Mikhail Izrailevich Vaiman |

Mikhail Vaiman

Li ser gotarên li ser Oistrakh û Kogan, nûnerên herî berbiçav ên dibistana kemanê ya Sovyetê, em gotarek li ser Mikhail Vayman zêde dikin. Di xebata performansê ya Vaiman de, rêzek din a pir girîng a performansa Sovyetê, ku xwedî girîngiyek bingehîn a îdeolojîk û estetîk e, derket holê.

Vayman mezûnê dibistana Lenîngradê ya kemanê ye, ku hunermendên sereke yên wekî Boris Gutnikov, Mark Komissarov, Dina Shneiderman, Bulgar Emil Kamillarov û yên din derdixin. Li gorî armancên xwe yên afirîner, Vayman ji bo lêkolînerekî kesayeta herî balkêş e. Ev kemanvanek e ku di hunera îdealên bilind ên exlaqî de dimeşe. Ew bi lêpirsînê digere ku têxe nav wateya kûr a muzîka ku ew dike, û bi giranî ji bo ku tê de notek bilindker bibîne. Di Wyman de, ramanwerê di warê muzîkê de bi "hunermendê dil" re dike yek; hunera wî hestiyar e, lîrîk e, bi kilamên felsefeyeke jîr û sofîstîke ya nîzameke mirovî-exlaqî ve girêdayî ye. Ne tesaduf e ku pêşkeftina Wymann wekî lîstikvanek ji Bach heta Frank û Beethoven, û Beethoven ya serdema paşîn çû. Ev bîrdoziya wî ya hişmend e, ku di encama nihêrînên dirêj ên li ser armanc û mebestên hunerê de, bi êş û azaran bi dest xistiye. Ew amaje dike ku huner "dilê pak" hewce dike û ku paqijiya ramanan ji bo hunerek performansê ya bi rastî îlhamê şertek pêdivî ye. Xwezayên dinyayî, - dibêje Wyman, dema ku bi wî re li ser muzîkê diaxive, - dikarin tenê wêneyên dinyayî biafirînin. Kesayetiya hunermend li ser her tiştê ku dike, şopeke nebaş dihêle.

Lêbelê, "paqijî", "bilindbûn" dikare cûda be. Ew dikarin, wek nimûne, kategoriyek estetîzekirî ya ser-jiyanê be. Ji bo Wyman, ev têgeh bi tevahî bi ramana hêja ya qencî û rastiyê, bi mirovatiyê re, bêyî ku huner mirî ye ve girêdayî ne. Wyman hunerê ji aliyê exlaqî ve dinirxîne û vê yekê weke erka sereke ya hunermend dibîne. Herî kêm, Wyman bi "kemanparêziyê" ve mijûl e, ne ji dil û can germ dibe.

Vayman di hêviyên xwe de ji gelek aliyan ve nêzî Oistraxê salên dawîn û ji kemançevanên biyanî jî nêzî Menûhîn e. Ew bi kûrahî bi hêza perwerdehiya hunerê bawer dike û li hember karên ku refleksên sar, şik, îronîk, rizîbûn, valahiyê hildigirin, nerazî ye. Ew hê bêtir ji rasyonalîzmê, abstraksyonên konstruktivîst re xerîb e. Ji bo wî huner, bi rêya eşkerekirina psîkolojiya hevdemê, rêyeke zanîna felsefî ya rastiyê ye. Zanînbûn, bi baldarî têgihiştina diyardeya hunerî di bin rêbaza wî ya afirîner de ye.

Rêbaza afirîner a Wyman rê li ber vê yekê vedike ku, xwedî fermanek hêja ya formên konserê yên mezin, ew her ku diçe zêdetir ber bi nêzîkbûnê ve diçe, ku ji bo wî amûrek e ku ronîkirina hûrgelên hestiyar, hûrgelên hûrgelên hestan. Ji ber vê yekê jî xwesteka lîstokek deklamatîk, celebek întonasyona "axaftinê" bi teknîkên hûrgulî yên lêdanê.

