Senfonîzm

Sîmfonîzm têgeheke giştîkirî ye ku ji têgîna "senfonî"yê (binihêre Symphony) derketiye, lê bi wê re nayê naskirin. Di wateya herî berfireh de, senfonîzm prensîba hunerî ya refleksa diyalektîk a felsefî ya giştîkirî ya jiyanê ye di hunera muzîkê de.

Semfonî wekî estetîkê prensîb bi balkişandina li ser pirsgirêkên bingehîn ên hebûna mirovî di veqetandina xwe de tê destnîşan kirin. aliyên (civakî-dîrokî, hestyarî-psîkolojîk, hwd.). Di vê wateyê de senfonîzm bi aliyê îdeolojîk û naverokê yê muzîkê ve girêdayî ye. Di heman demê de, têgîna "senfonîzmê" qalîteya taybetî ya organîzasyona navxweyî ya mûzeyan dihewîne. berhem, dramaturjiya wî, teşekirin. Di vê rewşê de taybetmendiyên senfonîzmê wekî rêbazek ku bi taybetî bi kûrahî û bi bandor dikare pêvajoyên çêbûn û mezinbûnê, têkoşîna prensîbên nakok bi rêya întonasyonel-tematîk derxe pêş. berevajî û girêdan, dînamîzm û organîkbûna mûzeyan. pêşveçûn, taybetmendiyên wê. netîce.

Pêşxistina têgîna "senfonîzmê" hêjayî muzîkolojiya Sovyetê ye, û berî her tiştî B.V. fikirîn. Cara yekem, Asafiev têgeha senfonîzmê di gotara "Riyên Pêşerojê" (1918) de destnîşan kir, û cewhera wê wekî "berdewamiya hişmendiya muzîkê, dema ku yek hêmanek di nav yên mayî de serbixwe neyê fikirîn an bête dîtin." ” Paşê, Asafiev di gotinên xwe yên li ser L. Beethoven, xebatên li ser PI Tchaikovsky, MI Glinka, lêkolîna "Forma Muzîkê Wek Pêvajo" de, bingehên teoriya senfonîzmê pêş xist û nîşan da ku senfonîzm "şoreşeke mezin e di hişmendî û teknîkê de. ya bestekar, …serdema pêşkeftina serbixwe ji hêla muzîka raman û ramanên hêja yên mirovahiyê ve ”(BV Asafiev,“Glinka”, 1947). Fikrên Asafiev bingehek ji bo lêkolîna pirsgirêkên senfonîzmê ji hêla kewên din ve ava kirin. nivîskaran.

Semfonîzm kategoriyeke dîrokî ye ku di pêvajoyeke dirêj a pêkhatinê re derbas bûye, di serdema klasîzma ronakbîriyê de bi girêdana krîstalîzekirina çerxa sonata-senfonî û formên wê yên tîpîk ve çalak bûye. Di vê pêvajoyê de bi taybetî girîngiya dibistana klasîk a Viyanayê pir zêde ye. Pêngava biryardar di serketina şêwazek nû ya ramanê de di destpêka sedsalên 18-19-an de pêk hat. Di raman û destkeftiyên Fransiyên Mezin de teşwîqek bihêz wergirtiye. şoreşa 1789-94, di pêşketina wê de. Felsefeya ku bi biryardarî berê xwe da diyalektîkê (pêşketina ramana felsefî û estetîk ji hêmanên diyalektîkê li I. Kant heta GWF Hegel), S. di berhema Beethoven de bal kişand û bû bingeha hunera wî. fikirîn. S. weke rêbazek di sedsalên 19. û 20. de pir pêşketiye.

