Shura Cherkassky |
Piyanîst

Shura Cherkassky |

Shura Cherkassky

Roja bûyînê
07.10.1909
Dîroka mirinê
27.12.1995
Sinet
pianist
Welat
UK, USA

Shura Cherkassky |

Shura Cherkassky | Shura Cherkassky |

Di konserên vî hunermendî de, guhdaran bi gelemperî hestek xerîb heye: wusa dixuye ku ew ne hunermendek bi tecrûbe ye ku li ber we performansê dike, lê zarokek ciwanek jêhatî ye. Rastiya ku li ser sehnê li piyanoyê zilamek piçûk, bi navekî zaroktî, piçûk, bi dirêjahiya hema zaroktî, bi destên kurt û tiliyên piçûk heye - ev hemî tenê hevrêziyek pêşniyar dike, lê ew bi şêwaza performansa hunermend bixwe çêdibe. Ne tenê bi spontaniya xortaniyê, lê carinan bi nefsbiçûkiya rast a zarokatiyê tê nîşankirin. Na, lîstika wî nayê înkar kirin celebek kamilbûnek bêhempa, an balkêşbûn, hetta dilşewatî. Lê tewra ku hûn ji xwe dûr bikevin jî, zehmet e ku hûn dev ji vê ramanê berdin ku cîhana hestan a ku hunermend we di nav xwe de vedihewîne ne aîdê kesek gihîştî, rêzdar e.

Di vê navberê de, riya hunerî ya Cherkassky bi dehsalan tê hesibandin. Welatiyek Odessa ye, ew ji zaroktiya xwe ve ji muzîkê veqetandî bû: di pênc saliya xwe de operayek mezin çêkir, di deh saliya xwe de orkestrayek amator birêve bir û, bê guman, rojê gelek demjimêran li piyanoyê dixist. Di malbatê de dersên xwe yên muzîkê yên yekem girtin, Lidia Cherkasskaya piyanîst bû û li St. Di sala 1923 de, malbata Cherkassky, piştî geryanên dirêj, li Dewletên Yekbûyî, li bajarê Baltimore bi cih bûn. Li vir vîrtuozê ciwan zû debuya xwe li ber gel pêk anî û serkeftinek dijwar bû: hemî bilêtên ji bo konserên paşîn di nav çend demjimêran de hatin firotin. Lawik ne tenê bi jêhatiya xwe ya teknîkî, lê bi hesta helbestî jî temaşevanan heyirî kir, û di wê demê de repertuwara wî ji du sed berheman zêdetir (di nav de konserên Grieg, Liszt, Chopin) hebûn. Piştî destpêkirina wî li New Yorkê (1925), rojnama Cîhanê dît: "Bi mezinbûna baldar, bijare li yek ji serayên muzîkê, Shura Cherkassky dikare di çend salan de bibe gencîneya piyanoyê ya nifşê xwe." Lê ne wê demê û ne jî paşê Cherkassky bi awayekî sîstematîk li tu derê xwendiye, ji xeynî xwendina çend mehan li Enstîtuya Curtis bi rêberiya I. Hoffmann. Û ji sala 1928-an de wî xwe bi tevahî terxan kir çalakiya konserê de, ku ji hêla nirxandinên erênî yên ronakbîrên pianîzmê yên wekî Rachmaninov, Godovsky, Paderevsky ve hat teşwîq kirin.

Ji wê demê û vir ve, ji nîv sedsalê zêdetir, ew li ser deryaya konserê berdewam "mele" ye, dîsa û dîsa bi orîjînala lêxistina xwe bala guhdarên ji welatên cihê dikişîne, di nav wan de dibe sedema nîqaşên germ, li ser xwe zengilek hildan. tîrên rexnegir, yên ku carinan ew nikare ji wan biparêze û çeka çepikên temaşevanan bigire. Nabe ku were gotin ku lîstika wî bi demê re qet neguherî: di salên pêncî de, hêdî hêdî, wî dest pê kir her ku diçe bêtir bi israr li deverên ku berê nedihatin gihîştin - sonata û çerxên sereke yên Mozart, Beethoven, Brahms. Lê dîsa jî, bi tevayî, rêgezên giştî yên şiroveyên wî her wekî xwe dimînin, û ruhê celebek virtûoziya bêxem, hetta bêhiş, li ser wan digere. Û ew hemî - "ew derdikeve": tevî tiliyên kurt, tevî kêmbûna xuyabûna hêzê ...

