Li ser muzîka peyvan û helbesta dengan: refleks

Dema ku muzîkologan digotin "ramanên felsefî deng" an "kûrahiya psîkolojîk a deng", di destpêkê de ji min re ne diyar bû ku ew qala çi dikin. Çawa ye - muzîk û ji nişka ve felsefe? An jî, ji bilî, psîkolojî, û heta "kûr".

Û guhdarîkirina, wek nimûne, li stranên ku ji hêla Yuri Vizbor ve têne pêşkêş kirin, ku we vedixwîne "dilê xwe bi muzîkê tije bikin", ez wî bi tevahî fêm dikim. Û gava ku ew bi dengên gîtara xwe "Delalê min" an "Dema delalê min hat mala min" dike, bi rastî, ez dixwazim bigirim. Ji bo xwe, ji bo min, ji bo jiyana xwe ya bê armanc, ji bo kirinên neqediyayî, ji bo stranên negotî û nebihîstin.

Ne mimkûn e ku meriv ji hemî muzîkê hez bike, hem jî ji hemî jinan! Ji ber vê yekê, ez ê qala hezkirina "bijartî" ya ji bo hin muzîkê bikim. Ez ê bi nêrîna xwe bipeyivim, ji bilindahiya humikê ku min karîbû hilkişim. Û ew ne ew qas dirêj e ku çiyager Yuri Vizbor jê hez dikir. Bejna min tenê çîçekek di nav çolê de ye.

Û hûn jî wekî ku hûn dixwazin bikin: hûn dikarin têgihîştina xwe bi ya nivîskar re bixwînin û bidin ber hev, an jî vê xwendinê bidin aliyekî û tiştek din bikin.

Ji ber vê yekê, di destpêkê de min ji muzîkologên profesyonel ên ku ji zengila xwe temaşe dikirin, fêm nekir. Ew çêtir dizanin. Tenê dengê gelek awaz û stranan di canê xwe de hîs dikim.

Bê guman, ez ji guhdariya Vizbor bêtir hez dikim, lê ji Vysotsky jî, nemaze wî "piçek hêdîtir, hespên ...", stranbêjên me yên pop Lev Leshchenko û Joseph Kobzon, ez bi rastî hez dikim ku guhdariya stranên destpêkê yên Alla Pugacheva, wê bikim. navdar "Crossing", "Di rêza heftemîn de" ", "Harlequin", "Milyon Roses Scarlet". Ez ji stranên giyanî, lîrîk ên ku ji hêla Lyudmila Tolkunova ve têne pêşkêş kirin hez dikim. Romanên ku ji hêla navdar Hvorostovsky ve têne kirin. Crazy li ser strana "Shores" ku ji hêla Malinin ve hatî pêşkêş kirin.

Ji ber hin sedeman, ji min re xuya dike ku ew peyvên nivîskî bûne ku muzîkê çêbûye. Û ne berevajî. Û derket holê ku ew muzîka peyvan e. Niha di qonaxa nûjen de ne gotin û ne jî muzîk heye. Tenê qêrînên gustîlkî û peyvên ehmeqî di refranek bêdawî de têne dubare kirin.

Lê em ne tenê li ser stranên pop-ê yên kevn ên ku piraniya mirovên ku di nîvê sedsala borî de ji dayik bûne ji wan hez dikin. Ez dixwazim têgihîştina xwe ya li ser mirinek tenê jî li ser "muzîka mezin", wekî ku bi gelemperî jê re tê gotin, "klasîk" vebêjim.

Li vir bi tevahî belavbûna berjewendiyan heye û ne mimkûn e ku meriv nîzamê vegerîne û bi rengekî pergalî, di nav refikan de birêkûpêk bike. Û tu xal tune! Û ez ê “rêbazê bînim” belavbûna ramanan. Ez ê ji we re bibêjim ka ez vê an wê tiştê dengbêjî, ev an ew peyvên ku di muzîkê de hatine danîn çawa dibînim.

Ez ji bravura Imre Kalman hez dikim. Bi taybetî "Prensesa Circus" û "Prenses of Czardas" wî. Û di heman demê de, ez ji muzîka lîrîk a Richard Strauss "Çîrokên ji Daristanên Viyanayê" dîn im.