S. têgehek pir-astî ye, ku bi gelek estetîkên din ên gelemperî ve girêdayî ye. û têgehên teorîk, û berî her tiştî bi têgeha muzîkê. dramaturgy. S. di diyardeyên xwe yên herî bibandor, konsantre (mînak, di Beethoven, Çaykovskî) de, qalibên dramayê (nakokî, mezinbûna wê, derbasbûna qonaxa pevçûnê, lûtkeyê, çareserî) nîşan dide. Lêbelê, bi gelemperî, S. rasterast bêtir e. têgîna giştî ya “dramatolojiyê” ku li ser dramayê wekî S. li ser senfoniyê radiweste, têkiliyek heye. Symp. rêbaz bi rêya vî an wê cureyê mûzeyan derdikeve holê. dramaturjî, ango sîstemeke ji hevberdana wêneyan di pêşketina wan de, konkrêtkirina xwezaya berevajî û yekîtiyê, rêza qonaxên çalakiyê û encama wê. Di heman demê de, di dramaturjiya senfonî de, ku rasterast nexşe, karekter-karekter tune ne, ev rasthatin di çarçeweya vegotinek mûzîk-generalîkirî de (li ber nebûna bernameyek, metnek devkî) dimîne.

Cureyên muzîkê. dramaturjî dikare cuda be, lê her yek ji wan bigihîne asta senfoniyê. rêbazên pêwîst in. çêwe. Symp. Pêşveçûn dikare bi lez û bi nakok be, an jî berevajî vê, hêdî û gav bi gav be, lê ew her gav pêvajoyek gihîştina encamek nû ye, ku tevgera jiyanê bixwe nîşan dide.

Pêşketin, ku cewhera S. ye, ne tenê pêvajoyek domdar a nûvekirinê, lê di heman demê de girîngiya xisletan jî vedihewîne. veguherînên muzîka orîjînal. raman (mijar an tema), taybetmendiyên ku tê de ne. Berevajî hevberdana suite ya mijar-wêneyên berevajî hev, hevberdana wan, ji bo senfoniyê. Dramaturjî bi mantiqek (arastî) wisa tê binavkirin, ku her qonaxek paşerojê - berevajî an dubarekirina di asteke nû de - ji ya berê wekî "ya xwe ya din" (Hegel) peyda dibe, "di spiral" de pêş dikeve. "Arastiya formê" ya çalak ber bi encam, encam, berdewamiya pêkhatina wê ve tê afirandin, "me bêwestan ji navendê ber bi navendê ve, ji destkeftê berbi destkeftiyê - berbi temamkirina dawîn ve dikişîne" (Igor Glebov, 1922). Yek ji celebên herî girîng ên senfoniyê ye. dramaturjî li ser lihevkirin û pêşxistina prensîbên dijber hatiye avakirin. Tengezarî bilind dibe, lûtke û daket, berevajî û nasname, nakokî û çareseriya wê di wê de pergalek yekbûyî ya têkîliyan a dînamîkî pêk tîne, ku armanca wê bi întonasyonê tê xêzkirin. girêdan-kemer, rêbaza "bihurandina" klîmîkê, hwd. Pêvajoya nîşanan. pêşkeftina li vir ya herî diyalektîk e, mantiqa wê di bingeh de girêdayî sêyemê ye: tez – antîtez – sentez. Îfadeya hevgirtî ya diyalektîka senfê. rêbaz - fp. sonata jimare 23 ya Beethoven, sonata-drama, bi ramana qehremaniyê ve girêdayî ye. şerr. Di beşa sereke ya beşa 1-emîn de hemî wêneyên berevajî bi hêz dihewîne, yên ku paşê bi hev re dikevin nav pevçûnê (prensîba "yekî xwe yê din"), û lêkolîna wan çerxên hundurîn ên pêşkeftinê pêk tîne (nîşandan, pêşkeftin, dubarekirin). zêdebûn lê tansiyon, ber bi qonaxek lûtkeyê ve diçe - senteza prensîbên pevçûnê di kodê de. Li ser astek nû, mantiqa dramaturjiyê. berevajiyên tevgera 1mîn di pêkhatina sonatê de bi tevayî xuya dibe (girêdana Andante ya bilind a mezin bi beşa alîkî ya tevgera 1., dawîya bayê bi beşa dawîn re). Diyalektîka berevajîyeke weha ya derûdor prensîba senfoniyê ye. ramana Beethoven. Ew di drama xwe ya lehengiyê de digihîje asteke taybet. senfonî - 5 û 9. Mînaka herî zelal a S. di warê romantîzmê de. sonata – Sonataya b-moll a Chopin, di heman demê de li ser bingeha pêşkeftina dramaturjiyê ye. nakokîya beşa 1mîn di nava tevaya çerxê de (lê belê, bi arasteyek cuda ya rêça pêşveçûnê ya giştî ji ya Beethoven – ne ber bi dawîya lehengîyê – lûtkeyê, lê ber bi epîlogeke kurt a trajîk).

