Genre music |
Genre French, ji lat. cins - cins, cure
Têgehek nezelal ku celeb û celebên mûzeyên ku di dîrokê de hatine damezrandin destnîşan dike. bi eslê xwe û armanca jiyana wan, rêbaz û şert û mercên (cihê) performans û têgihiştinê û her weha bi taybetmendiyên naverok û formê ve girêdayî ye. Têgeha cure di hemû cureyên hunerê de heye, lê di muzîkê de ji ber taybetiyên hunera wê. wêneyan, xwedî wateyeke taybet e; Weke ku tê gotin, ew li ser sînorê di navbera kategoriyên naverok û formê de radiweste, û dihêle ku meriv li ser bingeha tevliheviya biwêjên ku hatine bikar anîn, naveroka objektîf a berhemê dadbar bike. fonên.
Tevlihevî û nezelaliya têgeha Zh. m. Her weha bi vê yekê ve girêdayî ye ku hemî faktorên ku wê diyar dikin bi hevdemî û bi hêzek wekhev tevnagerin. Van faktoran bixwe rêzek cûda ne (mînak, form û cîhê performansê) û dikarin di navhevokên cihêreng de bi dereceyên cihêreng ên şertkirina hevdu tevbigerin. Ji ber vê yekê, di muzîkê de zanistî cuda pêşket. pergalên dabeşkirina Zh. m. Ew bi kîjan faktorên ku dibe sedema Zh ve girêdayî ne. m. wekî ya sereke tê hesibandin. Mînakî, BA Zuckerman faktora naverokê (jener - naveroka tîpkirî), AH Coxop - civakê ronî dike. hebûn, yanî armanca jiyana muzîkê û jîngeha ji bo performansa û têgihîştina wê. Pênaseya herî tevlihev a muzîka felsefî di pirtûkên dersê de "Structure of Musical Works" ya L. A. Mazel û "Analysis of Musical Works" ji hêla L. A. Mazel û BA Zuckerman. Tevliheviya dabeşkirina Zh. m. bi pêşketina wan ve jî girêdayî ye. Guhertina şert û mercên hebûna mûzeyan. xebatên, têkiliya Nar. afirînerî û prof. huner-va, her weha pêşketina mûzeyan. ziman rê li ber guherandina celebên kevn û derketina yên nû vedike. Zh. m. nîşan dide û nat. taybetiyên berhema mûzîkê, ku girêdayî hunereke bîrdozî ye. derhênerî (mînak, opera mezin a romantîk a fransî). Bi gelemperî heman kar ji hêla nêrînên cûda ve têne xuyang kirin, an jî heman celeb dikare di çend komên celeb de be. Ji ber vê yekê, opera dikare bi gelemperî wekî celebek muzîkê were pênase kirin. afirînerî. Wê hingê hûn dikarin wê bi koma wok.-instr ve girêbidin. (rêbaza performansê) û şano û dramatîk. (cihê performansê û girêdana bi îdîayek cîran re) xebatan. Wekî din, gengaz e ku meriv dîmena wê ya dîrokî, ku bi serdem, kevneşopî (bi gelemperî neteweyî) ve girêdayî ye, bijartina komployek, avahî, tewra performansa di şanoyek taybetî de, û hwd. (mînak Cureyên opera yên Îtalî seria û buffa, opera komîk an lîrîk a fransî). More takekesî. taybetmendiyên muzîk û dram. naverok û şeklê operayê dê bibe sebebê konkrêtkirina cureyê edebiyatê (operaya Mozart buffa Zewaca Fîgaro operayeke lîrîk-komedî ye, Sadkoya Rimsky-Korsakov operayeke epîk e û yên din). Dibe ku ev danasîna hanê bi rastbûnek piçûktir an kêmtir, û carinan jî di hin kêfî de cûda bibin; carinan ji hêla bestekar bi xwe ve têne dayîn ("Keçika Berfê" - çîroka biharê, "Eugene Onegin" - dîmenên lîrîk û hwd.). Mimkûn e ku meriv "cinsên di nav celeban de" yekalî bike. Ji ber vê yekê, ariy, ensemble, recitative, koro, senfonî. perçeyên ku di operayê de cih digirin jî dikarin wekî deqê werin pênase kirin. cureyên wok. û instr. mûzîk. Wekî din, taybetmendiyên celebê wan dikare li ser bingeha cûrbecûr celebên rojane bêne zelal kirin (mînakî, valsa Juliet ji Gounod's Romeo and Juliet an strana govendê ya Sadko ya ji Sadko ya Rimsky-Korsakov), hem jî xwe dispêre rêwerzên bestekar û hem jî dayîna xwe. pênase (ariya Cherubino "Dil heyecan dike" evînek e, ariya Susanna serenadek e).
