Johann Strauss (kurê) |

Johann Strauss (kurê)

Ji bestekarê Avusturyayî I. Strauss re "qralê walsê" tê gotin. Xebata wî bi tevahî bi ruhê Viyanayê bi kevneşopiya wê ya dirêj a hezkirina ji bo dansê ve girêdayî ye. Îlhama bêserûber bi jêhatîbûna herî bilind re Strauss kir klasîkek rastîn a muzîka dansê. Bi saya wî, walta Viyana ji sedsala XNUMX-an derbas bû. û bû beşek ji jiyana muzîka îroyîn.

Strauss di malbatek bi kevneşopiyên muzîkê de dewlemend bû. Bavê wî, Johann Strauss jî, di sala jidayikbûna kurê xwe de orkestraya xwe organîze kir û bi vals, polka, marşên xwe li seranserê Ewropayê navdar bû.

Bav dixwest kurê xwe bike karsaz û bi awayekî kategorî li dijî perwerdeya wî ya muzîkê derket. Ya herî balkêş jî jêhatiya mezin a Johann-ê piçûk û xwesteka wî ya dilşewat a muzîkê ye. Bi dizî ji bavê xwe dersên kemanê ji F. Amon (hevkarê orkestraya Strauss) digire û di 6 saliya xwe de walsa xwe ya yekem dinivîse. Li pey vê yekê lêkolînek cidî ya pêkhatinê di bin rêberiya I. Drexler de bû.

Di sala 1844an de Strauss ê nozdeh salî ji muzîkjenên heman temenî orkestrayek berhev dike û şeva xwe ya yekem a dansê saz dike. Destpêkê ciwan ji bavê xwe re (ku di wê demê de rêvebirê orkestraya salona dadgehê bû) bû hevrikek xeternak. Jiyana afirîner a zexm a Strauss Jr dest pê dike, hêdî hêdî li ser sempatiyên Viyanayê bi ser dikeve.

Kompozîtor bi kemanekê derket pêşberî orkestrayê. Wî di heman demê de rêberî û lîstik kir (wek rojên I. Haydn û WA Mozart), û bi performansa xwe îlhama temaşevanan kir.

Strauss forma walsa Viyana ya ku I. Lanner û bavê wî pêş xistibû bikar anî: "garland"ek ji çend, pir caran pênc, avaniyên melodîk bi pêşgotin û encamnameyê. Lê bedewî û tazebûna awazan, nermbûn û lîrîzma wan, ahenga Mozartiyan, dengê şefaf a orkestrayê bi kemanên giyanî yên ku distrên, şahiya serjêkirî ya jiyanê – ev hemû valsên Strauss vediguherînin helbestên romantîk. Di çarçoveya sepanê de, ku ji bo muzîka dansê tê armanc kirin, şaheserên ku kêfa estetîkî ya rastîn peyda dikin têne afirandin. Navên bernameyê yên walsên Strauss cûrbecûr bandor û bûyeran nîşan didin. Di şoreşa 1848 de, "Stranên Azadiyê", "Stranên Barricades" hatin afirandin, di 1849 de - "Waltz-obituary" li ser mirina bavê wî. Heskirina dijminatiyê ya li hember bavê wî (wî demek dirêj berê malbatek din ava kir) di heyraniya muzîka wî de astengî çênekir (paşê Strauss berhevoka tevahî ya berhemên xwe sererast kir).

Navûdengê bestekar gav bi gav mezin dibe û ji sînorên Avusturyayê derbas dibe. Di 1847 de ew li Sirbîstan û Romanya, di 1851 de - li Almanya, Komara Çek û Polonya, û paşê, bi salan, bi rêkûpêk diçe Rûsyayê.

Di salên 1856-65 de. Strauss beşdarî demsalên havînê li Pavlovskê (nêzîkî St. Valsa "Xatirxwestina ji St.