Lê ev yek bi neçarî şermezar dike - ji bo serpêhatî, xwe-xwazî ​​û hewldana ji bo bandorên derveyî, paşguhkirina hemî kevneşopî û kevneşopî. Mînak Joachim Kaiser wiha bawer dike: “Virtûozek mîna Şura Cherkassky xîretkar, bê guman, dikare bibe sedema matmayîn û çepikan ji guhdarên jîr re – lê di heman demê de, li ser pirsa ka em îro çawa li piyanoyê dixin, an çawa ku çanda nûjen bi şaheserên edebiyata piyanoyê re têkildar e, xîretkêşiya bilez a Cherkassky ne gengaz e ku bersivek bide.

Rexnegir – û ne bê sedem – li ser “tama kabareyê”, li ser tundiya subjektîvîzmê, li ser azadiyên di hilgirtina nivîsa nivîskar de, li ser bêhevsengiya stîlîstîk diaxivin. Lê Cherkassky guh nade paqijiya şêwazê, yekbûna têgînê - ew tenê dilîze, bi awayê ku muzîkê hîs dike, bi hêsanî û xwezayî dilîze. Ji ber vê yekê, balkêş û balkêşiya lîstika wî çi ye? Ma ew tenê şiyana teknîkî ye? Na, bê guman, êdî kes ji vê yekê şaş nabe, û ji bilî vê, bi dehan ciwan virtuozên ji Cherkassky hem zûtir û hem jî bi dengtir dilîzin. Hêza wî, bi kurtî, tam di spontaniya hestê, bedewiya deng de, û her weha di hêmana sosretiyê de ye ku lêdana wî her gav hildigire, di şiyana piyanîst a "xwendina di navbera rêzan de". Bê guman, di xêzên mezin de ev yek pir caran têrê nake - pîvan, kûrahiya felsefî, xwendin û gihandina ramanên nivîskar bi tevahî tevliheviya wan hewce dike. Lê tewra li vir li Cherkassky carinan meriv heyranê kêliyên tije orîjînal û bedewî, dîtinên balkêş dike, nemaze di sonatên Haydn û Mozart ên destpêkê de. Nêzîkî şêwaza wî muzîka romantîk û nivîskarên hevdem e. Ev bi sivikî û helbesta "Karnaval" a Schumann, sonata û fantaziyên Mendelssohn, Schubert, Schumann, "Islamei" ya Balakirev, û di dawiyê de, sonatayên Prokofiev û "Petrushka" yên Stravînskî. Ji bo mînyaturên piyanoyê, li vir Cherkassky her dem di hêmana xwe de ye, û di vê hêmanê de kêm wekhevên wî hene. Mîna tu kesî, ew dizane ku meriv çawa hûrguliyên balkêş bibîne, dengên alîgir ronî bike, reqsa dilşewat bi dest bixe, di lîstikên Rachmaninoff û Rubinstein, Poulenc Toccata û Mann-Zucca "Training the Zuave", Albéniz "Tango" û bi dehan "tiştên piçûk" ên balkêş ên din.