Ji ber vê yekê, dema dabeşkirina celeban, pêdivî ye ku her carê ji bîr mekin ka kîjan faktor an berhevoka çend faktoran diyarker e. Li gor mebesta janran, janr dikarin bên dabeşkirin li ser celebên ku rasterast bi hewcedariyên jiyana mirovan ve girêdayî ne, ku di jiyana rojane de deng vedidin – celebên malê û gelêrî-rojane, û celebên ku hin fonksiyonên jiyanî û rojane pêk naynin. Gelek celebên koma 1-ê di serdemek ku muzîk hîn bi tevahî ji celebên hunerî yên têkildar (helbest, koreografi) veneqetiyabû û di her cûre pêvajoyên xebatê, çalakiyên rîtuelî de (dansên dor, serfirazî an rêveçûnên leşkerî) de hate bikar anîn. rîtuel, efsûn, hwd.).
Decl. lêkolîner prensîbên cuda yên bingehîn ên celeban nas dikin. Ji ber vê yekê, BA Zuckerman stran û dansê wekî "rengên seretayî" dihesibîne, CC Skrebkov li ser sê celeb celeb diaxive - deklamasyon (bi peyvê ve girêdayî), motorîtî (bi tevgerê ve girêdayî ye) û stran (bi vegotina lîrîka serbixwe ve girêdayî ye). AH Coxop du cureyên din li van her sê celeban zêde dike - instr. sînyala û wênekirina deng.
Mînakî, taybetmendiyên celeb dikarin bi hev ve girêdayî bin, wek mînak, tevlihevî bidin jiyandin. stran û dîlan, cure. Di celebên gelerî-rojane de, her weha di celebên ku naveroka jiyanê bi rengek tevlihevtir, navbeynkar nîşan didin, li gel senifandinek giştî, ferqek cuda jî heye. Hem armanca pratîkî û hem jî naverok, cewhera hilberê rast dike. (wek nimûne, lûle, serenad, barcarolle wekî cûrbecûr stranên lîrîk, şîn û marşên serketinê û hwd.).
Cureyên rojane yên nû her tim xuya dibûn, wan bandor li celebên celebek cûda kir û bi wan re ketin têkiliyê. Ronesans, wek nimûne, destpêka damezrandina instr. suite, ku ji dansên rojane yên wê demê pêk dihat. Suite wekî yek ji bingehên senfoniyê xizmet kir. Fikskirina minuetê wekî yek ji beşên senfoniyê bûye sedema krîstalîzekirina vê forma herî bilind a înstr. mûzîk. Bi îdîaya sedsala 19. helbestvanîkirina stran û dîlanan bi hev ve girêdayî ne. cureyên wan ên lîrîk û psîkolojîk dewlemend dikin. naverok, senfonîzekirin û hwd.
Malbatî Zh. m., di nav xwe de tîpîk hûr dibin. întonasyon û rîtmên serdemê, hawîrdora civakî, mirovên ku wan dane dinyayê, ji bo pêşketina prof. mûzîk. Stran û dîlana malê. cureyên (Almanî, Avusturî, Slavî, Macarî) yek ji wan bingehên ku klasîka Viyanayê li ser ava bûye. mekteb (senfonîzma gelerî ya J. Haydn li vir bi taybetî nîşan dide). Cureyên nû yên şoreşa muzîkê. Fransa di qehremaniyê de xuya dike. senfonîzma L. Beethoven. Derketina ekolên netewî her tim bi giştîkirina cureyên jiyana rojane û nar ji aliyê bestekar ve girêdayî ye. mûzîk. Baweriya berfireh a li ser celebên rojane û yên gelêrî-rojane, ku hem wekî navgînek rastkirin û hem jî gelemperîkirinê dike ("giştîkirina bi şêwazê" - têgehek ku AA Alschwang bi opera "Carmen" a Bizet ve hatî destnîşan kirin), realîst diyar dike. opera (PI Tchaikovsky, MP Mussorgsky, J. Bizet, G. Verdi), pl. fenomena instr. muzîka sedsalên 19 û 20. (F. Schubert, F. Chopin, I. Brahms, DD Shostakovich û yên din). Ji bo muzîka sedsalên 19-20. pergalek berfireh a girêdanên celebê taybetmend e, di sentezekê de (pir caran di heman mijarê de) taybetmendiyan vedibêje. cureyên (ne tenê muzîka rojane) û behsa dewlemendiya taybet a naveroka heyatî ya berhemê dike. (mînak, F. Chopin). Di dramatûrjiya formên romantîzmê yên tevlihev ên "helbestî" de pênaseya celebê rolek girîng dilîze. muzîka sedsala 19-an, wek nimûne. girêdayî prensîba monotematîzmê ye.
