Pierre Gaviniès |
Muzîkjen Instrumentalists

Pierre Gaviniès |

Pierre Gavinies

Roja bûyînê
11.05.1728
Dîroka mirinê
08.09.1800
Sinet
bestekar, sazkar, mamoste
Welat
Fransa
Pierre Gaviniès |

Yek ji mezintirîn kemançêkerê Fransî yê sedsala 1789an Pierre Gavignier bû. Fayol wî bi Corelli, Tartini, Punyani û Viotti re dide hev, xêzek biyografîk ya cihê jê re vediqetîne. Lionel de la Laurencie di dîroka çanda kemanê ya Frensî de beşek tevahî ji Gavinier re vediqetîne. Gelek biyografî li ser wî ji hêla lêkolînerên fransî yên sedsalên XNUMX-XNUMX-an ve hatine nivîsandin. Eleqeya zêde ya li Gavigne ne tesaduf e. Ew di tevgera Ronahiyê de kesayetek pir girîng e ku di nîvê duyemîn ê sedsala XNUMX-an de dîroka çanda fransî destnîşan kir. Gava ku dest bi çalakiya xwe kir di demekê de ku absolutîzma Frensî neçar xuya dikir, Gavignier di XNUMX de şahidiya hilweşîna wê kir.

Hevalê Jean-Jacques Rousseau û dilxwazê ​​felsefeya ansîklopedîstan, ku hînkirinên wî bingehên îdeolojiya esilzade hilweşand û bû sedem ku welat ber bi şoreşê ve biçe, Gavignier bû şahid û beşdarê "şerên" dijwar ên li qada hunerê, ya ku di tevahiya jiyana wî de ji rokokoya arîstokrat a galant bigire heya operayên dramatîk Gluck û hêj bêtir - heya klasîzma sivîl a leheng a serdema şoreşgerî pêşve çû. Ew bi xwe jî di heman rêyê de meşiya, bi hestiyarî bersiva her tiştê pêşketî û pêşverû da. Bi berhemên bi şêwazekî galandî dest pê kir, ew gihaşt helbesta hestyarî ya tîpa Rousseau, drama Gluck û hêmanên leheng ên klasîzmê. Di heman demê de ew bi rasyonelîzma taybetmendiya klasîkên Fransî ve jî hate binavkirin, ku, li gorî Buquin, "nîşanek taybetî dide muzîkê, wekî parçeyek bingehîn a daxwaziya mezin a giştî ya serdemê ya kevnariyê."

Pierre Gavignier di 11ê Gulana 1728an de li Bordeaux ji dayik bû. Bavê wî, Francois Gavinier, çêkerek amûrek jêhatî bû, û kurik bi rastî di nav amûrên muzîkê de mezin bû. Di sala 1734an de malbat koçî Parîsê dikin. Pierre wê demê 6 salî bû. Bi rastî bi kê re kemanê xwendiye nayê zanîn. Belgeyên tenê nîşan didin ku di sala 1741-an de, Gavignier-ê 13-salî du konser da (ya duyemîn di 8ê Îlonê de) li salona Concert Spirituel. Lêbelê, Lorancey, bi maqûl bawer dike ku kariyera muzîkê ya Gavignier bi kêmî ve salek an du sal berê dest pê kir, ji ber ku ciwanek nenas destûr neda ku di salona konserê ya navdar de performansê bike. Herweha, di konsera duyem de, Gavinier ligel kemançêrê navdar ê fransî L. Abbe (kur) Leclerc's Sonata ji bo du kemanan lîst, ku ev yek jî belgeyek din a navdarbûna muzîkjenê ciwan e. Nameyên Cartier referansên yek hûrguliyek balkêş hene: di konsera yekem de, Gavignier debuta xwe bi kaprikên Locatelli û konsera F. Geminiani kir. Cartier îdia dike ku bestekarê ku wê demê li Parîsê bû, tevî xortaniya xwe xwestiye ku performansa vê konserê tenê bispêre Gavignier.