Helbet di hunera pianoforte de ne ya sereke ev e; îtîbara hunermendekî mezin bi gelemperî li ser vê nayê avakirin. Lê Cherkassky ev e - û wî, wekî îstîsna, "mafê hebûna" heye. Û gava ku hûn bi lîstika wî re fêr bibin, hûn bê dilxwazî ​​dest pê dikin ku di şîroveyên wî yên din de aliyên balkêş bibînin, hûn dest pê dikin ku fêm bikin ku hunermend xwediyê kesayetiya xwe, bêhempa û bihêz e. Û wê demê leyîstina wî êdî acizîyê nake, hûn dixwazin dîsa û dîsa li wî guhdarî bikin, heta ku haya wî ji sînorên hunerî yên hunermend jî hebe. Wê hingê hûn fêm dikin ka çima hin rexnegir û pisporên pir ciddî yên piyanoyê ew qas bi awakî bilind dibêjin, jê re dibêjin, mîna R. Kammerer, "mîrasê kirasê I. Hoffman”. Ji bo vê, rast, sedem hene. "Çerkaskî," nivîsand B. Jacobs di dawiya salên 70-an de yek ji jêhatîbûna orîjînal e, ew jêhatîyek seretayî ye û, mîna hin kesên din di vê hejmara piçûk de, pir nêziktir e ji tiştê ku em tenê nuha ji nû ve têdigihêjin wekî ruhê rastîn ê klasîkên mezin û romantîk. gelek afirandinên "hişk" ên standarda tama hişk a nîvê sedsala XNUMX-an. Ev ruh asteke bilind a azadiya afirîner a şanoger ferz dike, her çend divê ev azadî bi mafê keyfî re neyê tevlihev kirin. Gelek pisporên din bi nirxandinek weha bilind a hunermend re hevbîr in. Li vir du ramanên din ên desthilatdar hene. Muzîkolog K. BA. Kürten wiha dinivîse: “Klavyeya wî ya balkêş ne ji wî rengî ye ku ji hunerê zêdetir bi werzîşê re têkildar e. Hêza wî ya bahoz, teknîka bêkêmasî, hunermendiya piyanoyê bi tevahî di xizmeta muzîkalîteya maqûl de ne. Cantilena di bin destên Cherkassky de şîn dibe. Ew dikare beşên hêdî bi rengên dengê fantastîk reng bike, û, mîna çend kesên din, di derheqê hûrgelên rîtmîkî de pir tişt dizane. Lê di kêliyên herî ecêb de, ew wê şewqa heyatî ya akrobatîka piyanoyê diparêze, ya ku guhdaran ecêbmayî dihêle: gelo ev zilamê piçûk, qels ji ku derê enerjiyek wusa awarte û elastîkek zexm distîne ku destûrê dide wî ku bi serfirazî hemî bilindahiyên virtûoziyê bi ser keve? "Paganini Piano" ji bo hunera wî ya efsûnî rast tê gotin Cherkassky. Lêdanên portreya hunermendek taybetî ji hêla E. Orga: "Di baştirîniya xwe de, Cherkassky masterê piyanoyê yê bêkêmasî ye, û ew şêwaz û şêwazek ku bi hêsanî nayê şaş kirin tîne şîroveyên xwe. Touché, pedalîzasyon, biwêjkirin, hestek formê, eşkerebûna rêzikên duyemîn, esaleta îşaretan, nêzîkbûna helbestî - ev hemî di hêza wî de ne. Ew bi piyanoyê re dibe yek, qet nahêle ku ew wî feth bike; ew bi dengekî rihet dipeyive. Tu carî nagere ku tiştek nakokî bike, lê dîsa jî rûyê xwe xwar nake. Bêhnfirehî û bîhnfirehiya wî vê XNUMX% şiyana ku bandorek mezin çêbike temam dike. Dibe ku ew rewşenbîriya hişk û hêza mutleq ya ku em di, bêjin, Arrau de dibînin, kêm e; ew xemla şewat a Horowitz nîne. Lê wekî hunermendek, ew bi gelemperî re zimanek hevpar dibîne ku Kempf jî nayê gihîştin. Û di destkeftiyên xwe yên herî bilind de ew bi heman serkeftina Rubinstein heye. Mînak, di parçeyên mîna Tangoya Albéniz de mînakên ku nayên derbaskirin dide.

Dubare - hem di heyama berî şer de û hem jî di salên 70-80-an de, hunermend hat Yekîtiya Sovyetê, û guhdarên rûsî dikaribûn ji xwe re xweşikiya wî ya hunerî biceribînin, bi awayekî objektîf binirxînin ka kîjan cîhê vî muzîkjenê neasayî di panorama rengîn a pianîst de ye. hunera rojên me.

Ji salên 1950-an vir ve Cherkassky li Londonê bi cih bû, li wir di sala 1995 de mir. Li Goristana Highgate li Londonê hate veşartin.

Grigoriev L., Platek Ya.

Leave a Reply