Wyman dikare li kîjan kategoriya şêwazê were dabeş kirin? Ew kî ye, "klasîk", li gorî şîroveya wî ya Bach û Beethoven, an "romantîk"? Bê guman, romantîkek ji hêla têgihîştina pir romantîk a muzîkê û helwesta li hember wê. Romantîk lêgerînên wî yên ji bo îdealek bilind in, xizmeta wî ya mêrxas ji muzîkê re.

Mikhail Vayman di 3ê çileya pêşîna (December) 1926 de li bajarê Ukraynayê Novy Bug ji dayik bû. Dema ku ew heft salî bû, malbat koçî Odessa kir, ku kemançêkerê pêşerojê zarokatiya xwe li wir derbas kir. Bavê wî ji jimareya mûzîkjenên pispor ên piralî bû, yên ku di wê demê de li parêzgehan gelek hebûn; wî rêberî kir, li kemanê dixist, dersên kemanê dida û li Dibistana Muzîkê ya Odessa dersên teorîk dida. Dayik ne xwediyê perwerdehiya muzîkê bû, lê bi riya mêrê xwe bi hawîrdora muzîkê ve girêdayî bû, bi dilgermî xwest ku kurê wê jî bibe muzîkjen.

Yekem têkiliyên ciwan Mikhail bi muzîkê re di New Bug de pêk hat, ku bavê wî orkestraya amûrên bayê li Mala Çandê ya bajêr rêve kir. Kurik her tim bi bavê xwe re bû, bi lêxistina boriyê ve girêdayî bû û beşdarî çend konseran bû. Lê dayikê bertek nîşan da û bawer kir ku lêxistina amûra bayê ji bo zarokekî zirardar e. Çûyîna Odessa dawî li vê hobiyê anî.

Gava Mişa 8 salî bû, ew anîn ba P. Stolyarsky; Nasîn bi qeydkirina Wyman li dibistana muzîkê ya mamosteyek hêja ya zarokan qediya. Dibistana Vaiman bi giranî ji hêla alîkarê Stolyarsky L. Lembergsky ve dihat hîn kirin, lê di bin çavdêriya profesor bi xwe de, ku bi rêkûpêk kontrol dikir ku şagirtê jêhatî çawa pêş dikeve. Vê yekê heta sala 1941 berdewam kir.

Di 22'ê Tîrmeha 1941'an de bavê Vayman ji bo leşkeriyê tê şandin û di sala 1942'an de li eniyê jiyana xwe ji dest dide. Dayik bi kurê xwe yê 15 salî re tenê ma. Wan xebera mirina bavê xwe girt, dema ku ew ji Odessa dûr bûn - li Taşkent.

Konservatuareke ku ji Lênîngradê hatibû valakirin, li Taşkentê bi cih bû û Vayman li jêra wê, li dibistana dehsalî, di pola profêsor Y. Eidlin de, hat qeydkirin. Di sala 8-an de Wyman di pola 1944-an de tavilê qeyd kir, di sala XNUMX-an de lîse qedand û yekser azmûna konservatuarê derbas kir. Li konservatuarê, wî jî bi Eidlin re, mamosteyek kûr, jêhatî, ne asayî ciddî xwend. Xêrhatina wî di Wyman de pêkhatina taybetmendiyên hunermend-ramandar e.

Tewra di dema xwendina dibistanê de, wan dest bi axaftinê li ser Wyman kir wekî kemanvanek sozdar ku xwedan hemî daneyan e ku bibe solîstek mezin a konserê. Di sala 1943 de, ew şandin lêkolînek xwendekarên jêhatî yên dibistanên muzîkê li Moskowê. Tevgerek balkêş bû ku di asta herî bilind a şer de pêk hat.

