Arthur Honegger |

Arthur Honegger

Honegger hosteyekî mezin e, yek ji çend bestekarên nûjen e ku xwedî hesta heybetê ye. E. Jourdan-Morange

Stranbêjê navdar ê fransî A. Honegger yek ji hunermendên herî pêşverû yê serdema me ye. Tevahiya jiyana vî mûzîkjen û ramanwerê pirreng xizmetek ji hunera wî ya delal re bû. Nêzîkî 40 sal karîn û hêza xwe ya piralî da wî. Destpêka karîyera bestekar vedigere salên Şerê Cîhanê yê Yekem, berhemên dawî di salên 1952-53 de hatine nivîsandin. Peru Honegger xwedan zêdetirî 150 besteyan e, û her weha gelek gotarên rexneyî yên li ser pirsgirêkên cûrbecûr yên şewatî yên hunera muzîka hevdem heye.

Honegger ku xelkê Le Havre ye, piraniya xortaniya xwe li Swîsreyê, welatê dê û bavê xwe derbas kir. Ew ji zarokatiya xwe de muzîkê xwendiye, lê ne bi awayekî sîstematîk, çi li Zurichê û ne jî li Le Havreyê. Di 18 saliya xwe de li Konservatuara Parîsê li cem A. Gedalzh (mamosteyê M. Ravel) dest bi xwendina kompozîsyonê kir. Li vir, bestekarê paşerojê D. Milhaud nas kir, ku li gorî Honegger, bandorek mezin li ser wî kir, di damezrandina çêj û eleqeya wî ya li ser muzîka nûjen de beşdar bû.

Rêya afirîner a bestekar zehmet bû. Di destpêka salên 20-an de. ew ket koma afirîner a muzîkjenan, ku rexnegiran jê re digotin "Şeşeyên Frensî" (li gorî hejmara endamên wê). Di vê civatê de mayîna Honegger hêzeke girîng da xuyakirina nakokiyên îdeolojîk û hunerî di xebata wî de. Wî di berhema xwe ya orkestrayê Pacific 231 (1923) de hurmetek girîng da konstruktîfîzmê. Performansa wê ya yekem bi serkeftinek hestiyar re hat hev, û kar navûdengek bi deng di nav evîndarên her cûre hilberên nû de wergirt. Honegger dinivîse: "Min bi eslê xwe navê wê parçeyê kir Tevgera Sîmfonîk." "Lê... gava ku min skor qedand, min navê wê kir Pacific 231. Marka lokomotîfên hilmê yên ku divê trênên giran bi rê ve bibin ev e." Rugby” û di “Tevgera Senfonîk Hejmar 3”.

Lêbelê, tevî têkiliyên afirîner ên bi "Şeş" re, çêker her gav ji hêla serbixwebûna ramana hunerî ve, ku di dawiyê de xeta sereke ya pêşkeftina xebata wî destnîşan kir, hate cûda kirin. Jixwe di nîvê salên 20-an de. Honegger dest bi afirandina berhemên xwe yên herî baş, kûr û însanî û demokratîk kir. Kompozîsyona girîng oratorio "King David" bû. Wê zincîrek dirêj ji freskeyên wî yên dengbêjî û orkestrayê yên binavûdeng "Bangên Cîhanê", "Judith", "Antigone", "Joan of Arc li ser çokê", "Dance of the Dead" vekir. Di van xebatan de, Honegger serbixwe û ferdî meylên cûrbecûr di hunera serdema xwe de vedihewîne, hewl dide ku îdealên etîk ên bilind ên ku xwedî nirxa gerdûnî ya herheyî ne, bi cih bike. Ji ber vê yekê bang li mijarên kevnar, Încîl û serdema navîn e.

Berhemên herî baş ên Honegger qonaxên herî mezin ên cîhanê derbas kirine, bi ronahiya hestyarî û tazebûna zimanê muzîkê guhdaran dîl girtine. Kompozîtor bi xwe li gelek welatên Ewropa û Amerîkayê bi awayekî aktîv wekî dîrektîfa berhemên xwe lîstiye. Di sala 1928an de çûye Lênîngradê. Li vir di navbera Honegger û muzîkjenên Sovyetê û bi taybetî jî bi D. Şostakovîç re têkiliyên dostanî û afirîner hatin danîn.

