Muzîkolojî |

Zanista ku muzîkê wekî hunerek taybetî lêkolîn dike. pêşkeftina cîhanê bi taybetiya wê ya sosyo-dîrokî. şert, helwesta ji bo cureyên din ên hunerî. Çalakî û çanda giyanî ya civakê bi giştî û her wiha ji aliyê taybetmendiya wê ve. taybetmendî û rêkûpêkiyên hundurîn, to-rymi cewhera taybetî ya ronîkirina rastiyê di wê de diyar dike. Di pergala giştî ya zanistê de zanîna M. di nav zanistên mirovî, an jî zanistên civakî de cih digire û hemû aliyên civakan digre nava xwe. hebûn û hişmendî. M. li çendan hatiye dabeşkirin. ferdî, her çend bi hev ve girêdayî be jî, dîsîplîn, li gorî cûrbecûr formên muzîkê û fonksiyonên girîng ên ku ew pêk tînin, an jî aliyek hilbijartî ya berçavgirtina mûzeyan. diyardeyên.

Cûreyên dabeşkirina dîsîplînên muzîkî û zanistî hene. Di bûrjûwaziya biyanî de M. Tesnîfkirina ku ji aliyê Awûstûryayê ve hatiye kirin hevpar e. ji aliyê zanyar G. Adler ve di sala 1884 de, û paşê ji aliyê wî ve di berhema xwe de "Rêbaza Dîroka Muzîkê" ("Methode der Musikgeschichte", 1919). Ew li ser dabeşkirina hemî muzîkologan pêk tê. Disîplîn dike du şax: dîrokî û sîstematîk M. Adler ji wan ya yekem dîroka muzîkê li gorî serdem, welat, dibistan û her weha mûzeyan bi nav dike. paleografî, sîstematîzekirina muzîkê. formên di plana dîrokî de, amûr; ya duyemîn - lêkolîn û rastkirina "qanûnên bilind" ên mûzeyan. huner-va, di warê aheng, awaz, rîtm, estetîk û psîkolojiya muzîk, muzîkê de xwe dide der. pedagojî û folklor. Kêmasiya bingehîn a vê dabeşkirinê mekanîzma ye. veqetandina nêzîkatiya dîrokî û teorîk-pergalkirina lêkolîna muzîkê. diyardeyên. Ger M.-ya dîrokî, li gorî Adler, bi qada zanistên mirovatiyê (dîroka giştî, dîroka edebiyatê û hin cureyên hunerî, zimannasî û hwd.) re têkeve têkiliyê, wê demê ravekirina "qanûnên bilind" ên muzîkê. sîstematîk xwendiye. M., divê bi dîtina wî, di warê bîrkarî, mantiq, fîzolojî de bête gerandin. Ji ber vê yekê dijberiya dualîstîk a bi bingehên xwezayî yên bi şert û mercên xwezayî, mayînde û neguherbar ên di eslê xwe de yên muzîkê wekî huner û formên wê yên li pey hev diguherin ku di pêvajoya dîrokî de derdikevin holê. pêşveçûnî.

Tesnîfkirina ku ji hêla Adler ve bi hin pêvekirin û rastkirinan ve hatî destnîşan kirin di çend zarubên paşerojê de têne dubare kirin. xebatên ku ji bo metodolojiya muzîkê ve girêdayî ye. zanist. Dîroknasê muzîka Alman HH Dreger, ya sereke diparêze. dabeşkirina dîroka muzîkê û sîstematîk. M., wek serbixwe cuda dike. şaxên “etnolojiya muzîkê” (“Musikalische Völks – und Völkerkunde”), ango muzîkê. folklorîst û lêkolîna muzîkê li derveyî Ewropayê. gelan, hem jî mûzeyan. civaknasî û "muzîka sepandî", ku pedagojî, rexne û "teknolojiya mûzîkê" (avakirina amûrên mûzîkê) dihewîne. Muzîkologê alman V. Viora M. dike sê serekî. beş: sîstematîk. M. ("lêkolîna bingehîn"), dîroka muzîkê, muzîkê. etnolojî û folklor. Wekî din, ew hin taybetmendiyan ronî dike. Pîşesaziyên ku hem dîrokî û hem jî sîstematîk bikar tînin hewce ne. rêbaza fêrbûnê, mînak. lêkolînên enstrumental, sîstemên deng, rîtmîk, resîtatîf, pirfonî û hwd. Li gorî yên berê maqûltir û berfirehtir, tesnîfkirina Viora di heman demê de eklektîk û nakok e. Beşa mûzîkologan. dîsîplîn di meha kanûnê de tê de ye. prensîbên; di halekî de rêbazeke vekolîna diyardeyan e (dîrokî yan sîstematîk), di hinekan de jî mijara lêkolînê ye (afirîneriya gelêrî, çanda muzîkê ya ne-ewropî). Di nav "pîşesaziyên lêkolînê" de (Forschungszweige) ku ji hêla Viora ve hatî navnîş kirin, hin serbixwe hene. dîsîplînên zanistî (zanistiya enstrumental), û pirsgirêkên kêm-zêde girîngiya giştî (mînak, etos di muzîkê de). Ji bo Viora, û her weha ji bo gelek kesên din. zarub. zanayiyan, meyla li dijî erkên zanisteke objektîf taybetmend e. xwendina muzîkê, nirxandina hunerên wê. kalîteyên. Ji ber vê yekê ew lêkolîna M. ji qada xwe derdixe. di orîjînaliya xwe ya takekesî de dixebite, ji bo estetîkê dihêle. Di vî warî de, ew pozîsyona Adler parve dike, yê ku erka dîroka muzîkê bi eşkerekirina pêvajoyên geşepêdana giştî kêm dike, bi wê baweriyê ku "naskirina bedewiya hunerî di hunera muzîkê de" li derveyî sînorên wê ye. Di vê wateyê de zanista mûzîkê karekterek objektîvîst, ji hunera zindî qut dibe. pratîk, ji têkoşîna bîrdozî û estetîkî ye. û afirîner. rêwerzan, û hilberên taybetî. ji bo wê tenê bibe "çavkaniyek" (F. Spitta), materyalek ji bo piştrastkirina teorîkek gelemperî. û avahiyên dîrokî.

Zanistên Marksîst-Lenînîst. Metodolojî bingehek ji bo pêşxistina senifandinek hevgirtî, bêkêmasî û di heman demê de pir maqûl a muzîkologan peyda dike. dîsîplîn, rê dide ku hemî şaxên zanistiya muzîkê bi girêdanek yekane, tevayî vehewîne û taybetmendiyê diyar bike. erkên ji bo her. Prensîba bingehîn a vê dabeşkirinê rêjeya dîrokî ye. û mantiqî. rêbazên lêkolînê wek formên giştî yên zanistî. zanyarîn. Hînkirina Marksîzm-Lenînîzmê van rêbazan li hember hev nagire. Mantiq, li gor F. Engels, rêbaz ev e: “Tiştek ji bilî ronîkirina pêvajoya dîrokî bi rengekî razber û teorîk; refleks rast kirin, lê li gorî zagonên ku pêvajoya rastîn dide rast kirin, û her kêliyek dikare di wê nuqteya pêşkeftina xwe de ku pêvajo digihîje gihîştina tam, forma xwe ya klasîk were hesibandin ”(K. Marx û F. Engels, Soch ., çapa 2., bergê 13, rûp. 497). Berevajî mantiqê. rêbazek ku dihêle hûn bala xwe bidin ser encamên pêvajoyê, ji her tiştê rasthatî û duyemîn, dîrokî dûr bixe. rêbaza lêkolînê hewce dike ku pêvajoyê ne tenê bi taybetmendiyên sereke, diyarker, lê bi hemî hûrgulî û veqetandî ve, bi wî şeklê yekta yekta ku tê de xwe di heyamek diyarkirî de û di şert û mercên diyarkirî de nîşan dide. Bi vî awayî, mantiqî. rêbaz “eynî rêbaza dîrokî ye, tenê ji şeklê xwe yê dîrokî û ji qezayên navbeynkar xilas bûye” (K. Marx û F. Engels, Soch., çapa 2., bergê 13, r. 497).

Li gor van her du rêbazan, zanistî. lêkolîn li kewên. zanista mûzîkê dabeşek dîrokî ava kiriye. û M. teorîk. Her yek ji van beşan komek dîsîplînên taybet, taybetî dihewîne. şexsîyet. Ji ber vê yekê, li gel dîroka giştî ya muzîkê, ku divê muzîka hemû welat û gelên cîhanê, dîroka takekesî ya neteweyî jî vegire. çand an komên wan, li ser bingehê erdnîgarî, etnîkî an çandî-dîrokî hatine yekkirin. civakan (mînak, dîroka muzîka rojava-ewropî, muzîka gelên Asyayê, gelên latînî-amerîkî, hwd.). Dabeşkirina muhtemel li gorî dîrokê. dewran (muzîka cîhana kevnar, sedsalên navîn, hwd.), ji aliyê cure û cureyên (dîroka opera, oratorio, senfonî, muzîka odeyê, hwd.). Ji kîjan xeleka diyardeyan an çi îstorîç. dema ku weke mijara lêkolînê tê hilbijartin, heta radeyekê bi aliyê nêrîna lêkolîner ve, giranîkirina li ser yek an aliyekî pêvajoyê jî girêdayî ye. Ji bo alîkariyê. dîsîplînên dîroka muzîkê yên mûzeyan in. lêkolîna çavkaniyê, pêşxistina rêbazên rexnegiriyê. analîz û bikaranîna decomp. cureyên çavkaniyan; paleografiya muzîkê - zanista pêşveçûna formên nivîsandina muzîkê; tekstolojiya muzîkê - rexneyî. analîz û lêkolîna dîroka metnên muzîkê. xebatên, rêbazên restorekirina wan.

M. Teorîk bi rêzê, DOS-ê di nav çend dîsîplînan de vediqetîne. hêmanên muzîkê: aheng, pirfonî, rîtm, metrîk, melodî, enstrument. Ya herî pêşketî, weke serbixwe hatiye avakirin. dîsîplînên zanistî du yekem in û hinekî jî yên dawîn ên di lîsteyê de ne. Rîtm û metrîk pir kêm pêşkeftî ne. Doktrîna melodiyê sîstematîk, weke beşeke taybet a teorîk. M., tenê di salên 20-an de dest pê kir. Sedsala 20-an (li Rojava zanyarê Swîsrî E. Kurt, li Yekîtiya Sovyetê BV Asafiev). Daneyên van hemî dîsîplînên taybetî di teorîkek gelemperî de têne bikar anîn. dîsîplîna ku li ser avahiya muzîkê lêkolîn dike. bi tevahî dixebite. Di pêşşoreşgerê biyanî û rûsî de M. dîsîplîneke taybet bi navê doktrîna muzîkê hebû. formên. Ew bi tîpolojiya nexşeyên pêkhatî, ku tenê beşek ji zanistiya avahiya mûzeyan e, sînordar bû. karên ku ji hêla owls ve hatî pêşve xistin. teorîsyen: “… divê formên kompozîsyonê bi xwe ne wekî nexşeyên ne-dîrokî yên razber, lê wekî ”formên watedar” werin lêkolîn kirin, ango bi îmkanên xwe yên derbirînê ve, bi wan hewcedarî û erkên hunera muzîkê ve ku bûne sedema lêkolînê. krîstalîzasyon û pêşketina dîrokî ya van forman, girêdayî şîrovekirinên wan ên cihêreng ên di celebên curbecur de, ji hêla bestekarên cihêreng ve û hwd. ya xebatê bi aliyê naverokê yê formê bi xwe ve ”(Mazel L., Structure of musical works, 1960, r. 4).

M. Teorîk ji serdestiyê distîne. rêbaza lêkolînê ya mantiqî. Lêkolîna hin pergalên dîrokî yên pêşkeftî (mînakî, pergala ahenga klasîk) dihesibîne, ew wan wekî tevahî tevliheviyek bi îstîqrar dihesibîne, ku hemî beşên wê bi hevûdu re di girêdanek rêkûpêk de ne. Dep. hêmanên dîrokî nayên analîzkirin. rêza rûdana wan, lê li gorî cîh û girîngiya wan a fonksiyonel a di pergalek diyarkirî de. Dîrokî Di heman demê de, nêzîkatî, mîna ku, bi rengek "rakirî" heye. Divê lêkolîner her dem bi bîr bîne ku her pergala mûzeyan. fikirîn qonaxeke diyarkirî ya dîrokî ye. pêşketin û zagonên wê nikarin bibin xwedî girîngiyeke mutleq û neguherbar. Ji bilî vê, her pergalek zindî statîk namîne, lê bi domdarî xwe pêş dikeve û nû dike, avahî û rêjeya wê ya hundurîn têk diçe. hêman di pêvajoya pêşveçûnê de hin guhertinan pêk tînin. Ji ber vê yekê, qanûnên klasîk. ahengên ku ji analîza muzîka Beethoven derketine, wekî derbirîna wan a herî bilind û temam, jixwe dema ku li ser xebata bestekarên romantîk têne sepandin hin sererastkirin û zêdekirin hewce dike, her çend bingehên pergalê bi wan re wekî xwe dimînin. Jibîrkirina prensîbên dîrokparêziyê dibe sedema mutleqbûna dogmatîk a hinekan ku di pêvajoya dîrokî de derketine holê. pêşxistina form û qalibên strukturel. Dogmatîzmeke wisa di dilê wî de bû. zanyar H. Riemann, ku peywira teoriya hunerê bi zelalkirina "qanûnên xwezayî yên ku bi zanebûn an nehişmendî afirîneriya hunerî bi rêkûpêk dikin" kêm kir. Riemann pêşkeftina di hunerê de wekî pêvajoyek guheztina kalîteyî û zayîna ya nû înkar kir. "Armanca rastîn a lêkolîna dîrokî," ew dibêje, "beşdarî zanîna zagonên destpêkê yên hevpar ên her deman e, ku hemî serpêhatî û formên hunerî jê re têkildar in" (ji pêşgotina antolojiyê "Musikgeschichte in Beispielen" , Lpz., 1912).

Beşa mûzîkologan. dîsîplînên di dîrokê de. û teorîk, ji serdestiya dîrokî di wan de derdikeve. an jî mantiqî. rêbaz, heta radeyekê bi şert. Van rêbazan kêm caran di forma "paqij" de têne sepandin. Zanîna berfireh a her tiştê pêdivî bi hevgirtina her du rêbazan - hem dîrokî û hem jî mentiqî - heye û tenê di hin qonaxên lêkolînê de dikare yek an ya din ji wan serdest be. Muzîkolog-teorîsyen, ku lêkolîna derketin û pêşdebirina hêmanên muzîka klasîk wek peywira xwe destnîşan dike. aheng an formên pirfonîk. Nameyên li gorî ku ev pêvajo bi rastî çawa dimeşe, di rastiyê de ji hêla teorîkî ve derbas dibe. lêkolîn dike û bi qada dîrokê re di nava têkiliyê de ye. Ji aliyê din ve, dîroknasek muzîkê ku hewl dide taybetmendiyên gelemperî, herî karakterîstîk ên her şêwazê diyar bike, neçar e ku serî li teknîk û rêbazên lêkolînê yên di muzîka teorîk de bigire. M. Di M. de giştîkirinên bilindtir, wekî hemû zanistên ku bi jîndî, rastiyên rastîn ên xwezayê û civakan ve mijûl dibin. rastî, encax li ser bingeha senteza mantiqî dikare pêk were. û rêbazên dîrokî. Gelek berhem hene ku bi tevahî ne wekî teorîk û ne jî dîrokî nayên dabeş kirin. M., ji ber ku ew her du aliyên lêkolînê bi rengek bêkêmasî tevdigerin. Vana ne tenê xebatên problematîk ên mezin ên celebê giştîkirinê, lê di heman demê de hin xebatên analîtîk jî ne. xebatên ku ji bo analîz û lêkolîna beşê ve girêdayî ye. dixebite. Ger nivîskar tenê bi sazkirina qalibên avahîsaziya giştî, taybetiyên mûzeyan ne sînordar be. ziman ku di xebata analîzkirî de cih digire, lê agahiyên ku bi dem û şert û mercên qewimîna xwe ve girêdayî dikişîne, hewl dide ku girêdana xebatê bi serdemê re nas bike û destnîşan bike. hunera bîrdozî. û rêgezên stîlîstîk, paşê bi vê yekê ew, bi kêmanî hinekî, li ser bingeha dîrokî radibe. lêkolîn.