Di sala 1944 de Konservatuara Lênîngradê vedigere bajarê xwe. Ji bo Wyman, serdema jiyanê ya Leningrad dest pê kir. Ew dibe şahidê vejîna bi lez a çanda kevnar a bajêr, kevneşopiyên wê, her tiştê ku vê çandê di xwe de hildigire - giraniya wê ya taybetî, tijî bedewiya hundurîn, akademîsyeniya bilind, meyla lihevhatinî û tevahî formên, îstîxbarata bilind. Van xisletan bi eşkere xwe di performansa wî de hîs dikin.

Di jiyana Wyman de qonaxeke girîng a sala 1945'an e. Xwendekarek ciwan ê Konservatuara Lênîngradê tê şandin Moskowê ji bo pêşbirka yekem a piştî şer a All-Union ya muzîkjenên performansê û li wir dîplomeyek bi rûmet digire. Di heman salê de, performansa wî ya yekem li Salona Mezin a Filarmoniya Lênîngradê bi orkestrayê pêk hat. Wî Koncertoya Steinberg pêk anî. Piştî bidawîbûna konserê, Hunermendê Gel ê Yekîtiya Sovyetê Yury Yuriev hat salona cilûbergê. “Xortê ciwan. got, dest da. - îro destpêka we ye - heta dawiya rojên xwe bîr bînin, ji ber ku ev rûpela sernavê jiyana weya hunerî ye. "Ez tê bîra min," Wyman dibêje. - Hîn jî van gotinan wek gotinên hevbeş ên lîstikvanê mezin, ku her tim bi fedakarî xizmeta hunerê dikir, bi bîr tînim. Dê çiqas ecêb be ku em hemûyan bi kêmanî pariyek ji şewata wî di dilê xwe de hilgirin!”

Di îmtîhana helbijartinê ya Pêşbirka J. Kubelîk a Navneteweyî ya li Pragê de, ku li Moskowayê hat lidarxistin, temaşevanên bi coş demeke dirêj Vayman ji ser dikê nehiştin. Ew serkeftinek rastîn bû. Lêbelê, di pêşbaziyê de, Wyman kêmtir serketî lîst û cîhê ku ew dikare piştî performansa Moskowê hesab bike bi dest nexist. Encamek bêhempa çêtir - xelata duyemîn - Weimann li Leipzig bi dest xist, ku ew di sala 1950 de hate şandin J.-S. Bach. Juriyê şirovekirina wî ya berhemên Bach ji hêla ramanî û şêwazê ve wekî girîng nirxand.

Wyman bi baldarî madalyaya zêr ya ku di Pêşbaziya Queen Elisabeth a Belçîkayê de li Brukselê di sala 1951-an de hatî wergirtin, digire. Ew performansa wî ya pêşbirkê ya dawîn û herî geş bû. Çapemeniya muzîka cîhanê li ser wî û Kogan ku xelata yekem wergirtiye axivî. Dîsa wekî sala 1937-an serketina kemanê me wekî serketina tevaya dibistana kemanê ya Sovyetê hate nirxandin.

Piştî pêşbaziyê, jiyana Wyman ji bo hunermendek konserê normal dibe. Gelek caran ew li dora Macarîstan, Polonya, Çekoslovakya, Romanya, Almanyaya Federal û Komara Demokratîk a Almanyayê digere (19 caran li Komara Demokratîk a Almanyayê bû!); konseran li Finlandiya. Norwêc, Danîmarka, Avusturya, Belçîka, Îsraîl, Japonya, Îngilîstan. Li her derê serkeftinek mezin, heyraniyek hêjayî hunera wî ya jîr û hêja. Dê di demek nêzîk de Wyman li Dewletên Yekbûyî were nas kirin, ku pê re peymanek ji bo gera wî hatî îmze kirin.

Di sala 1966 de, hunermendê navdar ê Sovyetê bi navê Hunermendê Rûmetê yê RSFSR hate xelat kirin.

