Valery Alexandrovich Gavrilin |
Valery Gavrilin
“Xeyala min ew e ku ez bi muzîka xwe bigihêjim giyanê her mirovî. Ez her dem ji êşê diêşim: ew ê fêm bikin? – ev gotinên V. Gavrîlîn dişibin alarmeke pûç: muzîka wî ne tenê tê famkirin, tê hezkirin, naskirin, lêkolînkirin, pesnandin, teqlîdkirin. Serkeftina serketî ya cîhanî ya notebooka wî ya rûsî, Chimes, û baleta Anyuta îspata vê yekê ye. Û sira vê serketinê ne tenê di jêhatiya hindik, bêhempa ya bestekar de ye, lê di heman demê de di vê yekê de jî ku mirovên dema me bêriya tam bi vî rengî muzîkê dikin - bi nepenî sade û pir kûr. Ew bi organîkî rûsî û gerdûnî, rastiyên kevnariyê û pirsgirêkên herî bi êş ên dema me, henek û xemgîniyê, û wê giyanîtiya bilind a ku giyan paqij dike û têr dike, dihewîne. Lê dîsa jî - Gavrilin bi diyariyek hindik, tal û pîroz a hunermendek rastîn - jêhatîbûna ku êşa kesek din wekî ya xwe hîs bike, pir xweş e…
"Têlantên rûsî, hûn ji ku derê tên?" Gavrîlîn dikaribû bi gotina A. Exupery bersiva vê pirsa E. Yevtuşenko bide: “Ez ji ku me? Ez ji zarokatiya xwe me…” Ji bo Gavrilin, ji bo bi hezaran hevsalên xwe – “birînên birîndar”, şer kreş bû. "Di jiyana min de stranên yekem qêrîn û qêrînên jinên ku ji pêşiyê cenaze digirtin," ew ê paşê bêje, jixwe mezin bû. Ew 2 salî bû dema ku cenazeyek hat malbata wan - di Tebaxê XNUMX de, bavê wî li nêzîkî Leningradê mir. Dûv re li Vologda salên dirêj şer û sêwîxaneyek hebû, li wir zarokan bi xwe mal bi rê ve dibirin, bexçeyek diçandin, gîha diçandin, erd dişûştin, li dewaran dinihêrîn. Û êtîmxanê koroya xwe û orkestraya gelêrî jî hebû, piyano û mamosteyê muzîkê T. Tomashevskaya jî hebûn, yên ku zarok ji cîhaneke muzîkê ya xweş û ecêb re vekiribûn. Û rojekê, dema ku mamosteyek ji Konservatuara Lênîngradê hat Vologda, wan xortek ecêb nîşanî wî da, ku hîna notan baş nizane, muzîkê çêdike! Û çarenûsa Valery dramatîk guherî. Zû zû bangek ji Lênîngradê hat û xortek çardeh salî derket ku bikeve dibistanek muzîkê ya li konservatuarê. Ew birin dersa klarînetê û çend sal şûnda, dema ku li dibistanê beşa bestekarê hat vekirin, ew çû wir.
Valery bi kelecan, bi heyecan, bi kelecan xwend. Bi hevrêyên xwe re, bi heman rengî bi Y. Temirkanov, Y. Simonov re dilgiran bû, hemî sonata û senfoniyên I. Haydn, L. Beethoven, hemî nûjenên D. Shostakovich û S. Prokofiev, ku wî bi dest xist, lêxist. hewl da ku li ku derê gengaz be muzîkê bibihîze. Gavrîlîn di sala 1958an de, di dersa kompozîsyona O. Evlaxov de, dikeve Konservatuara Lênîngradê. Gelek stran çêkir, lê di sala 3yan de ji nişka ve derbasî beşa mûzîkolojiyê bû û bi giranî dest bi folklorê kir. Diçû seferan, stran dinivîsand, ji nêz ve li jiyanê mêze dikir, li zaravayê gundiyên ku ji zarokatiyê pê ve naskirî guhdarî kir, hewl da ku karakter, raman, hestên wan fam bike. Ew ne tenê ji bihîstinê, lê ji dil, giyan û hişê xwe zehmet bû. Wê demê Gavrilin di van gundên bakur ên ji şer û belengaz de, ku hema bêje mêr tunebûn, li stranên jinan guhdarî dikirin, bi xemgîniyek bêdawî û xewnek neherikbar a jiyanek cûda û bedew di nav wan de bû, Gavrilin pêşî fehm kir û armanc ji xwe re formule kir. û wateya afirîneriya bestekarê - berhevkirina destkeftiyên klasîkên muzîka profesyonel bi van celebên rojane, "kêm", ku tê de xezîneyên helbest û bedewiya rastîn veşartiye. Di vê navberê de Gavrilin li ser koka strana gelêrî ya berhema V. Solovyov-Sedogo xebatek balkêş û kûr dinivîse û di sala 1964an de konservatuarê wek muzîkolog-folklorîst di pola F. Rubtsov de qedandiye. Lêbelê, wî dev ji çêkirina muzîkê jî berneda, di salên xwe yên dawî de 3 quartetên têl, suita senfonîkî "Kokroach", çerxa dengbêjiyê li st. V. Shefner, 2 sonata, kantata pêkenok "Em li ser hunerê axivîn", çerxa dengbêjiyê "Deftera almanî" li st. G. Heine. Ev çerxa hanê li Yekîtîya Amadekaran hate pêşandan, ji alîyê temaşevanan ve bi germî hate pêşwazî kirin û ji wê demê ve bûye beşek ji repertuara daîmî ya gelek dengbêjan.