Di salên 1863-70 de. Strauss li Viyanayê dîrektorê topên dadgehê ye. Di van salan de, walsên wî yên herî baş hatin afirandin: "Li ser Duna Şîn a Xweşik", "Jiyana Hunermendekî", "Çîrokên Daristanên Viyanayê", "Ji Jiyanê Kêf Bikin" û hwd. Diyariyek melodîk a bêhempa (kompozîtor got: "Melodî ji min diherikin wek ava ji vîncê"), û her weha şiyana karkirinê ya hindik hişt ku Strauss di jiyana xwe de 168 vals, 117 polk, 73 quadrîl, zêdetirî 30 mazûrka û galop, 43 marş û 15 operetan binivîse.

70 - destpêka qonaxek nû di jiyana afirîner a Strauss de, ku li ser şîreta J. Offenbach, berê xwe da celebê operetta. Bi F. Suppe û K. Millöcker re bû afirînerê opereta klasîk a Viyanayê.

Strauss bi meyla satirîk a şanoya Offenbach nayê kişandin; wekî qaîdeyek, ew komediyên muzîkê yên dilşewat dinivîse, ku xemla sereke (û pir caran tenê) muzîk e.

Waltzes ji operettas Die Fledermaus (1874), Cagliostro li Viyanayê (1875), Destmala Lace ya Qralîçe (1880), Şev li Venedîkê (1883), Xwîna Viyanayê (1899) û yên din.

Di nav operetên Strauss de, The Gypsy Baron (1885) bi plansaziya herî ciddî derdikeve pêş, di destpêkê de wekî opera tê hesibandin û hin taybetmendiyên wê (bi taybetî, ronahiya lîrîk-romantîk a hestên rastîn, kûr: azadî, evîn, mirov rûmet).

Muzîka operettayê bi berfirehî motîf û celebên Macar-Cigan, wek Čardas, bikar tîne. Di dawiya jiyana xwe de, bestekar tenê opera xwe ya komîk The Knight Pasman (1892) dinivîse û li ser baleta Cinderella (ne qedandî) dixebite. Weke berê, her çend bi hejmarên piçûktir be jî, valsên cihêreng xuya dikin, tijî, mîna salên xwe yên ciwan, bi kêfa rast û dilşadiya bibirqok: "Dengên Biharê" (1882). "Waltz Imperial" (1890). Rêwîtiyên gerê jî nawestin: DY (1872), û her weha Rûsya (1869, 1872, 1886).

Muzîka Strauss ji aliyê R. Schumann û G. Berlioz, F. Liszt û R. Wagner ve hat ecibandin. G. Bulow û I. Brahms (hevalê berê yê bestekar). Zêdeyî sed salî ye ku dilê mirovan bi dest xistiye û xemla xwe winda nake.

K. Zenkin

Johann Strauss di dîroka muzîkê ya sedsala XNUMXemîn de wekî masterek mezin a dans û muzîka rojane ket. Wî taybetmendiyên hunermendiya resen di nav wê de anî, taybetmendiyên tîpîk ên pratîka dansa gelêrî ya Avusturyayê kûr kir û pêş xist. Berhemên herî baş ên Strauss bi şûştin û sadebûna wêneyan, dewlemendiya melodîk a bêserûber, dilpakî û xwezayîbûna zimanê muzîkê têne diyar kirin. Hemî ev yek bû sedema populerbûna wan a mezin di nav girseyên berfireh ên guhdaran de.

Strauss çarsed û heftê û heft wals, polkas, quadrilles, marches û karên din ên konserek û plansaziya malê (tevlî transkrîpsiyona perçeyên operettan) nivîsî. Piştgiriya li ser rîtm û awayên din ên vegotinê yên dîlanên gelêrî, bandorek kûr a neteweyî dide van berheman. Hemdemiyan digotin walsên Strauss stranên welatparêzî bê gotin. Di wêneyên muzîkê de, wî taybetmendiyên herî dilpak û balkêş ên karakterê gelê Avusturya, bedewiya perestgeha xweya xwecihî nîşan da. Di heman demê de, xebata Strauss taybetmendiyên çandên neteweyî yên din, di serî de muzîka Macarî û Slavî, vedihewand. Ev ji gelek aliyan ve ji bo karên ku Strauss ji bo şanoya muzîkê hatine afirandin, di nav de panzdeh operet, yek opera komîk û yek balet jî tê de derbas dibe.