Bi sosyo-dîrokî ve girêdayî ye. faktorên hawîrdorê yên cîh, şert û mercên performansê û hebûna mûzeyan. prod. bi awayekî çalak bandorê li damezrandin û pêşkeftina celebê dike. ji qesrên arîstokratan bigire heta şanoya giştî gelek tişt tê de guheriye û weke cureyekî ked daye krîstalîzekirina wê. Performansa di şanoyê de kanûna wisa tîne cem hev. ji hêla pêkhate û rêbaza performansa drama muzîkê ve. cureyên wek opera, balet, vaudeville, operetta, muzîka ji bo lîstika di drama. t-pe, hwd.. B 17 c. cureyên nû yên muzîka fîlm, muzîka radyo û muzîka pop derketin holê.
Demek dirêj pratîk kirin, performansa ensemble û karên solo. (quartet, trîo, sonat, romans û stran, perçeyên ji bo enstrumanên takekesî, hwd.) di hawîrdoreke xwemalî, "odeyî" de bi kûrahiya xwe ya mezintir, carinan jî nêzîkbûna vegotinê, meyla lîrîk û felsefî an , berevajî, nêzîkbûna celebên rojane (ji ber şert û mercên performansa wekhev). Taybetmendiyên celebên odeyê ji hêla hejmarek sînordar a beşdarên performansê ve pir bandor dibin.
Pêşveçûna conc. jiyan, veguheztina performansa muzîkê. xebatên li ser sehneya mezin, zêdebûna hejmara guhdaran jî bû sedema taybetiyên dawiyê. cure bi virtûoziya xwe, rehetbûna zêdetir a tematîk, gelek caran dengê "oratorî" yên mûzeyan bilind dikin. axiftin û hwd.. Koka van celeban vedigere xebatên organan. J. Frescobaldi, D. Buxtehude, GF Handel û bi taybetî JS Baxa; taybetiyên wan ên taybetmendî bi awayekî bê guman di cureya "taybet" a konsertoyê de (di serî de ji bo yek amûrek solo ya bi orkestrayê re) de hatine nixumandin. perçeyên hem ji bo solîstan û hem jî ji bo orkestrayê (parçeyên piyanoyê yên F. Mendelssohn, F. Liszt, hwd.). Veguheztin ser hev. odeya sahneyê, navmalî û heta hînkarî-pedagojîk. cure (etûd) bi rêzê dikarin taybetmendiyên nû bistînin. taybetmendiyên dawî. Cûreyek taybetî ew e ku jê re tê gotin celebên plein-air (muzika derveyî), ku berê di karên GF Handel de ("Muzîk li ser Avê", "Muzika Firework") hatî temsîl kirin û ku di serdema Fransiyên Mezin de belav bû. şoreş. Bi vê nimûneyê mirov dikare bibîne ku cihê performansê bi paşeroj, lapîdarbûn û berferehiya xwe çawa bandor li tematîzmê kiriye.
Faktora şert û mercên performansê bi asta çalakiya guhdaran di têgihîştina muzîkê de ve girêdayî ye. dixebite - heta beşdarî rasterast di performansê de. Ji ber vê yekê, li ser sînorê cureyên rojane, celebên girseyî (strana girseyî), di şoreşê de çêbûne. serdemê û di muzîka kewan de pêşketineke mezin bi dest xistiye. B Sedsala 20-an muzîk-drama berbelav bû. celebên ku ji bo beşdariya hevdemî ya prof. şanoger û temaşevan (operayên zarokan ên P. Hindemith û B. Britten).