Cihek taybetî ji bo hin muzîkologan. dîsîplîn ne metodolojîk têne destnîşankirin. prensîb, lê mijara lêkolînê ye. Ji ber vê yekê, hilbijartina mûzeyan. folklor bi serê xwe. pîşesaziya zanistî ji ber taybetî. formên afirîneriya hebûnê, ji wan şert û mercên ku berhem tê de derdikevin, dijîn û belav dibin, cudatir in. nivîsandiye prof. doza muzîkê. Lêkolîna Nar. muzîkê lêkolînek taybetî hewce dike. teknîk û jêhatîbûn ji bo hilgirtina materyalê (li Etnografiya Muzîk binêre). Lêbelê, ji hêla metodolojîk ve, zanistiya Nar. afirînerî ne li dijî dîrokî ye. û M. ya teorîk, bi herduyan re di têkiliyê de ye. Di folklornasiya kewan de, meyla ber bi dîroka dîrokî ve her ku diçe xurtir dibe. berçavgirtina afirîneriyê di girêdanekê de bi diyardeyên tevlihev ên hunerî. çanda vî gelî an yekî din. Di heman demê de, folklora muzîkê rêbazên analîzkirina pergalê, lêgerîn û dabeşkirina hinekan bikar tîne. cureyên muzîkê yên nivînan di mantiqek bi şert û mercên xwezayî de wekî tevahî kompleksek kêm-zêde îstîqrar difikire. girêdan û pêwendiya hêmanên wê yên pêkhatî.

Taybetmendiyên materyalê lêkolînkirî jî dabeşkirina şaxek taybetî ya teoriya M. û dîroka performansa muzîkê diyar dike. doz.

Muzîk yek ji wan dîsîplînên zanistî yên ciwan e. civaknasî (binihêre Sosyolojiya Muzîkê). Profîla vê dîsîplînê û çarçoveya erkên wê hîn bi temamî nehatine diyarkirin. Di salên 20. preim tekez kir. karaktera wê ya giştî ya teorîk. AV Lunacharsky nivîsiye: “… Bi awayekî berfireh, di dîroka hunerê de rêbaza sosyolojîk tê wateya dîtina hunerê wekî yek ji diyardeyên jiyana civakî” (“Li ser rêbaza sosyolojîk di teorî û dîroka muzîkê de”, di berhevokê de: “Pirsgirêkên ya sosyolojiya muzîkê”, 1927). Di vê têgihiştinê de sosyolojiya muzîkê doktrîna diyarbûna zagonên dîrokê ye. materyalîzm di pêşketina muzîkê de wekî rengek civakê. bîrbirî. Mijara lêkolîna sosyolojîk a nûjen dibe Ch. arr. formên taybetî yên civakê. hebûna muzîkê bi awayekî diyarkirî. şert û mercên civakî. Ev rêgez rasterast ji bo pratîka mûzeyan tête navnîş kirin. jiyanê û ji bo dîtina riyên çareserkirina pirsgirêkên wê yên lezgîn li ser bingehek zanistî ya rasyonel dibe alîkar. bingeh.

Ji bilî yên ku li jor hatine rêz kirin, şaxên M., hejmarek dîsîplînên "sînor" vediqetînin, to-rye tenê bi qismî beşek M. ne an jî pê re têkildar in. Ev muzîk e. akustîk (binihêre. Akûstîka muzîkê) û muzîk. psîkolojî, ne muzîkê bi vî rengî, lê fîzîkî ya wê dixwîne. û psîkofizîkî. şert, awayên ji nû ve hilberandin û têgihiştinê. Daneyên muzîkê. Divê akustîk di hin beşên teoriya muzîkê de bêne hesibandin (mînak, teoriya pergal û pergalên muzîkê), ew bi berfirehî di tomarkirin û weşana deng de, û di hilberîna muzîkê de têne bikar anîn. hacet, avahî conc. salon û hwd.. Di warê karên muzîkê de. psîkolojî lêkolîna mekanîka afirîneriyê vedihewîne. pêvajoyên, başbûna performer li conc. qonax, pêvajoya têgihîştina muzîkê, tesnîfkirina mûzeyan. şiyanên. Lê, tevî wê yekê ku ev hemû pirs rasterast bi mûzeyan ve girêdayî ne. zanist û muzîkê. pedagojî, û ji bo pratîkkirina muzîkê. jiyan, psîkolojiya muzîkê divê wekî beşek ji psîkolojiya giştî, û mûzeyan were hesibandin. akustîk ji qada fîzîkê re tê peywirdarkirin. Zanist, û ne ji M.

Amûrek ji dîsîplînên "sînor" ve girêdayî ye, ku li qada endezyariya mekanîkî û warên din ên zanist an teknolojiyê ne. Ew beşa wê, ku li ser çêbûn û pêşketina muzeyan lêkolîn dike. enstruman, girîngiya wan di muzîkê de. çand dec. dem û gelan, di nava kompleksa mûzîk û dîrokî de ye. dîsîplînan. Dr. teknolojî, û ne bi rastî M.

Li derveyî dabeşkirina sereke hin dîsîplînên girîng ên sepandî hene, mînakî. rêbaza hînkirina lîstikê ji bo cûda. enstruman, stranbêjî, teoriya muzîkê (binihêre Perwerdehiya Muzîkê), bîbliyografyaya muzîkê (li Bibliyografya Muzîkê binêre), û notografiya.

Zanistên muzîkê yên herî gelemperî muzîk e. estetîk (binihêre. Estetîka mûzîkî), li ser bingeha dîtinên hemî şaxên teorîk. û dîrokî M. Li ser esasê bingehîn. hukmên estetîkê wekî dîsîplîneke felsefî, taybetmendiyê vedikole. rê û rêbazên ronîkirina rastiyê di muzîkê de, cihê wê di pergala dekompêkirinê de. huner-in, avahiya muzîkê. wêne û rêgezên afirandina wê, rêjeya hestyarî û rasyonel, derbirrîn û wênesaz û hwd.. Di têgihîştina muzîkê ya wisa berfireh de. estetîk li ser bingeha felsefeya Marksîst-Lenînîst li Yekîtiya Sovyetê û sosyalîstên din pêşketiye. welatan. Burzh. zanyarên ku estetîk tenê wekî zanista bedewiyê dihesibînin rola wê bi fonksiyonên nirxandinê ve sînordar dikin.

Eslê M. ji kevnariyê vedigere. Teorîsyenên din ên Yewnanî pergalek diatonîk pêş xistin. fret (binihêre. modên Yewnaniya Kevin), bingehên doktrîna rîtmê, ji bo yekem car pênase û dabeşkirina sereke. navberên. Di sedsala 6'an de. BC e. Pythagoras, li ser bingeha têkiliyên matematîkî yên di navbera dengan de, acoustic paqij ava kir. avakirin. Aristoxenus di sedsala 4'an de. BC e. hin aliyên hînkirina xwe xistiye ber rexne û revîzyonê, ji bo nirxandina decomp wek pîvanek derxistiye pêş. navber ne nirxa wan a teqez, lê têgihîştina bihîstî ye. Ev bû çavkaniya nakokiya ku jê re tê gotin. kanon û harmonicas. Rolek girîng di Dr. fretên melodîk û rîtmîk. perwerdeya bi pênaseya cureyên hest, karakter û taybetmendiyên exlaqî. Platon û Arîstoteles pêşniyarên xwe li ser bikaranîna hin cureyên muzîkê di civakan de li ser vê hînkirinê ava kirin. jiyan û perwerdeya ciwanan.

Hin ji yên ku herî gelemperî di kevnariyê de ne. cîhana muzîkê. Jixwe di çandên kevnar ên Mezopotamya (Aşûr û Babîl), Misir û Çîn de, jixwe dîtin. taybetmendiya Pythagoras û şagirtên wî ji muzîkê re wekî ronîkirina gerdûnê têdigihîjin. nîzama ku di xwezayê û jiyana mirovan de serdest e. Jixwe di sedsala 7. BC e. di whale. rîsaleta "Guan-tzu" pênaseyek jimarî ya tonên pîvana 5-gavekî hate dayîn. Di sedsalên 6-5mîn de. BC e. pergalek deng a 7-leza bi teorî hate pejirandin. Hînkirinên Confucius di derbarê perwerdehiyê de. wateya muzîkê bi hinek awayan bi dîtinên Platon re dikeve têkiliyê. Di peymanên Hindî yên kevnar de rasterast tê damezrandin. têkiliya di navbera halên giyana mirov (rasa) û hin formulên melodîk, an jî awayên melodîk de, ji hêla wateya wan a vegotinê ve senifandineke hûrgilî ya van dawîn tê dayîn.

Muzîk-teorîk. mîrateya kevnariyê bandoreke diyarker li ser pêşketina Serdema Navîn kiriye. ramanên li ser muzîka li Ewropayê. welatên, di heman demê de li Navîn û Wed. Rohilat. Di nivîsarên teorîsyenên Ereb de con. 1 - destpêka hezarsala 2. ramanên Yewnanî yên din nîşan dide. hînkirinên li ser etos, ramanên Aristoxenus û Pythagoreans di warê lêkolîna pergalên deng û navberan de. Di heman demê de, gelek nêrînên antîk. fîlozof di bin bandora Îslamê an jî Mesîh de şaş hatine famkirin û şaş kirin. îdeolojî. Li welatên Serdema Navîn. Ewropa, teoriya muzîkê dibe skolastîzmeke razber. dîsîplîn ji pratîkê veqetiya. Di warê muzîkê de otorîteya herî mezin a serdema navîn. Science Boethius (sedsalên 5-6) di muzîkê de pêşengiya teoriyê li ser pratîkê destnîşan kir, têkiliya di navbera wan de bi "serdestiya hiş li ser laş" re berhev kir. Mijara Serdema Navîn. teoriyên muzîkê bi tenê rasyonalîst bûn. spekulasyon li ser bingeha matematîkê. û kozmolojîk. analogies. Digel jimare, geometrî û astronomî, muzîk jî di nav zanistên sereke, "bilind" de cih girt. Li gorî Hukbald, "aheng keça jimartinê ye", û Marchetto ya Padova girêdayî aforîzmê ye "qanûnên gerdûnê qanûnên muzîkê ne." Hin Serdema Navîn. teorîsyenan (Cassiodorus, sedsala 5-an; Isidore of Seville, sedsala 7-an) rasterast xwe dispêrin doktrîna Pythagorean ya jimareyan wekî bingeha gerdûnê.

Di beşa mayî ya teorîk de peymana Alcuin (sedsala 8-an) yekem bû ku pergala 8 diatonîk destnîşan kir. fretên (4 otantîk û 4 plagal), li ser bingeha Yewnanîyek din a hinekî hatî guheztin. sîstema modal (binihêre modên serdema navîn). Ya herî girîng ji bo pêşveçûna dêrê-stiranbêjan. Art-va di serdema dawiya Serdema Navîn de reformek nivîsandina muzîkê hebû, ku ji hêla Guido d'Arezzo ve di nîvê 1-ê de hate kirin. sedsala 11. Rêbaza stranbêjiyê ku wî li gorî heksakordan pêşxistiye bi binavkirinên slabî yên gavan wekî bingeha pergala solmîzasyonê (binihêrin Solmization), ku di pedagojîk de tê parastin, xizmet kir. îro jî pratîk bikin. Guido yekem sedsalên navîn bû. teorîsyenan teoriya muzîkê nêzî hewcedariyên rastîn ên mûzeyan kirin. pratîkên. Li gorî gotina Franco ya Kolnê (sedsala 13-an), "teorî ji hêla Boethius ve hatî afirandin, pratîk aîdî Guido ye."

Pêşveçûna pirfoniyê hewcedarî lêkolînek hûrtir a xwezaya navberan, pênaseyek rast a rîtmîkî bû. demdirêj û avakirina pergalek yekgirtî ya pêwendiya wan. Irl. fîlozof û teorîsyenê hunerê John Scotus Eriugena (sedsala 9.) cara yekem pirsa heman demê dike. berhevoka du xetên melodîk. Johannes Garlandia û Franco yê Kolnê qaîdeyên organumê vedibêjin, doktrîna mensurê pêş dixin (binêre Nîşana Mensûr). Yek ji nûbûnên girîng di karên Franco yê Köln, Marchetto yê Padova, Walter Odington de, naskirina ya sêyemîn wekî konsonansek bêkêmasî bû.

Baş xuya bû. 1320 li Fransayê, rîsaleta "Ars nova" (ji Philippe de Vitry re tê veqetandin) navê xwe da rêyek nû di muzîkê de ku bi tevgera Ronesansê ya destpêkê ve girêdayî ye. Di vê xebatê de, sêyem û şeşan di dawiyê de wekî navberên konsonantan hatin qanûnîkirin, rewabûna bikaranîna kromatîzmayan (musica falsa) hate nas kirin, û formên nû, azadtir ên pirfoniyê yên ku li ser tevgera berevajî dengan hatine damezrandin, li hember organumê hatine parastin. Teorîsyenê herî navdar ê Îtalyayê. ars nova Marchetto ya Padovayê guhê xwe "di muzîkê de dadwerê herî baş" dihesiband, û giraniya xwe da kevneşopiya hemî estetîkê. kanan. Johannes de Groheo (dawiya 13-an - destpêka sedsala 14-an) hînkirinên Boethius rexne kir û muzîka laîk bi dêrê re li ser bingehek wekhev nas kir. doz. Komek berfireh a qaîdeyên polyphonic. Name di nivîsên I. Tinktoris de hatiye dayîn, ku xwe dispêre Ch. arr. li ser karê bestekarên Hollandayê. dibistanan. Di heman demê de, di xebatên van hemû teorîsyenan de, wan lîstina wateyê domandin. rola hêmanên Serdema Navîn. skolastîk, to-rye bi biryartir di Ronesansê de dijî.

Teorîk ramana Ronesansê nêzî têgihîştina bingehên ahenga tonal dibe. Fikr û çavdêriyên nû yên fêkiyan di karên hevalê Leonardo da Vinci, Italiantalî de hene. bestekar û teorîsyen F. Gaffori. Swiss. teorîsyen Glarean di berhema “Dodecachordon” (1547) de rexne kiriye. vekolîn û vejandina Serdema Navîn. doktrîna awayan, girîngiya taybetî ya modên Îyonî (mezin) û Ayolî (biçûk) radixe ber çavan. Gavek din ji hêla J. Zarlino ve, bi tacê ve girêdayî bû. Dibistana polîfonîk a sedsala 16-an Wî li gorî pozîsyona sêyemîn a mezin di wan de du celeb sêwan pênase kir, bi vî rengî şert û mercên bingehîn ji bo sazkirina têgînên mezin û piçûk ne tenê di melodîk de, lê di heman demê de jî di ahengê de çêkir. balafiran. Berhemên herî girîng ên Tsarlino - "Bingehên Ahengê" ("Le istitutioni harmoniche", 1558) û "Delîlên Harmonîk" ("Dimostrationi harmoniche", 1571) jî pratîk hene. talîmatên li ser teknîka polyphonic. tîpan, têkiliya nivîs û muzîkê. Hevrikê wî V. Galilei, nivîskarê polemîkê bû. rîsaleta "Diyaloga li ser muzîka kevn û nû" ("Dialogo … della musica antica e della moderna", 1581). Galileo ji kevneşopiya muzîka antîk re îtiraz kir, pirfonî wekî bermayek "navîna sedsalê" red kir. barbarî” û şêwaza wok parast. monodiyên bi hev re. Nirxa zanistî ya berhemên wî di danasîna pirsê de ye ku di muzîkê de guheztina întonasyonên axaftina mirovî ye. Rîsala Galileyê wekî rastkirina teorîkî ya "şêwaza heyecan" (stile concitato) ya nû bû, ku di destpêka îtalî de hate vegotin. opera di sedsala 17. de Ji estetîka nêzîkî wî. pozîsyonên J. Doni "Peymana li ser cure û cureyên muzîkê" nivîsî ("Trattato de' Generi e de' Modi della Musica", 1635).