Li ku derê Wyman performans dike, lîstika wî bi germiyek awarte tê nirxandin. Ew dil dikişîne, bi taybetmendiyên xwe yên vegotinê dilxweş dibe, her çend serweriya wî ya teknîkî her gav di nirxandinan de tê destnîşan kirin. "Lîstina Mikhail Vayman ji pîvana yekem a Konsera Bach heta lêdana paşîn a kevanê di berhema bravura ya Çaykovskî de elastîk, berxwedêr û geş bû, bi saya wê ew di rêza pêşiyê ya kemanbêjên navdar ên cîhanê de ye. Tiştek pir hêja di çanda rafîneriya performansa wî de hîs bû. Kemançêkerê Sovyetê ne tenê virtûozek jêhatî ye, lê di heman demê de muzîkjenek pir jîr û hestiyar e…”

"Eşkere, di lîstika Wyman de tiştê herî girîng germî, bedewî, hezkirin e. Yek tevgera kevanê gelek rengên hestan îfade dike," rojnameya "Kansan Uutiset" (Fînlanda) destnîşan kir.

Li Berlînê, di sala 1961 de, Wymann konserên Bach, Beethoven û Tchaikovsky bi Kurt Sanderling re li standa dirêktorê pêşkêş kirin. "Ev konsera ku bi rastî jî bûye bûyerek rastîn, piştrast kir ku hevaltiya dirêktorê rêzdar Kurt Sanderling bi hunermendê Sovyetê yê 33 salî re li ser bingehên kûr ên mirovî û hunerî ye."

Li welatê Sibelius di Nîsana 1965 de, Vayman konserek ji hêla bestekarê Fînlandî yê mezin ve çêkir û Fînlandiyên flegmatîk jî bi lêdana xwe kêfxweş kir. “Mikhail Vayman di performansa xwe ya Koncertoya Sibelius de xwe hoste nîşan da. Wî mîna ku ji dûr ve dest pê kir, bi ramanî, bi baldarî veguhertinan dişopand. Gotinên adagio di bin kevanê wî de bi rûmet deng didan. Di fînalê de, di çarçeweya lezeke nerm de, bi dijwarî "fon aben" (bi quretî.-) lîst. LR), ji ber ku Sibelius nêrîna xwe ya li ser ka divê ev beş çawa were kirin diyar kir. Ji bo rûpelên paşîn, Wyman xwedî çavkaniyên giyanî û teknîkî yên virtûozek mezin bû. Wî ew avêtin nav êgir, lê belê, hinek marjînal hiştin (notên marjînal, di vê rewşê de, tiştê ku di rezervan de dimîne) wek rezerv. Ew qet xeta dawî derbas nake. Ew heta derbeya paşîn virtûoz e, "Eric Tavastschera di rojnameya Helsingen Sanomat de di 2ê Avrêl, 1965 de nivîsand.

Û nirxandinên din ên rexnegirên Fînlandî jî wiha ne: "Yek ji virtuozên yekem ên dema xwe", "Mamosteyê Mezin", "Paqijî û bêkêmasî ya teknîkê", "Eslî û gihîştîbûna şîrovekirinê" - ev nirxandinên performansa Sibelius in. û konsertoyên Çaykovskî, ku bi wan Vayman û fîlarmonîkên Orkestraya Leningradskaya bi rêberiya A. Jansons di sala 1965 de gera Fînlandiyayê kir.

Wyman muzîkjen-ramandar e. Bi salan ew bi pirsgirêka şîrovekirina nûjen a berhemên Bach re mijûl bûye. Çend sal berê, bi heman îsrarê, wî berê xwe da çareserkirina pirsgirêka mîrateya Beethoven.

Bi zor û zehmetî, ew ji awayê romantîzekirî yê pêkanîna besteyên Bach dûr ket. Vegere ser orîjînalên sonatan, ew li wateya bingehîn di wan de geriya, wan ji patina kevneşopiyên kevnar ên ku şopa têgihîştina wan a ji vê muzîkê hiştibûn, paqij kir. Û muzîka Bach di bin kevana Weimann de bi rengekî nû peyivî. Ew peyivî, ji ber ku lîgên nepêwîst hatin avêtin, û taybetmendiya deklamatîk a şêwaza Bach derket holê. "Daxuyaniya melodîk" - Wyman bi vî rengî sonata û partitên Bach pêk anî. Teknîkên curbecur ên teknîka resîtatîf-deklamatorî pêşxist, dengê van berheman dramatîze kir.