Kompozîtor û hunermendên sereke - hevdemên Strauss jêhatîbûna wî ya mezin û jêhatîbûna wî ya çîna yekem wekî bestekarê û dirêktorê bilind dinirxînin. “Sêhrbazê ecêb! Berhemên wî (wî bi xwe ew bi rê ve dibir) kêfeke muzîkî ya ku min demeke dirêj jê re nedîtibû, da min," Hans Bülow li ser Strauss nivîsî. Û dû re wiha li axavtina xwe zêde kir: “Ev jenosîdeke hunera rêvebiriyê di şert û mercên cureya xwe ya biçûk de ye. Ji bo performansa Senfoniya Nehemîn an jî Sonata Pathétique ya Beethoven tiştek heye ku ji Strauss fêr bibe.” Gotinên Schumann jî balkêş in: "Li ser rûyê erdê du tişt pir dijwar in," wî got, "ya yekem, bidestxistina navûdengê, û ya duyemîn, domandina wê. Tenê mamosteyên rastîn bi ser dikevin: ji Beethoven heta Strauss - her yek bi awayê xwe. Berlioz, Liszt, Wagner, Brahms bi coş li ser Strauss axivîn. Serov, Rimsky-Korsakov û Çaykovskî bi hesteke sempatiya kûr behsa wî dikin ku ew hunermendê muzîka senfonîk a rûsî ye. Û di sala 1884an de, dema ku Viyanayê 40 saliya Strauss bi heybet pîroz kir, A. Rubinstein, li ser navê hunermendên Petersburgê, bi germî pêşwaziya lehengê rojê kir.

Nasnameyek wusa yekdengî ya hêjahiyên hunerî yên Strauss ji hêla nûnerên herî cihêreng ên hunera sedsala XNUMX-an ve, navdariya berbiçav a vî muzîkjenê hêja piştrast dike, ku karên wî yên çêtirîn hîn jî kêfa estetîk a bilind peyda dike.

* * * *

Strauss bi jiyana muzîkê ya Viyanayê re, bi bilindbûn û pêşkeftina kevneşopiyên demokratîk ên muzîka Avusturya ya sedsala XNUMX-an re, ku bi eşkere xwe di qada dansa rojane de eşkere kir, ve girêdayî ye.

Ji destpêka sedsalê û vir ve, enstrumanên piçûk, yên ku jê re "kapel" tê gotin, li derûdora Viyanayê populer bûne, di meyxanan de govendên tîrolî an jî stirî didin. Rêvebirên perestgehan ji xwe re afirandina muzîka nû ya îcadên xwe wek erkek rûmet dîtin. Dema ku ev muzîka taxên Viyanayê derbasî salonên mezin ên bajêr bû, navên afirînerên wê hatin zanîn.

Ji ber vê yekê damezrînerên "xanedana wals" bi rûmet hatin Joseph Lanner (1801 - 1843) û Johann Strauss Senior (1804-1849). Yê pêşî kurê destmalvan bû, yê diduyan kurê xanvanekî bû; hem ji salên xortaniya xwe ve di koroyên enstrumental de dilîstin, hem jî ji sala 1825an vir ve orkestraya xwe ya biçûk a têlan hebû. Lêbelê, zû zû, Liner û Strauss ji hev vediqetin - heval dibin hevrik. Her kes ji bo orkestraya xwe repertuarek nû diafirîne.

Her sal, hejmara hevrikan her ku diçe zêde dibe. Lê dîsa jî her kes di bin siya Strauss de ye, ku bi orkestraya xwe li Almanya, Fransa û Îngilîstanê geryan dike. Bi serketineke mezin dimeşin. Lê, di dawiyê de, dijberek wî jî heye, hîn jêhatîtir û bihêztir. Ev kurê wî, Johann Strauss Jr., di 25ê cotmeha 1825ê de çêbûye.