Di sedsala 17-an de çend berhemên ansîklopedîk hatin afirandin. cure, ku di çarçoveya muzîkê-teorîk., Acoustic. û pirsgirêkên estetîk. Di nav van de "Harmoniya gerdûnî" ("Harmonie universelle", v. 1-2, 1636-37) ya M. Mersenne û "Afirîneriya Muzîkê ya Gerdûnî" ("Musurgia universalis", t. 1-2, 1650) ya A. Kircher hene. . Bandora felsefeya rasyonalîst a R. Descartes, To-ry bi xwe nivîskarê teoriyê bû. etude "Bingehên Muzîkê" ("Compendium musicae", 1618; ji bo rastkirina matematîkî ya mod û navberan ve hatî veqetandin), di wan de bi hêmanên Mesîh ên ku hîna jiyînê derneketine re tê hev kirin. kozmogonî. Nivîskarên van berheman şiyana muzîkê ya ku dibe sedema decomp rave dikin. hestên ji helwesta teoriya bandorên (binêre. Teoriya bandorê). “Aparata mûzîkê” (“Syntagma musicum”, t. 1-3, 1615-19) M. Pretorius wekî yek ji hewildanên pêşîn ên dayîna dîrokek balkêş e. giştpirsiya pêşveçûna osn. hêmanên muzîkê. Ezmûna hevgirtî., sîstematîk. pêşkêşkirina dîroka muzîkê ji demên Mizgîniyê heta destpêkê. Sedsala 17-an "Dîrokiya Hunera Nobel a Stranbêj û Muzîkê" ("Historische Beschreibung der edelen Sing- und Kling-Kunst", 1690) ji hêla VK Prince ve bû.

Qonaxa herî girîng a pêkhatina M. wek serbixwe. zanist Serdema Ronahiyê bû. Di sedsala 18. de M. bi temamî ji girêdana bi teolojî, moralîzasyona razber û îdealîst rizgar dibe. spekulasyona felsefî, li ser bingeha zanistek taybetî ye. lêkolîn. Fikr dê ronî bikin. felsefe û estetîkê bandoreke berdar li pêşketina zanistê kiriye. ramanên muzîkê û ji bo çareserkirina pirsgirêkên girîng ên muzîkê pêşniyar kir. teorî û pratîk. Di vî warî de berhemên ansîklopedîstên fransî JJ Rousseau, D. Diderot, M. d'Alembert, ku muzîk wek teqlîdeke xwezayê dihesibînin, sadebûn û xwezayîbûna vegotina mirovî ji taybetmendiyên wê yên sereke dihesibînin. hestan. Rousseau nivîskarê gotarên li ser muzîkê di Ansîklopediyê de bû, ku wî paşê di Ferhenga Muzîkê ya xwe-weşangerî de (Dictionnaire de musique, 1768) de berhev kir. Teoriya teqlîdkirinê ji aliyên cuda cuda di berhemên Morelle "Li ser Îfadekirina di Muzîkê de" ("De l'expression en musique", 1759), M. Chabanon "Çavdêriyên li ser Muzîkê û Metafizîkên Hunerê" (" Observations sur la musique et principalement sur la métaphisique de l'art”, 1779), B. Lasepeda “Poetics of Music” (“La poétique de la musique”, v. 1-2, 1785). Trendên mîna nêrînên fransî. ansîklopedîst, di mûzeyan de derketine. estetîka Îngilîstan û Elmanyayê. Muzîka Alman a herî mezin zanyar û nivîskar I. Mattheson di naskirina melodiyê wekî hêmana herî girîng a muzîkê de nêzî Rousseau dibe; wî di dadbarkirina muzîkê de roleke diyarker ji xweza, çêj û hestê re datîne. Nivîskarê Îngilîz D. Brown, ji ramana Rousseau ya kesek sade, "xwezayî", rasterast nêzî xwezayê, mifteya pêşkeftina pêşerojê ya muzîkê di vejandina orjînala wê de dît. girêdana nêzîk bi helbestê re. bêje.

Di warê teoriya muzîkê de, karên JF Rameau li ser ahengê bi taybetî rolek girîng lîstin (ya yekem ji wan Peymana li ser Harmoniyê (Traité de l'harmonie, 1722) bû). Xwedîkirina prensîba berevajîkirina akordan û hebûna sê bingehîn. fonksiyonên tonal (tonîk, serdest û bindest), Rameau bingeha klasîk danî. doktrîna ahengê. Nêrînên wî ji aliyê d'Alembert ve di berhema xwe ya bi navê “Hêmanên teorîk û pratîk ên muzîkê li gorî prensîbên Rameau” (“Elements de musique théorique et pratique, suivant les principes de m. Rameau”, 1752), li ser hatiye wergerandin de hatine pêşxistin. lang. F. Marpurg. Pirsên ahengê di qata 2-an de dikişin. 18. bala sedsala pl. teorîsyen, to-rye digeriyan ku zanistek rasyonel peyda bikin. ravekirina diyardeyên ku di berhemên bestekarên serdema klasîk û beriya klasîk de têne dîtin. Di pirtûka naskirî ya II Fuchs de "Gavek berbi Parnassus" ("Gradus ad Parnassum", 1725) û "Treatise on Counterpoint" (1774) ji hêla G. Martini ve, kurteyek berfireh û sîstematîzekirina agahdariya bingehîn li ser pirfoniyê tê dayîn. .

Di sedsala 18-an de tiştên pêşîn xuya dibin. xebatên li ser dîroka muzîkê, ne li ser bingeha efsaneyî û çîrokî. agahî, lê li ser daxwaza ji bo krîtîk. analîz û vegirtina materyalên belgeyên rastîn. "Dîroka Muzîkê" Îtalî. lêkolîner J. Martini (“Storia della musica”, j. 1-3, 1757-81), ku tê de pêşangeh di destpêka Serdema Navîn de tê, hîn jî ji bandora Mesîh ne dûr e. nûnerên. Zêdetir zanistî hevgirtî. karakter berhemên sermaye yên Îngilîz C. Burney (cild. 1-4, 1776-89) û J. Hawkins (cild. 1-5, 1776) in, ku bi ronakbîriyê ve girêdayî ne. ramana pêşveçûnê; diyardeyên rabirdûyê ji aliyê nivîskaran ve ji aliyê estetîka pêşketî ve tên nirxandin. îdealên niha. Nivîskarê "Dîroka Giştî ya Muzîkê" li ser wê. lang. ("Allgemeine Geschichte der Musik", Bd 1-2, 1788-1801) IN Forkel peywira şopandina pêşkeftina mûzeyan dît. îdiayên ji "çavkaniyên eslî" ji "kamiliya herî bilind". Asoyên lêkolînerên sedsala 18-an. bi giranî bi muzîka Ewropaya Rojava ve sînorkirî bû. welatên; fransî rast. zanyar JB Laborde di “Essay on the old and new music” (“Essai sur la musique ancienne et moderne”, v. 1-4, 1780) de jî behsa hunera neewropî dike. gelan. M. Herbert di çapa xwe ya Serdema Navîn de. rîsaleyên (1784) destpêka weşandina materyalên belgeyî yên li ser dîroka muzîkê ye. Yekemîn xebatên cidî yên li ser muzîkê. ferhengnasî "Ferhenga Muzîk" ("Dictionnaire de musique", 1703) ya S. Brossard, "Ferhenga Muzîk, an Pirtûkxaneya Muzîk" ("Musikalisches Lexicon oder Musikalische Bibliothek", 1732) ji hêla IG Walter, "Foundations of the Triumphal" ve bûn. ("Grundlage der Ehrenpforten", 1740) Matteson.

Di sedsala 19'an de li gel dîroka giştî gelek berhemên monografîk derdikevin holê. lêkolîna li ser bestekaran, ku bi eleqeyek mezin a kesayetî û afirîneriya kesane re têkildar bû. xuyabûna afirînerên hunerî yên berbiçav. Yekemîn xebata sereke ya bi vî rengî pirtûka IN Forkel "Li ser Jiyan, Huner û Berhemên JS Bach" bû ("Lber JS Bachs Leben, Kunst und Kunstwerke", 1802). Klasîk monografên J. Baini li ser Palestrina (cild 1-2, 1828), O. Jan li ser Mozart (cild 1-4, 1856-59), KF Krisander li ser Handel (cild 1-3, 1858) hatine bidestxistin. girîngî -67), F. Spitta li ser Bach (cillên 1-2, 1873-80). Qîmeta van xebatan di serî de bi naveroka pir belgeyî û biyografî ya ku di wan de ne diyar dibe. mal.

Vedîtin û berhevkirina hejmareke mezin a agahdariya nû hişt ku bi tevahî û berfirehtir wêneya giştî ya pêşkeftina muzîkê were pêşkêş kirin. AV Ambros di sala 1862 de nivîsand: "Ruhê berhevkirin û vedîtinê hema hema her roj beşdarî berhevkirina maddeyên nû bû, û pir ceribandinek e ku meriv hewl bide ku meriv rêzê li materyalê heyî bike û wê di tevahiyek pêşbînîkirî de berhev bike" ("Geschichte der Musik”, Bd 1, 1862, 1887). Hewldanên ji bo vegirtina tevayî muz.-dîrokî. pêvajo bi dekompêkirinê pêk hat. helwestên metodolojîk. Ger berhema RG Kizewetter bi sernavê karakterîstîk “Dîroka Ewrûpaya Rojava an Muzîka Me ya Niha” (“Geschichte der europdisch-abendländischen oder unserer heutigen Musik”, 1834) bêtir dengbêjan hebin, ew ê ronî bike. ramanên di derbarê dîrokê de wekî pêvajoyek pêşveçûn û hilkişîna domdar, paşê serê fransî. û Belg. M. di navîn. Sedsala 19. FJ Fetis di "doktrîna pêşveçûnê" DOS-ê de dibîne. ji bo têgihiştina rast a îdîayê asteng e. Berhemên wî yên bîrdarî The Universal Biography of Musicians and the General Bibliography of Music (Biographie universelle des musiciens et bibliographie générale de la musique, v. 1-8, 1837-44) û Dîroka Giştî ya Muzîkê (Histoire générale de la musique depuis temps les plus anciens jusqu'а nos jours”, v. 1-5, 1869-76) çavkaniyeke mezin a lêkolînê temsîl dike. giranî. Di heman demê de, helwestên kevneperest ên nivîskarê ku estetîka xwe dît, di wan de derketin. di paşerojê de îdeal e û pêşkeftina muzîkê wekî pêvajoyek domdar a guhertina decomp dihesiband. prensîbên design dengê. Meyleke berevajî di Dîroka Muzîkê ya F. Brendel a li Îtalya, Almanya û Fransayê de tê îfadekirin... girêdana bi diyardeyên herî girîng ên jiyana giyanî ya hevpar. Heman nêrîna çandî û dîrokî ya berfireh taybetmendiya Ambros e, her çend rola muzîkê di dîroka giştî de hebe. pêvajo ji aliyê wî ve ji aliyê romantîk-îdealîst ve dihate nirxandin. ramanên li ser "ruhê gelan". Berhema wî ya pirjimar "Dîroka Muzîkê" ("Geschichte der Musik", Bd 1852-1, 4-1862) di muzîkê de yek ji cihên herî girîng e. dîroknasiya sedsala 78an.

Girîngiyek mezin li ser pirsgirêkên metodolojîk ên muzîk-dîrokî. lêkolînan di destpêka sedsalên 19 û 20-an de nîşan dide. G. Kretschmar, G. Adler, X. Riemann. Kretzschmar bal kişand ser girîngiya dîroka muzîkê ji bo darazên nirxa estetîkî, û ew wekî "estetîka mûzîkê ya sepandî ku ji perspektîfekê tê temaşe kirin" pênase kir. Ji bo têgihiştinek rastîn, berfireh a hunerê şertek pêdivî ye. diyardeyên, wî zanîna serdemê û îstorîk dihesiband. şert û mercên ku tê de diyardeyek taybetî derketiye holê. Berevajî wî, Adler bal kişand ser ronîkirina qanûnên pêşkeftina giştî ya pêşkeftina muzîkê, ku wekî bingeh derxist pêş. şêwaza têgeha kategoriya muzîk-dîrokî. Lê ev têgîn ji aliyê wî ve bi awayekî fermî hat şîrovekirin. Guhertin û veguherandin cudahî. şêwaz, li gorî Adler, organîk e. pêvajoyek serbixwe ji ti faktorên derveyî wê. Wekhev abstrakt-naturalist. têgihîştina dîroka muzîkê îfadeya xwe ya tund di Riemann de dît, ku bi rastî pêşkeftina muzîkê înkar kir, pêşveçûna mûzeyan dihesibîne. doz wekî diyardeyek qanûnên neguhêrbar ên gelemperî.

Cihek taybetî di sepanê de. dîroknûsiya muzîkê dest pê dike. Sedsala 20. xebata R. Rolland dagir dike. Muzîk wekî yek ji faktorên girîng ên jiyana giyanî ya mirovatiyê dihesibîne, wî pêwîstî dît ku ew bi girêdanek nêzîk a aborî, siyasî ve were lêkolîn kirin. û dîroka çanda gelan. Rolland nivîsî: “Her tişt bi hev ve girêdayî ye, her şoreşa siyasî berdewamiya xwe di şoreşeke hunerî de dibîne, û jiyana neteweyekê organîzmek e ku her tişt bi hev re têkel dike: diyardeyên aborî û diyardeyên hunerî.” “Her forma muzîkê bi rengekî civakê ve girêdayî ye û dihêle ku em wê baştir fam bikin” (Rollan R., Sobranie musikistoricheskih soobshcheniya, vol. 4, 1938, pp. 8, 10). Karên ku Rolland ji bo dîroka muzîkê derxistiye pêş, tenê li ser bingeha metodolojiya dîrokî dikare bi domdarî were çareser kirin. materyalîzm.

Li qata 2. Sedsala 19. xebatên li ser zanistî-rexneyî. weşandina abîdeyên muzîka berê. Ş. E. Kusmaker di 1864-76 de çend Serdema Navîn çap kiriye. peymanên li ser muzîkê. Di salên 1861-71 de, di bin destên. F. Krizander, dest bi weşana rêzenivîsa "Abîdeyên Hunera Muzîkê" ("Denkmäler der Tonkunst") kir, ku piştre ji sala 1900î bi navê xwe berdewam kir. "Abîdeyên hunera muzîka almanî" ("Denkmäler deutscher Tonkunst"). Di 1894 de, weş. Adler dest bi weşana abîdeyê "Monuments of Musical Art in Austria" ("Denkmäler der Tonkunst in Österreich") kir. Di heman salê de, weşandina rêze weşanên "Masterên Muzîka Ronesansa Frensî" ("Les maоtres musiciens de la renaissance française") di bin destên wan de dest pê kir. A. Pispor. O. Chilesotti li Îtalyayê di 1883-1915 de 9 cild çap kirin. "Pirtûkxaneyên kêmasiyên muzîkê" ("Biblioteca di rarita musicali"), ku tê de nimûneyên muzîka lute ya sedsalên 16-18-an hatine dayîn. Weşanên bi heman rengî li çend welatên din hatin damezrandin. Li gel vê, çapên pir-cildî yên berhemên klasîkên mezin têne kirin. mamoste: Bach (59 cild, 1851-1900), Handel (100 cild, 1859-94), Mozart (24 rêz, 1876-86).

