Niccolò Paganini (Niccolò Paganini) |

Niccolo Paganini

Ma hunermendekî din ê weha hebûya ku jiyan û navûdengê wî bi tavek wusa geş bibiriqe, hunermendek ku hemî cîhan wî di perestina xwe ya bi coş de wekî padîşahê hemî hunermendan nas bike. F. List

Li Îtalyayê, li şaredariya Genovayê, kemana birûmet a Paganini, ku wî wesiyet daye bajarê xwe, tê parastin. Salê carekê, li gorî kevneşopiya sazkirî, kemançêkerên herî navdar ên cîhanê lê dixin. Paganini navê kemanê kir "topa min" - bi vî rengî muzîkjen beşdarbûna xwe di tevgera rizgariya neteweyî ya li Italytalyayê de, ku di sêyemîn yekem a sedsala XNUMX-an de derket holê, eşkere kir. Hunera serhildêr a kemançêker hesta welatparêziya îtalî bilind kir, gazî wan kir ku li dijî bêhiqûqiya civakî şer bikin. Ji bo sempatiya bi tevgera Carbonari û daxuyaniyên dij-rahîn, Paganini bi nasnavê "Jakobînê Jenoese" û ji aliyê dîndarên katolîk ve hat çewisandin. Konserên wî gelek caran ji aliyê polîsên ku di bin çavdêriya wî de bû hatin qedexekirin.

Paganini di malbata bazirganek piçûk de çêbû. Ji çar saliya xwe ve mandolîn, keman û gîtar bûne rêhevalên jiyana muzîkjen. Mamosteyên bestekarê paşerojê pêşî bavê wî, evîndarek mezin a muzîkê, û paşê J. Costa, kemançêkerê Katedrala San Lorenzo bûn. Yekem konsera Paganini di 11 saliya xwe de pêk hat. Di nav kompozîsyonên ku hatin pêşkêşkirin de, guhertoyên muzîkjenê ciwan bi temaya strana şoreşgerî ya fransî "Carmagnola" jî hatin pêşkêş kirin.

Pir zû navê Paganini bi gelemperî hate nas kirin. Li Bakurê Îtalyayê konser da, ji 1801 heta 1804 li Toscana jiya. Di vê serdemê de ye ku afirandina kelepên navdar ên ji bo kemanê solo ye. Paganini di heyama navdariya xwe ya performansê de, çend salan çalakiya konserê xwe guhezand karûbarê dadgehê li Lucca (1805-08), piştî ku ew dîsa û di dawiyê de vegeriya performansa konserê. Hêdî hêdî, navdariya Paganini ji Îtalyayê derbas bû. Gelek kemançêkerên Ewropî hatin ku hêza xwe pê re bipîvin, lê yek ji wan nikaribû bibe hevrikê wî yê hêja.

Vîrtuoziya Paganini fantastîk bû, bandora wê ya li ser temaşevanan nebawer û nayê ravekirin. Ji bo hemdemiyan, ew sir, diyardeyek xuya dikir. Hinekan ew jenosîd, hinekan jî şarlatan dihesiband; navê wî di jiyana xwe de dest bi efsaneyên cihêreng ên fantastîk kir. Lêbelê, ev ji hêla orîjînaliya xuyangiya wî ya "şeytan" û serpêhatiyên romantîk ên biyografiya wî ve bi navên gelek jinên esilzade ve girêdayî bû, pir hêsan kir.

Di 46 saliya xwe de, di lûtkeya navdariya xwe de, Paganini yekem car çû derveyî Italytalyayê. Konserên wî yên li Ewropayê bû sedema nirxandineke bi coş a hunermendên pêşeng. F. Schubert û G. Heine, W. Goethe û O. Balzac, E. Delacroix û TA Hoffmann, R. Schumann, F. Chopin, G. Berlioz, G. Rossini, J. Meyerbeer û gelekên din di bin bandora hîpnotîk kemanan de bûn. ya Paganini. Dengên wê di hunera şanoyê de serdemek nû da destpêkirin. Diyardeya Paganini bandorek xurt li ser xebata F. Liszt kir, ku lîstika maestroya îtalî wekî "mûcîzeyek serxwezayî" bi nav kir.

Gera Paganini ya Ewropayê 10 sal dom kir. Jixwe bi nexweşiyeke giran vegeriya welatê xwe. Piştî mirina Paganini, kuriya papal ji bo demeke dirêj destûr neda ji bo veşartina wî li Îtalyayê. Tenê gelek sal şûnda, axên muzîkjen ber bi Parmayê ve hatin veguheztin û li wir hatin veşartin.

Di muzîka Paganini de nûnerê herî geş yê romantîzmê di heman demê de hunermendek kûr a neteweyî bû. Xebata wî bi giranî ji kevneşopiyên hunerî yên hunera muzîka folklorî û profesyonel a Italiantalî tê.