Shostakovich bi karên Gavrilin re nas kir û bi tundî jê re şîret kir ku bikeve dibistana mezûniyetê. Gavrilin piştî ku hemî îmtîhanên beşa bestekarê û azmûnên têketinê derbas kir, bû xwendekarek mezûn. Wekî xebatek mezûnbûnê, wî çerxa dengbêjiyê "Deftera rûsî" pêşkêş kir. Û di dawiya sala 1965-an de, di deh rojên hunera muzîkê ya Lenîngradê de li Moskowê, ev kar yekem car di konsera paşîn de hate pêşandan û deng veda! Ji bestekarê ciwan û nenas re digotin "Yesenîn muzîkê", heyranê jêhatiya wî bû; di sala 1967 de Xelata Dewletê ya RSFSR wergirt. MI Glinka, dibe ciwantirîn xelatgirê welat ê vê xelata bilind.
Piştî serkeftin û naskirineke wiha serketî, ji bo bestekarê ciwan pir zehmet bû ku berhema din a bi rûmeta hunerî ya bilind biafirîne. Ji bo çend salan, Gavrilin, wekî ku bû, "diçe nav siyê." Ew pir û bi berdewamî dinivîse: ev muzîk ji bo fîliman, performansa şanoyê, suitên piçûk ên orkestrayê, perçeyên piyanoyê ye. Heval û hevkarên mezin gazinan dikin ku ew muzîka mezin nanivîse û bi gelemperî hindik çêdike. Û niha 1972 3 berhemên sereke bi carekê tîne: opera Çîroka kemançêker Vanyusha (li ser bingeha gotarên G. Uspensky), Duyemîn Deftera Almanî li st. G. Heine û helbesteke vokal-senfonîk li st. A. Shulgina “Nameyên Leşkerî”. Salek şûnda, çerxa dengbêjiyê "Êvar" bi jêrnivîsa "Ji albûma pîrejinê", sêyemîn "Deftera almanî", û dûv re çerxa deng-senfonîkî "Earth" li st. A. Shulgina.
Di her yek ji van berheman de, Gavrilin kredoya xwe ya afirîner pêk tîne: "Bi guhdarî re bi zimanekî ku jê tê fêmkirin biaxive." Ew çolê ku niha di navbera muzîka pop, muzîka rojane û muzîka cidî, akademîk de heye, derbas dike. Ji aliyekî ve, Gavrilin stranên pop di asta hunerî ya ewqas bilind de diafirîne ku stranbêjên odeyê û hem jî yên operayê bi dilxwazî wan dikin. (“Bi şev hespê diherikin” ji aliyê I. Bogaçeva ve hatiye çêkirin). Derbarê strana “Du Bira” de mamosteyê hêja G. Svirîdov ji nivîskar re wiha dinivîse: “Tiştekî ecêb! Cara duyemîn dibihîzim û digirîm. Çi bedewî, çiqas teze, çiqas xwezayî ye. Çi veguhertinên ecêb: di melodiyê de ji temayê ber bi temayê ve, ji beytê bo beytê. Ew şaheserek e. Ji min bawer bike!” Klasîkên celebê stranên "Evîn dê bimîne", "Dayê ji min re kincek spî bidirû" ji fîlimê "Roja Dawetê", balkêş "Joke" bûn.
Ji hêla din ve, Gavrilin bi teknîkên muzîka pop-a nûjen berhemên bi rengek mezin diafirîne - suite, helbest, kantata. Berhemên xwe di serî de ji ciwanan re araste dike, bestekar cureyên “bilind” ên muzîka klasîk sivik nake, lê celebek nû diafirîne, ku muzîkolog A. Sohor jê re gotiye “stran-senfonîk”.
