Conducting |

Rêvebirî (ji almanî dirigieren, fransî diriger - derhênerî, rêvebirin, rêvebirin; rêvebirina îngilîzî) yek ji cureyên herî tevlihev ên hunerên performansa muzîkê ye; rêvebirina komek mûzîkjenan (orkestra, koro, ensemble, koma opera an balê û hwd.) di pêvajoya hînbûn û pêşkêşkirina giştî ya muzîkê de ji aliyê wan ve. dixebite. Ji hêla konduktor ve tê kirin. Conductor ahenga ensemble û teknîkî peyda dike. kamilbûna performansê, û di heman demê de hewl dide ku hunerên xwe bigihîne muzîkjenên ku wî pêşengî dikin. nîyet, di pêvajoya îcrayê de şîroveya xwe ya afirîneriyê eşkere bike. niyeta çêker, têgihiştina wî ya naverok û stîlîstîk. taybetmendiyên vê hilberê. Plana performansê ya derhêner li ser bingeha lêkolînek hûrgulî û nûvekirina herî rast, bi baldarî ya metna xala nivîskar e.

Tevî ku hunera konduktor di modern. têgihiştina wî ya çawa ew serbixwe ne. cureyê performansa muzîkê, bi nisbeten vê dawiyê (çaryeka duyemîn a sedsala 2-an) pêşve çûye, eslê wê ji demên kevnar ve tê şopandin. Li ser basorlyefên Misrî û Asûrî jî, bi giranî wêneyên performansa hevpar a muzîkê hene. li ser heman muzîkê. enstrumanan, gelek muzîkjenên di bin rêberiya zilamekî ku di destê wî de rod. Di qonaxên destpêkê yên pêşkeftina pratîka koroya gelerî de, dans ji hêla yek ji stranbêjan - rêber ve hate meşandin. Wî avahî û ahenga motîvasyonê saz kir ("aheng girt"), tempo û dînamîk destnîşan kir. shades. Carinan bi lêdana destên xwe an jî bi lêdana lingê xwe lêdanê dihejmart. Rêbazên wekhev ên rêxistinên metrîkî bi hev re. performansa (lêxistina lingan, li çepikan, lêxistina enstrumanên lêdanê) di sedsala 19-an de ma. di hin komên etnografîk de. Di kevnariyê de (li Misir, Yewnanîstan), û paşê li cf. sedsalê, rêvebirina koroyê (dêrê) bi alîkariya cheironomy (ji yewnanî xeir – dest, nomos – qanûn, qayde) berbelav bû. Ev celeb dansê li ser pergala tevgerên şertî (sembolîk) yên dest û tiliyên gerînendeyê, ku ji hêla têkildar ve têne piştgirî kirin, hate damezrandin. tevgerên ser û laş. Bi karanîna wan re, derhêner tempo, metre, rîtm nîşanî korîdoran da, bi dîtbarî xêzên melodiya diyarkirî (tevgera wê ber bi jor an jêrîn) nûve kir. Her weha îşaretên dîrektor jî rengên derbirînê nîşan didin û bi plastîkbûna xwe re, diviyabû ku bi karaktera giştî ya muzîka ku tê pêşkêş kirin re têkildar be. Tevliheviya polyphony, xuyabûna pergala mensûr û pêşveçûna orkê. lîstikan her ku diçe rîtmek zelal hewce dike. rêxistina ensemble. Li gel cheironomy, rêbazek nû ya D. bi alîkariya "battuta" (çîp; ji battere îtalî - lêdan, lêdan, binêre Battuta 20) pêk tê. bi deng ("rêvebirina bi deng") . Yek ji yekem nîşanên pêbawer ên karanîna trampolînê, xuya ye, huner e. wêneyê dêrê. Ensemble, ku bi sala 2-an ve girêdayî ye. Berê "Dengdarkirina deng" dihat bikar anîn. Li Yewnanîstanê li Dr., serokê koroyê dema ku trajediyan derdixist, bi dengê lingê xwe rîtm nîşan dikir, ji bo vê yekê pêlavên bi solên hesinî bi kar dianîn.