Berhemên bestekar hîn jî bi berfirehî li ser sehneya konserê têne bihîstin, berdewam dike ku guhdaran bi cantilena bêdawî, hêmanên virtûoz, azwerî, xeyalek bêsînor di eşkerekirina îmkanên instrumental ên kemanê de bikişîne. Berhemên Paganini yên ku herî zêde têne kirin Campanella (Zengal), rondoyek ji Koncertoya Kemanê ya Duyemîn, û Koncertoya Yekemîn a Kemanê hene.

Navdar "24 Capricci" ji bo soloya kemanê hîn jî wekî destkeftiya kemançêkeran têne hesibandin. Di repertuwara lîstikvanan û hin guhertoyên Paganini de bimînin - li ser mijarên operayên "Cinderella", "Tancred", "Mûsa" ya G. Rossini, li ser temaya baleyê "Dewdana Benevento" ya F. Süssmeier (kompozîtor navê vê berhemê kiriye "Witches"), û herwiha besteyên virtuozîk "Carnaval of Venice" û "Perpetual Motion".

Paganini ne tenê li kemanê, lê di heman demê de li gîtarê jî xwedî bû. Gelek besteyên wî yên ji bo keman û gîtarê hatine nivîsandin, hîn jî di nav repertuwara hunermendan de cih digirin.

Muzîka Paganini îlhama gelek bestekaran da. Hin berhemên wî ji aliyê Liszt, Schumann, K. Riemanovsky ve ji bo piyanoyê hatine aranjkirin. Awazên Campanella û Caprice ya bîst û çaran bingehê aranje û guhertoyên bestekarên ji nifş û ekolên curbecur: Liszt, Chopin, I. Brahms, S. Rachmaninov, V. Lutoslavsky. Heman wêneyê romantîk ê muzîkjen ji hêla G. Heine ve di çîroka xwe ya "Şevên Firensî" de hatiye girtin.

I. Vetlitsyna

Di malbata bazirganekî piçûk, hezkiriya muzîkê de hatiye dinê. Di zarokatiya xwe de ji bavê xwe fêrî lêdana mandolînê, piştre jî li kemanê bû. Demek wî bi J. Costa, kemançêkerê yekem ê Katedrala San Lorenzo, xwend. Di 11 saliya xwe de, wî konserek serbixwe li Genova da (di nav karên ku hatine kirin de - guhertoyên xwe yên li ser strana şoreşgerî ya fransî "Carmagnola"). Di salên 1797-98 de li Bakurê Îtalyayê konser da. Di 1801-04 de li Toscana, di 1804-05-an de li Genova jiyaye. Di van salan de ji bo kemanê solo “24 Capricci”, ji bo kemanê sonata bi gîtarê, quartetên têl (bi gîtarê) dinivîse. Piştî ku li dadgehê li Lucca (1805-08) xizmet kir, Paganini xwe bi tevahî ji çalakiya konserê re terxan kir. Di dema konseran de li Milano (1815), pêşbaziyek di navbera Paganini û kemançêrê fransî C. Lafont de, ku qebûl kir ku ew têk çû, pêk hat. Ew îfadeya têkoşîna ku di navbera dibistana klasîk a kevn û meyla romantîk de pêk hat (di pey re, pêşbaziyek bi vî rengî di warê hunera pianîstîkê de li Parîsê di navbera F. Liszt û Z. Thalberg de pêk hat). Performandanên Paganini (ji sala 1828-an vir ve) li Awusturya, Komara Çek, Almanya, Fransa, Îngilîstan û welatên din, ji kesayetên pêşeng ên hunerê (Listzt, R. Schumann, H. Heine û yên din) bi coş û kelecan nirxand û ji bo wî saz kir. rûmeta vîrtuozek bêhempa. Kesayetiya Paganini ji hêla efsaneyên fantastîk ve hatî dorpêç kirin, ku ji hêla orîjînaliya xuyangiya wî ya "cinan" û beşên romantîk ên biyografiya wî ve hate hêsan kirin. Ruhaniyên katolîk ji ber daxuyaniyên antî-rahîn û sempatiya tevgera Karbonarî Paganini çewsandin. Piştî mirina Paganini, kuriya papal destûr neda ku wî li Îtalyayê bispêrin axê. Tenê gelek sal şûnda, axên Paganini ber bi Parmayê ve hatin veguhestin. Wêneyê Paganini ji aliyê G. Heine ve di çîroka Şevên Firensî (1836) de hatiye girtin.

