Arturo Toscanini (Arturo Toscanini) |
Conductors

Arturo Toscanini (Arturo Toscanini) |

Arturo Toscanini

Roja bûyînê
25.03.1867
Dîroka mirinê
16.01.1957
Sinet
serek
Welat
Îtalya

Arturo Toscanini (Arturo Toscanini) |

  • Arturo Toscanini. Maestroyê mezin →
  • Feat Toscanini →

Serdemek tevahî di hunera rêvebiriyê de bi navê vî muzîkjen ve girêdayî ye. Nêzîkî heftê salan ew li ser konsolê sekinî, mînakên bêhempa yên şîrovekirina karên her dem û gelan nîşanî cîhanê da. Figura Toscanini bû sembola dilsoziya hunerê, ew şovalyeyekî rastîn ê muzîkê bû, ku di xwesteka xwe ya ji bo bidestxistina îdealê de lihevhatin nizanibû.

Li ser Toscanini gelek rûpel ji hêla nivîskar, muzîkjen, rexnegir û rojnamevanan ve hatine nivîsandin. Û hemî ew, di wêneya afirîner a rêberê mezin de taybetmendiya sereke diyar dikin, behsa hewldana wî ya bêdawî ji bo bêkêmasî dikin. Ew qet ne ji xwe ne jî ji orkestrayê têr nebû. Salonên konser û şanoyê bi rastî bi çepikên bi coş dilerizîn, di nirxandinan de bi sernavên herî xweş hatin xelat kirin, lê ji bo maestro tenê wijdanê wî yê muzîkê, ku aşitiyê nas nedikir, dadger bû.

Stefan Zweig dinivîse: “… Di şexsê wî de, yek ji mirovên herî rasteqîn ên dema me, xizmeta rastiya hundurîn a berhemeke hunerî dike, ew bi dilsoziyeke weha fanatîk, bi hişkî û di heman demê de bi dilnizmî xizmet dike. îhtîmala ku em îro di tu warekî din ê afirîneriyê de nebînin. Bê quretî, bê quretî, bê îradeya xwe, ew ji îradeya herî bilind a axayê ku jê hez dike re xizmetê dike, bi hemî îmkanên karûbarê dinyayî re xizmetê dike: hêza navbeynkar ya kahîn, dilsoziya bawermend, hişkiya giran a mamoste. û xîreta bêwestan a xwendekarê herheyî… Di hunerê de - mezinahiya wî ya exlaqî, erka wî ya mirovî wiha ye. Ew tenê kamil û kamil nas nake. Tiştê din - pir meqbûl, hema bêje temam û teqrîben - ji bo vî hunermendê serhişk tune ye, û heke hebe, wê hingê wekî tiştek ji kûr ve dijminatiya wî ye.

Toscanini bangewaziya xwe wekî rêhevalek zû nas kir. Ew li Parma ji dayik bû. Bavê wî di bin ala Garibaldi de beşdarî têkoşîna rizgariya neteweyî ya gelê Îtalyayê bû. Karînên muzîkê yên Arturo ew birin Konservatuara Parma, ku li wir çello xwend. Û salek piştî qedandina konservatuarê, debut pêk hat. Di 25ê Hezîrana 1886an de li Rio de Janeiro opera Aida birêve bir. Serkeftina serketî bala muzîkjen û hunermendên muzîkê kişand ser navê Toscanini. Vegere welatê xwe, konduktorê ciwan demekê li Turin xebitî, û di dawiya sedsalê de wî serokatiya şanoya Milan La Scala kir. Berhemên ku Toscanini li vê navenda operayê ya li Ewropayê pêk tîne, wî navûdengê cîhanê tîne.

Di dîroka Opera Metropolîtan a New Yorkê de, heyama ji 1908 heta 1915 bi rastî "zêrîn" bû. Piştre Toscanini li vir xebitî. Dûv re, derhêner bi taybetî li ser vê şanoyê bi pesindanî neaxivî. Bi berfirehbûna xwe ya adetî, wî ji rexnegirê muzîkê S. Xotsinov re got: “Ev embara berazan e, ne opera. Divê ew bişewitînin. Çil sal berê jî şanoya xerab bû. Ez gelek caran hatim vexwendin Metê, lê min her tim got na. Caruso, Scotty hat Milano û ji min re got: “Na maestro, Metropolîtan ji bo te ne şano ye. Ew ji bo qezenckirina pereyan baş e, lê ew ne ciddî ye.” Û di berdewamiya axaftina xwe de bersiva pirsa ku çima ew hîn jî li Metropolîtanê performansê dike: "Ax! Ez hatim vê şanoyê, ji ber ku rojekê ji min re gotin ku Gustav Mahler razî bûye ku were wir, û ez ji xwe re fikirîm: Ger muzîkjenek wusa baş wekî Mahler razî bibe ku biçe wir, Met nikare pir xirab be. Yek ji baştirîn berhemên Toscanini li ser sehneya şanoya New Yorkê berhema Boris Godunov ya Mussorgsky bû.