Di sedsalên 17. û 18. de, bi hatina sîstema bassê ya giştî re, lêxistina tembûrê ji aliyê mûzîkjenekî ku beşa bassê giştî li ser çengê an organê dixist, dihat kirin. Rêvebir tempo bi rêzek akordan diyar dikir, bi devokan an fîgurasyonan li ser rîtmê sekinî. Hin konduktorên bi vî rengî (mînak JS Bach), ji bilî lêxistina organ an çengê, bi çav, serî, tiliya xwe talîmatan çêdikirin, carinan melodiyek digotin an jî bi lingên xwe li rîtmê dixistin. Li gel vê rêbaza D., rêbaza D. bi alîkariya battuta hebûna xwe domandiye. Heya sala 1687-an, JB Lully qamîşek mezin û girs bi kar anî, ku pê li erdê xist, û WA Weber di destpêka sedsala 19-an de serî li "rêveberiya bi deng" da, û bi lûleke çermî ya tijî qîmetê xist. bi hirî. Ji ber ku performansa bassê ya giştî îmkana rasterast bi girîngî sînordar kir. bandora konduktorê li ser tîma, ji sedsala 18'an de. kemançêkerê yekem (kompanîst) her ku diçe girîngtir dibe. Wî bi lêdana kemanê alîkariya dîrektîfê kir ku komê birêve bibe, û carinan dev ji lêdana xwe berda û kevanê wek dar (battutu) bi kar anî. Ev pêkanîn bû sedema derketina holê ya bi navê. dîrektoriya ducarî: di operayê de, çengenûsê bi stranbêjan re, û acompanîstê jî orkestrayê kontrol dikir. Li van her du rêberan, carinan yekî sisiyan jî dihat zêdekirin – cellistê yekem, yê ku li kêleka konduktorê çengelê rûdinişt û li gor notên xwe di recitatîfên operayê de dengê bassê dixist, an jî koroyê ku koroya kontrol dikir. Dema ku wok.-instr. pêkhatinan, di hin rewşan de hejmara konduktoran gihîştiye pêncan.

Ji qata 2. Di sedsala 18-an de, dema ku pergala bassê ya giştî zuwa bû, kemançêker-kompanîst gav bi gav bû rêberê yekane yê komê (mînak, K. Dittersdorf, J. Haydn, F. Habenek bi vî awayî dimeşandin). Ev rêbaza D. ji bo demek pir dirêj û di sedsala 19-an de hate parastin. di orkestrayên salon û baxçeyan de, di dansên biçûk de. karakterê orkestrayên gelerî. Orkestra li seranserê cîhanê pir populer bû, bi rêberiya konser-kemançêker, nivîskarê wals û operetên navdar I. Strauss (kurê). Rêbazek weha ya D. carinan di performansa muzîka sedsalên 17 û 18-an de tê bikar anîn.

Pêşveçûna bêtir senfoniyê. muzîk, mezinbûna dînamîkên wê. cihêrengî, berfirehbûn û tevlîheviya pêkhatina orkestrayê, xwesteka zêdetir eşkerebûn û ronahiya orkê. lîstikan bi israr daxwaz dikir ku konduktor ji beşdarbûna koma giştî were berdan da ku ew hemî bala xwe bide ser rêvebirina muzîkjenên mayî. Kêmanbêj-kompanîst her ku diçe kêmtir serî li lêxistina amûra xwe dide. Bi vî awayî, xuyabûna D. di wî ya nûjen de. têgihiştin hate amade kirin – tenê mabû ku kevana konserê bi darbesta konseran biguhere.

Di nav konduktorên ewil ên ku batona konduktorê xistine pratîkê de I. Mosel (1812, Viyana), KM Weber (1817, Dresden), L. Spohr (1817, Frankfurt am Main, 1819, London), her weha G. Spontini. (1820, Berlîn), yê ku ew ne di dawiyê de, lê di navîn de girt, mîna hin rêberên ku lîsteyek muzîkê ji bo D.. bikar anîn.