Di pêşketina ferhengokografiya muzîkê de tê wateya. muzîkê rolek lîst. Ferhengên J. Grove (1879-90) û X. Riemann (1882), ji hêla zanistî ya bilind ve têne cuda kirin. ast, berfirehî û cihêrengiya agahdariya ku ew radigihînin. Herdu berhem jî di pey re çend caran bi forma pêvekirî û nûvekirî hatin çapkirin. Di 1900-04-an de, Ferhenga Bio-Bîbliyografî ya 10-cildî ya Çavkaniyên li ser Muzîkjen û Zanyarên Muzîkê….

Di girêdanekê de bi pêşveçûna berfireh a muzîkê. perwerdeya di sedsala 19'an de. gelek tên afirandin. tezmînat ji bo dîsîplînên cuda yên teorîk. Weke berhemên li ser ahengê yên S. Catel (1802), FJ Fetis (1844), FE Richter (1863), M. Hauptmann (1868), li ser pirfoniyê – L. Cherubini (1835), IGG Bellerman (1868). Serbixwe. doktrîna muzîkê dibe şaxek teoriya muzîkê. formên. Di vî warî de xebata mezin a sîstematîzekirinê ya yekem a X. Koch “Ezmûna Di Pêkhatina Guide” de ye (“Versuch einer Anleitung zur Composition”, Tl 1-3, 1782-93). Dûv re, xebatên mîna A. Reich û AB Marx derketin holê. Hebûna Ch. arr. armancên perwerdehiyê, ev xebat ji teorîkên berfireh bêpar in. giştîkirin û li ser bingeha stîlîstîk. normên klasîk. era. Dep. raman û helwestên nû yên ku bi demên taybetî ve girêdayî ne (mînak, prensîba bingehîn a dabeşkirina akordan ji hêla Katel ve).

Di pêşveçûna Ewrûpayê de qonaxek girîng e. M. teorîk bi çalakiyên X. Riemann ve girêdayî ye, ku zanyarek jêhatî û zanistek piralî ye. berjewendiyên, yên ku ji bo decomp beşdarî. beşên teoriya muzîkê. Riemann têgeha ahengê destnîşan kir û îsbat kir. fonksîyon, dabeşkirinek nû ya akordan di warê girêdana wan a yek an komek fonksiyonek din de, nirxa çêker a modulasyonê eşkere kir. Di lêkolîna formên muzîkê de, ew ne tenê ji mîmarî ne. kêlî (cihê parçeyan, têkiliya wan bi tevahiyê û bi hev re), lê ji motîv-tematîk jî. girêdan. Lêbelê, kategorîbûna zêde, ya ku Riemann zanistiya xwe diyar kir. dîtinên xwe, hejmareke teorîk dide. bendên dogmatîk. şexsîyet. Li ser bingeha prensîb û qanûnên avahîsaziyê yên klasîk. şêwaza muzîkê ji wan re girîngiyek mutleq, gerdûnî dida û bi pîvanên vê şêwazê xwe nêzî muzîka her dem û gelan dikir. Doktrîna metre û rîtmê ya Riemann bi taybetî di vê wateyê de xeternak e. Dibistana fonksîyonel a ahengê di destpêka sedsalên 19-an û 20-an de hate destnîşan kirin. her weha bi berhemên E. Prout û FO Gevart.

Di sedsala 20. de M. herî dawî pêş dikeve û wek serbixwe tê naskirin. zanistek ku pirsgirêkên taybetî çareser dike û rêbazên xwe yên lêkolînê hene. M. di pergala xwendina bilind de di warê zanistên mirovî de cih digire, li piraniya welatên Ewropa û Emerîkayê li pêlavên porê bilind beşên taybet an jî di nav we de M. Çalakkirina zanistî têne çêkirin. xebatên di warê muzîkê de gelek beşdar dibin. muzîkolog. di derbarê-va û komeleyan de, to-rye carinan bi xwe hene. organên çapemeniyê, rêze belgefîlm û lêkolînan diweşînin. weşanên. Di 1899 de Intern. civaka muzîkê, ku peywira yekkirina muzîkologan danî. welatan. Di sala 1914'an de, bi destpêkirina Şerê Cîhanê yê 1'emîn, çalakiyên xwe rawestand. Di 1927 de, Civata Navneteweyî ya Muzîkolojiyê hate damezrandin, ku tê de zanyarên ji zêdetirî 40 welatan (di nav de Yekîtiya Sovyetê) têne temsîl kirin.

Qada giştî ya xebatê li qada M. di sedsala 20an de. pir zêde bûne, kêşeyên wê berfireh bûne, lêkolînên nû derketine holê. pîşesazî û rêgezên. Ya ku tê gotin. mûqayesekirin. M., xwedî erka xwendina muzîkê ye. çandên ne-ewropî. gelan. Prensîbên bingehîn ên vê rêgezê di destpêkê de hatin pêşxistin. Zanyarên Alman ên sedsala 20-an K. Stumpf, EM Hornbostel, K. Sachs, R. Lachman, V. Viora ji nûnerên wê yên herî navdar in. Rêbazên berhevdanê. M., ku li ser bingeha lêgerîna hêmanên heman rengî di dekompêkirina suit-ve de bûn. gelên cîhanê, piştre hatin rexnekirin û navê dîsîplînê nerast hat dîtin. Di salên 40 de. têgîna "etnomûzîkolojî" hate destnîşan kirin. Berevajî berhevkirin. M., ev dîsîplîn hewl dide ku muzîkê bixwîne. gelên çandê bi giştî, bi tevayî hemû aliyên xwe.

Zanyar Zap. Ewrûpa û Dewletên Yekbûyî di lêkolîna Rojhilat de encamên giranbiha bi dest xistin. çandên muzîkê. Ger di sedsala 19-an de tenê ji hev veqetandî were kirin, kêm-zêde episodîk. geryanên vê deverê (wek nimûne, berhemên RG Kizevetter, û her weha F. Salvador-Daniel, endamê Komuna Parîsê li ser muzîka erebî), paşê di sedsala 20an de. muzîk Oryantalîzm serbixwe dibe. dîsîplîna zanistî. Sermaye li ser muzîka Ereban dixebite. welat û Îran ji aliyê G. Cotkar, li gora klasîk hatine afirandin. Muzîka Hindî – A. Daniel, Muzîka Endonezyayî – J. Kunst. Lê bi pirbûna zanistên erênî. daneyan, van xebatan bi gelemperî di rêgez û metodolojîk de xeternak in. prensîbên. Ji ber vê yekê, di berhemên Danielou de, meyla parastina kevneşopiyan heye. çandên rojhilatî û kêmnirxandina ya nûjen. pêvajoyên pêşveçûna wan.

Di destpêkê de. Sedsala 20. JB Thibaut û O. Fleischer bingehên nûjen danîn. mûzîk lêkolînên Bîzansê. Serkeftinên diyarker di vî warî de bi vedîtinên H. Tilliard, K. Høeg û E. Welles ve girêdayî ne.

Wêjeyek berfireh a li ser dîroka muzîkê cûrbecûr diyardeyên û decomp vedihewîne. serdem - ji rojhilata kevnar. çand û qedîm heta dema me. Bi heman rengî cureyên muzîk-dîrokî jî cihêreng in. kar: ev monografîk e. lêkolîna ku ji bo afirîneriya berbiçav ve hatî veqetandin. fîgur an muzîk. celeb, û nirxandinên gelemperî yên pêşkeftina muzîkê li gorî welat, serdem, şêwaz. demên. Di dîroka muzîkê de, rojava-ewropî. Di nav gelan de rastiyên "cihên spî" û kêmasiyên gumanbar, belgekirî lê piştrastkirî hema bêje tune ne. Ji muzîkolog-dîroknasên herî girîng ên sedsala 20. re. girêdayî: G. Abert, A. Shering, A. Einstein li Almanya; JG Prodomme, A. Prunier, R. Rolland, J. Tiersot li Fransayê; OE Deutsch, E. Shenk li Avusturya; A. Bonaventure, A. Della Corte, F. Torrefranca li Îtalyayê; E. Blom, E. Dent li Îngilîstanê; P. Lang, G. Rees li DYE, û yên din. Muzîkolog. dibistan li Çekoslovakya, Polonya û welatên din ên Rojhilatê pêş ketine. Ewropa. Damezrînerê Çekya M. ya nûjen O. Gostinskiy e, paşgirên wî zanyarên navdar V. Gelfert, Z. Neyedly bûn. Di serê ekola muzîkologên Polonî de A. Khybinsky û Z. Jachymetsky hene. Xebata van zanyaran bingehê lêkolîneke kûr a sîstematîk a çandên muzîka neteweyî danî. Folklora berhevkirî li van welatan cih girt. Kar. Etnografê Polonî OG Kolberg xebatek abîdeya ku nivînên duşev vedibêje çêkir. adet, stran, dîlan (“Lud, jego zwyczaje, sposüb zycia, mowa, podania, przyslowia, obrzedy, gusla, zabawy, piesni, muzyka i tance”, t. 1-33, 1865-90). Ew di heman demê de xwedan berhevokek 23-cild a qiloçên polonî ye. songs. Ji muzîkê re bingehîn. Folklorîzma Slavên Başûr. gelên xwedî berhemên FK Kuxaç bûn. A. Pann û T. Brediceanu bingehê sîstematîk danî. berhevkirin û lêkolîna rûmê. folklora muzîkê. Di destpêkê de. Di sedsala 20. de zanist-kolektîf tê meşandin. çalakiyên B. Bartok, to-ry qatên berê nenas ên Hung keşf kirin. û rûm. nar. mûzîk, di pêşketina metodolojîk de gelek ked daye. bingehên folklora muzîkê.

Ew di sedsala 20-an de belav bû. xebatên li ser weşandina abîdeyên muzîkê. çande. Hejmarek mezin ji cinsê weşanan (çapên faksîmîlê yên destnivîsên kevn, deşîfrekirina tomarên bi nîşana ne-hişmendî û mêjûyî, verastkirin û hilberandin, ku li gorî hewcedariyên pêkanîna nûjen hatine çêkirin) ne tenê hişt ku meriv gelek tiştan bi rengek nû veşêre, bi temambûn û pêbaweriyek pir mezintir. serdemên dîrokî yên pêşkeftina muzîkê, lê di heman demê de di repertuwara konser û operayê de jî beşdarî vegerandina gelek karên jibîrkirî bû. Berfirehbûna asoyên dîrokî yên nûjen ên li her derê bi destkeftiyên dîrokî ve girêdayî ye. M. û xebatên weşangeriyê yên di warê muzîkê de.

Xebatên giştî yên mezin ên li ser dîroka muzîkê di sedsala 20-an de, bi gelemperî, ji hêla tîmên zanyaran ve têne nivîsandin. Ev ji ber mezinbûna mezin a materyalê, ku ji hêla yek lêkolîner ve nayê vegirtin, û pisporbûna mezin e. Piştî çapkirina Riemann ya Handbuch der Musikgeschichte (Bd 1, Tl 1-2, Bd 2, Tl 1-3, 1904-13) û weşandina Dîroka Muzîkê (Histoire de la musique), j. 1- 3, 1913-19) J. Combarier li Zarub. muzîkolog. li ser dîroka giştî ya muzîkê ku ji hêla yek nivîskar ve hatî nivîsandin, tu karên orîjînal ên sereke tune bûn. Bi awayê herî zêde. xebatên kolektîf ên di vî warî de "The Oxford history of music" ("The Oxford history of music", v. 1-6, 1 ed. 1901-1905), "Guide to the history of music" (1924) weş. G. Adler, rêze pirtûkên bi navê giştî. "Rêberê Muzîkolojiyê" ("Handbuch der Musikwissenschaft"), weş. E. Buecken di 1927-34 de, "The Norton history of music" ("The Norton history of music"), ji sala 1940 de li Dewletên Yekbûyî yên Amerîkayê hate weşandin. Di xebatên li ser muzîka sedsala 20an de. X. Mersman, G. Werner, P. Koller, X. Stuckenschmidt, W. Austin û yên din hewl dan ku pêvajoyên muzîkê bi awayekî dîrokî fam bikin. pêşketina di serdemeke ku rasterast bi modernîteyê re di nava têkiliyê de ye. Lêbelê, gelek ji van xebatan ji kêmasiya dîrokparêziya rastîn, neyariyek meyldar a di hilbijartin û vegirtina materyalê de dikişînin. Parastina helwesta K.-l. yek dîrektîfên afirîner, nivîskarên wan carinan bi tevahî çend diyardeyên girîng û karakterîstîk ên serdema nûjen ji qada dîtina xwe derdixin. mûzîk. Bandorek girîng li ser hejmarek zarub. lêkolîner ji aliyê dîtinên T. Adorno ve hatin pêşkêşkirin, yê ku di pirtûka Felsefeya Muzîka Nû (Philosophie der neuen Musik, 1949) û berhemên din de riya ekola nû ya Viyanayê wek riya tekane ya rast ji bo pêşketina mûzeyan îlan dike. doz di sedsala 20-an de.

Zêdebûna agahdarî û materyalên ku li hemî deverên Moskowê hatine berhev kirin îmkana afirandina ansîklopediyên bi vî rengî yên abîdeyê çêkir. berhevokên, wek "Ansîklopediya Muzîkê ya Konservatûara Parîsê" ("Encyclopédie de la musique et Dictionnaire du conservatoire", pt. 1, v. 1-5, pt. 2, v. 1-6, 1913-31) ed. A. Lavignac û L. de La Laurencie û "Music in the past and now" ("Musik in Geschichte und Gegenwart", Bd 1-14, 1949-68, pêvekek ji 1970-an vir ve hatî weşandin), weş. P. Blume.

Li gel destkeftiyên nediyar di pêşkeftina taybetî de. pirsgirêkên dîroka muzîkê, berfirehkirina lêkolînên çavkaniyê. bingeh, vedîtina materyalên nû, yên berê nenas di nûjen de. zarub. Çîrok. M. bi tûjbûna taybet jî nek-ry înkar kirin. meyl: qelsiya giştîkirinan, nebûna perspektîfeke berfireh a çandî û dîrokî, têkiliya fermî ya bi çavkaniyan re. Metirsiya safîkirin, empîrîzma kor û bê bask jî ji aliyê nûnerên herî dûrbîn ên Rojava ve tê xuyakirin. M. Di dawiya sedsala 20an de jî. V. Gurlitt got ku herikîna zêde ya weşanên nû û lêkolînên çavkanî. Civîn nikarin "xizanbûna hêza ramana afirîner a afirîner" veşêrin. Di Kongreya 10. de ya Intern. Society of Musicology (1967) F. Blume bi tundî pirsa pisporbûna zêde û "neopozîtîvîzmê" wekî nîşaneyên tehdîdkar ên nûjen rakir. M. dîrokî, li ser "veqetandina pêşverû ya dîroka muzîkê ji dîroka giştî." Di pêşxistina pirsgirêkên metodolojîk ên dîroka muzîkê de piştî G. Adler, G. Krechmar, A. Schering, encamên nû yên girîng nehatin bidestxistin. Dabeşkirina li gorî serdemên şêwazê ku di xebatên mezin ên hevgirtî de li ser dîroka muzîkê têne pejirandin bh nexşeyek fermî ya derveyî ye, ku tevahî cihêrengî û tevliheviya dîroka muzîkê nîşan nade. doz. Berhevkirina rastiyan gelek caran bi serê xwe dibe armanc û ne girêdayî erkên zanistek berfirehtir e. emir.

Rêvebiriya giştî ya pêşkeftina teorîk. M. di sedsala 20an de. bi meyla ku dogmatîzma Riemannian bi ser bixîne û nêzîkbûna afirîneriya zindî ye. pratîka nûjen. Gelek xebatên li ser ahengê afirandin, ku di wan de sereke. prensîbên teoriya fonksîyonel berfirehtir û azadtir têne şîrove kirin, da ku rêbazên ahengan nîşan bidin. Tîp li ser nimûneyên ji muzîka con dicivin. 19 - beg. Sedsala 20. Yek ji berhemên herî bingehîn ên bi vî rengî "Traité d'harmonie" ("Traité d'harmonie", t. 1-3, 1928-30) ya C. Keklen e.

