Ernst Krenek (Ernst Krenek) |
Ernst Krenek
Di 23ê Tebaxa 2000-an de, civata muzîkê sedsaliya bûyîna yek ji bestekarên herî orîjînal, Ernst Krenek, pîroz kir, ku xebata wî hîn jî ji hêla rexnegir û guhdaran ve bi nezelalî tê nirxandin. Ernst Krenek, bestekarê Awûstro-Amerîkî, tevî paşnavê xwe yê Slavî, Avusturîyek bi xwîn bû. Di sala 1916-an de ew dibe şagirtê Franz Schreker, bestekarekî ku berhemên wî bi awayekî eşkere erotîk hebûn û bi hêmanên nû (muzîk) navdar bûn. Di wê demê de Schreker li Akademiya Muzîkê ya Viyanayê mamostetiya kompozîsyonê dikir. Xebata destpêkê ya Krenek (ji 1916 heta 1920) wî wekî bestekarê ku di lêgerîna şêwaza xwe ya bêhempa de destnîşan dike. Ew girîngiyek mezin dide kontrapoint.
Di sala 1920 de, Schreker bû rêvebirê Akademiya Muzîkê li Berlînê û ciwan Krenek xwendina xwe li vir domand. Kompozîtor hevaltiyê dike, di nav wan de navên navdar ên wekî Ferruccio Busoni, Eduard Erdman, Artur Schnabel. Ev dihêle ku Krenek, bi saya Schreker, ramanên muzîkê yên ku jixwe hene, hin zêdebûnek werbigire. Di 1923 de, Krenek hevkariya bi Schreker re rawestand.
Serdema Berlînê ya destpêkê ya karê bestekar bi navê "atonal" hate binavkirin, ew bi berhemên balkêş, di nav wan de sê senfoniyên diyarker (op. 7, 12, 16), û her weha opera wî ya yekem, ku di celebê operaya komîk de hatî nivîsandin, hate nişandan. "Shadow Jump". Ev berhem di sala 1923an de hatiye afirandin û hêmanên jazz-a modern û muzîka atonal li hev dike. Dibe ku ev serdem wekî destpêka çalakiya Krenek were binav kirin.
Di heman 1923 de, Krenek bi keça Gustav Mahler, Anna re dizewice. Asoyên wî yên hestiyar berfireh dibin, lê di muzîkê de ew riya ramanên razber, bê tawîz, nû dişopîne. Kompozîtor ji muzîka Bartok û Hindemith hez dike, teknîka xwe baştir dike. Muzîka maestro bi rastî bi motîfên nûjen têr bûye, û, berî her tiştî, ev ji bo operayê derbas dibe. Ceribandina bi şêwaza operayê, Krenek wê bi hêmanên ku ne taybetmendiya modelên klasîk in têr dike.
Serdema ji 1925 heta 1927 bi koça Krenek bo Kasselê û paşê Weisbadenê, li wir fêrî bingehên dramaturgiya muzîkê bû. Di demeke nêzîk de, bestekar Paul Becker, konserek ku li malên pêşeng ên operayê lîstiye, nas kir. Becker eleqeyekê nîşanî karê Krenek dide û îlhamê dide wî ku operayek din binivîse. Orpheus û Eurydice bi vî rengî xuya dike. Nivîskarê lîbrettoyê Oskar Kokoschka ye, hunermend û helbestvanekî navdar e ku nivîsek pir eksîyonîst nivîsandiye. Xebat bi gelek xalên qels tije ye, lêbelê, mîna operaya berê, bi rengekî taybet, berevajî her kesê din, têrbûyî bi vegotin û bêtehamuliya bestekarê ji her cûre tawîzan re li ser navê populerbûna erzan tê meşandin. Li vir egoîzma saxlem, û plansaziyek dramatîk, û her weha paşxaneya olî û siyasî ye. Hemî ev dihêle ku mirov Krenek wekî ferdperestek geş were axaftin.
Dema ku li Weisbaden dijî, Krenek yek ji operayên xwe yên herî balkêş û di heman demê de nakokî çêdike.Johnny dilîze". Lîbretto jî ji aliyê bestekar ve hatiye nivîsandin. Di hilberînê de, Krenek destkeftiyên teknîkî yên herî bêhempa (telefonek bêtêl û lokomotîfek rastîn (!)) bikar tîne. Karaktera sereke ya operayê muzîkjenek cazê yê Negro ye. Opera di 11-ê Sibata 1927-an de li Leipzig hate pêşandan û ji hêla gel ve bi coş hate pêşwazî kirin, heman reaksiyonê li opera li malên opera yên din, ku li wir dûv re hate lîstin, li benda operayê bû, û ev ji 100 qonaxên cihêreng zêdetir e, di nav de Opera û Baleta Maly. Şano li Lênîngradê (1928, nivîsara S. Semosûd). Lêbelê, rexnegiran opera bi qîmeta wê ya rastîn nenirxand, di wê de paşxaneyek civakî û satirîk dît. Xebat bi 18 zimanan hatiye wergerandin. Serkeftina operayê bi awayekî radîkal jiyana maestro guhert. Krenek Weisbaden terk dike, Anna Mahler berdide û bi lîstikvan Bertha Hermann re dizewice. Ji sala 1928-an vir ve, bestekar li Viyanayê dijî, di rê de wek hevrêyê berhemên xwe li Ewropayê gerîyaye. Hewl da ku serkeftina "Johnny" dubare bike, wî 3 operayên satirîk ên siyasî, bi ser de, operayek mezin "Jiyana Orestes" (1930) nivîsî. Hemî van xebatan bi kalîteya baş a orkestrayê bandor dike. Di demeke nêzîk de çerxeke stranan derdikeve (op. 62), ku li gor gelek rexnegiran, ji bilî analoga "Winterreise" ya Schubert ne tiştekî din bû.