Yekemîn rêberên sereke yên ku li bajarên cuda bi orkestrayên "biyanî" derketin, G. Berlioz û F. Mendelssohn bûn. Yek ji damezrînerên D.-ya nûjen (ligel L. Beethoven û G. Berlioz) divê R. Wagner bê hesibandin. Li gorî mînaka Wagner, konsolê ku berê li ser konsolê xwe li ber temaşevanan rawesta bû, pişta xwe da wê, ku ev yek têkiliyek afirîner a bêkêmasî di navbera rêvebir û muzîkjenên orkestrayê de peyda kir. Di nav konsektorên wê demê de cihekî girîng ê F. Liszt e. Di salên 40-î yên sedsala 19-an de. rêbaza nû ya D. di dawiyê de tê pejirandin. Hin paşerojê, celebek nûjen a konduktor-performansa ku bi çalakiyên berhevkirinê re mijûl nabe. Yekemîn konduktor-performansa ku bi performansa xwe ya gera xwe performansên navneteweyî bi dest xist. naskirin, H. von Bülow bû. Helwesta pêşeng di dawiya 19-an de - zû. Sedsala 20-an ew dagir kir. Dibistana rêvebirinê, ku hin konduktorên macar ên navdar jî jê re bûn. û neteweya Avusturya. Ev konduktorên ku beşek ji bi navê bûn. pêncên piştî Wagner - X. Richter, F. Motl, G. Mahler, A. Nikish, F. Weingartner, û her weha K. Muck, R. Strauss. Li Fransayê, wateya herî zêde ye. E. Colonne û C. Lamoureux nûnerên dola D. yên vê demê bûn. Di nav rêberên herî mezin ên nîvê pêşîn ê sedsala 20-an de. û deh salên paşîn - B. Walter, W. Furtwangler, O. Klemperer, O. Fried, L. Blech (Almanya), A. Toscanini, V. Ferrero (Îtalya), P. Monteux, S. Munsch, A. Kluytens (Fransa), A. Zemlinsky, F. Shtidri, E. Kleiber, G. Karajan (Awisturya), T. Beecham, A. Boult, G. Wood, A. Coates (Engilîstan), V. Berdyaev, G. Fitelberg ( Polonya ), V. Mengelberg (Hollanda), L. Bernstein, J. Sell, L. Stokowski, Y. Ormandy, L. Mazel (DYA), E. Ansermet (Swîsre), D. Mitropoulos (Yewnanistan), V, Talich ( Çekoslovakya), J. Ferençîk (Macaristan), J. Georgescu, J. Enescu (Romanya), L. Matachich (Yûgoslavya).