Di sala 1844 de, I. Strauss ê nozdeh salî, piştî ku panzdeh muzîkvan berhev kir, şeva xwe ya yekem a dansê saz kir. Ji niha û pê de, têkoşîna ji bo serdestiyê li Viyanayê di navbera bav û kur de dest pê dike, Strauss Jr. "Duel" bi navber bi qasî pênc salan dom kir û bi mirina Strauss Sr ya çil û pênc salî hat qut kirin. (Tevî têkiliya kesane ya teng, Strauss Jr. bi jêhatiya bavê xwe serbilind bû. Di sala 1889-an de, wî dîlanên xwe di heft cildan de (dused û pêncî wals, gallops û quadrilles) weşandin, ku di pêşgotinê de, di nav tiştên din de, nivîsand. : "Her çend ji bo min, wekî kur, ne rast e ku ez reklama bavê xwe bikim, lê divê ez bibêjim ku bi saya wî bû ku muzîka dansê ya Viyanayê li seranserê cîhanê belav bû.")

Di vê demê de, ango, di destpêka salên 50-an de, populerbûna Ewropî ya kurê wî hate yek kirin.

Di vî warî de girîng e vexwendina Strauss ji bo demsalên havînê ji bo Pavlovsk, ku li deverek xweşik a li nêzî St. Diwanzdeh demsalan, ji 1855 heta 1865, û dîsa di 1869 û 1872 de, wî tevî birayê xwe Ûsiv, ku bestekarê jêhatî û dîrektor bû, gera Rûsyayê. (Joseph Strauss (1827-1870) gelek caran bi Johann re nivîsandiye; ji ber vê yekê, nivîskariya navdar Polka Pizzicato ya herduyan e. Birayekî sêyemîn jî hebû - Edward, yê ku di heman demê de wek bestekarê dansê û rêvebirê govendê jî xebitî. Di sala 1900 de, wî çapel hilweşand, ku bi berdewamî nûkirina pêkhateya xwe, di bin serokatiya Strauss de ji heftê salan zêdetir bû.)

Konserên ku ji meha gulanê heta îlonê hatin dayîn, bi beşdariya bi hezaran guhdarvanan hatin lidarxistin û bi serkeftineke bêhempa derbas bûn. Johann Strauss girîngiyeke mezin daye berhemên bestekarên rûsî, wî cara yekem hinek ji wan îcra kirine (berçeyên ji Judith ya Serov di 1862 de, ji Voyevoda ya Çaykovskî di 1865 de); di sala 1856 de dest pê kir, wî gelek caran kompozîsyonên Glinka bi rê ve bir, û di 1864 de bernameyek taybetî jê re diyar kir. Û di xebata xwe de, Strauss mijara rûsî nîşan dide: awazên gelerî di valsê "Xatirxwestin ji Petersburgê" (op. 210), "Meşa Fantazî ya Rûsî" (op. 353), fantazîya piyanoyê "Li Gundê Rûsyayê" (op. 355, wê gelek caran ji hêla A. Rubinstein) û yên din ve tê kirin. Johann Strauss salên mayîna xwe ya li Rûsyayê her tim bi kêfxweşî bi bîr anî (Cara dawîn Strauss di sala 1886 de çû Rûsyayê û li Petersburgê deh konser dan.).

Pêngava din a gera serketî û di heman demê de xalek zivirîn di jînenîgariya wî de gera li Amerîka di sala 1872 de bû; Strauss çardeh konser li Bostonê di avahiyek taybet de ku ji bo sed hezar guhdaran hatî çêkirin da. Di performansê de bîst hezar muzîkjen - dengbêj û lîstikvanên orkestrayê û sed dîrektor - alîkarên Strauss beşdar bûn. Konserên bi vî rengî yên "cinawir" ên ku ji karsaziya bûrjûwazî ya bêprensîp çêbûn, razîbûna hunerî nedan nivîskar. Di pêşerojê de, wî gerên weha red kir, her çend ew dikarin dahatiyek girîng bînin.

Bi gelemperî, ji wê demê û vir ve, rêwîtiyên konserê yên Strauss pir kêm bûne. Hejmara parçeyên dîlan û meşê yên ku wî afirandin jî kêm dibe. (Di salên 1844-1870 de sê sed û çil û du dîlan û meş hatine nivîsandin; di salên 1870-1899 de sed û bîst şanoyên bi vî rengî, bêyî ku li ser mijarên operetên wî veguhezînin, fantaziyan û tevliheviyan bihesibînin. .)

