Isaac Albéniz |
Konserên

Isaac Albéniz |

Isaac albeniz

Roja bûyînê
29.05.1860
Dîroka mirinê
18.05.1909
Sinet
bestekarê
Welat
Îspanya

Têgihîştina muzîkê ya bilind û awarte ya Albeniz dikare bi qedehek bi şeraba pak tije tije re were berhev kirin, ku ji hêla tava Deryaya Navîn ve tê germ kirin. F. Pedrel

Isaac Albéniz |

Navê I. Albeniz ji dîrektîfa nû ya muzîka spanî Renacimiento, ku di dawiya sedsalên 10-6-an de derketiye, nayê veqetandin. Îlhamê vê tevgerê F. Pedrel bû, ku ji nû ve vejîna çanda neteweyî ya Spanyayê piştgirî dikir. Albéniz û E. Granados yekem mînakên klasîk ên muzîka nû ya spanî afirandin, û xebata M. de Falla bû lûtkeya vê meylê. Renacimiento tevahiya jiyana hunerî ya welat hembêz kir. Nivîskar, helbestvan, hunermend beşdar bûn: R. Valle-Inklan, X. Jimenez, A. Machado, R. Pidal, M. Unamuno. Albéniz 1868 kîlometre dûrî sînorê Fransa ji dayik bû. Zehfên muzîkê yên awarte hişt ku wî di çar saliya xwe de bi xwişka xwe ya mezin Clementine re di konserek giştî de li Barcelonayê pêk bîne. Ew ji xwişka wî bû ku kurik yekem agahdariya muzîkê wergirt. Di temenê XNUMX de, Albeniz, bi diya xwe re, çû Parîsê, li wir dersên piyanoyê ji Profesor A. Marmontel girt. Di XNUMX de, berhevoka yekem a muzîkjenê ciwan, "Meşa Leşkerî" ji bo piyanoyê, li Madrîdê hate weşandin.

Di sala 1869an de malbat koçî Madrîdê dikin û lawik di pola M. Mendîsabal de dikeve konservatuarê. Albeniz di 10 saliya xwe de ji bo lêgerîna serpêhatiyê ji malê direve. Li Cadizê, ew tê girtin û ji dêûbavên wî re tê şandin, lê Albeniz bi rê ve diçe li vaporek ku ber bi Amerîkaya Başûr ve diçe. Li Buenos Aires, ew jiyanek tije dijwar derbas dike, heya ku yek ji hemwelatiyên wî li Arjantîn, Uruguay û Brezîlyayê çend konseran jê re saz dike.

Piştî ku diçe Kuba û DYA, ku Albeniz, ji bo ku ji birçîna nemire, li benderê dixebite, ciwan digihêje Leipzigê, li konservatuarê di dersa S. Jadasson (kompozîsyon) de dixwîne. pola K. Reinecke (piano). Di paşerojê de, ew li Konservatuara Brukselê - yek ji baştirînên Ewropayê, di piyanoyê de bi L. Brassin re, û di kompozîsyonê de bi F. Gevaart re pêşket.

Bandoreke mezin li ser Albeniz hevdîtina wî ya bi F. Liszt re li Budapestê bû, ku muzîkjenê spanî hat. Liszt pejirand ku rêberiya Albeniz bike, û ev yek tenê nirxandinek bilind a jêhatiya wî bû. Di salên 80-an de - destpêka salên 90-an. Albeniz çalakiyek konserek çalak û serketî, geryanên li gelek welatên Ewropayê (Almanya, Îngilîstan, Fransa) û Amerîka (Meksîko, Kuba) bi rê ve dibe. Pîanîzma wî ya spehî bi şewq û berferehiya xwe ya virtuoz bala hemdemiyan dikişîne. Çapemeniya spanî bi yekdengî jê re "Rubinsteinê spanî" bi nav kir. Pedrel nivîsand: "Albéniz bi pêkanîna pêkhateyên xwe, Rubinstein tîne bîra xwe."

Di destpêka sala 1894-an de, bestekar li Parîsê dijiya, li wir kompozîsyona xwe ligel bestekarên navdar ên fransî yên wekî P. Dukas û V. d'Andy çêtir kir. Ew bi C. Debussy re, ku kesayetiya wî ya afirîner pir bandor li Albeniz, muzîka wî ya salên dawî kiriye, têkiliyên nêzîk pêş dixe. Di salên dawî yên jiyana xwe de, Albéniz rêberiya tevgera Renacimiento kir, ku prensîbên estetîkî yên Pedrel di xebata xwe de fêm kir. Berhemên herî baş ên bestekar mînakên şêweyek bi rastî neteweyî û di heman demê de resen in. Albeniz berê xwe dide celebên stran û dansê yên populer (malagena, sevillana), di muzîkê de taybetmendiyên karakterîstîk ên herêmên cihê yên Spanyayê ji nû ve diafirîne. Muzîka wî tev bi dengbêjî û dengbêjiya gelêrî têr bûye.