Di destpêka sohbeta min de, ez matmayî mam ku çawa "felsefe" di muzîkê de deng vedide. Û niha ez ê bibêjim ku dema li “Çîrokên Daristanên Viyanayê” guhdarî dikim, ez rastî bêhna derziyên hinarê û hênikbûnê, xişiya pelan, qîrîna çûkan dibim. Û zirav, û bîhn, û reng - derket holê ku her tişt dikare di muzîkê de hebe!

We qet guh da konserên kemanê Antonio Vivaldi? Bê guman guhdarî bikin û hewl bidin ku di dengan de hem zivistanek bi berfê, hem jî xwezaya şiyarbûyî ya biharê, hem havînek germ, hem jî payîzek zû germ nas bikin. Hûn ê bê guman wan nas bikin, hûn tenê hewce ne ku guhdarî bikin.

Ma kî helbestên Anna Axmatova nizane! Kompozîtor Sergey Prokofiev ji bo hin helbestên xwe romans nivîsandine. Ew bi helbestên helbestvana "Rojê odê tije kir", "Nêzikiya rastîn nayê tevlihev kirin", "Silav" ket û di encamê de evînên nemir derketin holê. Her kes dikare bi xwe bibîne ka muzîk çawa jûreyek bi tavê tijî dike. Hûn dibînin, di muzîkê de sêrbaziyek din heye - ronahiya rojê!

Ji ber ku min dest bi axaftinê li ser romanan kir, şaheserek din a ku ji hêla bestekar Alexander Alyabyev ve ji nifşan re hatî dayîn hate bîra min. Navê vê romansê "Bêl" e. Kompozîtor di girtîgehê de di bin şert û mercên neasayî de nivîsandiye. Ew bi lêdana axayekî, ku zû mir, hat tawanbar kirin.

Di jiyana mezinan de paradoksên weha diqewimin: beşdarbûna şerê bi Fransiyan re di sala 1812-an de, civaka bilind a paytextên Rûsya û Ewropayê, muzîk, xeleka nivîskarên nêzîk… û zindan. Hesreta azadiyê û bilbil – sembola azadiyê – ruhê bestekar tijî kir û nekarî şahesera xwe ya bi sedsalan di nav mûzîka hêja de cemidî birijîne.

Meriv çawa dikare heyranê romanên Mikhail Ivanovich Glinka "Demek ecêb tê bîra min", "Agirê Daxwazê ​​Di Xwînê de Dişewite"! An jî şaheserên opera Italiantalî ya ku ji hêla Caruso ve hatî çêkirin kêfê bikin!

Û gava ku polonîza Oginsky "Xatirxwestin ji Welatê Dayikê" deng vedide, kulmek tê qirikê. Hevalekî got ku ew ê di wesiyeta xwe de binivîsîne ku ew ê li ber dengên vê muzîka nemirovane were definkirin. Tiştên weha - mezin, xemgîn û xweş - li nêzîk in.

Carinan mirov kêfê dike - wê hingê strana Dûka Rigoletto ya ji hêla bestekarê Giuseppe Verdi ve li gorî kêfê ye, ji bîr mekin: "Dilê bedewiyê meyla xiyanetê ye ...".

Her mirov li gor kêfa xwe. Hin kes ji stranên nûjen ên "pop" ên ku bi def û zengilan diqehirin hez dikin, û yên din jî mîna romans û valsên kevnar ên sedsala borî, yên ku we li ser hebûnê, li ser jiyanê difikire. Û ev şaheser hatin nivîsandin dema ku gel di salên sî de ji birçîna dikişand, dema ku bêrîka Stalîn tevahiya kulîlka gelê Sovyetê hilweşand.

Dîsa paradoksa jiyan û afirandinê. Mirov di salên herî dijwar ên jiyana xwe de şaheseran çêdike, wek bestekar Alyabyev, nivîskar Dostoyevskî û helbestvan Anna Axmatova.

Niha ez dawî li ramanên kaotîk ên li ser muzîka ku mirovên nifşê min jê hez dikin, bikim.