Weke ku têgîn bixwe jî nîşan dide, S. qalibên herî girîng ên ku di sonata-senfoniyê de krîstal bûne bi kurtî tîne ziman. çerx û muzîk. formên beşên wê (yên ku, di encamê de, rêbazên cuda yên pêşkeftinê yên ku di nav formên din de hene, wek nimûne, guheztin, pirfonîkî) vedihewîne - bi mecalî-tematîk. kombûn, bi gelemperî di 2 qadên polar de, bi hev ve girêdayîbûna berevajî û yekîtiyê, armanca pêşveçûnê ji berevajî berbi sentezê. Lê belê, têgeha S. bi tu awayî ji şemaya sonata nayê kêmkirin; symp. rêbaz li derveyî sînor e. celeb û form, wekî ku herî zêde taybetmendiyên bingehîn ên muzîkê bi gelemperî wekî hunerek prosedurek, demkî eşkere dike (jixwe ramana Asafiev, ku forma muzîkê wekî pêvajoyek dihesibîne, nîşan dide). S. di ya herî cihêreng de diyar dibe. janr û form - ji senfonî, opera, balet bigire heya romantîk an jî hunera piçûk. şanoyên (mînak, romana Çaykovskî "Dîsa, wekî berê ..." an pêşgotina Chopin di d-moll de bi zêdebûna senfonîkî ya tansiyona hestyarî û psîkolojîk ve têne xuyang kirin, ku wê digihîje lûtkeyê), ji sonata, guhertoya mezin bigire heya strofîkên piçûk. formên (mînak, strana Schubert "Double").

Wî bi mafdar navê etûd-variasyonên xwe yên ji bo piyanoyê senfonîk kir. R. Schumann (paşê navê guhertoyên xwe yên piyano û orkestrayê jî S. Frank) da. Mînakên zindî yên senfoniya formên guhêrbar ên ku li ser bingeha prensîba pêşkeftina dînamîkî ya wêneyan têne damezrandin fînalên senfoniyên 3-mîn û 9-an ên Beethoven, pasacaglia ya dawî ya senfoniya 4-an a Brahms, Bolero ya Ravel, pasacaglia di sonata-senfoniyê de ne. çerxên DD Shostakovich.

Symp. rêbaz di dengbêjiya mezin de jî diyar dibe. genres; Ji ber vê yekê, geşepêdana ramanên jiyan û mirinê di girseya h-moll ya Bach de ji hêla konsantrasyonê ve senfonîkî ye: antîteza wêneyan li vir bi rêyên sonata nayên kirin, lêbelê, hêz û xwezaya berevajiya întonasyonel û tonal dikare. nêzîkî sonatan bên kirin. Ew tenê bi serpêhatiya (bi forma sonata) opera S. ya Mozart Don Giovanni re sînordar nabe, dramaturjiya wê bi pevçûnek heyecanek dînamîkî ya evîna jiyanê ya Ronesansê û hêza trajîk a rokê, tolhildanê ve girêdayî ye. Deep S. "Qralîçeya Spades" ya Çaykovskî, ku ji dijberiya evîn û azwerî-lîstikê derdikeve, ji hêla psîkolojîk ve "argumanan" dike û derhêneriya tevahiya qursa şanoger dike. pêşveçûna trajediyê. hilweşandin. Mînaka berevajî ya S., ku bi dramaturjiyê ne bi nîzamek dunavendî, lê bi nîzamek yek-navendî tê îfade kirin, operaya Wagner Tristan û Isolde ye, bi berdewamiya wê ya tansiyona hestyarî ya bi awayekî trajîk mezin dibe, ku hema bêje ti çareserî û paşveçûn nîne. Tevahiya pêşkeftina ku ji întonasyona domdar a destpêkê pêk tê - "sprout" ji têgîna dijberî "Queen of Spades" - ramana tevliheviya neçar a evînê û mirinê çêdibe. Def. kalîteya S., di melodîka organîk a nadir de diyar dibe. mezinbûn, di wokek piçûk de. forma, di aria "Casta diva" ji opera "Norma" ya Bellini heye. Ji ber vê yekê, S. di celebê operayê de, mînakên herî geş ên ku di xebata şanogerên mezin ên operayê de hene - WA Mozart û MI Glinka, J. Verdi, R. Wagner, PI Tchaikovsky û MP Mussorgsky, SS Prokofiev û DD Shostakovich - bi tu awayî ji orkê nayê kêm kirin. mûzîk. Di operayê de, wek senfoniyê. prod., zagonên komkirina mûzeyan derbas dibin. dramaturjî li ser ramanek giştî ya girîng (wek nimûne, ramana qehremaniya gelêrî di Glinka ya Ivan Susanin de, çarenûsa trajîk a mirovên li Khovanshchina ya Mussorgsky), dînamîkên bicihkirina wê, ku girêkên pevçûnê pêk tîne (bi taybetî di koman de) û çareseriya wan. Yek ji diyardeyên girîng û karakterîstîk ên sekulerîzmê di operayê de pêkanîna organîk û hevgirtî ya prensîba leîtmotîfê ye (li Leitmotif binêre). Ev prensîb bi gelemperî di nav pergala tevahî întonasyonên dubare de mezin dibe. pêkhatinên ku hevberdana wan û veguhertina wan hêzên ajoker ên dramayê, têkiliyên sedem-encam ên kûr ên van hêzan (wek senfoniyekê) eşkere dike. Di formek taybetî de pêşkeftî, senf. Birêxistinkirina dramaturjiyê bi sîstema leîtmotîfê di operayên Wagner de xwe dide der.