Piştî performansa 1741ê, navê Gavignier ji afîşên Concert Spirituel heta bihara 1748an winda dibe. Paşê ew bi çalakiyeke mezin konseran dide heta sala 1753an û heta bihara 1753an. peyda dike. Hejmarek ji jînenîgarên wî îdia dikin ku ew ji ber çîrokeke evînî neçar maye bi dizî ji Parîsê derkeve, lê berî ku ew 1759 lîga biterikîne, hatiye girtin û salekê di girtîgehê de maye. Lêkolînên Lorancey vê çîrokê piştrast nakin, lê ew jî red nakin. Berevajî vê, wendabûna nepenî ya kemançêkerek ji Parîsê wekî piştrastkirina nerasterast e. Li gorî Laurency, ev yek dikaribû di navbera 4 û 1753-an de biqewime. Serdema yekem (1759-1748) di muzîka Parîsê de populerbûna Gavignier pir zêde anî. Hevkarên wî yên di performansê de hunermendên mezin ên wekî Pierre Guignon, L. Abbe (kur), Jean-Baptiste Dupont, flutîst Blavet, stranbêj Mademoiselle Fell, bi wan re gelek caran bi Orkestrayê re Koncertoya Duyemîn a Mondonville ya ji bo keman û deng çêkir. Ew bi serketî bi Gaetano Pugnani re, ku di sala 1759 de hat Parîsê, dike. Di heman demê de, hin dengên rexnegir ên li dijî wî hîn di wê demê de dihatin bihîstin. Ji ber vê yekê, di yek ji nirxandinên 1753-an de, jê re şîret kirin ku "rêwît" bike da ku jêhatîyên xwe baştir bike. Dîtina nû ya Gavignier li ser sehneya konserê di 1752ê Avrêl, 5 de di dawiyê de pozîsyona wî ya berbiçav di nav kemançêkerên Fransa û Ewropayê de piştrast kir. Ji niha û pê ve, tenê nirxandinên herî bi coş li ser wî xuya dikin; ew bi Leclerc, Punyani, Ferrari re tê berhev kirin; Viotti, piştî ku li lîstika Gavignier guhdarî kir, jê re got "Tartini fransî".

Xebatên wî jî bi erênî tên nirxandin. Popularîteya bêbawer, ku di nîvê duyemîn ê sedsala 1759-an de dom kir, ji hêla Romance for Violin ve, ku wî bi pêhesînek awarte pêk anî, bi dest xist. Romance yekem car di nirxandinek XNUMX de hate behs kirin, lê jixwe wekî lîstikek ku evîna temaşevanan qezenc kir: "Monsieur Gavignier konserek ji pêkhateya xwe pêk anî. Temaşevanan di bêdengiyeke tam de li wî guhdarî kirin û çepikên xwe ducar kirin û xwestin ku Romance dubare bike. Di berhema Gavignier ya serdema destpêkê de hîn jî gelek taybetmendiyên şêwaza galantî hebûn, lê di romanê de zivirînek ber bi wê şêwaza lîrîk ve ku ber bi hestyarî ve diçû û wekî dijberiya hestiyariya birêkûpêk a Rokoko derket holê.

Ji 1760, Gavignier dest bi weşandina berhemên xwe kir. Yekem ji wan berhevoka "6 Sonatên ji bo Soloyê kemanê bi bass" e, ku ji Baron Lyatan, efserekî Pasdarên Frensî re hatiye veqetandin. Taybetmendî ye, li şûna risteyên bilind û binavûdeng ên ku bi gelemperî di vî rengî destpêk de têne pejirandin, Gavignier xwe di van gotinan de bi hûrgulî û bi rûmeta veşartî tijî dike: "Tiştek di vê xebatê de dihêle ku ez bi dilxweşî bifikirim ku hûn ê wê wekî delîl qebûl bikin. hestên min ên rastîn ji bo te. Di derbarê nivîsarên Gavignier de, rexnegir kapasîteya wî ya ku bêdawî mijara hilbijartî diguhezîne, bi rengek nû û nû nîşan dide.

Girîng e ku di salên 60-î de tama mêvanên salona konserê bi rengek berbiçav diguhezin. Meraqa berê ya bi "ariyayên dilşewat" ên şêwaza galant û hesas Rokoko re derbas dibe, û balkêşiyek pir mezin ji stranan re diyar dibe. Di Concert Spirituel de, organîst Balbair konserto û gelek aranjmanên stranên stranan çêdike, dema ku çengbêj Hochbrücker transkrîpsîyona xwe ya ji bo çengê minueta lîrîk Exode, hwd pêk tîne. ji cihê dawîn dûr.