Wyman çiqas bêtir afirîner bi pirsgirêka etosê di muzîkê de mijûl dibû, ew qas bi biryartir di xwe de hewcedariya ketina muzîka Beethoven hîs dikir. Xebata konsera kemanê û çerxa sonatan dest pê kir. Di her du celeban de, Wyman di serî de hewl da ku prensîba exlaqî eşkere bike. Ew ne ew qas bi qehremantî û şanoyê, lê bi hêviyên bi heybet ên giyana Beethoven re eleqedar bû. Wyman dibêje: "Di serdema me ya gumanbarî û kînperestî, îronîk û sarkazmê de, ku mirovahî ji zû ve jê westiyaye," divê muzîkjenek bi hunera xwe gazî tiştekî din bike - baweriya bi bilindahiya ramanên mirovî, bi îhtîmala qencî, ji bo naskirina hewcedariya erka exlaqî, û li ser van hemûyan bersiva herî kamil di muzîka Beethoven de ye, û heyama dawî ya afirîneriyê ye.

Di çerxa sonatan de ew ji ya dawî, ya Dehem derket û mîna ku atmosfera xwe li hemû sonatayan “belav” bike. Heman tişt di konserê de jî rast e, ku mijara duyemîn a beşa yekem û beşa duyemîn bû navend, bilind û paqij kirin, wekî celebek kategoriyek giyanî ya îdeal hate pêşkêş kirin.

Di çareseriya kûr a felsefî û exlaqî ya çerxa sonatên Beethoven de, çareseriyek bi rastî nûjen, Wyman bi hevkariya wî ya bi piyanîsta hêja Maria Karandasheva re pir alîkar bû. Di sonatan de, du hunermendên navdar ên hemfikir ji bo çalakiya hevpar li hev civiyan, û îrade, hişk û hişkiya Karandasheva, ku bi giyanîtiya ecêb a performansa Wyman re tevdigere, encamên hêja da. Sê êvarên 23, 28 û 3ê çiriya paşîn, 1965, li salona Glinka ya Lênîngradê, ev "çîroka li ser mêrekî" li ber temaşevanan derket.

Qada duyemîn û ne kêmtir girîng a berjewendiyên Waiman modernîte ye, û di serî de Sovyet. Hê di xortaniya xwe de, wî gelek enerjî ji bo performansa berhemên nû yên bestekarên Sovyetê terxan kir. Di sala 1945an de bi Konsera M. Steinberg re rêya wî ya hunerî dest pê kir. Piştî vê yekê Koncertoya Lobkowski, ku di sala 1946 de hate çêkirin; di nîvê pêşîn ê salên 50-î de Vaiman konsera sazkarê gurcî A. Machavariani montaj kir û kir; di nîvê duyem ê salên 30-î de – Konsera B. Kluzner. Ew piştî Oîstraxê di nav kemançêkerên Sovyetê de yekemîn pêşkêşvanê Konsera Şostakovîç bû. Vaiman di êvara ku ji bo 50 saliya rojbûna bestekar di sala 1956-an de li Moskowê hatibû tertîpkirin, şanaz bû ku vê Konsertoyê pêk bîne.

Vaiman berhemên bestekarên Sovyetê bi baldarî û lênêrîna awarte re mijûl dike. Di salên dawî de, çawa ku li Moskowê heta Oistrakh û Kogan, li Lenîngradê jî, hema hema hemî bestekarên ku ji bo kemanê muzîkê diafirînin berê xwe didin Vaiman. Di dehsala hunera Lênîngradê de li Moskovayê di Kanûna 1965an de, Vaiman bi awayekî zirav Konsera B. Arapov, li "Bihara Lenîngradê" ya Nîsana 1966 - Konserta V. Salmanov lêxist. Niha li ser konserên V. Basner û B. Tîşçenko dixebite.