… dîsa Îtalya. Dîsa şanoya "La Scala", di konserên senfonî de pêşkêş dike. Lê talankerên Mussolînî hatin ser desthilatdariyê. Konduktor bi awayekî vekirî nerazîbûna xwe ya ji rejîma faşîst nîşan da. "Duce" got beraz û qatil. Di yek ji konseran de, wî red kir ku sirûda Naziyan pêk bîne, û paşê, ji bo protestokirina cihêkariya nijadî, ew beşdarî pîrozbahiyên muzîkê yên Bayreuth û Salzburgê nebû. Û pêşandanên berê yên Toscanini li Bayreuth û Salzburgê xemla van festîvalan bûn. Tenê tirsa raya giştî ya cîhanê nehişt ku dîktatorê Italiantalî li dijî muzîkjenê navdar zextan bike.

Jiyana li Îtalyaya Faşîst ji bo Toscanini nebaş dibe. Bi salan e welatê xwe terk dike. Piştî ku koçî Dewletên Yekbûyî kir, di sala 1937-an de rêberê Italiantalî dibe serokê orkestraya senfonî ya nû hatî damezrandin ya Pargîdaniya Weşana Neteweyî - NBC. Ew tenê bi gerê diçe Ewropa û Amerîkaya Başûr.

Ne mimkûn e ku meriv bêje di kîjan qada birêvebiriyê de jêhatiya Toscanini xwe bi zelalî diyar kir. Çûçika wî ya bi rastî efsûnkar hem li ser sehneya operayê û hem jî li ser sehneya konserê da çêkirin. Operayên Mozart, Rossini, Verdi, Wagner, Mussorgsky, R. Strauss, senfoniyên Beethoven, Brahms, Tchaikovsky, Mahler, oratorîoyên Bach, Handel, Mendelssohn, parçeyên orkestra yên Debussy, Ravel, Duke – her xwendina nû keşfek bû. Sempatiyên repertûra Toscanini ti sînor nas nedikir. Operayên Verdî bi taybetî jê hez dikirin. Di bernameyên xwe de, li gel berhemên klasîk, gelek caran cih daye muzîka nûjen. Ji ber vê yekê, di sala 1942-an de, orkestraya ku wî rêberî dikir, di Dewletên Yekbûyî yên Yekgirtî de Symfoniya Heftemîn a Shostakovich bû.

Kapasîteya Toscanini ji bo hembêzkirina karên nû bêhempa bû. Bîranîna wî gelek muzîkvan şaş kir. Busoni carekê got: "… Toscanini xwedan bîranînek fenomenal e, ku di tevahiya dîroka muzîkê de dîtina mînakek wê dijwar e... Wî nû strana herî dijwar a Duke - "Ariana û Bîjûşk" xwend û sibeya din provaya yekem destnîşan dike. ji dil! ..”

Toscanini peywira xwe ya sereke û yekane dihesibîne ku tiştê ku ji hêla nivîskar ve di têbiniyan de hatî nivîsandin rast û kûr bi cih bike. Yek ji solîstên orkestraya Weşana Neteweyî, S. Antek, tîne bîra xwe: "Carekê, di provaya senfonîyekê de, min di bêhnvedanê de ji Toscanini pirsî ka çawa performansa wê "çêkiriye". Maestro bersiv da: "Pir sade." – Bi awayê ku hatibû nivîsandin pêk anî. Bê guman ne hêsan e, lê rêyek din tune. Bila rêberên nezan, yên ku ji xwe bawer bin ku ew di ser Xudan Xwedê re bi xwe de ne, tiştê ku dixwazin bikin. Divê hûn wêrek bin ku hûn bi awayê ku hatî nivîsandin bilîzin.” Gotineke din a Toscanînî tê bîra min piştî provaya cil û bergên Semfoniya Heftemîn (“Lênîngrad”) ya Shostakovich… “Wisa hatiye nivîsandin”, wî bi westayî got û ji gavên sehnê daket. "Niha bila yên din dest bi 'şiroveyên' xwe bikin. Pêkanîna xebatan "wekî ku hatine nivîsandin", performansa "tam" - ev kredoya wî ya muzîkê ye.

Her provaya Toscanînî karekî asê ye. Ne ji bo xwe û ne jî ji bo muzîkjenan rehm nedizanî. Her tim wisa bûye: di xortaniyê de, di mezinan de û di pîrbûnê de. Toscanini hêrs dibe, diqîre, lava dike, kirasê xwe diçirîne, darê xwe dişkîne, muzîkvan dîsa heman hevokê dubare dike. Bê tawîz - muzîk pîroz e! Ev pêla hundurîn a derhêner bi awayên nedîtbar ji her hunermendek re hate veguheztin - hunermendê mezin karîbû giyanên muzîkjenan "aheng" bike. Û di vê yekîtiya mirovên ku ji hunerê re dilsoz in, performansa bêkêmasî çêbû, ku Toscanini tevahiya jiyana xwe xeyal dikir.

L. Grigoriev, J. Platek

Leave a Reply