Ji mîrata bestekarên mezin ên Albeniz (operayên komîk û lîrîk, zarzuela, xebatên ji bo orkestrayê, dengbêjan), muzîka piyanoyê nirxa herî mezin e. Banga ji bo folklora muzîka spanî, van "depoyên zêrîn ên hunera gelêrî", bi gotinên çêker, bandorek diyarker li ser pêşkeftina afirîneriya wî kir. Di besteyên xwe yên ji bo piyanoyê de, Albéniz hêmanên muzîka gelerî bi berfirehî bikar tîne, wan bi teknîkên nûjen ên nivîsandina bestekar re dike yek. Di tevna piyanoyê de, hûn pir caran dikarin dengê amûrên gelerî bibihîzin - tembûr, bagpipe, nemaze gîtar. Albeniz bi rîtmên stran û dîlanên Kastîla, Aragon, Welatê Bask û bi taybetî jî gelek caran Andulusyayê bikar tîne, Albeniz kêm caran xwe bi vegotina rasterast a mijarên gelêrî ve girê dide. Berhemên wî yên herî baş: "Spanish Suite", suite "Spain" op. 165, çerxa "Awazên spanî" op. 232, çerxa 12 perçeyan "Iberia" (1905-07) - mînakên muzîka profesyonel a rêgezek nû, ku bingeha neteweyî bi organîkî bi destkeftiyên hunera muzîka nûjen re tête hev kirin.

V. Ilyeva


Îshaq Albeniz bi bahoz, bêhevseng dijiya, bi hemû kelecana azweriyê xwe terxan kir û berê xwe da karê xwe yê delal. Zaroktî û xortaniya wî mîna romaneke serpêhatî ya balkêş e. Ji çar saliya xwe ve, Albeniz dest bi fêrbûna lêxistina piyanoyê kir. Wan hewl da ku wî bişînin Parîs, paşê Konservatuara Madrîdê. Lê di neh saliya xwe de lawik ji malê direve, konseran derdixe. Ew tê birin malê û dîsa direve, vê carê diçe Amerîkaya Başûr. Albéniz hingê diwanzdeh salî bû; wî performansa xwe domand. Salên jêrîn bi rengek neyeksan derbas dibin: bi dereceyên cûda yên serfiraziyê, Albeniz li bajarên Amerîka, Îngilîstan, Almanya û Spanyayê performans kir. Di gerên xwe de, wî dersên teoriya kompozîsyonê (ji Carl Reinecke, Solomon Jadasson li Leipzig, ji ​​Francois Gevaart li Brukselê) girt.

Hevdîtina bi Liszt re di sala 1878 de - Albeniz hingê hejdeh salî bû - ji bo çarenûsa wî ya paşerojê diyarker bû. Du salan li her derê bi Liszt re bû, bû xwendekarê wî yê herî nêzîk.

Têkiliya bi Liszt re bandorek mezin li ser Albeniz kir, ne tenê di warê muzîkê de, lê bi berfirehî - gelemperî çandî, exlaqî. Ew pir dixwîne (nivîskarên wî yên bijare Turgenev û Zola ne), asoyên xwe yên hunerî berfireh dike. Liszt, yê ku di muzîkê de diyardeyên prensîba neteweyî bi vî rengî nirxand û ji ber vê yekê piştgirîyek moralî ya bi comerdî ji bestekarên rûsî re (ji Glinka heya Destana Hêzdar), û Smetana, û Grieg, xwezaya neteweyî ya jêhatiya Albeniz hişyar dike. Ji niha û pê de, li gel pianîstîkê, xwe dide stranbêjiyê jî.

Piştî ku xwe di bin Liszt de kamil kir, Albéniz di asteke mezin de bû piyanîst. Serdema bilindbûna konserên wî dikeve salên 1880-1893. Di vê demê de, ji Barcelona, ​​ku ew berê lê dijiya, Albeniz çû Fransa. Di sala 1893 de, Albeniz bi giranî nexweş ket, û paşê nexweşiyê ew xist nav nivînan. Di çil û neh saliya xwe de mir.

