiwestin ku tevgerên xwe kontrol bikin û "nijada" ya din amade bikin. Rawestandin bi xwe bi qasî ku gengaz destan azad dike û wextê dide ku meriv di amadekirina derbasbûna din de baldar bibe.

Carinan rawestgeh li gorî şêwaza rîtmîkî ya perçeya muzîkê têne hilbijartin (mînak, her çar şazdeh). Di vê rewşê de, piştî ku li ser perçeyên kesane dixebitin, ew dikarin bi hev re werin zeliqandin - ango, ji bo ku du caran carî rawestin (ne piştî 4 notan, lê piştî 8-an êdî) werin girêdan.

Carinan ji ber sedemên din rawestan têne çêkirin. Mînakî, rawestgehek kontrolkirî li ber tiliya "pirsgirêk". Em bibêjin, hin tiliya çaremîn an duyemîn bi zelalî notên xwe di deqekê de nalîze, wê demê em wê bi taybetî ronî dikin - em li ber wê radiwestin û amadehiya wê dikin: swing, "auftakt", an jî em bi tenê dubare dikin (ango , dubare bike) çend caran ("jixwe bilîze, kûçikek wusa!").

Di dema dersan de, nermbûnek zehf hewce ye - divê hûn bi zihniyetî komê xeyal bikin (hundirîn pêşbîniya xwe bikin) da ku hûn rawestekê ji dest nedin. Di vê rewşê de, divê dest azad be, hilberandina deng divê nerm, zelal û sivik be. Tevger dikare cûrbecûr be, ew beşdarî asîmîlasyona bilez a nivîs û tiliyan dibe. Tevger otomatîk in, di performansê de azadî û virtûozî xuya dike.

Dema ku di rêgezê re derbas dibin, girîng e ku hûn destê xwe negirin, li ser bişkojan nexin an nelivînin. Pêdivî ye ku her rawestgeh bi kêmî ve 5 carî were xebitandin (ev ê pir dem bigire, lê dê encama xwestinê bide).

Di hemû kilîtan û cureyan de terazûyan dileyizin

Pîvan bi cotan têne fêr kirin - paralel û mezin û bi her tempoyê di oktave, sêyem, şeşemîn û dehemîn de têne lîstin. Li gel pîvanan, arpejyoyên kurt û dirêj, notên ducarî û akordên heftemîn ên bi berevajî têne lêkolîn kirin.

Ka em sirekek ji we re vebêjin: pîvan ji bo pianîstek her tişt e! Li vir we rehetbûn heye, li vir hêzek we heye, li vir we berxwedan, zelalî, hevsengî, û gelek taybetmendiyên din ên kêrhatî hene. Ji ber vê yekê tenê ji xebata li ser pîvanan hez bikin - ew bi rastî kêfxweş e. Bifikirin ku ew ji bo tiliyên we masajek e. Lê hûn ji wan hez dikin, rast? Her roj di her cûre de pîvanek bilîzin, û her tişt dê pir xweş be! Girîngî li ser kilîtên ku karên ku niha li ser bernameyê tê de têne nivîsandin e.

Di dema pêkanîna pîvanan de divê dest neyên girtin (divê qet qet neyên girtin), deng xurt e (lê muzîkal), û hevdemkirin bêkêmasî ye. Mil nayên hilanîn, mil li ser laş nayên pêçan (ev îşaretên tengbûn û xeletiyên teknîkî ne).

Dema ku arpeggio dilîzin, divê hûn destûr nedin tevgerên laş "zêde". Rastî ev e ku ev tevgerên laş şûna tevgerên rast û hewce yên destan digirin. Çima laşê xwe dihejînin? Ji ber ku ew hewl didin ku li seranserê klavyeyê, ji oktava piçûk heta ya çaremîn, bi çengên xwe li ser laşê xwe bigerin. Ev ne baş e! Ne laş e ku divê bilivîne, divê milên xwe bilivînin. Dema ku li arpejyoyê dileyzin, divê tevgera destê we dişibe tevgera kemançêker di dema ku ew bi nermî kevanê xwe dihejîne (tenê trajektora destê kemançê diagonal e, û trajektora we dê horizontî be, ji ber vê yekê belkî çêtir e ku meriv lê binêre. li van tevgeran jî ji ne-kemanparêzan, û di nav cellists).