Şanoya Drama di jiyana afirîner a Valery Gavrilin de rolek mezin dilîze. Wî ji bo 80 performansa li bajarên cuda yên welêt muzîk nivîsî. Kompozîtor bi xwe xebata li ser çar ji wan bi tevahî serketî dihesibîne: "Piştî îdamê, ez dipirsim" li Şanoya Ciwanan a Lenîngradê, "Ji hezkirên xwe veqetin" li Şanoya Lênîngradê. Lenîn Komsomol, Sê tûrik genimê giya di ABDT wan de. M. Gorkî, “Stepan Razin” di şanoyê de. E. Vakhtangov. Xebata paşîn ji bo afirandina yek ji girîngtirîn karên Gavrilin - senfonî-aksiyonek koral "Chimes" bû sedemek. (li gor V. Şukşîn), Xelata Dewletê ya Yekîtîya Sovyetê wergirt. "Chimes" di çarçoveyek du kompozîsyonên ku ji hêla celebê ve dişibin hev: "Dawet" (1978) û "Şivan û Şivan" (li gorî V. Astafiev, 1983) ji bo solîst, koro û koma amûran. Her 3 kompozîsyon û her weha oratoryoya "Skomorokhi" ku di sala 1967-an de temam bûye û yekem car di sala 1987-an de (li stasyona V. Korostylev) hatîye çêkirin, bi şêwaza ku ji hêla Gavrilin ve hatî afirandin hatine nivîsandin. ew kar. Ew taybetmendiyên oratorio, opera, balet, senfonî, çerxa dengbêjiyê, performansa dramatîk li hev dike. Bi gelemperî, şanogerî, temaşekirin, konkretbûna fîgurî ya muzîka Gavrilin ewqas zelal e ku carinan çerxên dengbêjiya wî di şanoya muzîkê de ("Êvar", "Nameyên Leşkerî") têne lîstin.
Ji bo bestekar bi xwe serkeftinek bêhempa ya wekî bestekarê baletê bû. Derhêner A. Belînskî di perçeyên cuda yên orkestra û piyanoyê yên Gavrîlîn de, ku 10-15 sal berê hatine nivîsandin, baletek li ser hîmê çîroka A. Çexov "Anna li ser stûyê" dîtiye, an jî bihîstiye. Gavrilin li ser vê yekê ne bê mîzah wiha diaxive: “Derketiye ku, bêyî ku ez bizanibim, ev demek dirêj e ku ez muzîka baletê dinivîsim, û hem jî ji bo emilandina sûretên Çexov li ser dikê alîkariya min dikim. Lê ev ne ewqas sosret e. Çexov nivîskarê min ê hezkirî ye. Zehfbûn, bêewlehî, nazikiya taybet a karakterên wî, trajediya evîna bêserûber, xemgîniya pak, geş, nefreta vulgariyê - min xwest ku van hemîyan di muzîkê de nîşan bidim. Baleta televizyonê "Anyuta" bi birûmet E. Maksimova û V. Vasiliev bi rastî serkeftinek serfiraz bû, xelatên navneteweyî stend, ji hêla 114 televizyonên cîhanê ve hate kirîn! Di sala 1986 an de Anyuta li Îtalyayê, li Şanoya San Carlo li Neapolitan, û paşê li Moskowê, li Şanoya Bolshoi ya Yekîtiya Yekîtiya Sovyetê, û her weha li şanoyên li Riga, Kazan, û Chelyabinsk hate pêşandan.
Berdewamiya yekitiya afirîner a mamostayên hêja, baleta televîzyonê "Xaniya bi rê" li ser bingeha A. Tvardovskî bû, ku ji hêla V. Vasiliev ve hate pêşkêş kirin. Di sala 1986an de, Şanoya Baleta Nûjen a Lênîngradê ya bi rêvebiriya B. Eifman balêya Lîytenant Romaşov li ser çîroka A. Kuprin Duel nîşan da. Di her du berheman de, ku di jiyana me ya muzîkê de bûne bûyerên berbiçav, bi taybetî taybetmendiyên trajîk ên muzîka Gavrilin bi zelalî xuya bûn. Di Adara 1989an de, bestekar panorê baleta "Zewaca Balzamînov" ya A. Ostrovskî qedand, ku jixwe di fîlma nû ya A. Belinsky de cewhera xwe ya sînemayî dîtiye.
Her hevdîtinek nû bi xebata Valery Gavrilin re dibe bûyerek di jiyana me ya çandî de. Muzîka wî her tim dilovanî û ronahiyê bi xwe re tîne, ku bestekar bi xwe jî wiha gotiye: “Ronahî di jiyanê de heye û dê her hebe. Û ew ê her gav dilxweş be ku meriv derkeve derve, bibîne ka axa Rûsyayê çiqas mezin û bedew e! Dinya çawa diguhere jî, bedewî, wijdan û hêvî tê de heye.”
N. Salnis