Mîrateya afirîner a Albéniz pir mezin e - nêzîkî pêncsed kompozîsyon hene, ji wan nêzîkî sêsed ji bo pianoforte ne; di nav yên mayî de – opera, berhemên senfonîk, romans û hwd. Di warê nirxa hunerî de, mîrata wî pir nehevseng e. Ev hunermendê mezin, bi hestyarî rasterast ne xwediyê hestek xwe-kontrolê bû. Wî bi hêsanî û bi lez dinivîsî, mîna ku destavêtinê bike, lê her gav nekaribû tiştên bingehîn ronî bike, yên zêde ji holê rabike û ket bin bandorên cûrbecûr.

Ji ber vê yekê, di karên wî yên destpêkê de - di bin bandora castisismo de - gelek salonên rûpî hene. Ev taybetmendî carinan di nivîsên paşerojê de hatine parastin. Û va ye mînakek din: di salên 90-an de, di dema gihîştina xwe ya afirîner de, ku rastî tengasiyên aborî yên giran hat, Albeniz razî bû ku çend operayan binivîsîne ku ji hêla dewlemendek îngilîz ve hatî peywirdarkirin, ku ji wan re lîbrettoyek çêkir; Bi xwezayî, ev opera bi ser neketin. Di dawiyê de, di panzdeh salên dawî yên jiyana xwe de, Albéniz di bin bandora hin nivîskarên fransî de (berî her tiştî, hevalê wî, Paul Duc).

Û dîsa jî di karên çêtirîn ên Albéniz de - û ji wan gelek hene! – kesayetiya wî ya netewî-esîl bi xurtî tê hîskirin. Ew di lêgerînên yekem ên afirîner ên nivîskarê ciwan de bi tundî hate nas kirin - di salên 80-an de, ango hêj berî weşandina manîfestoya Pedrel.

Berhemên herî baş ên Albéniz ew in ku hêmana folklorî-neteweyî ya stran û dîlanan, reng û dîmena Spanyayê nîşan didin. Ev ji bilî çend berhemên orkestrayê, perçeyên piyanoyê ne ku navên herêm, parêzgeh, bajar û gundên welatê kompozîtor hatine pêşkêşkirin. (Zarzuela herî baş a Albéniz, Pepita Jiménez (1896) jî divê bête gotin.. Koleksiyonên "Awazên spanî", "Perçeyên taybetmendî", "Dansên spanî" an suite "Spain", "Iberia" (navê kevnare yê Spanyayê), "Katalonya" ne. Ji navên şanoyên navdar ên ku em pê dihesin: “Cordoba”, “Granada”, “Seville”, “Navarra”, “Malaga” û hwd. û yên din).

Di xebata Albeniz de ya herî tekûz û piralî şêwaza flamenco ya Andulusî pêşxistiye. Parçeyên çêker taybetiyên tîpîk ên melodî, rîtm û ahengê ku li jor hatine behskirin, dihewîne. Melodîstek dilovan, wî taybetmendiyên muzîka xwe yên dilşewat da:

Isaac Albéniz |

Di melodîkan de, zivirînên rojhilatî bi gelemperî têne bikar anîn:

Isaac Albéniz |

Albeniz bi aranjeyek berfireh dengan ducar kir, karaktera dengê amûrên bayê yên gelêrî ji nû ve afirand:

Isaac Albéniz |

Wî bi rengek bêkêmasî orîjînala dengê gîtarê li ser piyanoyê vegot:

Isaac Albéniz |
Isaac Albéniz |

Ger em giyanîtiya helbestî ya pêşkêşiyê û şêwaza vegotinê ya zindî (bi Schumann û Grieg ve girêdayî ye) jî bidin ber çavan, girîngiya mezin a ku divê ji Albeniz re di dîroka muzîka Spanî de were destnîşankirin eşkere dibe.

M. Druskin


Lîsteya kurt a pêkhateyan:

Piano dixebite Awazên spanî (5 perçe) "Ispanya" (6 "Pelên albûmê") Suite spanî (8 perçe) Parçeyên karakterîstîk (12 perçe) 6 dansên spanî yên yekem û duyemîn suiteyên kevnar (10 perçe) "Iberia", suite (12 perçe di çar de notebook)

Xebatên orkestrayê "Katalonya", suite

Operas û zarzuelas "Magic Opal" (1893) "Saint Anthony" (1894) "Henry Clifford" (1895) "Pepita Jimenez" (1896) Trilogiya King Arthur (Merlin, Lancelot, Ginevra, dawîn neqediya) (1897-1906)

Stran û Roman (nêzîkî 15)

Leave a Reply