Di xebata xwe de, Honegger ne tenê li plan û celebên nû, lê di heman demê de li guhdarek nû jî digeriya. "Divê mûzîk raya giştî biguherîne û bang li girseyan bike," bestekar got. "Lê ji bo vê yekê, ew hewce dike ku karaktera xwe biguhezîne, sade, bêtevlîhev û di celebên mezin de bibe. Mirov ji teknîk û lêgerînên bestekar xemsar in. Ev cureyê muzîkê ye ku min hewl da ku di "Jeanne li ser piyan" de bidim. Min hewl da ku ji bo guhdarvanek navîn û ji bo muzîkjen balkêş bibim.

Daxwazên demokratik ên bestekar di berhemên wî yên mûzîk û sepandî de xwe diyar kirin. Ji bo sînema, radyo, şanoya dramayê gelek tişt dinivîse. Honegger di sala 1935'an de dibe endamê Federasyona Muzîka Gel a Fransayê, tevî muzîkjenên din ên pêşverû, tevlî refên Eniya Gel a antî-faşîst dibe. Di van salan de, wî stranên girseyî dinivîse, adaptasyonên stranên gelêrî çêkir, beşdarî sazkirina muzîkê ya performansên bi şêwaza cejnên girseyî yên Şoreşa Mezin a Fransa bû. Di salên trajîk ên dagirkeriya faşîst a Fransayê de berdewamiya hêja ya xebata Honegger bû. Endamekî tevgera berxwedanê, piştre çend berhemên bi naveroka kûr a welatparêziyê afirandin. Ev Semfoniya Duyemîn, Stranên Rizgariyê û muzîka ji bo radyoya Beats of the World in. Digel afirîneriya dengbêjî û oratoryoyê, 5 senfoniyên wî jî ji destkeftiyên herî bilind ên bestekar in. Ya paşîn ji wan di bin bandora rasterast a bûyerên trajîk ên şer de hatine nivîsandin. Di derbarê pirsgirêkên şewitandina dema me de vedibêjin, ew bûne alîkariyek girîng ji bo pêşkeftina celebê senfonîkî ya sedsala XNUMX-an.

Honegger bîr û baweriya xwe ya afirîner ne tenê di afirîneriya muzîkê de, lê di berhemên edebî de jî eşkere kir: wî 3 pirtûkên mûzîkî û nefiction nivîsandin. Di mîrata rexneyî ya bestekar de bi gelek mijarên cihêreng, pirsgirêkên muzîka hemdem û girîngiya wê ya civakî cihekî bingehîn digirin. Di salên dawîn ên jiyana xwe de, bestekar li seranserê cîhanê nasnameyek wergirt, doktorê rûmetê yê Zanîngeha Zurichê bû, û serokatiya hejmarek rêxistinên muzîkê yên navneteweyî yên desthilatdar kir.

I. Vetlitsyna

Pêkhatin:

opera – Judith (drama biblical, 1925, çapa 2., 1936), Antigone (trajediya lîrîk, lib. J. Cocteau piştî Sophocles, 1927, tr “De la Monnaie”, Bruksel), Eaglet (L'aiglon , bi hev re bi G. Iber, li ser bingeha drama E. Rostand, 1935, di sala 1937 de, Monte Carlo), balet – Rastî derewek e (Vèritè – mensonge, balêta pûtê, 1920, Parîs), Skating-Ring (Skating-Rink, Baleta Roller Swêdî, 1921, post. 1922, Şanoya Champs Elysees, Parîs), Fantazî (Fantazie, balet- skeç , 1922), Under Water (Sous-marine, 1924, post. 1925, Opera Comic, Paris), Metal Rose (Rose de mètal, 1928, Paris), Cupid and Psyche's Wedding (Les noces d 'Amour et Psychè, li ser mijarên “French Suites” a Bach, 1930, Paris), Semiramide (balet-melodrama, 1931, post. 1933, Grand Opera, Paris), Icarus (1935, Parîs), Teyrê Spî Fîrî ( Un oiseau blanc s' est envolè, ​​ji bo festîvalek hewavaniyê, 1937, Théâtre des Champs-Élysées, Parîs), Strana Stranan (Le cantique des cantiques, 1938, Grand Opera, Parîs), Jidayikbûna Rengê (La naissance des couleurs, 1940, heman), Banga Çiyayan (L'appel de la montagne, 1943, post. 1945, heman heman), Shota Rustaveli (bi hev re A. Tcherepnin, T. Harshanyi, 1945, Monte Carlo), Mirov di leopard de. Çerm (L'homme a la peau de lèopard, 1946); opereta – Serpêhatiyên King Pozol (Les aventures du roi Pausole, 1930, tr “Buff-Parisien”, Parîs), Bedewiya ji Moudon (La belle de Moudon, 1931, tr “Jora”, Mézières), Baby Cardinal (Les petites Cardinal , bi J. Hibert, 1937, Bouffe-Parisien, Paris); oratoriyên qonaxê – King David (Le roi David, li ser bingeha drama R. Moraks, çapa 1-mîn – Zebûra senfonîkî, 1921, tr “Zhora”, Mezieres; çapa 2-an – oratorio dramatîk, 1923; çapa 3-an – opera -oratorio, 1924, Parîs ), Amphion (melodrama, 1929, post. 1931, Grand Opera, Parîs), oratorio Qêrînên Aştiyê (Cris du monde, 1931), oratoryoya dramatîk Joan of Arc li ser piyan (Jeanne d' Arc au bucher, nivîsa P. Claudel, 1935, Spanî 1938, Basel), oratorio Dansa Miriyan (La danse des morts, nivîsa Claudel, 1938), efsaneya dramatîk Nicolas de Flue (1939, post. 1941, Neuchâtel ), Cantata Noelê (Une cantate de Noel , di nivîsarên liturgical û folklorî de, 1953); ji bo orkestrayê – 5 senfonî (yekemîn, 1930; duyemîn, 1941; Liturgical, Liturgique, 1946; Basel enjoys, Deliciae Basilienses, 1946, senfoniya sê res, Di tre re, 1950), Pêşengiya drama "Aglavena and Selisette" pour ”Aglavaine et Sèlysette”, 1917), Strana Nîgamon (Le chant de Nigamon, 1917), Efsaneya Lîstikên Cîhanê (Le dit des jeux du monde, 1918), Suite Summer Pastoral (Pastorale d'ètè , 1920), Sîmfoniya Mîmîk Horace- serketî (Horace victorieux, 1921), Strana Şahiyê (Chant de joie, 1923), Pêşgotiniya Bahoza Shakespeare (Prèlude pour "La tempete", 1923), Pasîfîk 231 ), Rugby (Rugby, 231) , Tevgera senfonîkî No 1923 (Mouvement symphonique No1928, 3), Suite ji muzîka fîlmê "Les Misérables" ("Les misèrables", 3), Nocturne (1933), Serenade Angérènade (S. pour Angèlique, 1934), Suite archaique (Suite archaique , 1936), Monopartita (Monopartita, 1945); konseran bi orkestrayê – konserîno ji bo piyanoyê (1924), ji bo Volch. (1929), konsera odeyê ji bo bilûrê, Îngilîzî. stûr û têl. orc. (1948); komikên enstrumental ên odeyê - 2 sonata ji bo Skr. û fp. (1918, 1919), sonata ji bo viola û piyanoyê. (1920), sonata ji bo vlc. û fp. (1920), sonatina ji bo 2 Skr. (1920), sonatîna ji bo klarnet û piyanoyê. (1922), sonatina ji bo Skr. û VC. (1932), 3 têl. quartet (1917, 1935, 1937), Rapsodiya ji bo 2 bilûran, klarînet û piyanoyê. (1917), Sirûda ji bo 10 têlan (1920), 3 berevajî ji bo piccolo, oboe, skr. û VC. (1922), Pêşgotin û Blues ji bo çargoşeya harpê (1925); ji bo piano – Scherzo, Humoresque, Adagio expressivo (1910), Toccata and Variations (1916), 3 perçe (Pêşgotin, Dedication to Ravel, Hommage a Ravel, Dance, 1919), 7 perçe (1920), Sarabande ji albûma "Six" ( 1920) , Notebook Swiss (Cahier Romand, 1923), Dedication to Roussel (Hommage a A. Rousell, 1928), Suite (ji bo 2 fp., 1928), Prelude, arioso û fughetta li ser mijarek BACH (1932), Partita ( ji bo 2 fp., 1940), 2 skeç (1943), Bîranînên Chopin (Souvenir de Chopm, 1947); ji bo kemanê solo - sonata (1940); ji bo organ – fuga û koral (1917), ji bo bilûrê – Dansa bizinê (Danse de la chevre, 1919); roman û stran, di nav de G. Apollinaire, P. Verlaine, F. Jammes, J. Cocteau, P. Claudel, J. Laforgue, R. Ronsard, A. Fontaine, A. Chobanian, P. Faure û yên din; muzîka ji bo pêşandanên şanoya drama – Efsaneya Lîstikên Cîhanê (P. Meralya, 1918), Dansa Mirinê (C. Larronda, 1919), Nûzewikên li ser Birca Eyfelê (Cocteau, 1921), Saul (A. Zhida, 1922), Antigone ( Sophocles – Cocteau, 1922), Lilyuli (R. Rolland, 1923), Phaedra (G. D'Annunzio, 1926), 14ê Tîrmehê (R. Rolland; bi hev re bi bestekarên din, 1936), Slippera Silk (Claudel, 1943), Karl The Bold (R Morax, 1944), Prometheus (Aeschylus – A. Bonnard, 1944), Hamlet (Shakespeare – Gide, 1946), Oedipus (Sophocles – A. Herdu, 1947), Dewleta Dolgirtinê (A. Camus, 1948). ), Bi evînê henekê xwe nakin (A. Musset, 1951), Oîdîpusê Qral (Sophocles – T. Molniera, 1952); muzîka ji bo radyoyê – 12 derbên nîvê şevê (Les 12 coups de minuit, C. Larronda, radiomystery bo koro û ork., 1933), panorama Radyo (1935), Christopher Columbus (V. Age, radio oratorio, 1940), Lêdanên cîhanê ( Battements du monde, Age, 1944), Serê Zêrîn (Tete d'or, Claudel, 1948), St. Francis of Assisi (Age, 1949), The Atonement of François Villon (J. Bruire, 1951); muzîka ji bo fîlman (35), di nav wan de “Sûc û Ceza” (li gor FM Dostoyevskî), “Les Misérables” (li gor V. Hugo), “Pygmalion” (li gor B. Shaw), “Revandin” (li gor Ş. F. Ramyu), "Captain Fracas" (li gorî T. Gauthier), "Napoleon", "Flight on Atlantic".