Di pêşketina ramanên teorîk ên derbarê muzîkê de qonaxeke nû, berhemên E. Kurt bûn, ku di nav wan de Bingehên Linear Counterpoint (Grundlagen des linearen Kontrapunkts, 1917) û Ahenga Romantic û Krîza wê di Tristan ya Wagner de (Romantische Harmonik und ihre). Wagner "Tristan", 1920). Kurt ji têgihîştina muzîkê wekî diyardeya celebek taybetî ya "psîkolojîk" derdikeve. enerjî”, balê dikişîne ser aliyê wê yê dînamîk, prosedurî. Yê ku herî hesas lê xist Kurt bû. derbeyek li dogmatîzm û klasîzma metafizîk. teoriya muzîkê. Di heman demê de subjektîf-îdealîst. cewherê nêrînên Kurt wî ber bi ramanek razber û bingehîn a fermî ya tevgerê di muzîkê de wekî tiştek xweser û serbixwe ji naveroka rastîn a fîguratîf-hestî vedike.

Gelek ji bestekarên sereke yên sedsala 20-an nivîskarên berhemên teorîk in, ku tê de ne tenê afirîneriyê vedibêjin û piştrast dikin. û prensîbên estetîk, lê bêtir taybet in. pirsên muzîkê. teknolocî. Di “Doktrîna Ahengê” (“Harmonielehre”, 1911) a A. Schoenberg de, nêrînek nû li ser wateya têgînên lihevhatinî û disonansê derdikeve pêş, avantaja prensîba çaremîn a çêkirina akordan li ser prensîba sêyem e. îspat kir, her çend nivîskar dîsa jî axa ahenga tonal li vir dernexistiye. Têgihiştinek nû û berfireh a tonalîteyê ji hêla P. Hindemith ve di "Rêveberiyên Di Pêkhatinê de" ("Unterweisung in Tonsatz", 1., teorîk, beş, 1937) tê vegotin. Rêze dersên A. Webern, piştî mirinê di bin sernavê de hatin weşandin. "Riyên muzîka nû" ("Wege zur neuen Musik", 1960), teorîk û estetîk dihewîne. tesbîtkirina prensîbên dodekafonî û serialîzmê. Daxuyaniya teknolojiyê. bingehên dodekafoniyê ji bo edebiyata berfireh a li ser decomp ve girêdayî ye. zimanan (berhemên R. Leibovitz, H. Jelinek, H. Eimert û yên din).

Di salên 50-70 de. li Ewropaya Rojava û Amer. M. rêbaza bi navê. analîzên strukturel. Têgîna avahiya deng, ku dikare yekbûna hêmanên bi îstîqrar nîşan bide, di vê pergalê de şûna mûzeyan digire. analîzkirina kategoriyên sereke yên klasîk. doktrîna formên. Li gorî vê yekê, cudahî. "pîvan"ên cih û demê deng (bilindî, domdarî, hêz, rengê deng) têne destnîşankirin. "Parametreyên strukturel". Ev celeb analîz ramana forma mûzeyan kêm dike. prod. ji bo komek têkiliyên safî yên hejmarî, hejmarî. Prensîbên analîza strukturel ji hêla Ch. arr. teorîsyenên muzîkê. avantgarde ku li ser rêzefîlm û hin cûreyên muzîka piştî rêzefîlmê ye. Hewldanên sepandina vê rêbazê li ser hilberên ku li ser bingeha prensîbên ramana tonal hatine damezrandin encamên erênî nedan. results. Analîzên strukturel dikare ji bo zelalkirina hin zagonên çêker di muzîkê de bibe alîkar, lê ew bi tevahî ji wateya eşkere ya hêmanên hunerê vediqetîne. form û taybetiyên dîrokî û şêweyî. girêdan.

Di sedsala 20-an de dibistanên muzîkolojiyê li welatên Lat dest pê dikin. Amerîka, Asya û Afrîka. Bala wan li ser pirsgirêkên neteweyî ye. çandên muzîkê. LE Correa di Azevedo nivîskarê xebatên sereke yên li ser br. nar. û prof. muzîkê, di sala 1943 de wî Navenda Lêkolînên Folklorê li Nat. dibistana muzîkê. Yek ji nûnerên herî berbiçav ên Argent. M. - K. Vega, ku berhevokên herî bi qîmet bunn çap kirin. melodiyên li ser bingeha xwe. tomar dike. Li Japonyayê, ji con. Sedsala 19-an çend berhevokên berfireh ên bi zanistî yên Nar. û klasîk. muzîkê, lêkolînek mezin çêkir. lître li gorî cudahiyê. Pirsgirêkên dîrok û teoriya Japonya. mûzîk. Means. serkeftin hatiye ind. M. di warê xwendina nat. kevneşopiyên muzîkê. Di nav nûnerên wê yên navdar de N. Menon jî heye. Di salên 50-60 de. çalakiya gerê zêde bûye. musicologists; girîngiyeke mezin ji bo lêkolîna Nar. sefer. muzîk û dîroka wê. xebatên AA Saigun û yên din berê bûn. Komîteya Muzîkê. Lêkolîn li Encumena Huner, Wêje û Zanistên Civakî. Muzîsyenên sereke derketin pêş. zanyar li hin welatên Afrîkaya Negro: K. Nketiya (Gana), A. Yuba (Nîjerya).

Li Rûsyayê, M. dest pê kir ku di kon. Sedsala 17. jixwe di sedsala 15. de heye. rêberên ji bo lêkolîna nivîsandina hook, bi navê. ABC (binihêre. ABC Muzîk), xwedî nirxek tenê ya sepandî bûn û li ser teoriya muzîkê ya rast agahdarî nagirin. Tenê di berhemên alîgirên partes ên ku IT Korenev (Musikia, salên 60-an ên sedsala 17-an) û NP Diletsky (Rêzimaniya muzîkê, salên 70-an ên sedsala 17-an) distrên de, hewl hat dayîn ku doktrînek muzîkê ya ahengdar û bêkêmasî ya rasyonalîst were afirandin. Di sedsala 18-an a rûsî de ramana muzîkê ji olê xilas dibe. girêdayîbûn û dest danî ser gelek mijarên ku bi pêkhatin û pêşkeftina neteweya laîk ve girêdayî ne. çanda muzîkê. Lê M. di vê sedsalê de hê serbixwe nebûye. şaxê zanista huner-ve. Hejmarek dihewîne. daxuyaniyên li ser têkiliya muzîk û helbestê, li ser xwezaya mûzeyan. celeb di hilberînê de hene. damezrînerên rûsî lit. klasîkîzm MV Lomonosov, AP Sumarokov. Lomonosov xwedan nexşeyek taybetî ye "Nameyek li ser çalakiya ku ji hêla muzîkê ve di dilê mirovan de hatî çêkirin." Di kovarên ku ji hêla IA Krylov û wêjeya wî ve têne çap kirin. hevkarên li con. Sedsala 18-an, normatîbûna hişk a estetîka klasîkîst, ramana îmkana afirandina Rusya tê rexne kirin. nat. operayên li ser afirîneriya gelêrî. Dengek derengmayî ya klasîzmê, GR Derzhavin "Gotinek li ser Helbesta Lyric an Ode" bû (1811-15), ku tê de spec. beşên opera, celebên stranan, kantata têne veqetandin. Hemû nûnerên navdar ên Rûsyayê. sedsala 18-an. - ji VK Trediakovsky heta AN Radishchev - eleqeyek kûr nîşanî Nar da. Stran. Di rojên dawî de. Sedsala 18-an yekem koleksiyonên çapkirî yên rûsî. nar. stranên bi notên muzîkê yên melodiyên VF Trutovsky, NA Lvov û I. Prach. Gotara NA Lvov "Li ser stranbêjiya gelêrî ya rûsî", ku wekî pêşgotinek di 2-mîn van berhevokan de hatî weşandin, destpêka rûsî ye. folklora muzîkê. Di sedsala 18-an de ji bo jidayikbûna bav û kalan jî derbas dibe. dîroknasiya muzîkê. Çavkaniyek hêja ya agahdariya li ser rûsî. jiyana muzîkê dest pê dike. û ser. Sedsala 18-an xebatek kronîkek berfireh û wijdanî ya J. Shtelin "Nûçeyên li ser muzîkê li Rûsyayê" (1770) ye. Di sala 1778an de bi fransî hat çapkirin. lang. Pirtûka AM Beloselsky "Li ser muzîkê li Italytalya", ku bû sedema gelek bersivên li derveyî welêt. Li Akademiya Zanist û Hunerê, hin pirsên teoriya muzîkê di fîzîk û dengbêjiyê de hatin pêşxistin. û aliyên matematîkî. Xebata Ewropî ya L. Euler "Ezmûna Teoriya Nû ya Muzîkê ku Li ser Bingeha Zagonên Neguhêrbar ên Ahengê hatî destnîşan kirin" (di sala 1739an de hatî weşandin) hate nas kirin. J. Sarti forkek nû ya dengdanê pêşniyar kir, ku ji hêla Akademiya Zanist û Hunerê ve di 1796-an de hate pejirandin û hema hema bi tevahî bi ya ku di 1885-an de wekî navneteweyî hate pejirandin re têkildar bû. rêzan.

Di sedsala 19. de pêşketina muzîk û zanistê. ramana bi têkoşîna ji bo rêyên pêşketî yên bav û kalan ji nêz ve girêdayî bû. doza muzîkê, parastin û rastkirina afirîneriya wî. û îdealên estetîk. Bi vê serdemê re, zehmet e ku meriv xetek zelal di navbera M. û mûzeyan de bikişîne. rexne. Pirsgirêkên bingehîn ên herî girîng ên teorîk. û plansaziya estetîk di qada xebata rojnamegeriyê de, gelek caran di pevçûnên tûj ên raman û polemîkan de dihatin danîn û biryar dihatin girtin. contractions. Di girêdanekê de bi xuyabûna opera ji hêla MI Glinka ve di salên 30 û 40 de. di gotarên VF Odoevsky, NA Melgunov û rexnegirên din de, ji bo cara yekem, pirsên li ser neteweya muzîkê, li ser cûdahiyên karakterîstîkî, bi berfirehî dest pê dikin. taybetmendiyên dibistana muzîkê ya rûsî û têkiliya wê bi nat din re. dibistanên (Îtalî, Almanî, Frensî). Zanistiya cidî. Gotarên VP Botkin “Muzika Îtalî û Almanî”, “Li Ser Girîngiya Estetîk a Dibistana Nû ya Piyanoyê” (ji bo F. Chopin veqetandî) girîng in. Dezgeh têne çêkirin. monografiyên mezin. xebata lêkolînê. wek: “Jînenîgariya nû ya Mozart” (1843) ya AD Ulybyshev, “Beethoven û sê şêwazên wî” (1852) ya V. Lenz. Van her du xebatan li derveyî welat hatine naskirin.

Qonaxek nû di pêşveçûna rûsî de. M. çalakiyên AN Serov, VV Stasov, GA Larosh, ku di salên 50 û 60 de derketine, diyar kir. Sedsala 19. Serov cara yekem têgîna muzîkolojiyê destnîşan kir. Di gotara bernameyê ya bi navê “Muzîk, Zanistên Muzîk, Pedagogiya Muzîkê” (1864) de, dogmatîzma welatên biyanî bi tundî rexne dike. teorîsyenên ku dixwazin zagonên muzîkê yên guhezbar, "ebedî" saz bikin, û destnîşan dikin ku bingeha muzîkolojiyê wekî zanist divê lêkolîna dîrokî be. pêvajoya pêşveçûna muzîkê. ziman û formên muzîkê. afirîneriya. Heman raman ji hêla Laroche ve di gotara "Rêbaza Dîrokî ya Hînkirina Teoriya Muzîkê" (1872-73) de, her çend muhafezekariyek estetîk be jî, tê parastin. Helwesta nivîskar ew ber bi şirovekirina yekalî ya têgîna dîrokparêziyê ve birin, wekî berteka li hember “têgihîştina şaş” a serdema nûjen. Tişta hevpar a Serov û Laroche ev bû ku wan hewl dida ku mûzeyan bihesibînin. diyardeyên di paşxaneyek dîrokî ya berfireh de, hem ji qada muzîkê hem jî ji warên hunerî yên têkildar re serî li paralelên cihêreng didin. afirîneriya. Herdu rexnegiran bi taybetî bal kişandin ser pirsa kok û pêşveçûna Rûsyayê. dibistanên muzîkê ("Mermaid". Opera ya AS Dargomyzhsky ya Serov, "Glinka û girîngiya wê di dîroka muzîkê de" ya Laroche û hwd.). Di skêçên analîtîk de "Tecrûbeya rexneya teknîkî ya muzîka MI Glinka", "Tematîka serpêhatiyê" Leonore "," Semfoniya Nehemîn a Beethoven "Serov xwest ku naveroka fîguratîf a muzîkê li ser bingeha tematîk nas bike. lêkolîne. Stasov, ku di çapameniyê de wekî propagandayek dilpak a Rûsyayê ya nû xuya bû. art-va, têkoşerê îdealên pêşkeftî yên realîzm û netewetiyê, di heman demê de bingehê sîstematîk ava kir. berhevkirin û weşandina materyalên belgeyî yên li ser rûsî. bestekar, nivîskarê yekem biyografiyên berfireh ên MI Glinka, MP Mussorgsky, AP Borodin bû.

Di afirandina çavkaniyan de. bingehên dîroka Rûsyayê. muzîkê, nemaze di serdema pêşîn, berî Glinka de, çalakiya HP Findeisen rolek girîng lîst. Gelek materyalên belgefîlm ên berê nenas bi rûsî. muzîk - ji Serdema Navîn heya sedsala 19-an. – di Rojnameya Muzîk a Rûsî de, osn. Findeisen di 1894 de, û her weha di berhevokên "Antîka Muzîk" de, ku di bin edîtoriya wî de hatine weşandin. di 1903-11. Findeisen xwediyê yekem weşanên berfireh ên nameyên Glinka, Dargomyzhsky û Rûsyayê yên din e. bestekarên. Gelek materyal û lêkolînên hêja bi rûsî. muzîk di kovarê de hat weşandin. "Musical Contemporary", di bin redaksiyona çapkirinê de. AN Rimsky-Korsakov di 1915-17; taybetzana. hejmarên vê kovarê ji bo Mussorgsky, Scriabin, Taneyev hatine veqetandin. Ji xebatên giştî yên beriya şoreşê. salan di dîroka muzîkê de, ya herî mezin bi cildê "Dîroka Pêşveçûna Muzîkê ya Rûsyayê" ye (cillên 1-2, 1910-12) MM Ivanov, lê bertek. pêşdaraziya darazên nivîskar tê wateya. derece rastiya kêrhatî ya ku di vê xebatê de peyda dibe bêqîmet dike. mal. Berhemên AS Famintsyn "Buffoons in Russia" (1889), "Gusli. Amûra muzîkê ya gelêrî ya rûsî" (1890), "Domra û amûrên gelên rûsî yên têkildar" (1891), NI Privalova "Beep, amûrek muzîkê ya kevnar a rûsî" (1904), "Amstrumanên bayê yên muzîkê yên gelên rûsî" (1908) û hwd.. ji bo ronîkirina muzîk-çêkirina laîk li Rûsyayê Dr. Agahiyên nû di gotarên SK Bulich bi rûsî de têne ragihandin. wok. muzîk 18 û zû. Sedsala 19. Di nav xebatên monografîk ên li ser klasîkên rûsî de. mûzîk bi tevahî agahdarî û pirbûna materyalên belgeyî "Jiyana PI Tchaikovsky" (cillên 1-3, 1900-02), ku ji hêla birayê sazbend MI Tchaikovsky ve hatî nivîsandin, tête cûda kirin. Di salên 1900î de dibe mijara zanistê. lêkolînên li ser xebata bestekarên nifşê ciwan: AK Lyadov, SI Taneeva, AK Glazunov, AN Skryabin, SV Rakhmaninov, çend berhemên biyografîk ên rexneyî li Kirimê hatine veqetandin. û analîtîk xebatên VG Karatygin, GP Prokofiev, AV Ossovsky, Yu. D. Engel, ku kariyera xwe wek BV Asafiev dest pê kir.