Wyman mamosteyek balkêş û pir afirîner e. Ew mamosteyê hunerê ye. Ev bi gelemperî tê wateya paşguhkirina aliyê teknîkî ya perwerdehiyê. Di vê rewşê de, yekalîbûnek weha tê derxistin. Ji mamosteyê xwe Eidlin, wî helwestek analîtîk li hember teknolojiyê mîras girt. Ew li ser her hêmanek pîşesaziya kemanê xwedan nêrînên baş-fikirkirî, sîstematîk e, ecêb bi rastî sedemên dijwariyên xwendekarek nas dike û dizane ku meriv çawa kêmasiyan ji holê rake. Lê ev hemû bi rêbaza hunerî ve girêdayî ye. Ew xwendekaran dike “helbestvan”, wan ji hunera destan ber bi qadên herî bilind ên hunerê ve dibe. Her şagirdên wî, heta yên xwedî şiyanên navîn, taybetmendiyên hunermendekî distînin.

Ji gelek welatan kemançêkeran li gel wî xwendine û dixwînin: Sipika Leino û Kiiri ji Fînlandiyayê, Paole Heikelman ji Danîmarka, Teiko Maehashi û Matsuko Ushioda ji Japonyayê (Ya dawîn di sala 1963an de sernavê xelatgirê pêşbirka Brukselê û Pêşbirka Çaykovskî ya Moskovayê bi dest xist. 1966 d.), Stoyan Kalchev ji Bulgaristanê, Henrika Cszionek ji Polonya, Vyacheslav Kuusik ji Çekoslovakya, Laszlo Kote û Androsh ji Macarîstanê. Xwendekarên Sovyetê yên Wyman serketiya dîploma Pêşbaziya Hemî-Rûsî Lev Oskotsky, serketî ya Pêşbaziya Paganini li Italytalya (1965) Philip Hirshhorn, serketî ya Pêşbaziya Navneteweyî ya Tchaikovsky di sala 1966-an de Zinovy ​​Vinnikov.

Çalakiya pedagojîk a mezin û berhemdar a Weimann ji derveyî xwendina wî ya li Weimar nayê dîtin. Ji gelek salan ve, li rûniştgeha berê ya Liszt, her Tîrmeh semînerên muzîkê yên navneteweyî li wir têne çêkirin. Hikûmeta GDR ji welatên cuda muzîkjen-mamosteyên herî mezin vedixwîne wan. Violinist, cellists, pianists û muzîkjenên pisporên din têne vir. Heft sal li pey hev, Vayman, yekane kemançêkerê Yekîtiya Sovyetê, ji bo rêberiya pola kemanê tê vexwendin.

Ders bi dersên vekirî, bi amadebûna temaşevanên 70-80 kesî tên dayîn. Ji bilî hînkirinê, Wymann her sal li Weimar bi bernameyek cihêreng konseran dide. Ji bo semînerê, wek ku bû, wêneyek hunerî ne. Di havîna 1964-an de, Wyman sê sonata ji bo kemanê solo ji hêla Bach ve li vir pêşkêşî kir, têgihîştina xwe ya muzîka vî bestekar li ser wan eşkere kir; di sala 1965an de li Konsertoyên Beethoven leyîst.

Ji bo performansa berbiçav û çalakiyên hînkirinê di 1965 de, Wyman sernavê senatorê rûmetê yê Akademiya Muzîkê ya Bilind F. Liszt hate xelat kirin. Vayman muzîsyenê çaremîn e ku vê sernavê wergirtiye: yê yekem Franz Liszt bû, û yekser berî Vayman, Zoltan Kodály.

Biyografiya afirîner a Wyman bi tu awayî qediya ye. Daxwazên wî yên li ser xwe, karên ku ew ji xwe re destnîşan dike, wekî garantiyek e ku ew ê pileya bilind a ku li Weimar jê re hatî dayîn rewa bike.

L. Raaben, 1967

Di wêne de: konduktor – E. Mravinsky, solîst – M. Vayman, 1967