Zêdekirin û kêmkirina tempo

Yê ku dizane zû bifikire dikare zû bileyze! Ev rastiya hêsan û mifteya vê jêhatîbûnê ye. Ger hûn dixwazin perçeyek virtuoz a tevlihev bi tempoyek bilez û bêyî "qeza" bilîzin, wê hingê hûn hewce ne ku hîn bibin ku wê ji hewcedariyê jî zûtir bilîzin, di heman demê de gotin, pedalkirin, dînamîk û her tiştê din biparêzin. Armanca sereke ya karanîna vê rêbazê fêrbûna kontrolkirina pêvajoya lîstinê bi lezek bilez e.

Hûn dikarin tevahiya perçeyê bi tempoyek bilindtir bilîzin, an jî hûn dikarin bi heman awayê tenê di rêyên tevlihev ên kesane de bixebitin. Lêbelê, yek şert û rêbazek heye. Divê aheng û nîzam di "metbexa" xwendina we de serdest be. Nabe ku meriv tenê bi lez an hêdî hêdî bilîze. Rêgez ev e: em çend caran bi lez û bez lêdixin jî, em bi heman jimarê hêdî hêdî lêdixin!

Em hemî di derbarê lîstika hêdî de dizanin, lê ji ber hin sedeman carinan em îhmal dikin dema ku ji me re xuya dike ku her tişt bi awayê xwe dixebite. Bînin bîra xwe: hêdî lîstin lîstina jîr e. Û heke hûn nikaribin perçeyek ku we ji mêj ve hîn bûye bi tevgera hêdî bileyzin, wê hingê we ew bi rêkûpêk fêr nebûye! Gelek peywir bi lezek hêdî têne çareser kirin - hevdengkirin, pedalkirin, întonasyon, tilandin, kontrolkirin û bihîstin. Yek rê hilbijêrin û bi tevgera hêdî bişopînin.

Di navbera destan de danûstandin

Ger di destê çepê de (mînak) nimûneyek teknîkî ya nerehet hebe, tê pêşniyar kirin ku ew oktavek ji rastê bilindtir lîstin, da ku bala xwe bidin ser vê hevokê. Vebijarkek din ev e ku meriv bi tevahî destan biguhezîne (lê ev ji bo her perçeyê ne maqûl e). Ango, beşa destê rastê bi çepê û berevajî vê yekê fêr dibe - tiliya, bê guman, diguhere. Werziş gelek dijwar e û gelek sebir dixwaze. Wekî encamek, ne tenê "kêmasiya" teknîkî tê hilweşandin, lê di heman demê de cihêrengiya bihîstinê jî çêdibe - guh hema hema bixweber melodiyê ji hevalbendiyê vediqetîne, nahêle ku ew hevûdu zordest bikin.

Rêbaza berhevkirinê

Gava ku me lîstika bi rawestan nîqaş kir, me berê jî çend gotin li ser rêbaza berhevkirinê got. Ew ji vê yekê pêk tê ku ev der ne bi yekcarî, lê hêdî hêdî - pêşî 2-3 notan tê lîstin, paşê yên mayî yek bi yek li wan têne zêdekirin heya ku tevayî bi destan û bi hev re were lîstin. Tilî, dînamîk û lêdan bi hişkî yek in (nivîskar an edîtor).

Bi awayê, hûn dikarin ne tenê ji destpêka derbasbûnê, lê ji dawiya wê jî berhev bikin. Bi gelemperî, kêrhatî ye ku meriv dawiya beşan ji hev cuda lêkolîn bike. Welê, heke we di cîhek dijwar de bi karanîna rêbaza berhevkirinê ji çepê ber bi rastê û ji rastê berbi çepê xebitî, wê hingê hûn ê nehêlin, tewra ku hûn bixwazin bitewînin.