Di 1760 de, Gavinier (tenê carekê) hewl dide ku ji bo şanoyê berhev bike. Wî muzîka komediya sê-çalakî ya Riccoboni "Imaginary" ("Le Pretendu") nivîsî. Li ser muzîka wî hate nivîsandin ku her çend ew ne nû ye jî, ew ji hêla ritornellosên enerjîk, kûrahiya hestê di trios û quartetan de, û cûrbecûr cûrbecûr di ariayan de tê cûda kirin.

Di destpêka salên 60-an de, muzîkjenên berbiçav Kaneran, Joliveau û Dovergne wekî rêveberên Concert Spirituel hatin tayîn kirin. Bi hatina wan re çalakiya vê saziya konserê gelek cidîtir dibe. Cureyek nû bi domdarî pêş dikeve, ku ji bo pêşerojek mezin e - senfonî. Di serê orkestrayê de Gavignier, wek serokê koma kemanên yekem, û xwendekarê wî Capron - yê duyemîn. Orkestra nermbûnek wusa peyda dike ku, li gorî kovara muzîkê ya Parîsî Mercury, êdî ne hewce ye ku dema lêxistina senfoniyan destpêka her pîvanê bi kevanek were destnîşan kirin.

Hevoka ku ji bo xwendevanê nûjen hatî gotin ravekirinek hewce dike. Ji dema Lully li Fransayê, û ne tenê di operayê de, lê di heman demê de di Concert Spirituel de jî, orkestra bi lêdana lêdana bi karmendek taybetî, bi navê battuta, bi domdarî hate kontrol kirin. Heya salên 70’î li ber xwe da. Di operaya Fransî de ji dîrektîfan re di operaya fransî de "batteur de mesure" dihat gotin. Qîqa yekreng a trampolînê di salonê de deng veda, û Parîsiyên hişk navdêrê operayê dan "darvan". Bi awayê, lêdana bi battutayê bû sedema mirina Lully, ku lingê wî bi wê birîndar bû û bû sedema jehrîbûna xwînê. Di serdema Gavignier de, ev forma kevn a serokatiya orkestrayê dest pê dikir, nemaze di rêvebirina senfonîk de. Fonksiyonên derhêner, wekî qaîdeyek, dest pê kir ku ji hêla hevalbendek ve - kemanvanek, ku destpêka bar bi kevanek destnîşan kir. Û niha hevoka ji "Mercury" zelal dibe. Ji aliyê Gavignier û Kapron ve hatin perwerdekirin, endamên orkestrayê ne hewce bû ku ne tenê battuta bi rê ve bibin, lê di heman demê de lêdanê bi kevanekê jî nîşan bidin: orkestra veguherî komek bêkêmasî.

Di salên 60-an de, Gavinier wekî lîstikvanek di zenithê navdar de ye. Di vekolînan de taybetmendiyên awarte yên dengê wî, hêsaniya jêhatiya teknîkî destnîşan dikin. Gavignier û wekî bestekarê ne kêm nirxand. Wekî din, di vê serdemê de, wî bi xortên Gossec û Duport re, rêgezek herî pêşkeftî temsîl kir û rê li ber şêwaza klasîk di muzîka fransî de vekir.

Gossec, Capron, Duport, Gavignier, Boccherini, û Manfredi, ku di sala 1768 de li Parîsê dijiyan, dordorek nêzîk ava kirin ku pir caran li salona Baron Ernest von Bagge diciviyan. Figure Baron Bagge pir meraq e. Ev di sedsala XNUMX-an de celebek patronek pir gelemperî bû, ku li mala xwe salona muzîkê saz kir, ku li seranserê Parîsê navdar bû. Bi bandorek mezin di civakê de û têkiliyan de, wî alîkariya gelek muzîkjenên dilxwaz kir ku li ser lingan bisekinin. Salona baron celebek "qonaxa ceribandinê" bû, ku tê de şanoger digihîjin "Concert Spirituel". Lêbelê, muzîkjenên navdar ên Parîsê ji hêla perwerdehiya wî ya ansîklopedîkî ve pir zêde bala wî kişand. Ne ecêb e ku dor li salona wî kom bû, bi navên muzîkjenên navdar ên Parîsê dibiriqî. Patronê din ê hunerên bi heman rengî bankerê Parîsî La Poupliniere bû. Gavignier di heman demê de bi wî re li ser têkiliyên nêzîk bû. “Pupliner konserên herî baş ên muzîkê yên ku di wê demê de dihatin zanîn bi xwe re girt; muzîkjen bi wî re dijiyan û bi hev re serê sibê, bi awayekî ecêb bi dostanî, ew senfoniyên ku diviyabû êvarê bihatana çêkirin, amade kirin. Hemû muzîsyenên jêhatî yên ku ji Îtalyayê hatibûn, kemançêker, dengbêj û dengbêj hatin pêşwazîkirin, li mala wî hatin bicihkirin, li wir xwarin xwarin û her kes hewl da ku di konserên wî de bibiriqe.