Nîşaneyên nîşanan. rêbaz, formên wê yên taybetî pir cihêreng in. Di hilberînê de cureyên curbecur, şêwaz, lstorîç. serdem û dibistanên neteweyî yên li ser plana 1. ew an jî xisletên din ên semfê ne. rêbaz - teqîna pevçûnê, tûjbûna berevajîyan an mezinbûna organîk, yekîtiya dijberan (an cihêrengiya di yekîtiyê de), dînamîkên konsantrekirî yên pêvajoyê an belavbûna wê, hêdîbûn. Cûdahî di rêbazên senfoniyê de. pêşketin bi taybetî dema ku dramayên nakokî-drama didin ber hev. û monologa lîrîk. cureyên sembol. dramaturgy. Di navbera cureyên dîrokî yên sembolan de xêz kişandin. dramaturjî, II Sollertinsky navê yek ji wan Shakespeare, diyalog (L. Beethoven), ya din - monolog (F. Schubert). Digel konvansiyoneliya naskirî ya cudahiyek weha, ew du aliyên girîng ên diyardeyê îfade dike: S. wekî dramayek nakokî. kiryar û S. wekî lîrîk. an enich. gotûbêj. Di rewşekê de, dînamîkên dijberî, dijberî, di pêş de ye, di ya din de mezinbûna hundurîn, yekbûna pêşveçûna hestyarî ya wêneyan an şaxkirina wan a pir-kanal (destana S.); di yek de - balkişandina li ser prensîbên dramaturjiya sonata, motîv-tematîk. Pêşveçûn, rûbirûbûna diyalogê ya prensîbên nakok (senfonîzma Beethoven, Çaykovskî, Shostakovîç), di yekî din de - li ser cihêrengiyê, geşbûna gav bi gav întonasyonên nû. avabûnên, wek nimûne, di sonata û senfoniyên Schubert, û herweha di gelekên din de. prod. I. Brahms, A. Bruckner, SV Rachmaninov, SS Prokofiev.

Cûdahiya cureyên senfoniyê. dramaturjî jî ji hêla mantiqê fonksiyonel a hişk ve an azadîya nisbî ya gera giştî ya pêşkeftinê ve tê destnîşan kirin (wek nimûne, di helbestên senfonîkî yên Liszt, balad û xeyalên Chopin di f-moll de), gelo kiryar di sonata de hatî bicîh kirin. -senfonî. çerx an jî di forma yek-beşî de tê konsantrekirin (mînak, li berhemên sereke yên yek-beşî yên Liszt binêre). Li gorî naverok û taybetiyên fîgurî yên muzîkê. dramaturgy, em dikarin li ser deq. cureyên S. – dramatîk, lîrîk, epîk, celeb û hwd.