Pîşesaziyek taybetî ya pêş-şoreşê. M. dîrokî xebatên li ser rûsî yên din in. muzîka dêrê. Di derbarê vî aliyê welatê bav û kalan de çend nêrîn û texmînên balkêş. mîrata muzîkê di destpêkê de ji aliyê E. Bolxovitinov ve hatiye vegotin. Sedsala 19. Di salên 40 de. weşanên ND Gorchakov, VM Undolsky, IV Sakharov hene, ku perçeyên teorîk hene. peyman û materyalên din ên belgeyî yên li ser stranbêjan. îdîa-ve Rûsyayê. VF Odoevsky di salên 60-an de. çend çap kirin. lêkolîn. nexşên li gorî rûsî yên din. muzîk, di kîjan dêran de. stran bi Nar re tê berhevkirin. Stran. Di heman demê de, xebatek giştî ya DV Razumovsky "Stirana dêrê li Rûsyayê" hate afirandin (hejmar 1-3, 1867-69). Di pêşveçûna bêtir pirsên Rus. dêra SV Smolensky, II Voznesensky, VM Metallov, AV Preobrazhensky di stranbêjiyê de tevkariyek hêja kirin. Lêbelê, di piraniya van xebatan de, dêrê. stranbêjî bi veqetandî, ji awayên gelemperî yên pêşveçûna rûsî tê hesibandin. arts. çand, ku carinan dibe sedema encamên yekalî, ji hêla dîrokî ve têrê nake.

Gelek bal kişand ser kesayetên pêşeng ên rûsî. muzîka sedsala 19. lêkolîna stranên gelêrî. Li ser hunerê ramanên hêja. xwezaya rûsî. nar. stran, taybetiyên wê yên melodî. embar, girîngiya wê ya ji bo afirîneriya bestekar a axayên navdar ên welatê bav û kalan e. klasîkên muzîkê. VF Odoevsky destnîşan kir ku di xebatên xwe yên li ser Nar. ji strana Glinka re gelek tişt hate pêşniyar kirin. Di gotarên Stasov, Laroche û nûnerên din ên navdar ên rûsî de. ramanên rexneyî yên muzîkê dihewîne. geryanên afirîneriya herêmê. Li ser ser hev kom kirin. Sedsala 19-an tomarkirina stranên materyal û çavdêriyên zindî yên hebûna wê zanistî hewce dike. giştîkirin û sîstematîzekirin. Gotara Serov “Strana gelêrî ya rûsî wekî mijara zanistê” (1869-71) bû ezmûnek rexnegiriyê. têgihiştin û nirxandina van hemû materyalan bi pênaseyek. helwestên teorîk. Nivîskar hewl dide dorhêla sereke ya kar û awayên pêşkeftina mûzeyan diyar bike. folklor wek zanisteke taybet. dîsîplînan. Lêbelê, hejmarek çavdêriyên analîtîk ên rast û ramanên metodolojiya gelemperî diyar dike. Ferman, Serov pabendî wê nerîna şaş a ku wê demê belav bû, ku bingeha rûsî ye. melodiya strana gelerî ya Yewnanî ya din e. sîstema fret. Ev nêrîn, ku di sedsala 18'an de derketiye holê. di bin bandora ramanên klasîzmê de, di berhemên Yu. K. Arnold ("Teoriya Dêra Rûsî ya Kevin û Stranbêja Gel", 1880, hwd.). Yek ji destkeftiyên herî girîng ên welat. û muzîkê. folklor di nîvê 2. de. Sedsala 19. vekirina nar ya rûsî bû. polyphony (Yu. N. Melgunov, HE Palchikov). HM Lopatin di pêşgotina berhevokê de, ku ji hêla wî ve digel VP Prokunin (1889) hatî çap kirin, cewhera guhertoya Nar eşkere dike. stranên stranan. Di salên 60î de. sîstematîk dest pê dike. lêkolîna epîk. kevneşopiya stranê. Di dawiya sedsalên 19. û 20. de. EE Lineva yekem car dest bi karanîna Nar ji bo tomarkirinê kir. stranan fonograf. Vê yekê gengaz kir ku hin taybetmendiyên dengê wan ên zindî, yên ku bi guhê bihîstinê dijwar in, saz bikin û rast bikin. Muzîk-etnografî. komîsyon li Moskowê. un-te, di sala 1902 de hate afirandin, bû ya sereke. navenda lêkolîn û propagandaya Nar. stranên di destpêka sedsala 20an de; tevî lêkolînerên folklorê (AA Maslov, NA Yanchuk û yên din), bestekarên sereke (Rimsky-Korsakov, Taneyev, Lyadov, Grechaninov) beşdarî xebata wê bûne.

Tevî ku bala piraniya Russian. muzîkologên 19 û zû. Sedsala 20-an pirsên bav û kalan hebûn. çanda muzîkê, lêbelê, wan xwest ku helwesta xwe ya li hember diyardeyên herî girîng ên zarubê diyar bikin. muzîka niha. Gelek tûj û têgihîştî. têbîniyên li ser xebata Rojavayê Ewropayê. bestekar, taybetmendiyên otd. prod. di gotarên Serov, Laroche, Tchaikovsky, û rexnegir û nivîskarên din ên derbarê muzîkê de hatine dîtin. Li ser rûpelên kovaran. çapkirina gotarên çapkirî yên cewherê populer, biyografîk ên belgeyî. materyal, wergerên berhemên biyanî. nivîskaran. Ji nav berhemên orîjînal serbixwe ne. zanistî pirtûkên HP Khristianovich "Nameyên li ser Chopin, Schubert û Schumann" (1876), RV Genika "Shuman û xebata wî ya piyanoyê" (1907), VV Paskhalov "Chopin û Muzîka Gel a Polonî" (1916-17) girîng in. ). Yek ji pêşengên muzîka rûsî AF Khristianovich di lêkolînên rojhilatnasiyê de xuya bû, ku xebata li ser qulikê girêdayî ye. muzîka Cezayîrê, ku li derve hatiye weşandin (“Esquisse historique de la musique arabe aux temps anciens…”, 1863). Nirxên giştî yên dîroka muzîkê ji hêla PD Perepelitsyn, AS Razmadze, û LA Sakketi ve xwezaya berhevokê ne. Di sala 1908 de, Civata Pirtûkxaneya Teorî ya Muzîkê li Moskowê hate damezrandin, ku yek ji peywirên xwe destnîşan kir ku pirsên muzîka klasîk pêşve bibe. mîras û afirandina zanistî. berhevokên wêjeyî yên li ser dîrok û teoriya muzîkê. MV Ivanov-Boretsky û VA Bulychev di pêkanîna vê peywirê de alîkariyek mezin kirin.

Perû bestekarên herî mezin ên rûsî ji berhemên cuda ne. muzîk-teorîk. dîsîplîn: Glinka "Notes on Instrumentation" ku di bin dîktatoriya wî de ji hêla Serov ve hatî tomar kirin (weş. 1856), pirtûkên dersê yên ahengê yên Çaykovsky û Rimsky-Korsakov (1872 û 1885), Rimsky-Korsakov "Bingehên Orkestrasyonê" li MO1913 binêre. ). Van xebatan bi giranî ji ber hewcedariyên pratîka pedagojîk çêbûn, lê di heman demê de hin xalên bingehîn ên teorîk jî formule kirin. û nîzama estetîk. Xebata bîrdarî ya matematîkî ya SI Taneyev "Mobile counterpoint of hişk nivîsandin" (weş. 1909) ji hêla ahengî û temamiya têgehê ve tê veqetandin. Pêvek jê re "Hînkirina li ser Kanonê" ya ku piştî mirina wî hat weşandin (1929). Taneyev jî li ser pirsên form, modulasyon û hwd.. Yek ji destkeftên herî wêrek û orîjînal ên Rusyayê jî, bîr û ramanên kûr anîne ziman. muzîka teorîk ramanên pêş-şoreşê salên teoriya rîtma modal ya BL Yavorsky, DOS bû. hukmên ku cara pêşîn ji aliyê wî ve di berhema "Structure of Musical Speech" (beşên 1-3, 1908) de hatine destnîşankirin.

Di con. 19 - beg. Sedsala 20-an hejmarek ji gelên Rûsyayê ji bo xwendina nat xwe xebata xwe pêşdixin. çandên muzîkê, lêkolînerên balkêş û resen derdikevin pêş. Damezrînerê Ukrayna M. NV Lysenko bû, ku li ser Nar berhemên hêja afirandin. amûrên muzîkê yên Ukraynayê, li ser axaftvanên Ukraynî. nar. afirîner - kobzar û karên wan. Di sala 1888 de, gotarek teorîk hate weşandin. Berhema PP Sokalsky "Mûzîka Folklorî ya Rûsî ya Rûsî ya Mezin û Rûsî ya Biçûk", ku tê de wêneyek domdar, her çend ji şematîzmek taybetî diêşe jî, wêneyek pêşkeftina awayan di hunera strana Rojhilat de tê dayîn. qîmetî. gelan. Di salên 1900-an de yekem berhemên yek ji lêkolînerên navdar ên navdar xuya dibin. muzîk folklor FM Kolessa. Di dawiya sedsalên 19. û 20. de. Komîtas bingehên Armê danî. folklora zanistî. DI Arakishvili, digel berhevokeke folklorî ya berfireh. di salên 1900î de xebatek çap kir. lêkolîna bingehîn li ser bar. nar. stran û hebûna wê. VD Korganov, ku biyografiya navdar qezenc kir. xebatên li ser Mozart, Beethoven, Verdi, di berhemên xwe yên XNUMX. pirsên muzîkê. çandên Kafkasyayê. A. Yuryan û E. Melngailis berhevkarên sereke û lêkolînerên Lettsê yên pêşîn bûn. nar. songs.

Muzîkolojî li Yekîtiya Sovyetê. Sosyalîsta mezin a Cotmehê. şoreşê şert û mercên pêşveçûna berfireh a zanistê afirand. çalakiyên di warê muzîkê de di nav hemû gelên Yekîtiya Sovyetê de. Cara yekem li welatê Sovyetê M. wek serbixwe hat naskirin. disiplîn. Pisporan saziyên zanistî yên ku pirsgirêkên meha Kanûnê pêş dixin hatin avakirin. cureyên hunerê, di nav de muzîk. Di sala 1921 de li Petrogradê li ser bingeha zanistî. pirtûkxaneya li ser hunera V.P. Şano, Muzîk û Sînematografi). Di heman salê de, Wezareta Dewletê li Moskowê hate damezrandin. Enstîtuya Zanistiya Muzîkê (HYMN) û Dewletê. akademiya hunerî. Zanist (GAKhN). Damezrandina herî mezin a dîroknasê hunera nûjen a celebê tevlihev - Ying t ya dîroka hunerê, H.-i. in-you bi taybetî Li piraniya komarên Yekîtiyê beşên muzîkê hene. M. wekî taybetmendî di nav pergala muzîka bilind de ye. perwerde, li konservatuaran, û mûzeyên din. zanîngehan beşên teorî û dîroka muzîkê hene, to-rye lêkolîn in. li gorî qadên xebatê.

Matematîka Sovyetê ku li ser bingeha metodolojiya Marksîst-Lenînîst pêş dikeve, di avakirina tevgera sosyalîst de rolek aktîf dilîze. çanda muzîkê, ji bo çareserkirina pirsgirêkên pratîkî yên lezgîn dibe alîkar. karên ku ji aliyê jiyanê ve tên dayîn, beşdarî xebatên li ser estetîkê dibe. perwerdeya gel. Di heman demê de, mûzîkologên owls pirsgirêkên bingehîn ên herî girîng ên teorî û dîroka muzîkê pêşve dibin, di ronahiya sereke de wan bi rengek nû çareser dikin. bendên diyalektîkê. û materyalîzma dîrokî. Di xebatên salên 20 û 30 de. Şaşiyên sosyolojîk ên vulgar hatin kirin. nîzam, ji şirovekirineke pir rasterast û şematîkî ya peywendiyên îdîa-va bi sosyo-aborî re pêk tê. bingeh. Serketina van xeletiyan û xurtkirina helwestên metodolojîk ên kewiyan. M. wekî muzîkjen beşdarî çalakiyên AV Lunacharsky bû. nivîskar. Wî rexne li “ortodoksiya bêhiş ya zû” ya vulgarîzatorên Marksîzmê kir, di muzîka xwe û dîrokî de da. skeç û performansa mînakên ketina nazik a di cewhera civakî ya meha Kanûnê de ne. fenomenên muzîkê. Bernameyek berfereh û berfereh ji bo pêşkeftina kewan. M. ji hêla BV Asafiev ve di raporta "Muzîkolojiya Rûsî ya Nûjen û Karên Wê yên Dîrokî" (1925) de hate pêşkêş kirin. Asafiev di axaftina xwe de li ser pêwîstiya yekkirina pirsgirêkên metodolojîk ên berfireh û lêkolînên kûr ên konkret destnîşan kir ku divê zanista muzîkê li hember daxwazên jiyanê hestiyar be û bibe hêzek fêkker û rêberiya mûzeyan. pratîkên. Zanyarek xwedî nêrînek mezin, bi xebatên xwe yên decomp dewlemend kir. qadên dîrok û M. teorîk, serê yek ji mezintirîn kewên. muzîkolog. dibistanan. Li ser rûsî xwediyê gelek berhemên hêja ye. û zarub. mîrateya klasîk û muzîka sedsala 20-an, ku ji hêla tazebûna çavdêriyan û nazikiya estetîkê ve tê veqetandin. lêkolîne. Asafiev yekem bû ku bi tevahî girîngiya xebata Çaykovsky, Mussorgsky, Stravinsky û bestekarên din eşkere kir. Bi serxistina meylên subjektîf-îdealîst ên di salên xwe yên destpêkê de taybetmendiya wî ye. şaşiyên, ew hat afirandin materyalîst. teoriya întonasyonê, ku ji bo eşkerekirina mekanîzmayek taybetî ya ji bo ronîkirina rastiyê di muzîkê de dibe alîkar. Ev teorî yek ji destkeftiyên herî girîng ên teoriya muzîka Marksîst e. û ramanên estetîk.

Di salên 20. çend têgehên teorîk ên ku digotin gerdûnî ne (teoriya metrotektonîzmê ya GE Konyus, teoriya awayên pir-bingehîn û konsonansan ji hêla NA Garbuzov), her çend wan tenê hin aliyên taybetî yên çêker û ahengdar rave kirin. qalibên di muzîkê de. Nîqaşên li ser van teoriyan beşdarî mezinbûna kewiyan bûne. teorîk M. Gotûbêja li ser teoriya rîtma modal (1930) asteke bi taybetî fireh bû. Aliyên nakok, subjektîvîst ên vê teoriyê rexne kir û hêmanên wê yên fêkdar ên ku dikarin kewiyan dewlemend bikin destnîşan kir. zanista muzîkê. Yek ji karên herî girîng ên kewiyan. M. teorîk pêşxistina rêbazên nû yên analîzê bû, ji bo eşkerekirina naveroka îdeolojîk û mecalî ya mûzeyan bû. prod. Xebatên LA Mazel û VA Zukkerman di vî warî de xwedî girîngiyeke bingehîn bûn. Li ser prensîbên estetîka Marksîst-Lenînîst, wan rêbaza ku jê re tê gotin, pêş xistin. analîza tevayî, vekolîna forma mûzeyan. prod. weke sîstema rêxistinbûyîna hemûyan wê îfade bike. tê wateya ku ji bo pêkanîna diyarkirî xizmetê dike. bêdengman. niyet. Ji bo pêşxistina vê rêbazê jî SS Skrebkov, VV Protopopov, I. Ya. Ryzhkin, û VP Bobrovsky. Di heman demê de ji hêla şaxên teorîk ve têne pêşxistin. M. Xebata GL Catoire “Kursa teorîk a ahengê” (beş 1-2, 1924-25), ku li ser bingehên ekola fonksîyonel hatî damezrandin, şîroveyek nû, orîjînal dide hin aliyên wê. Dep. hukmên vê ekolê di berhemên IV Sposobina, SV Evseev û yên din de bêtir pêşde diçin. pêşveçûnî. Teoriya fonksiyonên guhêrbar ku ji hêla Yu. N. Tyulin mifteya têgihîştina gelekan dide. ahengên nû. fenomenên di muzîka sedsala 20-an de. Pirsên karên nûjen ên SS Skrebkov, Yu. N. Kholopov û nivîskarên din jî li ser ahengê ne. Di xebata sermaye ya LA Mazel de "Pirsgirêkên lihevhatina klasîk" (1972), ku teorîk bi hev re dike. aliyê lêkolînê de bi dîrokî û estetîkî ve, pêşveçûna ahengan bi berfirehî tê nixumandin. ji sedsala 18-an ve difikire.