Di sala 1763 de, Gavignier bi Leopold Mozart re, ku li vir gihîştiye Parîsê, kemançêkerê herî navdar, nivîskarê dibistana navdar, ku li gelek zimanên Ewropî hatî wergerandin, nas kir. Mozart behsa wî kir ku mirovekî mezin e. Popularîteya Gavignier wekî bestekarê dikare ji hêla hejmara karên wî ve têne darizandin. Ew gelek caran beşdarî bernameyên Bert (29ê Adarê, 1765, 11ê Adarê, 4ê Avrêl û 24ê Îlonê, 1766), kemançêkerê kor Flitzer, Alexander Dön û yên din bûn. Ji bo sedsala XNUMX-an, ev celeb populerbûn ne fenomenek pir caran ye.

Lorancey di danasîna karakterê Gavinier de dinivîse ku ew hêja, rastgo, dilovan û bi tevahî ji aqilmendiyê bêpar bû. Ya paşîn di dawiya salên 60-an de li Parîsê di derbarê xebata xêrxwazî ​​​​ya Bachelier de bi eşkere di girêdanekê de bi çîrokek hestyarî re hate xuyang kirin. Di sala 1766 de, Bachelier biryar da ku dibistanek wênesaziyê ava bike, ku tê de hunermendên ciwan ên Parîsê, ku îmkanên wan tune bûn, karibin tê de perwerdehiyê bibînin. Gavignier di damezrandina dibistanê de bi coş beşdar bû. Wî 5 konser organîze kir û tê de muzîsyenên navdar kişandin; Legros, Duran, Besozzi, û bi ser de, orkestrayeke mezin. Dahata ji konseran ji bo fona dibistanê bû. Wekî ku "Mercury" nivîsand, "hevalên hunermend ji bo vê çalakiya esilzadeyê bûn yek." Pêdivî ye ku hûn bi awayên ku di nav muzîkjenên sedsala XVIII de serdest bûne zanibin da ku hûn fêm bikin ka ji Gavinier re çiqas dijwar bû ku berhevokek wusa pêk bîne. Beriya her tiştî, Gavignier zor li hevkarên xwe kir ku pêşdaraziyên îzolasyona kasta muzîkê derbas bikin û di hunerek bi tevahî biyanî de alîkariya birayên xwe bikin.

Di destpêka salên 70-an de, bûyerên mezin di jiyana Gavignier de qewimîn: windakirina bavê wî, ku di 27-ê îlona 1772-an de mir, û di demek nêzîk de - di 28-ê Adarê, 1773-an de - û diya wî. Hema di vê demê de karûbarên darayî yên "Concert Spirituel" ber bi kêmbûnê ve çû û Gavignier, ligel Le Duc û Gossec, rêveberên saziyê hatin tayîn kirin. Tevî xemgîniya kesane, Gavinier bi awayekî çalak dest bi xebatê kir. Rêvebirên nû ji şaredariya Parîsê îcareke guncav girtin û pêkhatina orkestrayê xurt kirin. Gavignier kemanên yekem, Le Duc ya duyemîn. Di 25ê Adarê, 1773 de, yekem konsera ku ji hêla serokatiya nû ya Concert Spirituel ve hatî organîze kirin pêk hat.