Serdema duyemîn a afirîneriyê dest pê dike, bi taybetî bi celebê operetta re têkildar e. Strauss di sala 1870-an de yekem berhema xwe ya muzîkî û şanoyê nivîsî. Bi enerjiya bêwestan, lê bi serkeftineke cihê, wî heta rojên xwe yên dawî di vî cureyî de xebata xwe domand. Strauss di 3ê Hezîrana 1899an de di heftê û çar saliya xwe de mir.

* * * *

Johann Strauss pêncî û pênc sal ji bo afirîneriyê veqetand. Zehmetiyek wî ya kêm hebû, di her şert û mercî de bênavber çêdike. Bi henekî got: "Melodî ji min diherikin, mîna ava şepê." Lê belê, di mîrateya Strauss de ku ji aliyê hejmarî ve mezin e, her tişt ne wekhev e. Di hin nivîsên wî de şopên xebateke lez û bez li ber çavan in. Carinan çêjên hunerî yên paşverû yên temaşevanên xwe ji bestekar re pêşengî dikir. Lê bi gelemperî, wî karî yek ji pirsgirêkên herî dijwar ên dema me çareser bike.

Di salên ku edebiyata muzîkê ya salonê ya pola nizm, ku bi berfirehî ji hêla karsazên bûrjûvaz ên jîr ve hatî belav kirin, bandorek xirab li ser perwerdehiya estetîkî ya gel kir, Strauss bi rastî karên hunerî yên ku ji girseyê re têgihîştin û têgihîştin afirand. Bi pîvana hostayî ya ku di hunera "cidî" de ye, wî xwe nêzî muzîka "sivik" kir û ji ber vê yekê karî rêza ku janrê "bilind" (konser, şano) ji qaşo "kêm" (xwemalî, şahî) ji hev vediqetîne. Kompozîtorên din ên mezin ên berê jî heman tişt kirin, wek nimûne, Mozart, ku ji bo wî di hunerê de cûdahiyên bingehîn di navbera "bilind" û "kêm" de tune bûn. Lê aniha demên din jî hebûn – li hember êrîşa vulgarî û filistînîzma burjuwazî hewce bû ku bi şêwazek hunerî ya nûvekirî, sivik, kêfê were berteref kirin.

Ya ku Strauss kir ev e.

M. Druskin

Lîsteya kurt a xebatan:

Xebatên plansaziyek konser-malî wals, polkas, quadrilles, marches û yên din (bi tevahî 477 perçe) Ya herî navdar ev in: "Perpetuum mobile" ("Tevgera Perpetual") op. 257 (1867) "Pelê sibê", wals op. 279 (1864) Balla Parêzeran, polka op. 280 (1864) “Meşa Farisî” op. 289 (1864) "Dunaba Şîn", vals op. 314 (1867) “Jiyana Hunermendekî”, wals op. 316 (1867) "Tales of the Viyana Woods", waltz op. 325 (1868) "Bi jiyanê şa bibin", wals op. 340 (1870) "1001 Şev", vals (ji opereta "Indigo and the 40 Thieves") op. 346 (1871) “Xwîna Viyana”, wals op. 354 (1872) "Tick-tock", polka (ji operetta "Die Fledermaus") op. 365 (1874) "Tu û tu", vals (ji operetta "Bat") op. 367 (1874) "Gulana Xweş", vals (ji opereta "Methuselah") op. 375 (1877) "Gulên ji Başûr", vals (ji operetta "Destmala Lace ya Queen") op. 388 (1880) "The Kissing Waltz" (ji opereta "Merry War") op. 400 (1881) "Dengên Biharê", wals op. 410 (1882) "Waltaya Bijarte" (li ser bingeha "The Gypsy Baron") op. 418 (1885) "Waltz Imperial" op. 437 "Pizzicato Polka" (bi Josef Strauss re) Operetta (bi tevahî 15) Ya herî navdar ev in: Êlih, lîbrettoya Meilhac û Halévy (1874) Şev li Venedîkê, lîbrettoya Zell û Genet (1883) Baronê Gîpsî, lîbrettoya Schnitzer (1885) opera komîk "Knight Pasman", lîbrettoya Dochi (1892) ballet Cinderella (piştî mirin)