li Rûsyayê heta sedsala 18-an. D. pê re têkildar bû. bi koro. birêverbirî. Têkiliya tevaya notekê bi du tevgerên destan re, nîv notekê bi tevgerekê re û hwd., ango hin awayên rêvebirinê, jixwe di Gramera Muzîkjen a NP Diletsky de (nîvê 2. ya sedsala 17-an) hatine axaftin. Yekem orkê rûsî. dîrektor muzîkjenên ji serbeyan bûn. Di nav wan de divê navê SA Degtyarev, ku rêberiya orkestraya kela Sheremetev kir. Konduktorên herî navdar ên sedsala 18-an. – kemançêker û bestekar IE Khandoshkin û VA Pashkevich. Di qonaxa destpêkê ya pêşveçûnê de, Rûsî Çalakiyên KA Kavos, KF Albrecht (Petersburg), û II Iogannis (Moskow) di drama operatîk de rolek girîng lîstin. Wî orkestrayê birêve bir û di sala 1837-39an de Koroya Dîwanê ya MI Glinka birêve bir. Di têgihîştina nûjen a hunera D. de mezintirîn konduktorên rûsî (nîvê 2. ya sedsala 19-an), divê mirov MA Balakirev, AG Rubinshtein û NG Rubinshtein - yekem rûsî bihesibîne. derhêner-performer, ku di heman demê de ne bestekar bû. Kompozîtor NA Rimsky-Korsakov, PI Tchaikovsky, û piçekî paşê AK Glazunov bi awayekî sîstematîk wekî dîrektor tevdigerin. Means. di dîroka Rûsyayê de cih digire. îdîaya konduktor aîdî EF Napravnik e. Rêvebirên berbiçav ên nifşên paşîn ên rûsî. Di nav muzîkjenan de VI Safonov, SV Rakhmaninov, û SA Koussevitzky (destpêka sedsala 20-an) hebûn. Di salên yekem ên piştî şoreşê de, geşbûna çalakiyên NS Golovanov, AM Pazovsky, IV Pribik, SA Samosud, VI Suk. Di salên pêş-şoreşê de li Petersburgê. konservatuar bi dersa rêvebirinê (ji bo xwendekarên kompozîsyonê) navdar bû, ku ji hêla NN Cherepnin ve dihat rêve kirin. Rêberên yekem ên serbixwe, ku ne bi beşa bestekarê re têkildar in, ders didin, ku piştî Cotmeha Mezin hatine afirandin. sosyalîst. şoreşên li konservatuarên Moskova û Lênîngradê KS Saradzhev (Moskow), EA Cooper, NA Malko û AV Gauk (Lênîngrad) bûn. Di sala 1938 de, li Moskowê yekem Pêşbaziya Rêvebiriya Tev-Yekitî hate li dar xistin, ku tê de jimarek konduktorên jêhatî - nûnerên kewên ciwan derketin holê. dibistanên D. Serketiyên pêşbirkê EA Mravinsky, NG Rakhlin, A. Sh. Melik-Paşaev, KK Îvanov, MI Paverman. Bi zêdebûna muzîkê re. çanda li komarên neteweyî yên Yekîtiya Sovyetê di nav kewên pêşeng de. di nav wan de nûnerên kanûnê jî hebûn. neteweyên; derhêner NP Anosov, M. Ashrafi, LE Wigner, LM Ginzburg, EM Grikurov, OA Dimitriadi, VA Dranishnikov, VB Dudarova, KP Kondrashin, RV Matsov, ES Mikeladze, IA Musin, VV Nebolsin, NZ Niyazi, AI Orlovih, NS GN Rozhdestvensky, EP Svetlanov, KA Simeonov, MA Tavrizian, VS Tolba, EO Tons, Yu. F. Fayer, BE Khaykin, L P. Steinberg, AK Jansons.

Pêşbirkên 2mîn û 3yemîn Pêşbirkên Rêvebiriya Tev-Yekitî komek ji konduktorên jêhatî yên nifşê ciwan destnîşan kirin. Xelatgir ev in: Yu. Kh. Temirkanov, D. Yu. Tyulin, F. Ş. Mansurov, AS Dmitriev, MD Shostakoviç, Yu. I. Simonov (1966), AN Lazarev, VG Nelson (1971).

Di warê koroya D. de, kevneşopiyên mamosteyên navdar ên ku ji serdema beriya şoreşê derketine. qoro. dibistanan, AD Kastalsky, PG Chesnokov, AV Nikolsky, MG Klimov, NM Danilin, AV Aleksandrov, AV Sveshnikov bi serfirazî şagirtên kewiyan berdewam kirin. Konservatuara GA Dmitrievsky, KB Ptitsa, VG Sokolov, AA Yurlov û yên din. Li D., wekî her şêweyên muzîkê. performans, asta pêşkeftina mûzeyan nîşan dide. huner-va û estetîk. prensîbên vê serdemê, civakan. jîngeh, dibistan û kes. xisletên jêhatiya konduktor, çand, çêj, îrade, aqil, kelecan û hwd.. Nûjen. D. di warê mûzîkê de ji rêvebir zanîneke berfireh dixwaze. edebiyat, ava kirin. muzîk-teorîk. perwerde, muzîka bilind. diyarî - guhekî nazik, bi taybetî perwerdekirî, muzîka baş. bîr, hesta formê, rîtm, û her weha baldariya konsantrekirî. Mercek pêwîst ew e ku konduktor xwedî îradeyek armancdar a çalak be. Pêdivî ye ku rêvebir psîkologek hestiyar be, xwediyê diyariya mamoste-perwerdekar û hin jêhatîbûnên rêxistinî be; ev xislet bi taybetî ji bo rêberên ku domdar (ji bo demek dirêj) serokên Ph.D. tîma muzîkê.