Gava ku milkê dêûbavên xwe mîras girt, Gavignier dîsa taybetmendiyên xwe yên zirav-hilgir û merivek dilovaniya giyanî ya hindik nîşan da. Bavê wî, aletçêker, li Parîsê muşterek mezin hebû. Di nav kaxezên miriyan de gelek fatûreyên nedayî yên deyndarên wî hebûn. Gavinier ew avêtin nav agir. Li gorî hevdeman, ev kiryarek bêhiş bû, ji ber ku di nav deyndaran de ne tenê mirovên bi rastî xizan hebûn ku dayîna fatûreyan dijwar didîtin, lê di heman demê de arîstokratên dewlemend jî hebûn ku bi tenê nedixwestin wan bidin.

Di destpêka 1777 de, piştî mirina Le Duc, Gavignier û Gossec ji rêvebiriya Concert Spirituel derketin. Lêbelê, tengasiyek darayî ya mezin li benda wan bû: bi xeletiya stranbêj Legros, mîqdara peymana kirêkirinê ya bi Buroya bajêr ya Parîsê re bû 6000 lîre, ku ji karsaziya salane ya Konserê re tê hesibandin. Gavignier ku vê biryarê wekî neheqî û heqareteke ku li xwe hatiye kirin nirxand, heta dawiya rêveberiya xwe her tiştê ku mafê endamên orkestrayê hebû, ji bo 5 konserên dawî heqê wan red kir. Di encamê de, hema hema bêyî ku debara xwe bike, teqawît bû. Ew ji belengaziyê xilas bû bi 1500 lîreyên neçaverêkirî, ku ji hêla hin Madame de la Tour ve hatî wesiyet kirin, ku heyranek dilpak a jêhatiya wî ye. Lêbelê, salixdan di sala 1789-an de hate destnîşankirin, û gelo wî dema ku şoreş dest pê kir ew wergirtiye, nayê zanîn. Bi îhtîmaleke mezin na, ji ber ku ew di orkestraya Theater of the Rue Louvois de bi heqê 800 lîreyan di salê de xizmet kir - ji bo wê demê mîqdarek ji hindiktir. Lêbelê, Gavignier pozîsyona xwe qet wekî heqaret nedidît û qet dilê xwe winda nedikir.

Di nav muzîkjenên Parîsê de, Gavignier rêz û hezkirineke mezin girt. Di lûtkeya şoreşê de xwendekar û hevalên wî biryar dan ku ji bo rêzgirtina maestroya temen mezin konserekê saz bikin û ji bo vê yekê hunermendên operayê vexwendin. Kesek tenê tune bû ku dev ji performansê bernede: stranbêj, govendger, heta Gardel û Vestris, xizmetên xwe pêşkêş kirin. Di konserê de bernameyeke bi heybet pêk anîn û piştî wê jî diviyabû ku baleta Telemak were pêşkêşkirin. Di daxuyaniyê de hat destnîşankirin ku "Romance" ya navdar a Gavinier ku hîna li ser devê her kesî ye, dê were lîstin. Bernameya zindî ya konserê pir berfireh e. Di nav xwe de "senfoniya nû ya Haydn", çend hejmarên dengbêjî û instrumental hene. Senfoniya konserê ji bo du keman û orkestrayê ji hêla "birayên Kreutzer" - navdar Rodolphe û birayê wî Jean-Nicolas, ku di heman demê de kemançêkerek jêhatî ye, hate lêdan.

Di sala sêyem a şoreşê de, Konvensîyon ji bo xwedîkirina zanyar û hunermendên payebilind ên komarê pereyek mezin veqetand. Gavignier, tevî Monsigny, Puto, Martini, di nav teqawidên pileya yekem de bû, ku salê 3000 lîre dihatin dayîn.

Di 18 Brumaire ya sala 8. ya komarê de (November 1793, 1784), Enstîtuya Neteweyî ya Muzîkê (konservatuara pêşerojê) li Parîsê hate vekirin. Enstîtuyê, wekî ku bû, mîrasê Dibistana Qraliyetê ya Stranbêjiyê, ku ji sala 1794-an vir ve heye, wergirt. Destpêka XNUMX-ê Gavignier pozîsyona profesorê lêxistina kemanê hate pêşkêş kirin. Heta mirina xwe di vê wezîfeyê de ma. Gavinier xwe bi xîret terxan kir û tevî temenê xwe yê mezin, ji bo belavkirina xelatan di pêşbirkên konservatuarê de hêz dît ku birêve bibe û di nav juriyê de be.