Pêkhatina lîstikvanan û rêbaza performansê dabeşkirina herî gelemperî ya celeban diyar dike. Ev di serî de dabeşkirina wok e. û instr. genres.
Cureyên sindoqê bi çend îstîsnayan (dengdêr) bi helbestî ve girêdayî ne. (kêm caran prozaîk) nivîsar. Ew di pir rewşan de wekî muzîk û helbestî derketin. cureyên (di mûzîka şaristaniyên kevnar, Serdema Navîn, di muzîka gelêrî ya welatên cihê de), ku peyv û mûzîk bi hev re hatine afirandin, xwedî rîtmeke hevpar bûn. sazûman. Karên sindoqê li ser solo (stran, roman, aria), ensemble û koral têne dabeş kirin. Ew dikarin bi tenê dengbêj bin (solo an xop bê hevok, a cappella; kompozîsyona cappella bi taybetî taybetmendiya muzîka pirfonîkî ya Ronesansê, û hem jî muzîka koral a rûsî ya sedsalên 17-18) û vocal-instr. (pir caran, nemaze ji sedsala 17-an) - bi yek (bi gelemperî klavyeyê) an çend pê re. enstruman an orkestra. Box prod. bi tevlêbûna yek an bêtir. enstrumanên jûreyên odeyê ne. cure, bi hevrêya orkestrayê - ji bo wok.-instr. cureyên (oratorio, girseyî, requiem, azwerî). Hemî van celeb xwedan dîrokek tevlihev in ku dabeşkirina wan dijwar dike. Ji ber vê yekê, kantata dikare hem karek solo ya odeyê û hem jî kompozîsyonek mezin ji bo muzîka tevlihev be. kompozîsyon (xop, solîst, orkestra). Ji bo sedsala 20-an beşdarbûna tîpîk di wok.-instr. prod. xwendevan, lîstikvan, tevlêbûna pantomîmê, dans, şanogerî (oratorîoyên dramatîk ên A. Onegger, "kantatên sehneyê" yên K. Orff, cureyên dengbêjî-instrumental nêzikî cureyên şanoya dramayê dike).
Operayek ku heman lîstikvanan (solîst, xop, orkestra) û bi gelemperî heman pêkhateyên wok-instr bikar tîne. celeb, ji hêla qonaxa xwe ve têne cuda kirin. û dram. xwezayê û bi esasî sentetîk e. celeb, ku tê de cûdahiyek tevlihev dike. cureyên îdîaya.
Cureyên amûran ji dansê, bi berfirehî ji girêdana muzîkê bi tevgerê re çêdibin. Di heman demê de, celebên wok her dem bandor li pêşveçûna wan kiriye. mûzîk. Cureyên sereke instr. muzîk - solo, ensemble, orkestral - di serdema klasîkên Viyanayê de (nîvê duyemîn ê sedsala 2-an) de cîh girt. Ev senfonî, sonata, quartet û komên din ên odeyê, konserto, overtur, rondo û hwd. Bi giştîkirina aliyên herî girîng ên jiyana mirovan (çalakî û têkoşîn, raman û hest, bêhnvedan û lîstik û hwd.) roleke diyarker lîstin. di krîstalîzekirina van cureyan de. ) bi forma tîpîk sonata-senfonîk. zîvirok.
Pêvajoya avakirina înstûrek klasîk. cure bi cudahiya lîstikvanan re paralel pêk hat. pêkhatinan, bi pêşketinê re wê îfade bikin. û teknolojî. şiyanên tool. Awayê performansê di taybetiyên cureyên solo, ensemble û orkestrayê de xuya bû. Ji ber vê yekê, celebê sonata bi rolek mezin a destpêkê ya kesane, senfonî - bi gelemperî û pîvanek mezintir, destpêka girseyî, kolektîf, konserê - bi tevlihevkirina van meylên bi improvizasyonê re eşkere dike.
Di serdema romantîzmê de li instr. muzîk, bi navê. cureyên helbestî - balad, helbest (fp. û senfonîk), û her weha lîrîk. miniature. Di van cureyan de bandora hunerên pêwendîdar, meyla bernamesaziyê, têkiliya prensîbên lîrîk-psîkolojîk û nîgarkêş-resim heye. Di damezrandina romantîk de rolek sereke. instr. bi eşkerekirina îmkanên zengîn ên vegotinî û tembûrî yên FP-ê janr hatin lîstin. û orkestra.