SS Bogatyrev hin aliyên hînkirinên SI Taneyev li ser dijberiya mobîl pêşxist û temam kir.

BV Protopopov li ser dîroka polyphony rêzek xebatan çêkir. Pirsên polyphony bi dec. aliyên di karên AN Dmitriev, SV Evseev, SS Skrebkov de têne veşartin.

Derhênerek taybetî di nav kewiyan de. M. berhemên NA Garbûzov û zanistiya wî ne. dibistanên ku li ber teoriya muzîk û dengbêjiyê radiwestin. Teoriya xwezaya zonê ya bihîstinê ku Garbuzov (binêre. Zone) pêşxistiye ji bo çareserkirina hin muzîkî-teorîk girîng e. pirsgirêkên. Ev rêgez jî bi qismî bi qada mûzeyan re di têkiliyê de ye. psîkolojî, di kewiyan de tê pêşkêş kirin. zanista muzîkê bi lêkolînên EA Maltseva, BM Teplov, EV Nazaykinsky û yên din.

Pêşketina muzîk-dîrokî. zanist di salên 20-an de. ji hêla nihilîstiya Rapmov-proletkult ve tevlihev û dereng mabû. meylên mîrasê. Rexnekirina van meylên di çend belgeyên partiyê de û axaftinên kesayetiyên sereke yên partî û hikûmetê alîkariya kewiyan kir. M. dîrokî erk û rêbaza xwe bi zelalî diyar dike. prensîbên. Piştî şoreşa cotmehê cara yekem bû ku şoreşeke berfireh û sîstematîk bi dest xist. karektera li ser lêkolîna welatê bav û kalan. heritage. Berhemên Asafiev “Etûdên Sîmfonîk” (1922), “Muzika Rûsî Ji Destpêka Sedsala 1930an” (18) û çerxa wî ya monografiyê. gotar û lêkolîn li ser xebata mamosteyên navdar ên Rûsyayê. muzîka klasîkan qonaxeke nû di vî warî de destnîşan kir, her çend di wan de her tişt nayê nîqaşkirin û hin nêrînên ku piştre hatine vegotin ji hêla nivîskar ve hatine serrast kirin û beşek jî ji nû ve hatine sererast kirin. Bi destpêşxerî û bi destan. Asafiev, rêze lêkolîn bi rûsî hatin kirin. muzîka sedsala 1927-an, di Sat. "Muzîk û jiyana muzîkê ya Rûsyayê kevn" (1928). Di 29-1922 de, xebata bingehîn ya HP Findeisen "Essayên li ser dîroka muzîkê li Rûsyayê ji demên kevnar heta dawiya sedsala 1" hate weşandin. Gelek lêkolînên hêja û belge-biyografîk. materyalên di berhevokên "Orpheus" (3, ji hêla AV Ossovsky ve hatî çap kirin), "Kronîka Muzîkê" (hejmarên 1922-25, ji hêla AN Rimsky-Korsakov ve hatî çap kirin, 1-4), "Dîroka Muzîka Rûsî di Lêkolîn û Materyal de" de hatin weşandin. (vols. 1924-27, ji hêla KA Kuznetsov, XNUMX-XNUMX ve hatî çap kirin). Cûdahî. aliyên muzîka rûsî lêkolînên VV Yakovlev, ku li ser bingeha lêkolînek hûrgulî ya çavkaniyên bingehîn, ji çandê re hatine veqetandin. Bi saya nivîsara bihişmendî û baldar, xebata ku ji hêla PA Lamm ve hatî meşandin, karî metnên nivîskarê orîjînal ên Mussorgsky sererast bike, ronahiyek nû li ser xebata vî bestekarê bide.

Lêkolîna dîroka Rûsyayê. muzîk di heyama paşerojê de jî bi tundî berdewam kir. Pêşxistina zanistên nû. hêzên beşdarî berfirehkirina eniya lêkolînê bûn, decomp. serdem û cûrbecûr diyardeyên Rûsyayê. muzîka berê. Monografiyên sereke hatin çêkirin. li ser klasîkên rûsî dixebite. muzîk (BV Asafiev li ser Glinka, MS Pekelis li ser Dargomyzhsky, NV Tumanina li ser Tchaikovsky, AN Sohora li ser Borodino, GN Khubov li ser Mussorgsky, AA Solovtsov li ser Korsakov, LA Barenboim li ser AG Rubinstein, hwd.), berhevok (li ser 2 cildên Glazunov. , di 3 cildan de li ser Balakirev, hwd.), weşanên referansê yên wekî "kronîkên jiyan û xebatê". Lêgerîna materyalên nû yên bi rûsî berdewam kir. muzîka serdema pêş-Glinka. Xebatên BV Dobrokhotov, BS Steinpress, AS Rozanov û yên din di warê zanistî de hatin destnîşankirin. bikaranîna gelek rastiyên berê nenas bû sedema vegerandina jiyanê ya hilberên bi neheqî ji bîr kirin. Berhemên bingehîn ên TN Livanova "Çanda muzîkê ya rûsî ya sedsala 1-an" (cild 2-1952, 53-3), AA Gozenpud "şanoya operaya rûsî ya sedsala 1969-an" (72 pirtûk, 17-1). Berhemên MV Brazhnikov, VM Belyaev, ND Uspensky di lêkolîna muzîka nivîskî de gavek girîng e. mîrata Rûsyayê kevnar. Muses. çanda sedsala 3-an di xebatên TN Livanova, SS Skrebkov, VV Protopopov de cihek nû girt. Çîrok Berhemên AD Alekseev û VI Muzalevsky (muzîka piyanoyê), VA Vasina-Grossman û OE Levasheva (gotinên dengbêjên odeyê), AS Rabinovich (opera serdema pêş-Glinka) ji celeban re, AA Gozenpud (çerxek pirtûkan). li ser muzîka operatîk a rûsî), IM Yampolsky (hunera kemançê), LS Ginzburg (hunera çelo), LN Raaben (saziya odeyê, Ensemble), hwd. Pêşxistina muzîk-rexne. û ramana estetîk li Rûsyayê di berhemên Yu. A. Kremlev “Rûsya hizra muzîkê” (cild 1954-60, 1-1) û TN Livanova “Li Rûsyayê rexneya operayê” (cild 2, hejmar 2-3 ; v. 4, hejmar 1966-73, 1- 1; v. 1, hejmar 3, bi VV Protopopov re hevbeş). Means. di weşandina malzemeyên belgeyî û jêderên bi rûsî de destkeftî hene. mûzîk. Antolojiya berfireh Dîroka Muzîka Rûsî di Nimûneyên Muzîkê de (cild. 1-1940, çapa 52., 18-19) çend berhemên kêm-naskirî pêşkêş dike. 1972 û destpêka sedsala 18-an Ji XNUMX-ê vir ve, rêzenivîsa "Abîdeyên Hunera Muzîk a Rûsî" hate weşandin, ku peywira wê sîstematîk e. pêşvebirin û weşandina mîrata destnivîsa Rûsyayê. muzîk ji demên kevnar heta dawiyê. Lêkolîna mezin a sedsala XNUMX. û tekstolojîk. xebat beriya weşana akademîk. berhemên berhevkirî yên Glinka, Rimsky-Korsakov, Mussorgsky, Tchaikovsky (di beşa muzîkê de, ji bilî berhemên berhevkirî yên Mussorgsky, ew hemî temam bûne).

Bi saya gelek materyalên ku ji nû ve hatine vedîtin û peyda kirin ku bi rastî hatine berhev kirin. agahî, lêkolîna kûr û analîza fenomenên afirîner dîroka rus. muzîk ronahiyek nû wergirt. Efsana parêzgerî û paşverûtiya wê ya ku di serdema beriya şoreşê de derketibû holê, ji holê rabû. dem. Ev destkeftiyên kewiyan. M. dîrokî wek bingeh ji bo xebatên kolektîf li ser dîroka Russian xizmet. muzîk, weş. MS Pekelis (cild 1-2, 1940), NV Tumanina (cild 1-3, 1957-60), AI Kandinsky (cild 1, 1972), “Dîroka Muzîka Rûsî” Yu. V. Keldysh (beş 1-3, 1947-54). Karên navnîşkirî ji bo karanîna di pedagogiya zanîngehê de têne armanc kirin. pratîkê de wek pirtûkên dersê an uch. feydeyên, lê hin ji wan dihewîne û lêkolîn. mal.

Di salên 40 de. hewildanên pêşîn hene ku ji bo kewên derbasbûyî pêşkêş bikin. Muzîk rêya pêşketina dîrokî ya tevayî ye. perspektîf, hemû destkeftî û kêmasiyên wê bi awayekî rexneyî analîz bike û binirxîne. Di hin xebatên li ser dîroka kewên. muzîk ji bandora neyînî ya dogmatîk bandor bû. sazûmanên ku bûne sedema nirxandinek xelet, berevajî kirin. diyardeyên afirîner û biçûkxistina destkeftiyên giştî yên kewan. çanda muzîkê. Li ber ronahiya biryarên Kongreya 20. ya CPSU û di nîvê 2. de derketin. afirîneriya berfireh a salên 50. nîqaşan, ev dadbariyên çewt hatin revîze kirin, nêrînek objektîftir li ser pêvajoyên çêbûn û pêşkeftina kewiyan hate bidestxistin. muzîk wek hunereke sosyalîst. rastîbawerî. Di 1956-63 de, Dîroka Muzîka Sovyetê ya Rûsyayê (cild 1-4) hate weşandin, ku ji hêla tîmek xebatkarên Enstîtuya Dîroka Huner ve hatî afirandin. Ew yekem xebata dîrokî ya bingehîn li ser dîroka kewiyan bû. mûzîk, bi pirbûn, firehiya vegirtina materyalê û hûrguliya pêşkêşiyê ve tête diyar kirin. Pêşveçûn cureyên owl. muzîk Berhemên VM Bogdanov-Berezovsky (opera), AN Sohor (stran) û yên din ji bo afirîneriyê ne. Gelek berhemên monografîk hatine nivîsandin. lêkolînî, rexneyî û biyografîk. û gotarên analîtîk li ser xebata kewên berbiçav. bestekarên. Di nav wan de berhemên IV Livanova li ser Myaskovsky, GN Khubov li ser Khachaturian, AN Sohor li ser Sviridov û yên din hene.

Li piraniya komarên Yekîtiyê, kadroyên mûzîkologan hatine damezrandin, ku pirsgirêkên têkildarî xwendina 1922. nat. çandên. Di 1925 de, gotarek dîrokî li ser pêşveçûna Ukraynayê. muzîka NA Grinchenko. Her wiha xwediyê çend monografiyan e. gotarên li ser bestekarên kevn ên Ukraynayî. Di sala 1917'an de pirtûkeke dîrokî ya kurt hat weşandin. kargoya essay. muzîka DI Arakishvili. Wêjeyeke berfireh li ser dîroka nat. çandên muzîkê yên Yekîtiya Sovyetê, decomp vedigire. qonaxên avabûn û pêşketina wan. Ev encama lêkolînek dijwar bû. labor pl. zanyar û tîmên zanistî. Creatures. beşdarî lêkolîna muzîka gelên Yekîtiya Sovyetê, hem Sovyetê û hem jî yên beriya şoreşê. dewran ji hêla LB Arkhimovich, NM Gordeychuk, VD Dovzhenko, A. Ya. Shreer-Tkachenko (Ukrayna), VG Donadze, AG Tsulukidze, GZ Chkhikvadze, G Sh. Ordzhonikidze (Gurcistan), RA Atayan, G. Sh. Geodakyan, GG Tiganov, AI Shaverdyan (Ermenistan), EA Abasova, KA Kasimov (Azerbaycan), Ya. Ya. Vitolin (Letonya), Yu. K. Gaudrimas (Lîtvanya), FM Karomatov, TS Vyzgo (Uzbekistan), AK Zhubanov, BG Erzakovich (Qazakistan) û hwd. Bi hewildanên gelek nivîskaran, di nav wan de mûzîkologên ji hemû komarên Yekîtîyê jî hene, xebata bingehîn afirandine. Dîroka Muzîka Gelên Yekîtiya Sovyetê ji sala 5-an” (1970 cild, 74-XNUMX), ku tê de hewl hat dayîn ku pêşkeftina pirneteweyî were pêşkêş kirin. owls. mûzîk wekî pêvajoyek tevlihev a yekane ku li ser bingeha domdar mezinbûna têkiliyên bihêztir û kûrtir di navbera depoya hunerî de ye. gelên welêt.

Owls. M. ji bo pêşxistina pirsan li derveyî welat. dîroka muzîkê. Di vî warî de roleke girîng a zanistî lîstiye. û çalakiyên pedagojîk ên MV Ivanov-Boretsky û KA Kuznetsov, zanyarên xwedî çand û zanîna mezin, ku gelek afirandin. dibistanên lêkolînê. Ji con. Nivîsarên birûmet ên salên 20-an ên II Sollertinsky xuya dibin, ku tê de portreyên geş ên hejmarek Ewropiyên Rojavayî têne kişandin. bestekarên - ji klasîk. axayên sedsala 18. ji Mahler û R. Strauss re. Muzîk-dîrokî yên cihêreng. Pirsgirêkan di xebatên MS Druskin, VD Konen, TN Livanova, VE Ferman de xuya bûn. Afirîneriya mezintirîn welatên biyanî. bestekarên ku ji bo gelek. lêkolîna monografîk, di nav to-rykh de bi pîvan û zanistî. Xebatên AA Alschwang li ser Beethoven, DV Zhitomirsky li ser Schumann, VD Konen li ser Monteverdi, Yu. A. Kremlev li ser Debussy, OE Levasheva li ser Grieg, û Ya. I. Milshtein li ser Liszt, IV Nestyev li ser Bartok, Yu. N. Khokhlova derbarê Schubert, AA Khokhlovkina derbarê Berlioz de. Bûyerek zanistî ya mezin, weşana pirtûka xêzkirinê ya Beethoven bû ku li Moskowê hatibû hilanîn, ku ji hêla NL Fishman ve hatî amadekirin û digel analîtîka wî ya berfireh hate weşandin. lêkolîn. Eleqeya bi pirsgirêkên muzîka sedsala 20-an re zêde dibe, hejmarek berhevok, lêkolîn û monografî jê re têne veqetandin, di nav de xebatên MS Druskin, IV Nestyev, GM Schneerson, BM Yarustovsky. Bala xwe ya taybetî li ser kewiyan. mûzîkolog muzîkê didin. çanda sosyalîst. welatan. Xebatên sermaye yên li ser dîroka muzîka Çek û Polonî ji hêla IF Belza ve hatine afirandin. IM Martynov, LV Polyakova, û yên din jî di vî warî de dixebitin. Di nav xebatên giştî yên li ser dîroka welatên biyanî. muzîk ji hêla berfirehiya ramanê, pirbûn û cûrbecûr materyalê "Dîroka Çanda Muzîkê" ya RI Gruber (cild 1, beş 1-2, cil. 2, beş 1-2, 1941-59) ve tê cûda kirin. ku tê de nivîskar xwestiye ku pêvajoya gerdûnî ya pêşkeftina mûzeyan ronî bike. dozên ji helwestên Marksîst (pêşangeh ji bo sedsala 16-an de).