Wekî kemançêker, Gavignier tevgera teknîkî heya rojên dawî parast. Salek beriya mirina xwe, wî "24 matine" - etûdên navdar, ku îro jî di konservatuaran de têne xwendin. Gavignier wan rojane dikir, lê dîsa jî ew bi teknîkek pir pêşkeftî tenê ji kemançêkeran re zehf dijwar û gihîştî ne.

Gavignier di 8ê Îlona 1800an de mir. Di merasîma cenaze de Gossek, Megul, Cherubini, Martînî yên ku ji bo oxirkirina hevalê xwe yê dawî hatin definkirin amade bûn. Gossek sersaxiyê da. Bi vî awayî jiyana yek ji mezintirîn kemançêkerên sedsala XVIII bi dawî bû.

Gavignier di dorhêla heval, heyran û xwendekaran de li mala xwe ya pirtirkêmtir li ser Rue Saint-Thomas, li nêzî Louvre, dimire. Ew li qata duyemîn di apartmanek du odeyî de dijiya. Amûrên di korîdorê de ji valîzeke rêwîtiyê ya kevin (vala), stûneke muzîkê, çend kursiyên kahîn, dolabeke biçûk pêk dihat; di oda razanê de maseya cilûbergê ya dûxanê, şemitokên sifir, maseyeke piçûk ji dara fir, sekreterek, sofek, çar kursî û kursiyên bi qedîfe Utrecht pêçayî, û nivînek bi rastî bextewarî hebû: textekî kevn bi du piştan, nixumandî. bi qumaşê. Hemû milk ne 75 frankî bû.

Li kêleka ocaxê jî dolabek hebû ku tiştên cihêreng li hev kom kiribûn – stûn, çort, du madalyonên bi wêneyên Rousseau û Voltaire, “Ezmûnên” Montaigne û hwd. yek, zêr, bi wêneyê Henry IV, ya din bi portreya Jean-Jacques Rousseau. Di dolabê de tiştên bi 49 frankî tên bikaranîn. Di hemû mîrateya Gavignier de xezîneya herî mezin kemana Amati, 4 keman û kemanek bavê wî ye.

Jînenîgariya Gavinier diyar dike ku hunerek wî ya taybetî ya dîlgirtina jinan hebû. Xuya bû ku ew "bi wan re dijî û ji bo wan dijî." Û ji bilî vê, ew di helwesta xwe ya mêrxasiyê de li hember jinan her dem fransîyek rastîn ma. Gavignier di hawîrdora cinîkî û gemar de, ku ew qas taybetmendiya civaka fransî ya dehsalên pêş-şoreşê ye, di hawîrdorek dilpakiya vekirî de, îstisnayek bû. Ew bi karakterekî serbilind û serbixwe dihate naskirin. Xwendina bilind û hizreke geş ew nêzîkî ronakbîrên serdemê kir. Ew gelek caran li mala Pupliner, Baron Bagge, bi Jean-Jacques Rousseau re, ku bi wî re di nav têkiliyên dostane yên nêzîk de bû, hate dîtin. Fayol li ser vê yekê rastiyek pêkenok vedibêje.

Rousseau axaftinên bi muzîkjen re pir nirxand. Rojekê got: “Gavinier, ez dizanim ku tu ji kutan hez dikî; Ez we vedixwînim tamkirina wan.” Gava ku gihîşt Rousseau, Gavinier dît ku ew bi destên xwe ji mêvanan re qutikan dipijiqîne. Laurency tekez dike ku her kesî baş dizanibû ku ji bo Rousseau-yê bi gelemperî piçûk ê civakî çiqas dijwar bû ku bi mirovan re li hev bike.

Zehmetiya zêde ya Gavinier carinan ew neheq, hêrs û kastî dikir, lê ev hemî bi dilovanî, esilzade û bersivdayinek bêhempa dihat nixumandin. Hewl dida ku alîkariya her kesê hewcedar bike û ev yek bê eleqedar kir. Bersivdariya wî efsanewî bû, û dilovaniya wî ji hêla her kesê dora wî ve dihat hîs kirin. Wî alîkariya hinekan bi şîretan, yên din bi pere, û yên din jî bi girêdana peymanên bi fêde kir. Xebera wî – dilgeş, vekirî, civakî – heta pîrbûna wî wisa ma. Xemgîniya pîrê ne taybetmendiya wî bû. Ew dilxweşiyek rastîn da wî ku pesnê hunermendên ciwan bide, ew xwedan nêrînek berbiçav, hesta herî xweş a demê û ya nû ya ku ew ji hunera wî ya delal re anî bû.

