Anton Rubinstein |

Anton Rubinstein

Ez her tim bi lêkolînê re eleqedar bûm ka û heta çi radeyê mûzîk ne tenê kesayetî û ruhê giyanî yê vî an wê bestekarê radigihîne, di heman demê de bibe dengvedanek an jî dengvedana demê, bûyerên dîrokî, rewşa çanda civakî û hwd. heta hûrgiliyên herî biçûk… A. Rubinstein

A. Rubinstein di nîvê duyemîn ê sedsala XNUMX-an de yek ji kesayetiyên bingehîn ên jiyana muzîka rûsî ye. Wî pîanîstek hêja, organîzatorê herî mezin ê jiyana muzîkê û bestekarê ku di celebên cihêreng de xebitî bû li hev kir û çend berhemên hêja afirandin ku girîngî û nirxa xwe heya roja îro diparêzin. Gelek çavkanî û rastî şahidiya cîhê ku çalakî û xuyabûna Rubinstein di çanda rûsî de girtiye. Portreyên wî ji aliyê B. Perov, I. Repin, I. Kramskoy, M. Vrubel ve hatine kişandin. Gelek helbest jê re hatine terxankirin – ji hemû muzîkjenên din ên wê serdemê. Di hevpeyivîna A. Herzen bi N. Ogarev re behsa wê tê kirin. L. Tolstoy û I. Turgenev bi heyranî behsa wî kirin…

Ne gengaz e ku meriv Rubinstein ji aliyên din ên çalakiya wî veqetîne û ji taybetmendiyên biyografiya wî veqetîne û binirxîne. Wî jî wek gelek zarûkên nîvê sedsalê dest pê kir, di salên 1840-43 de bi mamosteyê xwe A. Villuan re li bajarên mezin ên Ewropayê gera konserê çêkir. Lêbelê, pir zû wî serxwebûna tevahî bi dest xist: ji ber wêranbûn û mirina bavê xwe, birayê wî yê piçûk Nîkolay û diya wî Berlînê terikandin, li wir kur bi Z. Den re teoriya kompozîsyonê xwendin û vegeriyan Moskowê. Anton çû Viyanayê û tevahiya kariyera xwe ya paşerojê tenê deyndarê xwe ye. Kedkarî, serxwebûn û hişkbûna karakterê ku di zaroktî û xortaniyê de pêşketiye, xwenasiya hunerî ya serbilind, demokratîzma muzîkjenekî profesyonel ku huner jê re tekane çavkaniya hebûna madî ye – ev hemû taybetmendî heta dawiya rojên wî.

Rubinstein yekem muzîkjenê rûsî bû ku navdariya wî bi rastî li seranserê cîhanê bû: di salên cûda de wî gelek caran li hemî welatên Ewropî û li Dewletên Yekbûyî konser da. Û hema hema her tim perçeyên xwe yên piyanoyê di bernameyan de cih digirt an jî besteyên xwe yên orkestrayê bi rê ve dibir. Lê bêyî wê jî mûzîka Rubinstein li welatên Ewrûpayê pir deng veda. Ji ber vê yekê, F. Liszt di sala 1854-an de li Weimar opera xwe ya Hunters Siberian, û çend sal şûnda jî li heman cihî - oratorio Lost Paradise- kir. Lê serîlêdana sereke ya jêhatiya piralî ya Rubinstein û enerjiya bi rastî mezin, bê guman, li Rûsyayê hate dîtin. Ew wekî destpêker û yek ji damezrînerên Civata Muzîkê ya Rûsyayê, rêxistina pêşeng a konserê ya ku beşdarî pêşkeftina jiyana konserê ya birêkûpêk û perwerdehiya muzîkê li bajarên Rûsyayê kir, ket dîroka çanda rûsî. Bi însiyatîfa wî, yekemîn Konservatûara St. P. Çaykovskî di mezûnbûna şagirdên xwe ya ewil de bû. Hemî celeb, hemî şaxên çalakiya afirîner a Rubinstein bi ramana ronahiyê ve têne yek kirin. Û berhevkirin jî.

Mîrateya afirîner a Rubinstein pir mezin e. Ew dibe ku di tevahiya nîvê duyemîn a sedsala 13-an de bestekarê herî berhemdar e. Wî 4 opera û 6 operayên oratorîoyên pîroz, 10 senfonî û ca. 20 karên din ji bo orkestrayê, ca. 200 enstrumanên odeyî. Hejmara perçeyên piyanoyê ji 180î derbas dibe; li ser metnên helbestvanên rûsî, almanî, sirbî û yên din nêzîkî. XNUMX romans û koma dengbêjan… Piraniya van pêkhateyan eleqeyek tenê dîrokî diparêzin. "Pir-nivîsîn", leza pêvajoya kompozîsyonê, pir zirar da kalîte û qedandina xebatan. Gelek caran nakokîyek hundurîn di navbera pêşkêşkirina ramanên muzîkê de û nexşeyên hişk ên ji bo pêşkeftina wan de hebû.

Lê di nav bi sedan berhemên bi dadwerî yên jibîrkirî de, mîrateya Anton Rubinstein afirîneriyên balkêş dihewîne ku kesayetiya wî ya dewlemend, bi hêz, guhê hesas, diyariya melodîkî ya bi comerdî, û jêhatiya bestekarê nîşan dide. Kompozîtor bi taybetî di wêneyên muzîkê yên Rojhilat de serketî bû, ku bi M. Glinka dest pê kir, kevneşopiya bingehîn a muzîka rûsî bû. Serkeftinên hunerî yên di vî warî de ji hêla rexnegirên ku li hember xebata Rubinstein xwedî helwestek neyînî ya tûj bûn jî hatin naskirin - û gelek kesên weha yên pir bibandor hebûn, wek C. Cui.

Di nav baştirîn înkarnasyonên rojhilatî yên Rubinstein de opera Cin û Stranên Farisî ne (û dengê Chaliapin ku nayê jibîrkirin, bi eşq û eşqek bêdeng û bêdeng, "Ax, heke wusa bûya her û her ...") Cinrê opera lîrîka rûsî ava bû. di The Demon de, ku zû di Eugene Onegin de bû. Wêjeya rûsî an portreya wan salan nîşan dide ku xwestina ronîkirina cîhana giyanî, psîkolojiya hemdemî taybetmendiyek tevahiya çanda hunerî bû. Muzîka Rubinstein ev yek bi navgîniya întonasyonê ya operayê vegot. Bêhiş, nerazî, ji bo bextewariyê hewl dide û nekariye bigihîje wê, guhdarê wan salan Cin Rubinstein bi xwe nas kir û nasnameyek wusa di şanoya operaya rûsî de, xuya ye, yekem car bû. Û, wek ku di dîroka hunerê de jî diqewime, bi ronîkirin û vegotina dema xwe, operaya herî baş a Rubinstein ji bo me eleqeyek heyecan diparêze. Romanên zindî û dengdar ("Şev" - "Dengê min ji bo te nerm û nerm e" - ev helbestên A. Pûşkîn ji hêla bestekar ve ji bo beşa piyanoyê ya destpêkê - "Romance" bi F major) hatine danîn), û Epithalama ji operayê. "Nero", û Konsera Çaremîn ji bo Pîano û Orkestrayê…

L. Korabelnikova