Dema ku hilberandinê pêk tîne, konduktor bi gelemperî pîvanê bikar tîne. Lêbelê, gelek konserên konserê yên nûjen bi dil, bêyî sîteyê an konsolê birêve dibin. Hinekên din jî, qebûl dikin ku diraktor bi dilê xwe stranê bixwîne, di wê baweriyê de ne ku konsolê û sîteyê redkirina bi nerazî ji aliyê konsolê ve di cewherê hestiyariyeke nehewce de ye û bala guhdaran ji berhema ku tê lîstin dûr dixe. Divê rêberê operayê di derbarê mijarên wok de zana be. teknolojiyê, hem jî xwediyê dramaturjiyekê ye. flair, şiyana rêvekirina pêşkeftina hemî mûzeyên di pêvajoya D. çalakiya sehneyî de bi tevahî, bêyî ku hevrêziya wî ya rastîn bi derhêner re ne gengaz e. Cûreyek taybetî ya D. hevrêtiya solîstek e (mînakî, piyanîst, kemançêker an cellist di dema konserê de bi orkestrayê re). Di vê rewşê de, konduktor hunera xwe koordîne dike. niyeta bi performansa. niyeta vî hunermendî.

Hunera D. li ser pergala tevgera destan a taybetî, bi taybetî hatî sêwirandin. Rûyê derhêner, awira wî û awirên rûyê wî jî di pêvajoya avêtinê de rolek mezin dilîzin. Xala herî girîng di suit-ve D. de pêşîn e. pêl (bi almanî Auftakt) - celebek "nefesê", di eslê xwe de û dibe sedema, wekî bersiv, dengê orkestrayê, koroyê. Means. Di teknîka D. de cihek ji bo demê tê dayîn, ango bi alikariya destikên metrorîtmîkî yên pêlkirî binavkirin. strukturên muzîkê. Demjimêr bingeha (canva) hunerê ye. D.

Pîlanên demjimêrên tevlihevtir li ser guheztin û berhevkirina tevgerên ku nexşeyên herî hêsan pêk tînin têne bingeh kirin. Di diagraman de tevgerên destê rastê yên konduktor nîşan didin. Kêmkirina pîvanê di hemî nexşeyan de bi tevgera ji serî ber bi jêr ve têne destnîşan kirin. Parvekirinên paşîn - berbi navendê û jor. Lêdana duyemîn di pilana 3-lêdan de bi tevgera ber bi rastê (dûr ji konduktorê), di pilana 4-lêdan de - ber bi çepê ve tê destnîşan kirin. Tevgerên destê çepê wekî neynika tevgerên destê rastê têne çêkirin. Di pratîka D. de dom dike. bikaranîna tevgereke wisa sîmetrîk a herdu destan nexwestî ye. Berevajî vê, şiyana karanîna her du destan ji hev serbixwe pir girîng e, ji ber ku di teknîka D. de adetî ye ku fonksiyonên destan ji hev veqetîne. Destê rastê ji bo pêşîn tê armanc kirin. ji bo demê, destê çepê di warê dînamîk, derbirrîn, biwêj de talîmatan dide. Lêbelê, di pratîkê de, fonksiyonên destan tu carî bi tundî nayên xêz kirin. Zêdebûna jêhatîbûna derhêner, ew qas pir caran û dijwartir di nav tevgerên wî de têkelbûn û tevlihevkirina fonksiyonên her du destan pirtir û dijwartir e. Tevgerên rêberên sereke qet ne rasterast grafîkî ne: ew dixuye ku "xwe ji nexşeyê xilas dikin", lê di heman demê de ew her gav hêmanên wê yên herî bingehîn ji bo têgihiştinê digirin.