Asta konkretkirina hunera bîrdozî. têgehên hilberînê. bi alîkariya peyvê, cewherê girêdanên komeleyê yên mûzeyan. îmajên bi diyardeyên jiyanê cudahiya S. di bername û nebernamekirî de, gelek caran bi hev ve girêdayî ne diyar dikin (senfonîzma Çaykovskî, Şostakovîç, A. Honegger).

Di lêkolîna tîpên S. de, pirsa diyarbûna di senfoniyê de girîng e. ramana prensîba şanoyê - ne tenê bi qanûnên giştî yên dramayê re têkildar e, lê carinan bi taybetî jî, di celebek komployek hundurîn de, "fabulariya" ya senfoniyan. pêşdeçûn (wek nimûne, di berhemên G. Berlioz û G. Mahler de) an taybetmendiya şanoyî ya pêkhateya fîgurî (sîmfonîzma Prokofiev, Stravînskî).

Tîpên S. bi hevûdu re xwe di nava têkiliya nêzîk de derdixin holê. Erê, dram. S. di sedsala 19an de. di rêgezên lehengî-dramatîk (Beethoven) û lîrîk-dramatîk de (lûtkeya vê rêzê senfonîzma Çaykovskî ye) pêşketiye. Di muzîka Awûstûryayê de tîpa lîrîka-destan a S., ji senfoniya C-dur a Schubert ber bi berhemê ve diçe. Brahms û Bruckner. Di senfoniya Mahler de epîk û drama li hev dikin. Senteza epîk, celeb û stranan pir taybetmendiya rûsî ye. klasîk S. (MI Glinka, AP Borodin, NA Rimsky-Korsakov, AK Glazunov), ku ji ber rûsî ye. nat. hêmana tematîk, melodîk. stran, dengê wêneyê. Sentez decomp. cureyên sembol. dramaturgy - meylek ku di sedsala 20-an de bi rengek nû pêş dikeve. Ji ber vê yekê, bo nimûne, senfonîzma medenî-felsefî ya Shostakovich hema hema hemî celebên senfoniyên ku di dîrokê de beriya wî hatine sentez kirin. dramaturjî bi giranî taybet li ser senteza dramatîk û epîk. Di sedsala 20. de S. wekî prensîba muzîkê. ramyarî bi taybetî gelek caran dikeve ber taybetmendiyên cureyên hunerê yên din, ku bi awayên nû yên pêwendiya bi peyvê re, bi şanoyê re diyar dibe. çalakî, asîmîlekirina teknîkên sînematografiyê. dramaturjî (ku gelek caran dibe sedema dekonsantrasyonê, kêmbûna rêjeya mentiqê senfonîk a xwerû di berhemê de) hwd. Bi formulek nezelal nayê kêmkirin, S. wekî kategoriya mûzeyan. raman di her serdemek pêşveçûna xwe de di îmkanên nû de derdikeve holê.