Li Viyanayê, Krenek dîsa rê li ber nêrînên xwe yên muzîkê vedike.
Di wê demê de, atmosfera şagirtên Schoenberg li vir serdest bû, ku yên herî navdar ev in: Berg û Webern, ku bi peywendiyên xwe bi satirnasê Viyenî Karl Kraus re, ku xwediyê xeleka mezin a nasên bibandor bû, tê zanîn.
Piştî çend ramanan, Krenek biryar dide ku prensîbên teknîka Schoenberg bixwîne. Danasîna wî ya ji şêwaza dodekafonê re di afirandina guhertoyên li ser mijarek ji bo orkestrayê (op. 69), û hem jî çerxa stranek bi rêkûpêk û hêja "Durch die Nacht" (op. 67) ji gotinên Kraus re hate diyar kirin. . Tevî serkeftina wî di vî warî de, Krenek bawer dike ku pîşeya wî opera ye. Ew biryar dide ku di opera Orestes de guhertinan bike û ji raya giştî re nîşan bide. Ev plan pêk hat, lê Krenek bêhêvî bû, temaşevanan opera pir sar silav kir. Krenek lêkolîna xwe ya bi baldarî li ser teknîka kompozîsyonê didomîne, ew di dûv re tiştên ku wî di xebata hêja "Uber neue musik" de hîn bûye (Viyana, 1937) vedibêje. Di pratîkê de, ew vê teknîkê di "Playing with Music" (opera "Charles V") de bikar tîne. Ev xebat ji sala 1930 heta 1933 li Almanyayê tê lîstin. Bi taybetî berhema 1938an a li Pragê ku ji aliyê Karl Renkl ve hatiye çêkirin e. Di vê drama muzîkê ya fantastîk de, Krenek pantomîm, fîlim, opera û bîranînên xwe bi xwe re tîne. Lîbretoya ku ji hêla bestekar ve hatî nivîsandin bi welatparêziya Avusturya û baweriyên Katolîk ên Roman têr bûye. Krenek di berhemên xwe de zêdetir behsa rola neteweyê dike, ku ji aliyê gelek rexnegirên wê demê ve şaş tê şîrovekirin. Nakokiyên bi sansurê re, bestekar neçar kir ku Viyanayê biterikîne, û di sala 1937an de bestekar koçî Dewletên Yekbûyî dike. Piştî ku li wir bi cih bû, Krenek demekê bi nivîsandin, berhevkirin û dersdayînê re mijûl bû. Di 1939 de Krenek li Vassar College (New York) dersên kompozîsyonê dide. Di sala 1942 de ew dev ji vê postê berda û bû serokê Beşa Dibistana Muzîkê ya Hunerên Bedew li Minnesota, piştî 1947 ew çû California. Di Çile 1945 de, ew bû hemwelatiyê fermî yê Dewletên Yekbûyî.
Di dema mayîna xwe ya li Dewletên Yekbûyî yên Amerîkayê (DYA) ji 1938 heta 1948, bestekar bi kêmî ve 30 berhem nivîsîne, di nav de operayên odeyê, balet, xebatên ji bo koroya û senfonî (4 û 5). Van berheman li ser şêwazek dodekafonîk a hişk hatine çêkirin, hin berhem jî bi qestî bêyî bikaranîna teknîka dodekafonîk hatine nivîsandin. Di destpêka sala 1937 de, Krenek ramanên xwe di rêze broşuran de vedibêje.
Ji destpêka salên 50-î ve, operayên destpêkê yên Krenek bi serketî li ser sehneyên şanoyên li Avusturya û Almanyayê derketin. Serdema duyemîn, ku jê re tê gotin "atonalîteya azad" di çarşefa têlan a yekem de (op. 6), û hem jî di senfoniya yekem a monîmental de (op. 7) hate îfade kirin, di heman demê de dibe ku lûtkeya heybetê were hesibandin. senfoniyên 2. û 3. yên maestro.
Serdema sêyemîn a ramanên neo-romantîk a bestekar bi opera "Jiyana Orestes" ve hate nîşankirin, kar bi teknîka rêzikên dengbêjiyê hate nivîsandin. "Charles V" - yekem berhema Krenek, ku bi teknîka diwanzdeh-tonî ve hatî fikirîn, bi vî rengî dikeve nav berhemên serdema çaremîn. Di sala 1950 de, Krenek otobiyografiya xwe qedand, ku orîjînala wê li Pirtûkxaneya Kongreyê (DYA) tê parastin. Di sala 1963 de, maestro xelata Grand Prix ya Avusturya wergirt. Hemî muzîka Krenek mîna ansîklopediyek e ku meylên muzîkê yên wê demê li gorî rêza kronolojîk navnîş dike.
Dmitry Lipuntsov, 2000
