Analîzkirina xebatek li ser wêjeya muzîkê

Di gotara paşîn de me li ser wê yekê peyivî ka meriv çawa lîstikan ji hev veqetîne berî ku wan bîne ser kar di pola taybetî de. Girêdana vê materyalê di dawiya vê postê de ye. Îro bala me jî dê li ser analîza berhemeke muzîkê be, lê em ê tenê ji bo dersên wêjeya muzîkê amade bin.

Pêşî, werin em hin xalên bingehîn ên gelemperî ronî bikin, û dûv re taybetmendiyên analîzkirina hin celeb berhemên muzîkê - mînakî opera, senfonî, çerxa dengbêjiyê, hwd.

Ji ber vê yekê, her gava ku em perçeyek muzîkê analîz dikin, divê em bi kêmî ve bersivên van xalên jêrîn amade bikin:

• sernavê tam û tam a berhema muzîkê (zêde li vir: bernameyek bi awayê sernav an ravekirina edebî heye?);
• navên nivîskarên muzîkê (dibe ku yek bestekar hebin, an jî çend hebin heke kompozîsyon kolektîf be);
• navên nivîskarên nivîsan (di operayan de, gelek caran çend kes bi carekê li ser lîbrettoyê dixebitin, carinan jî çêker bi xwe dikare bibe nivîskarê nivîsê);
• berhem bi kîjan cureyê muzîkê hatiye nivîsandin (opera ye yan balet e, yan senfonî ye yan çi ye?);
• cihê vê berhemê di pîvana tevaya berhema bestekar de (gelo berhemên din ên nivîskar di heman janrê de hene, û têkiliya berhema navborî bi van yên din re çawa ye – belkî nûjen be yan jî lûtkeya afirîneriyê ye?) ;
• gelo ev kompozîsyon li ser çavkaniyek bingehîn a ne-muzîkî ye (wek nimûne, ew li ser bingeha pirtûkek, helbest, tablo, an jî ji bûyerên dîrokî hatine îlhamkirin û hwd.) hatîye nivîsandin;
• di xebatê de çend beş hene û her beş çawa hatiye avakirin;
• kompozîsyona performansê (ji bo kîjan enstruman an dengbêjan hatiye nivîsandin - ji bo orkestrayê, ji bo ensembleyê, ji bo klarîneta solo, ji bo deng û piyanoyê, hwd.);
• wêneyên sereke yên muzîkê (an jî karakter, leheng) û mijarên wan (bê guman muzîk).

 Naha em werin ser taybetmendiyên ku bi analîzkirina karên muzîkê yên hin celeb ve girêdayî ne. Ji bo ku em xwe pir zirav belav nekin, em ê li ser du bûyeran bisekinin - opera û senfonî.

Taybetmendiyên analîza operayê

Opera xebatek şanoyê ye, ji ber vê yekê ew bi giranî li gorî zagonên qonaxa şanoyê tevdigere. Operayek hema hema her gav xwedan planek e, û bi kêmî ve hejmareke hindiktirîn çalakiya dramatîk heye (carinan ne hindik, lê pir hêja). Opera wek performansa ku tê de karakter hene; Performansa xwe di nav kiryaran, wêne û dîmenan de dabeş dibe.

Ji ber vê yekê, li vir hin tişt hene ku meriv dema ku berhevokek operatîk analîz dike li ber çavan bigire:

1. têkiliya di navbera lîbretoya operayê û çavkaniya edebî de (eger hebe) – carinan ji hev cihê dibin, pir bi hêz, û carinan jî metna jêderê bi tevahî an jî perçe perçe di nav operayê de cih digire;
2. dabeşkirina kiryar û wêneyan (hejmara herduyan), hebûna beşên weha wekî pêşgotin an epîlog;
3. avahiya her çalakiyê - formên operatîk ên kevneşopî serdest in (aria, duet, koro, hwd.), ji ber ku hejmar li pey hev têne, an jî kiryar û dîmen dîmenên dawî-bi-dawî temsîl dikin, ku, di prensîbê de, nayên dabeş kirin li hejmarên cihê. ;
4. karakter û dengên wan ên stranbêjiyê - tenê divê hûn vê yekê zanibin;
5. Wêneyên karakterên sereke çawa têne eşkere kirin - ew li ku, di kîjan çalakî û wêneyan de beşdar dibin û bi çi distirê, çawa bi muzîkê têne xuyang kirin;
6. bingeha dramatîk a operayê - li ku û çawa dest pê dike, qonaxên pêşkeftinê çi ne, di kîjan kiryarê de û çawaniya deqê çêdibe;
7. hejmarên orkestrayê yên operayê - serpêhatiyek an pêşgotinek heye, û her weha navber, intermezzo û beşên din ên orkestrayê yên tenê enstrumental - ew çi rol dilîzin (pir caran ev wêneyên mûzîkî ne ku çalakiyê destnîşan dikin - mînakî, dîmenek muzîkê, a wêneyê betlaneyê, meşa leşker an cenaze û hwd.);
8. koro di operayê de çi rol dilîze (mînak, ew li ser çalakiyê şîrove dike an tenê wekî navgînek nîşankirina şêwaza jiyanê ya rojane xuya dike, an hunermendên koro rêzikên xwe yên girîng bilêv dikin ku bandorek mezin li ser encamên giştî yên çalakiyê dikin. , an koro bi berdewamî pesnê tiştekî dide, an dîmenên koral bi gelemperî di tu operayê de, hwd.);
9. gelo di operayê de hejmarên dansê hene - di kîjan çalakiyan de û sedema ketina baletê di operayê de çi ye;
10. Di operayê de leîtmotîf hene - ew çi ne û çi diyar dikin (hinek leheng, hin tişt, hin hest an rewş, hin diyardeyên xwezayî an tiştek din?).