Çavkanî: Serov A. N., Semfoniya Nehemîn a Beethoven, tevkarî û wateya wê, “Kronîka Nûjen”, 1868, 12 Gulan, heman di weş.: Izbr. gotar û hwd. 1, M.-L., 1950; Asafiev B. (Igor Glebov), Rêyên Pêşerojê, di: Melos, No. 2 St. Petersburg, 1918; ya xwe, Berhemên Instrumental ên Çaykovskî, P., 1922, heman, di pirtûkê de: Asafiev B., Derbarê Muzîka Tchaikovsky, L., 1972; ya wî, Symphonism as a problem of modern musicology, di pirtûkê de: Becker P., Symphony from Beethoven to Mahler, trans. ed. Û. Glebova, L., 1926; ya xwe, Beethoven, di berhevokê de: Beethoven (1827-1927), L., 1927, heman, di pirtûkê de: Asafiev B., Izbr. kar dike, yanî 4, M., 1955; wî, Forma Muzîk Wek Pêvajo, Vol. 1, M., 1930, pirtûk 2, M., 1947, (pirtûka 1-2), L., 1971; ya xwe, Ji bo bîranîna Pyotr Ilyich Tchaikovsky, L.-M., 1940, heman, di pirtûkê de: Asafiev B., O Tchaikovsky's music, L., 1972; ya xwe, bestekar-dramatîst – Pyotr Ilyich Tchaikovsky, di pirtûka xwe de: Izbr. kar dike, yanî 2, M., 1954; heman, di pirtûkê de: B. Asafiev, li ser muzîka Çaykovskî, L., 1972; ya wî, Li ser derhêneriya formê li Tchaikovsky, di Sat: Muzîka Sovyetê, Sat. 3, M.-L., 1945, xwe, Glinka, M., 1947, heman, di pirtûkê de: Asafiev B., Izbr. kar dike, yanî 1, M., 1952; xwe, "The Enchantress". Opera P. Û. Tchaikovsky, M.-L., 1947, heman, di pirtûkê de: Asafiev B., Izbr. kar dike, yanî 2, M., 1954; Alschwang A., Beethoven, M., 1940; ya wî, Semfoniya Beethoven, Fav. op., cild. 2, M., 1965; Danylevich L. V., Symphony as musical dramaturgy, di pirtûka: Questions of Musicology, Salname, No. 2, M., 1955; Sollertinsky I. I., Cureyên dîrokî yên dramaturgiya senfonîk, di pirtûka xwe de: Lêkolînên Muzîk û Dîrokî, L., 1956; Nikolaeva N. S., Sîmfonî P. Û. Tchaikovsky, M., 1958; wê, Rêbaza Sîmfonîk a Beethoven, di pirtûkê de: Muzîka Şoreşa Fransa ya sedsala XVIII. Beethoven, M., 1967; Mazel L. A., Çend taybetiyên pêkhatina bi awayên azad ên Chopin, di pirtûkê de: Fryderyk Chopin, M., 1960; Kremlev Yu. A., Beethoven and the Problem of Shakespeare's Music, in: Shakespeare and Music, L., 1964; Slonimsky S., Symphonyes Prokofieva, M.-L., 1964, ch. yek; Yarustovsky B. M., Semfoniyên li ser şer û aştiyê, M., 1966; Konen V. D., Şano û Senfonî, M., 1968; Tarakanov M. E., Şêweya senfoniyên Prokofiev. Lêkolîn, M., 1968; Protopopov V. V., Prensîbên Beethoven yên forma muzîkê. Sonata-çerxa senfonîk an. 1-81, M., 1970; Klimovitsky A., Selivanov V., Beethoven û Şoreşa Felsefeyê li Almanyayê, di pirtûka: Pirsên Teorî û Estetîka Muzîkê de, cil. 10, L., 1971; Lunacharsky A. V., Pirtûka nû ya li ser muzîkê, di pirtûkê de: Lunacharsky A. V., Di cîhana muzîkê de, M., 1971; Ordzhonikidze G. Ş., Li ser pirsa diyalektîka ramana rockê di muzîka Beethoven de, li: Beethoven, vol. 2, M., 1972; Ryzhkin I. Ya., Plot dramaturgy senfoniya Beethoven (senfoniya pêncem û nehan), heman; Zuckerman V. A., Dînamîzma Beethoven di diyardeyên xwe yên avahî û çêker de, heman; Skrebkov S. S., Prensîbên hunerî yên şêwazên muzîkê, M., 1973; Barsova I. A., Sîmfoniyên Gustav Mahler, M., 1975; Donadze V. G., Symfonies of Schubert, di pirtûkê de: Muzîka Avusturya û Almanya, pirtûk. 1, M., 1975; Sabinina M. D., Şostakovîç-senfonîst, M., 1976; Chernova T. Yu., Li ser têgeha dramaturjiyê di muzîka enstrumental de, di: Huner û zanista muzîkê, cild. 3, M., 1978; Schmitz A., “Du prensîbên” Beethoven…, di pirtûkê de: Pirsgirêkên şêwaza Beethoven, M., 1932; Rollan R. Beethoven. Serdemên afirîner ên mezin. Ji "Leheng" heta "Appassionata", Berhevkirî. op., cild. 15, L., 1933); heman, heman, (ch. 4) – Katedrala Neqedandî: Semfoniya Nehemîn. Komediya qediya. Coll

HS Nikolaeva