Gelek celebên kevnar (nîvên 17-1-ê yên sedsala 18-an) berdewam têne bikaranîn. Hin ji wan romantîk in. serdem hatin guheztin (mînakî, pêşgotin û xeyal, ku tê de improvizasyon rolek mezin dilîze, suite, di forma çerxa romantîkî ya mînyaturan de ji nû ve hatî vejandin), yên din guhertinên girîng çênebûn (concerto grosso, passacaglia, bi navê çerxa pirfonîkî ya piçûk - pêşgotin û fugue, hwd.).
Ji bo pêkhatina celebê ya herî girîng faktora naverokê ye. Danasîna muzîkê. naverok di hin muzîkê de. form (di wateya berfireh ya peyvê de) cewhera têgeha Zh. m. Tesnîfkirina Zh. m., rasterast cureyên naverokê nîşan dide, ji teoriya wêjeyê hatiye wergirtin; li gorî wê cureyên dramatîk, lîrîk û epîk ji hev cuda dibin. Lê belê, bi domdarî tevlêbûna van cureyên îfadekirinê, danasîna bi vî rengî tesnîfkirinê dijwar dike. Ji ber vê yekê, pêşveçûnek dramatîk dikare stranan derxe holê. mînyatur ji lîrîkê wêdetir. cure (C-moll Chopin nocturne), vegotin-destan. xwezaya cureyê balad dikare ji hêla lîrîkê ve tevlihev bibe. xwezaya tematîk û dramayê. pêşveçûn (baladên Chopin); senfoniyên dramatîk dikarin bi prensîbên stran-lîrîk ên dramaturjiyê, tematîk (senfoniya h-moll ya Schubert, senfoniyên Çaykovskî û hwd.) ve girêdayî bin.
Pirsgirêkên Zh. m. di hemû warên muzîkolojiyê de bandor dibin. Derbarê rola Zh. m. di eşkerekirina naveroka mûzeyan de. prod. Di berhemên ku ji bo cûrbecûr pirsgirêk û diyardeyên mûzeyan hatine veqetandin de tê gotin. afirîneriyê (wek nimûne, di pirtûka A. Dolzhansky "Muzika Instrumental ya PI Tchaikovsky", di berhemên LA Mazel de li ser F. Chopin, DD Shostakovich, hwd.). Baldarî pl. welatên navxweyî û biyanî, lêkolîner ji hêla dîroka beşê ve têne kişandin. genres. B 60-70. Pirsgirêkên sedsala 20-an ên Zh. m. her ku diçe zêdetir bi mûzeyan re têkildar in. estetîk û civaknasî. Ev rêgez di lêkolîna muzîka jinê de di xebatên BV Asafiev de ("Muzika Rûsî Ji Destpêka Sedsala 1930-an", XNUMX) hate destnîşan kirin. Qedexeya pêşkeftina taybetî ya teoriya muzîka muzîkê girêdayî zanista muzîkê ya Sovyetê ye (berhemên AA Alschwang, LA Mazel, BA Zuckerman, SS Skrebkov, AA Coxopa, û yên din).
Ji nêrîna kewiyan. Di mûzîkolojiyê de, ronîkirina girêdanên jeneran pêkhateyek pêwîst û herî girîng a analîza mûzeyan e. kar dike, di naskirina naveroka civakî ya mûzeyan de dibe alîkar. hunerî û ji nêz ve bi pirsgirêka realîzmê ya di muzîkê de ve girêdayî ye. Teoriya celebê yek ji girîngtirîn qadên muzîkolojiyê ye.
Çavkanî: Alschwang AA, cureyên Opera “Karmen”, di pirtûka xwe de: Gotarên Bijarte, M., 1959; Zuckerman BA, Cureyên muzîkê û bingehên formên muzîkê, M., 1964; Skrebkov CC, Prensîbên Hunerî yên Şêweyên Muzîkê (Destpêk û Lêkolîn), li: Muzîk û Nûjenî, cil. 3, M., 1965; cureyên muzîkê. Sat. gotar, weş. TB Popova, M., 1968; Coxop AH, Di muzîkê de cewhera estetîk a cureyê, M., 1968; wî, Theory of musical genres: tasks and perspective, di berhevokê de: Pirsgirêkên teorîkî yên form û celebên muzîkê, M., 1971, r. 292-309.
EM Tsareva
