Francois Couperin |

Francois Couperin

Couperin. "Les Barricades mystirieuses" (John Williams)

Di seranserê sedsala XNUMXan de li Fransayê dibistanek balkêş a muzîka çengê pêş ket (J. Chambonière, L. Couperin û birayên wî, J. d'Anglebert û yên din). Kevneşopiya çand û teknîka berhevkirinê ku nifş bi nifş derbas dibe, di berhema F. Couperin de, ku hemdemên wî dest bi navê wî kirine, gihîştiye lûtkeya xwe.

Couperin di malbatek xwedî kevneşopiyek muzîkê ya dirêj de ji dayik bû. Karûbarê organîstek li Katedrala Saint-Gervais, ku ji bavê wî, Charles Couperin, bestekarê navdar û lîstikvanek li Fransa, Francois bi karûbarê li dîwana qraliyetê ve hate mîras kirin. Bicîhanîna erkên gelek û cihêreng (sazkirina muzîkê ji bo xizmetên dêrê û konserên dîwanê, performansa wek solîst û ahengdar, hwd.) jiyana bestekar heta sînor tije kir. Couperin ji endamên malbata qral re jî ders da: "... Ev bîst sal in ez rûmeta min heye ku ez bi padîşah re bim û hema hema di heman demê de mamostetiya bilindahiya wî Dauphin, Dûka Burgundy û şeş mîr û prensên mala padîşah bikim ..." Di dawiya salên 1720 de. Couperin perçeyên xwe yên dawî ji bo çengelê dinivîse. Nexweşiyek giran ew neçar kir ku dev ji çalakiya xwe ya afirîner berde, dev ji xizmetê li dadgehê û dêrê berde. Helwesta muzîkjenê odeyê ji keça wî, Marguerite Antoinette re derbas bû.

Bingeha mîrata afirîner a Couperin xebatên ji bo çengê ne - ji 250 zêdetir perçe di çar berhevokan de hatine weşandin (1713, 1717, 1722, 1730). Li ser bingeha serpêhatiya pêşiyên xwe û hevdemên xwe yên kevn, Couperin şêwazek çengek orjînal afirand, ku ji hêla nazik û zerafeta nivîsandinê, safîkirina formên mînyatur (rondo an guhertoyên), û pirbûna xemlên xemilandî (melismas) yên ku bi xwezaya dengbêjiya çengê. Ev şêwaza filîgranî ya hêja bi gelek awayan bi şêwaza Rokoko ya di hunera fransî ya sedsala XNUMX-an de têkildar e. Bêkêmasiya çêjê ya fransî, hestek nîsbetê, lîstikek nerm a reng û dengbêjan li muzîka Couperin serdest in, ji derbirîna bilind, diyardeyên xurt û vekirî yên hestan dernakeve. "Ez tiştê ku min dihejîne ji ya ku min matmayî dihêle tercîh dikim." Couperin lîstikên xwe bi rêzan (ordre) ve girêdide - têlên belaş ên mînyaturên cihêreng. Piraniya şanoyan xwedî sernavên bernameyî ne ku dewlemendiya xeyala bestekar, arasteya fîgurî-taybetî ya ramana wî nîşan dide. Vana portreyên jinan in ("Bê dest", "Xwezî", "Xwişka Monîka"), şivantî, dîmenên îdylîk, peyzaj ("Qîmîşan", "Sîniyan di Çêkirinê de"), lîstikên ku halên lîrîk diyar dikin ("Poşman", "Tender" Anguish) ), maskeyên şanoyê ("Satires", "Harlequin", "Helpên sêrbaz") hwd. Di pêşgotina berhevoka yekem a şanoyan de, Couperin wiha dinivîse: "Dema ku lîstikan dinivîsand, her gav mijarek diyarkirî di hişê min de hebû. - rewşên cûda ji min re pêşniyar kirin. Ji ber vê yekê, sernav bi ramanên ku min di dema berhevkirinê de hebûn re têkildar in. Couperin ji bo her mînyaturek pêwendiya xwe, takekesî peyda dike, ji bo tevna çengê jimareyek bêdawî vebijarkan diafirîne - qumaşek hûrgulî, hewavan, vekirî.

Amûra ku di îmkanên xwe yên îfadekirinê de pir bisînor e, bi awayê Couperin xwe nerm dibe, hestiyar, rengîn dibe.

Bi giştîkirina serpêhatiya dewlemend a bestekar û performer, hosteyekî ku bi tevahî îmkanên amûra xwe dizane, rîsaleta Couperin The Hunera Lêdana Çencekê (1761), û her weha pêşgotinên nivîskar ji berhevokên perçeyên çengê re bû.

Kompozîtor herî zêde bi taybetiyên amûrê re eleqedar e; ew teknîkên performansê yên taybetmendî zelal dike (nemaze dema ku li ser du klavyeyan dileyze), gelek xemlên deşîfre dike. “Çenûsk bi xwe amûrek jêhatî ye, di rêza xwe de îdeal e, lê ji ber ku çengek ne dikare hêza deng zêde bike û ne jî kêm bike, ez ê her dem spasdarê wan bim ku bi saya huner û çêja xwe ya bêdawî û bêkêmasî, dê karibin îfade bike. Ya ku pêşiyên min dixwestin ev e, nexasim kompozîsyona hêja ya lîstikên wan. Min hewl da ku keşfên wan tekûz bikim.”

Eleqeyek mezin karê ode-instrumental a Couperin e. Du çerxên konserên "Koncertoyên Qraliyetê" (4) û "Koncertoyên Nû" (10, 1714-15), ku ji bo komeke piçûk (sextet) hatine nivîsandin, di konserên muzîka odeyî ya dîwanê de hatin pêşkêş kirin. Sonatên sêyê yên Couperin (1724-26) ji sê sonata A. Corelli hatine îlhamkirin. Couperin sonata trio "Parnassus, an Apotheosis of Corelli" ji bestekarê xwe yê bijare re diyarî kir. Navên taybetmendî û hetta planên dirêjkirî - her dem jîr, orîjînal - di komikên oda Couperin de jî têne dîtin. Bi vî rengî, bernameya sonata trio "Apotheosis of Lully" nîqaşa wê demê ya modê ya li ser avantajên muzîka Frensî û Italiantalî nîşan da.

Jidilbûn û bilindbûna ramanan muzîka pîroz a Couperin - girseyên organan (1690), motet, 3 girseyên beriya Paskalyayê (1715) ji hev vediqetîne.

Jixwe di dema jiyana Couperin de, karên wî li derveyî Fransa bi berfirehî dihatin zanîn. Kompozîtorên herî mezin di nav wan de mînakên şêwazek çengel a zelal û bi rengek klasîkî pîskirî dîtin. Ji ber vê yekê, J. Brahms navê JS Bach, GF Handel û D. Scarlatti di nav xwendekarên Couperin de da. Têkiliyên bi şêwaza çengê ya hostayê Fransî di berhemên piyanoyê yên J. Haydn, WA Mozart û ciwanê L. Beethoven de têne dîtin. Kevneşopiyên Couperin-ê li ser bingehek biwêj û întonasyonel bi tevahî cihêreng di dawiya sedsalên XNUMX-XNUMX-an de vejiyan. di berhemên bestekarên Fransî C. Debussy û M. Ravel de (mînak, di suite ya Ravel "The Tomb of Couperin".)

I. Okhalova