Ew her sibe ye. ji bo pedagojiyê ve girêdayî ye; bi sebireke ecêb, bi bîhnfirehî, bi xîret bi xwendekaran re xebitî. Şagirtan ew dihebandin û dersekê jî ji dest nedidan. Wî bi her awayî piştgirî da wan, bawerî bi xwe, bi serketinê, bi paşeroja hunerî re anî. Dema ku wî muzîkjenek jêhatî dît, wî ew wekî xwendekar girt, çiqas ji wî re dijwar bû. Dema ku wî carek ciwanê Alexander Bush bihîst, wî ji bavê xwe re got: "Ev zarok mûcîzeyek rastîn e, û ew ê bibe yek ji hunermendên pêşîn ên dema xwe. Bide min. Ez dixwazim xwendina wî bi rê ve bibim da ku alîkariya pêşkeftina jêhatiya wî ya destpêkê bikim, û dê peywira min bi rastî hêsan be, ji ber ku agirê pîroz di wî de dişewite.

Bi tevahî xemsariya wî ya li hember pereyan bandor li xwendekarên wî jî kir: “Tu carî qebûl nedikir ku ji kesên ku xwe terxan dikin mûzîkê bistîne. Wekî din, wî her gav tercîha xwendekarên feqîr li ser yên dewlemend dida, yên ku wî carinan bi saetan li benda wan dikir heya ku ew bi xwe dersên bi hunermendek ciwan re ku ji pereyan bêpar mabûn biqedîne.

Her tim li ser xwendekar û paşeroja xwe difikirî û ger bidîta ku kesek nikare li kemanê bixe, wî dixwest ku wî veguhezîne amûrek din. Gelek bi rastî bi lêçûnên xwe dihatin girtin û bi rêkûpêk, her meh, drav dihatin peyda kirin. Ne ecêb e ku mamosteyek weha bû damezrênerê dibistanek tevahî kemançêkeran. Em ê tenê yên herî birûmet bi nav bikin, ku navên wan di sedsala XVIII de bi berfirehî dihatin zanîn. Ev Capron, Lemierre, Mauriat, Bertom, Pasible, Le Duc (mezin), Abbé Robineau, Guerin, Baudron, Imbo ne.

Hunermend Gavinier ji hêla muzîkjenên navdar ên Fransa ve hate heyrankirin. Dema ku ew tenê 24 salî bû, L. Daken li ser wî rêzên dîtîrambî nenivîsand: “Tu çi dengan dibihîsî! Çi kevan e! Çi hêz, kerem! Ev bi xwe Baptiste ye. Wî hemû hebûna min girt, ez kêfxweş im! Ji dil re dibêje; her tişt di bin tiliyên wî de dibiriqîne. Ew muzîka îtalî û fransî bi wekhevî û pêbaweriyek wekhev pêk tîne. Çi qonaxên berbiçav! Û fantaziya wî, hestyar û nazik? Ji kengê de çelengên dafirê, ji xeynî yên herî xweşik, bi hev ve hatine girêdan da ku benek wusa ciwan bixemilînin? Tiştek jê re ne mumkun e, ew dikare her tiştî teqlîd bike (ango hemî şêwazan fam bike – LR). Ew tenê dikare xwe bi ser keve. Hemî Parîs diherike ku guhdariya wî bike û têra xwe nabihîse, ew pir dilşewat e. Li ser wî, meriv tenê dikare bibêje ku jêhatî li benda siyên salan namîne…”

Û va ye vekolîneke din, ne kêmî dîtyrambîk: “Gavinier ji zayîna xwe de xwediyê hemî taybetmendiyên ku kemanvanek dikare bixwaze heye: tama bêkêmasî, teknîka destê çepê û kevan; ew ji kaxezek xweş dixwîne, bi rehetiyek bêhempa hemî janran têdigihîje, û ji bilî vê, ew çu tişt nabe ku meriv teknîkên herî dijwar serdest bike, ku pêşkeftina wan hewce ye ku kesên din demek dirêj li xwendinê derbas bikin. Lîstika wî hemû şêwazan hembêz dike, bi bedewiya dengbêjiyê re têkildar e, bi performansê dixe.