 Ji bo ku di vê rewşê de analîza xebatek muzîkê biqede, ev ne navnîşek tevahî ya tiştên ku divê werin dîtin e. Tu bersiva van hemû pirsan ji ku distînî? Berî her tiştî, di klava operayê de, yanî di nivîsa wê ya muzîkê de. Ya duyemîn, hûn dikarin kurtenivîsek lîbretoya operayê bixwînin, û ya sêyemîn jî, hûn dikarin bi hêsanî di pirtûkan de pir tiştan fêr bibin - pirtûkên dersê li ser wêjeya muzîkê bixwînin!

Taybetmendiyên analîza senfoniyê

Bi hin awayan, senfoniyek ji operayê hêsantir tê fêm kirin. Li vir materyalek muzîkê pir hindik heye (opera 2-3 demjimêran, û senfonî 20-50 hûrdem dom dike), û karakterên bi gelek leitmotîvên xwe re tune ne, ku hûn hîn jî hewce ne ku hewl bidin ku ji hev cûda bikin. Lê analîzkirina berhemên muzîka senfonîk hîn jî xwedî taybetmendiyên xwe ye.

Bi gelemperî, senfoniyek ji çar tevgeran pêk tê. Ji bo rêza beşan di çerxa senfonîk de du vebijark hene: li gorî tîpa klasîk û li gorî tîpa romantîk. Ew di pozîsyona beşa hêdî û beşa ku jê re tê gotin jener ji hev cihê dibin (di senfoniyên klasîk de minuet an scherzo, di senfoniyên romantîk de scherzo, carinan jî vals heye). Li diagramê binêrin:

Formên mûzîkê yên tîpîk ji bo her yek ji van beşan di xêzikan de li ser diagramê têne destnîşan kirin. Ji ber ku ji bo analîzek bêkêmasî ya xebatek muzîkê hûn hewce ne ku forma wê diyar bikin, gotara "Formên bingehîn ên karên muzîkê" bixwînin, agahdariya ku divê di vê mijarê de ji we re bibe alîkar.

Carinan dibe ku hejmara beşan cuda be (mînak, 5 beş di senfoniya Berlioz "Fantastastîk" de, 3 beş di "Helbesta Xwedayî" ya Scriabin de, 2 beş di senfoniya "Bêdawî" ya Schubert de, senfoniyên yek-tevgerê jî hene - mînak. Senfoniya 21. ya Myaskovsky). Bê guman, ev çerxên ne-standard in û guhertina hejmara beşan di wan de ji ber hin taybetmendiyên niyeta hunerî ya bestekar (mînak, naveroka bernameyê) pêk tê.

Ji bo analîzkirina senfoniyek girîng çi ye:

1. celebê çerxa senfonîkî (klasîk, romantîk, an tiştek bêhempa) diyar bike;
2. tonalîteya sereke ya senfoniyê (ji bo tevgera yekem) û tonîteya her tevgerê ji hev cuda diyar bike;
3. taybetmendîkirina naveroka fîguratîf û muzîkê ya her yek ji mijarên sereke yên xebatê;
4. şeklê her beşê diyar bike;
5. di forma sonata de, di pêşangeh û dubarekirinê de tonîteya beşên sereke û yên duyemîn diyar bikin û di heman beşan de li cihêwaziyên dengê van beşan bigerin (mînak, dibe ku beşê sereke xuyangê xwe biguhezîne ku ji hêla dema dubarekirinê, an jî dibe ku qet neyê guhertin);
6. peyda bike û bikaribe girêdanên tematîk ên di navbera beşan de nîşan bide, heke hebe (gelo mijarên ku ji beşekî derbasî beşekî din dibin, çawa diguherin hene?);
7. orkestrasyonê analîz bike (kîjan tembûrên sereke ne - têl, bayê daristanî an amûrên tûncê?);
8. rola her beşê di pêşdebirina tevaya çerxê de diyar bike (kîjan beş ya herî dramatîk e, kîjan beş wek kilam an refleks tê pêşkêş kirin, di kîjan beşan de bala mijarên din tê kişandin, di dawiyê de çi encam tê bi kurtî? );
9. ger di berhemê de gotinên mûzîkê hebin, wê demê diyar bikin ka ew bi çi rengî ne; etc.

 Bê guman, ev lîste dikare bêdawî berdewam bike. Hûn hewce ne ku hûn bi kêmanî bi agahdariya herî hêsan, bingehîn li ser karek biaxivin - ew ji tiştek çêtir e. Û karê herî girîng ku divê hûn ji xwe re deynin, bêyî ku hûn ê analîzek berfireh a muzîkê bikin an na, rasterast nasîna muzîkê ye.

Di encamê de, wekî ku soz hat dayîn, em girêdanek bi materyalê berê re peyda dikin, ku me li ser analîza performansê axivî. Ev gotar "Analîzkirina karên muzîkê ji hêla taybetî ve" ye