Berhemên edebî: Incantation aux fossiles, Lozan (1948); Je suis compositeur, (P., 1951) (Wergera rûsî – Ez bestekar im, L., 1963); Nachklang. Schriften, Wêne. Documente, Z., (1957).

Çavkanî: Shneerson GM, muzîka fransî ya sedsala XX, M., 1964, 1970; Yarustovsky B., Semfoniya li ser şer û aştiyê, M., 1966; Rappoport L., Arthur Honegger, L., 1967; wê, Hin Taybetmendiyên Ahenga A. Honegger, di Sat: Problems of Mode, M., 1972; Drumeva K., Oratorio Dramatic by A. Honegger “Joan of Arc at the stake”, di berhevokê de: Ji dîroka muzîka biyanî, M., 1971; Sysoeva E., Çend pirsên senfonîzma A. Honegger, di berhevokê de: Ji dîroka muzîka biyanî, M., 1971; wê ya xwe, Semfoniyên A. Onegger, M., 1975; Pavchinsky S, Berhemên Symphonic of A. Onegger, M., 1972; George A., A. Honegger, P., 1926; Gerard C, A. Honegger, (Brux., 1945); Bruyr J., Honegger et son oeuvre, P., (1947); Delannoy M., Honegger, P., (1953); Tappolet W., A. Honegger, Z., (1954), id. (Neucntel, 1957); Jourdan-Morhange H., Mes amis musiciens, P., 1955 Guilbert J., A. Honegger, P., (1966); Dumesnil R., Histoire de la musique, t. 1959- La première moitiè du XX-e sícle, P., 5 (wergera rûsî ya perçeyan - Dumesnil R., bestekarên fransî yên nûjen ên koma Şeş, weş û gotara destpêkê M. Druskina, L., 1960); Peschotte J., A. Honegger. L'homme et son oeuvre, P., 1964.