Der barê şiyana awarte ya Gavinier de ku karên herî dijwar pêk bîne di hemî biyografiyan de têne destnîşan kirin. Rojekê, Îtalîyekî ku hat Parîsê, biryar da ku ji kemançêrê tawîzê bide. Di xebata xwe de, wî mamê xwe, Marquis N, tevli kir. Li ber pargîdaniyek mezin a ku êvarê li ser fînanserê Parîs Pupliner kom bû, ku orkestrayek hêja diparêze, Marquis pêşniyar kir ku Gavignier konserek ku bi taybetî ji bo vê armancê hatî saz kirin bilîze. ji hêla hin bestekarê ve, pir dijwar, û ji bilî vê, bi mebest bi xirabî ji nû ve hatî nivîsandin. Li notan mêze kir, Gavignier xwest ku performansê ji bo roja din ji nû ve bihêle. Dûv re marquis bi îronîkî destnîşan kir ku wî daxwaza kemançêker "wek paşvekişîna wan kesan nirxand ku îdia dikin ku dikarin bi nihêrînek muzîka ku pêşkêş dikin pêk bînin." Hurt Gavignier, bêyî ku bêjeyek bêje, kemanê girt û bê dudilî, bêyî ku yek nota xwe ji dest bide, li konsertoyê lêxist. Marquis neçar bû ku qebûl bike ku performansa xweş bû. Lêbelê, Gavignier bêdeng nebû û berê xwe da muzîsyenên ku pê re bûn û got: "Birêzan, Monsieur Marquis ji ber awayê ku min ji wî re konserê pêşkêşî kir spasî li min kir, lê ez pir bala xwe didim ramana Monsieur Marquis dema ku Ez vî karî ji bo xwe dilîzim. Ji nû ve dest pê bikin!” Û wî konserê wisa lêxist ku ev, bi tevahî, xebata navîn di ronahiyek bi tevahî nû, veguherî de xuya bû. Li çepikan birûsk hat, ku tê wateya serketina tevahî ya hunermend.

Taybetmendiyên performansê yên Gavinier balê dikişîne ser bedewî, eşkerebûn û hêza deng. Rexnegirek nivîsand ku çar kemançevanên Parîsê, ku dengê wan yê herî xurt hebû, bi yek dengî lêdixistin, nekarîn di hêza dengbêjiyê de ji Gavignier derbas bibin û ew bi serbestî serweriya orkestraya 50 muzîkjenan kir. Lê wî hemdemên xwe hê bêtir bi fêlbazî, eşkerebûna lîstikê bi dest xist, bi zorê "wek ku biaxive û axîn bike kemana xwe." Gavignier bi taybetî bi performansa xwe ya adagios, perçeyên hêdî û melankolîk navdar bû, ku wekî wan wê gavê digotin, di qada "muzîka dil" de ne.

Lê, nîv silav, taybetmendiya herî neasayî ya xuyangiya performansa Gavignier divê wekî hesta wî ya herî nazik a şêwazên cihêreng were pejirandin. Ew di vî warî de li pêşiya dema xwe bû û wusa dixuya ku di nîvê sedsala XNUMX-an de mêze dikir, dema ku "hunera xwenaskirina hunerî" bû avantaja sereke ya lîstikvanan.

Lêbelê Gavignier kurê rastîn ê sedsala hejdehan ma; hewldana wî ya ji bo pêkanîna kompozîsyonên ji dem û gelên cihê bê guman xwedî bingeheke perwerdehiyê ye. Bi ramanên Rousseau re, parvekirina felsefeya Ansîklopedîstan, Gavignier hewl da ku prensîbên wê veguhezîne performansa xwe, û jêhatiya xwezayî beşdarî pêkanîna birûmet a van xeyalan bû.

Wisa Gavignier bû - Fransiyek rastîn, dilşewat, xweşik, jîr û jîr, xwedan şikbariyek bi fêlbaz, îroniyek, û di heman demê de dilpak, dilovan, nefsbiçûk, sade. Wisa Gavignierê mezin bû, yê ku muzîkal Paris heyranê wî bû û nîv sedsalê pê serbilind bû.

L. Raaben

Leave a Reply