Pêwîst e ku dirêktor bikaribe di pêvajoya performansê de ferdên muzîkjenên kesane bike yek, hemû hewlên wan ber bi pêkanîna plansaziya performansê ve bibe. Li gorî xwezaya bandora li ser koma performeran, konduktor dikarin li du celeban bêne dabeş kirin. Ji vana ya yekem “konduktor-dîktator” e; ew bê şert û merc muzîsyenan dike bin îradeya xwe, xwedî. takekesî, carinan bi kêfî înîsiyatîfa xwe tepeser dike. Rêvebirek ji celebê dijber tu carî nagere ku muzîkjenên orkestrayê bi kordanî guh bidin wî, lê hewl dide ku performansa xwe derxîne pêş. ji bo hişmendiya her lîstikvanek plansaz bike, ku wî bi xwendina niyeta nivîskar ve dîl bike. Piraniya konduktoran di meha Kanûnê de. derece taybetmendiyên her du celeban bi hev re dike.

Rêbaza D. ya bê çîp jî berbelav bû (ya yekem di destpêka sedsala 20-an de ji hêla Safonov ve ket pratîkê). Ew azadî û eşkerebûna tevgerên destê rastê bêtir peyda dike, lê ji hêla din ve, wan ji sivikî û rîtmê bêpar dihêle. zelalî.

Di salên 1920-an de li hin welatan hewl hat dayîn ku orkestrayên bê dîriktor bên afirandin. Di 1922-32 de li Moskowê komek performansê ya daîmî bê dîriktor hebû (binihêre Persimfans).

Ji destpêka salên 1950î ve li gelek welatan dest bi lidarxistina navneteweyî kirin. pêşbirkên conductor. Ji xelatgirên wan: K. Abbado, Z. Meta, S. Ozawa, S. Skrovachevsky. Ji sala 1968-an vir ve di pêşbirkên navneteweyî de kew beşdar dibin. conductors. Sernavên xelatgiran ji hêla: Yu.I. Simonov, AM, 1968).

Çavkanî: Glinsky M., Gotarên li ser dîroka hunera rêvebirinê, "Musical Contemporary", 1916, pirtûk. 3; Timofeev Yu., Rêberek ji bo konduktorek destpêk, M., 1933, 1935, Bagrinovsky M., Teknolojiya destan, M., 1947, Bird K., Gotarên li ser teknîka rêvebirina koroyê, M.-L., 1948; Performing Arts of Foreign Countries, vol. 1 (Bruno Walter), M., 1962, No. 2 (W. Furtwangler), 1966, no. 3 (Otto Klemperer), 1967, No. 4 (Bruno Walter), 1969, No. 5 (I. Markevich), 1970, hejmar. 6 (A. Toscanini), 1971; Kanerstein M., Questions of conducting, M., 1965; Pazovsky A., Notes of a conductor, M., 1966; Mysin I., Teknîkî Conducting, L., 1967; Kondrashin K., Li ser hunera rêvebirinê, L.-M., 1970; Ivanov-Radkevich A., Li ser perwerdehiya konduktor, M., 1973; Berlioz H., Le chef d'orchestre, théorie de son art, R., 1856 (wergera rûsî – Rêveberê orkestrayê, M., 1912); Wagner R., Lber das Dirigieren, Lpz., 1870 (wergera rûsî – Li ser rêgirtinê, St. Petersburg, 1900); Weingartner F., Lber das Dirigieren, V., 1896 (wergera rûsî – Derbarê rêvebirinê, L., 1927); Schünemann G, Geschichte des Dirigierens, Lpz., 1913, Wiesbaden, 1965; Krebs C., Meister des Taktstocks, B., 1919; Scherchen H., Lehrbuch des Dirigierens, Mainz, 1929; Wood H., About conducting, L., 1945 (wergera rûsî - About conducting, M., 1958); Ma1ko N., The conductor and his baston, Kbh., 1950 (Wergera rûsî - Bingehên teknîka rêvebirinê, M.-L., 1965); Herzfeld Fr., Magie des Taktstocks, B., 1953; Münch Ch., Je suis chef d'orchestre, R., 1954 (wergera rûsî – I am a conductor, M., 1960), Szendrei A., Dirigierkunde, Lpz., 1956; Bobchevsky V., Izkustvoto li ser derhêner, S., 1958; Jeremias O., Praktické pokyny k dingováni, Praha, 1959 (Wergera rûsî – Şêwirmendiya pratîkî li ser rêvebirinê, M., 1964); Вult A., Ramanên li ser rêvebirinê, L., 1963.

E. Ya. Ratser