Li ser dîrokek berfireh Ev materyal li ser xebatên li ser teoriya decomp-ê ye. genres. Pirsên dramaturjiya operayê di pirtûk û gotarên VE Ferman, MS Druskin, BM Yarustovsky de têne pêşve xistin. Di lêkolînên VA Vasina-Grossman de, pirsgirêkên têkiliya di navbera muzîk û helbestê de têne hesibandin. peyvên li ser maddî yên odeyê wok. afirîneriya. Di berhema VD Konen “Theater and Symphony” (1968) de, bandora muzîka operatîk li ser pêkhatina prensîbên tematîk û çêker ên muzîka klasîk tê şopandin. senfonî.

Çêbûn û mezinbûna neteweya nû. dibistanên muzîka gelên Yekîtiya Sovyetê, eleqeyek mezin ji folklorê re wekî yek ji çavkaniyên resenî û zindîtiya wan diyar kirin. Li ser komkirin û xwendinê kar dikin. afirîneriya qeşayê di hemû kewiyan de qadeke berfireh bi dest xist. komarên. Qatên nû yên folklorê hatin hildan, çand ji bo yekem car hatin keşif kirin, ku hema hema heya Cotmehê nenas ma. şoreş. A. BA. Zataevich, folklornas. çalakiya to-rogo di salên 20'an de dest pê kir, di sîstematîk de pêşeng bû. berhevkirin û tomarkirina kazak. Nar music. Berhemên V. A. Uspensky û E. E. Romanovskaya ji bo lêkolîna Ozbek girîngiyek bingehîn bû. û Tirkmen. gelzanî. C. A. Malikyan, ku di sala 1931-ê de tomarên herî giranbiha yên Arm. Stranên Nar di destpêkê de ji aliyê Komîtas ve hatine çêkirin. Sedsala 20., di vî warî de xebatên xwe domandin û ji hezarî zêdetir tomarên nû çêkirin. Encamên fêkî bi komkirina folklorê hatin dayîn. û lêkolîn. çalakî G. Z. Chkhikvadze li Gurcistanê, Ya. Churlyonite li Lîtvanya, X. Tampere li Estonya, B. G. Erzakovîç li Qazaxistanê, G. Û. Tsytovich li Belarus û yên din. Ji bo weşanên nû yên herî girîng Rus. folklor berhevoka abîdeya A. M. Lîstopadov "Stranên Don Kozak" (vol. 1-5, 1949-54). Bi berhevkirina materyalên nû re, xebatên wan ên zanistî, teorîk jî têne meşandin. fêhmî. Folklora kewan pirsên bi lêkolîna nîşan û eslê natê ve girêdayî ne. taybetiyên gelên muzîkê, geşbûna cureyan di şert û mercên taybet ên civakî û rojane de, pêkhatina hêmanên mûzeyan. ziman. Dîrok di vê de rolek girîng dilîze. û civaknas. Aspects. Wekî ku yek ji navendî û herî girîng, pirsgirêka danûstendina decomp. nat. çandên. Di xebatên A. D. Kastalsky "Taybetmendiyên pergala muzîka gelerî-rûsî" (1923) û "Bingehên pirfoniya gelerî" (piştî mirin, weş. BA. M. Belyaeva, 1948) encamên çavdêriyên xwe yên demdirêj li ser ahengan kurt kir. diyardeyên ku ji pirgoşelî derdikevin. axû. performansa stranên Nar ên rûsî di encama rêbazên wê yên xweser ên pêşengiya dengan de. Bi hespê. Folklora berfê ya rûsî ya salên 20-an li ser riya dîferansê pêşket. lêkolîna şêwazên herêmî. Ev rêgez di xebatên E. BA. Gippius û Z. BA. Ewald, di paşerojê de ji hêla F. A. Rubtsova A. BA. Rudneva û yên din. Mijara lêkolîna taybetî strana xebatê ye, ku ji lêkolîna E. BA. Gippius, L. L. Christiansen û yên din. Xebatên li ser nûjen afirandin. owls. folklor - Rûsî (T. BA. Popov), Belarûsî (L. C. Mukharinskaya) û yên din. Ukrayna berbiçav. muzîkolog-folklorîst K. BA. Kvitka di salên 20-an de vegeriya. rêbaza danberhevê derxist pêş û îsbat kir. lêkolîna folklorê. gelan. Ev rêbaz ji bo pêşketina dîrokî xwedî girîngiyeke mezin e. pirsgirêkên ku bi pêşveçûna celebên stranan û celebên melodîk ve girêdayî ne. difikirin. Li pey Kvitka, ew bi serfirazî di karên V. L. Goshovsky li Ukraynayê, F. A. Rubtsov li RSFSR. Nirxên zanistî yên mezin bi giştî teorîk in. xebatên W. Gadzhibekov "Bingehên Muzîka Gel a Azerbaycanê" (1945), X. C. Kushnarev "Pirsên dîrok û teoriya muzîka monodîk a ermenî" (1958). Di gelek berhemên V. M. Belyaev ji hêla Nar ve tê ronî kirin. afirîneriya misc. netewên Yekîtiya Sovyetê, teorîkên giştî pêş xistin. pirsgirêkên muzîkê. gelzanî; wî bi taybetî di lêkolîna muzîkê de alîkariyek hêja kir. çand Wed. Asyayê Yek ji lêkolînerên herî girîng ên muzîka gelên Asyaya Navîn (beş. arr Kirgiz) V e. C. Vînogradov, ku di heman demê de xwediyê çend xebatên li ser muzîka zarub e. gelên Asya û Afrîkayê. Taybetzana. xebat ji Nar re hatine veqetandin. Amûrên qeşayê, to-rye kewên xwendiye. lêkolînerên ku bi afirîner ve girêdayî ne. û pêk bînin. pratîk, bi çand û terzê jiyana hevpar a neteweyên cuda. Dewlemendî û cihêrengiya muzîkê. toolkit pirneteweyî. welatên Sovyetê di xebata bingehîn "Atlasê Amûrên Muzîkê yên Gelên Yekîtiya Sovyetê" (1963) de, ku di bin rêberiya kewiya herî navdar de hatî afirandin de tê xuyang kirin. pisporê di warê amûrkirinê de K.

Di warê teorî û dîroka muzîk-performansê de. berhemên girîng ên bingehîn berhemên BA Struve (amûrên kevanî) û GM Kogan (fp.) ne. Cûdahî. pirsgirêkên muzîkê. Berhemên AD Alekseev, LA Barenboim, LS Ginzburg, Ya. I. Milshtein, AA Nikolaev, LN Raaben, SI Savshinsky, IM Yampolsky û yên din. Teorîk girîng e. tedbîrên ku di karên hoste-performansa navdar AB Goldenweiser, GG Neuhaus, SE Feinberg de têne diyar kirin, xebata xwe ya afirîner kurt dikin. û pedagojîk ezmûnek.

Li Yekîtiya Sovyetê girîngiyek mezin bi xebata di warê muzîkê de tê dayîn. bîbliyografya (li Bibliyografiya Muzîkê binêre) û ferhengî. Di pêş-şoreşa Rûsyayê de, karên weha ne pir bûn û tenê ji hêla kesan ve (NM Lisovsky, HP Findeisen) hatin afirandin. Piştî şoreşa Oct. mus.-bibliographic. kar bêtir sîstematîk dibe. karakter, xwe dispêre fonên mezintirîn depoyên pirtûk û muzîkê û berhevokên arşîvan. Di salên 20 û 30 de. di warê muzîkê de çend berhemên hêja. bîbliyografya ji hêla ZF Savyolova, AN Rimsky-Korsakov û yên din ve hatî çêkirin. Lê ev xebat bi taybetî ji salên 50-î ve bi berfirehî pêş ket. Berhemên bingehîn ên wekî "Bîbliyografya Muzîk a Çapemeniya Periodîkî ya Rûsî ya Sedsala 1960" ya TN Livanova (ji 1-ê ve di çapên cihê de hatî weşandin), biyolojîkî hebûn. ferhenga "Kî li ser muzîkê nivîsî" ya GB Bernandt û IM Yampolsky (cild. 2-1971, 74-XNUMX). Means. beşdarî pêşveçûna kewiyan. muzîk Bibliyografî û ferhengî ji hêla HH Grigorovich, AN Dolzhansky, GB Koltypina, SL Uspenskaya, BS Steinpress, û yên din ve hatine pêşkêş kirin.

Di salên 60-70 de. bal pl. owls. mûzîkolog bala sosyolojîk kişand. pirsgirêk, gelek xebatên li ser mijarên muzîkê derketin holê. sosyolojî (AN Sohora û yên din), di warê sosyolojîk ên taybetî de ceribandin hatin kirin. lêkolîn.

Zanistên Marksîst-Lenînîst. ramana muzîkê di hemû sosyalîstan de bi serkeftî pêş dikeve. welatan. Muzîkologên van welatan di kanûna paşîn de berhemên hêja afirandin. pirsên teorî û dîroka muzîkê, muzîkê. estetîk. Di nav nûnerên herî diyar ên M. sosyalîst. welat – B. Sabolci, J. Maroti, J. Uyfalushshi (Macaristan), Z. Lissa, Y. Khominsky (Polonya), A. Sykhra, J. Ratsek (Çekoslovakya), V. Cosma, O. Cosma (Romanya), E. Mayer, G. Knepler (GDR), V. Krystev, S. Stoyanov, D. Hristov (Bûlgarîstan), J. Andrejs, S. Djurich-Kline, D. Cvetko (Yûgoslavya) û yên din. beşdarî danûstendina nêzîk a domdar a muzîkologên sosyalîst bibin. welatan, danûstendina birêkûpêk a ezmûnan, konferansên hevbeş û sempozyûmên li ser teorîkên aktuel. pirsên.

Çavkanî: Serov A. N., Muzîk, zanista muzîkê, pedagojiya muzîkê, di pirtûka xwe de: Gotarên rexneyî, hej. 4 St. Petersburg, 1895; Laroche H. A., Rêbaza Dîrokî ya Hînkirina Teoriya Muzîkê, di pirtûka xwe de: Berhevoka Gotarên Rexneyî ya Muzîkê, cild. 1, M., 1913; Kaşkin N. D., Muzîk û Zanistiya Muzîkê, "Vîna Rûsî", 1917, No 10; Kuznetsov K. A., Destpêka dîroka muzîkê, ç. 1, M.-P., 1923; Glebov Igor (Asafiev B. V.), Teoriya pêvajoya mûzîk-dîrokî, wekî bingeha zanîna mûzîk-dîrokî, di pirtûkê de: Tasks and rêbazên lêkolîna hunerî, P., 1924; xwe, Muzîknasiya Rûsî ya Nûjen û Karên Wê yên Dîrokî, di: De musica, No. 1, L., 1925; xwe, Tasks of Modern Musicology, di Sat: Eniya Mûzîkî ya Me, M., 1930; ya wî, Krîza Lêkolînên Mûzîkî ya Ewrûpaya Rojava, di Sat: Notên Muzîk û Zanistî, pirtûk. 1, Kharkiv, 1931; Lunacharsky A. V., Di teorî û dîroka muzîkê de li ser rêbaza sosyolojîk, “Çap û Şoreş”, 1925, pirtûk. 3; wî, Yek ji guherînên rexnegiriya hunerî, “Bultena Akademiya Komunîst”, 1926, pirtûk. panzdeh; Ryzhkin I. I., Mazel L. A., Gotarên li ser Dîroka Muzîkolojîya Teorî, ber. 1-2, M., 1934-39; Alshvang A., Li ser analîzkirina berhemên muzîkê, "SM", 1938, No 7; Kremlev Yu., Ramana rûsî li ser muzîkê, cil. 1-3, L., 1954-60; Keldysh Yu., Çend pirsên dîroka muzîka Sovyetê, li: Pirsên Muzîkolojiyê, ber. 3, M., 1960; Dîroka Dîroka Hunera Ewropî, weş. B. R. Vipper û T. N. Livanova: Ji Antîk heta Dawiya Sedsala 1963an, M., 1965; heman, nîvê pêşîn ê sedsala 1966-an, M., XNUMX; heman, nîvê duyemîn ê sedsala XNUMX, M., XNUMX; heman, nîvê duyemîn ê XNUMX-an - destpêka sedsala XNUMX-an, pirtûk. 1-2, M., 1969; Dîroka hunera nûjen li derveyî welat. Essays, M., 1964; Mazel L., Estetics and Analysis, “SM”, 1966, No 12; wî, Muzîkolojî û destkeftiyên zanistên din, heman, 1974, No 4; Konen V., Di parastina zanista dîrokî de, heman, 1967, No 6; Dîrok û modernîte. Axaftinên edîtorî, heman, 1968, No 3; Zemtsovsky I. I., Folklorîskaya Muzîk a Sovyetê ya Rûsî, di: Pirsên Teorî û Estetîka Muzîkê, hej. 6-7, L., 1967; Hînkirina B. Û. Lenîn û pirsên muzîkolojiyê, (sb.), L., 1969; Zukkerman V., Li ser muzîkolojiya teorîk, di pirtûka xwe de: Muzîk-teorîk essays and etudes, M., 1970; Huner û Zanista Muzîkê, cil. 1-3, M., 1970-76; Adler G., Scope, rêbaz û armanca muzîkolojiyê, "Quarterly journal for musicology", 1885, vol. 1; eго же, Method of Music History, Lpz., 1919; Spitta Ph., Kunstwissenschaft and Kunst, в его сб.: Zur Musik, В., 1892; Riemann H., Dîroka Teoriya Muzîkê di IX. heta XIX. Sedsal, Lpz., 1898, Hildesheim, 1961; его же, nexşeya muzîkolojiyê, Lpz., 1908, 1928; Kretzschmar H., Gotarên berhevkirî ji salnameyên pirtûkxaneya muzîkê Peters, Lpz., 1911 (ji nû ve çapkirin, 1973); его же, Destpêka Dîroka Muzîkê, Lpz., 1920; Abert H., li ser kar û armancên jînenîgariya muzîkê, «AfMw», 1919-20, ber. 2; Sachs C., Muzîk di çarçoveya dîroka hunera giştî de, «AfMw», 1924, vol. 6, H. 3; Вьcken E., Pirsên Bingehîn ên Dîroka Muzîkê wekî Zanistek Mirovahî, «JbP», 1928, vol. 34; Vetter W., Têgeha humanîst a perwerdehiyê di muzîk û muzîkolojiyê de, Langesalza, 1928; Fellerer K. G., Destpêka muzîkolojiyê, В., 1942, 1953; Wiora W., Lêkolîna muzîkê ya dîrokî û sîstematîk, «Mf», 1948, cil. 1; Muzîkolojî û dîroka gerdûnî, «Acta musicologica», 1961, v. 33, faş. 2-4; Westrup J. A., Destpêkek dîroka muzîkê, L., (1955); Drдger H. H., Musikwissenschaft, в кн.: Universitas litterarum. Handbook of Science Studies, В., 1955; Mendel A., Sachs C., Pratt C. С., Hin aliyên muzîkolojiyê, N. Y., 1957; Garrett A. M., Destpêkek lêkolînê di muzîkê de, Wash., 1958; Prйcis de musicologie, sous la direction de J. Chailley, P., 1958; Husmann H., Destpêka Muzîkolojiyê, Hdlb., 1958; Lissa Z., Li ser peryodîzasyona dîroka muzîkê, «Beşdariyên muzîkolojiyê», 1960, cil. 2, H. 1; Machabey A., La musicologie, P., 1962; Blume F., Lêkolîna muzîka dîrokî ya niha, в сб.: Rapora kongreya dehem, Ljubljana, 1967; Heinz R., Têgîna Dîrokî û Karaktera Zanistî ya Muzîkolojiyê di Nîvê Duyemîn a Sedsala 19-an de. Sedsal, Regensburg, 1968; Belavbûna dîrokparêziyê bi rêya muzîkê, weş.

Yu.V. Keldysh