Xebata nûjen a pêşverû ya Paganini yek ji diyardeyên herî geş ên romantîzma muzîkê ye, ku di hunera îtalî de (di nav operayên welatparêz ên G. Rossini û V. Bellini de jî) di bin bandora tevgera rizgariya neteweyî ya salên 10-30 de belav bû. . Sedsala 19. Hunera Paganini bi gelek awayan bi xebatên romantîkên Fransî ve girêdayî bû: bestekar G. Berlioz (ku Paganini yê yekem bû ku pir pesnê wî da û bi çalak piştgirî da wî), wênesaz E. Delacroix, helbestvan V. Hugo. Paganini bi pathosa performansa xwe, ronahiya wêneyên xwe, firînên xeyalî, berevajîyên dramatîk, û qada virtuozî ya awarte ya lîstika xwe temaşevanan kişand. Di hunera xwe de, bi navê. fantaziya belaş taybetmendiyên şêwaza improvizasyona gelêrî ya Italiantalî diyar dike. Paganini yekem kemançêker bû ku bernameyên konserê bi dilê xwe pêşkêş kir. Bi wêrekî teknîkên lêxistina nû, dewlemendkirina îmkanên rengîn ên amûrê, Paganini qada bandora hunera kemanê berfireh kir, bingehên teknîka lêxistina kemanê ya nûjen danî. Wî bi berfirehî tevahiya cîhê amûrê bikar anî, dirêjkirina tilikê, bazdan, cûrbecûr teknîkên nota ducarî, harmonik, pizzicato, lêdanên lêdanê, lêdana li ser yek têl bikar anî. Hin berhemên Paganini ew qas dijwar in ku piştî mirina wî ji bo demeke dirêj nehatin lîstin (Y. Kubelik yekem bû ku ew lêxist).

Paganini bestekarê hêja ye. Berhevokên wî ji hêla plastîk û melodîbûna melodiyan, wêrekiya modulasyonê ve têne cûda kirin. Di mîrata wî ya afirîner de "24 capricci" ji bo kemanê solo op. 1 (di hin ji wan de, wek nimûne, di capriccio ya 21-an de, prensîbên nû yên pêşkeftina melodîk têne sepandin, pêşbîniya teknîkên Liszt û R. Wagner), konserên 1-mîn û 2-an ji bo keman û orkestrayê (D-dur, 1811; h. -moll, 1826; beşa dawî ya paşîn "Campanella" ya navdar e). Variasyonên li ser opera, balet û mijarên gelêrî, karên ode-instrumental û hwd, di xebata Paganini de rolek girîng lîstin. Vîrtuozê hêja yê li ser gîtarê, Paganini jî ji bo vê amûrê nêzî 200 perçe nivîsandin.

Di xebata xwe ya pêkhatî de, Paganini wekî hunermendek kûr neteweyî tevdigere, ku xwe dispêre kevneşopiyên folklorî yên hunera muzîka Italiantalî. Karên ku wî afirand, bi serbixwebûna şêwaz, wêrekiya tevnvîs û nûjeniyê ve hatî destnîşan kirin, ji bo tevahiya pêşkeftina paşîn a hunera kemanê bû xala destpêkê. Bi navên Liszt, F. Chopin, Schumann û Berlioz ve girêdayî, şoreşa performansa piyanoyê û hunera amûrkirinê, ku di salên 30-an de dest pê kir. Sedsala 19-an, bi piranî ji ber bandora hunera Paganini bû. Ev jî bandor li damezrandina zimanekî nû yê melodîk, taybetmendiya muzîka romantîk kir. Bandora Paganini bi awayekî nerasterast di sedsala 20-an de tê şopandin. (Konsera 1emîn ji bo keman û orkestrayê ya Prokofiev; berhemên kemanê yên wekî "Myths" ya Szymanowski, fantasiya konserê "Gypsy" ya Ravel). Hin berhemên kemanê Paganini ji aliyê Liszt, Schumann, I. Brahms, SV Rachmaninov ve ji bo piyanoyê hatine aranjkirin.

Ji sala 1954-an vir ve, Pêşbirka Kemanê ya Navneteweyî ya Paganini her sal li Genova tê lidarxistin.

IM Yampolsky

Di wan salan de dema ku Rossini û Bellini bala civaka muzîkê kişand, Italytalya kemançêker û bestekarê hêja Niccolò Paganini derxist pêş. Hunera wî bandorek berbiçav li ser çanda muzîkê ya sedsala XNUMX-an kir.

Paganini bi heman astê ku bestekarên operayê li ser axa neteweyî mezin bû. Îtalya, cihê jidayikbûna operayê, di heman demê de navenda çanda enstrumental a kevnar bû. Vegere di sedsala XNUMX-an de, dibistanek kemanê ya birûmet li wir rabû, ku bi navên Legrenzi, Marini, Veracini, Vivaldi, Corelli, Tartini tê temsîl kirin. Muzîka kemanê ya Îtalî ku li nêzikbûna hunera operayê pêş ket, meyla xwe ya demokratîk girt.

Melodiya stranê, dorhêla karakterîstîk a întonasyonên lîrîk, "konserek" birûmet, hevrêziya plastîk a formê - ev hemî di bin bandora bê guman a operayê de şikil girt.

Van kevneşopiyên amûran di dawiya sedsala XNUMX-an de zindî bûn. Paganini, ku pêşiyên xwe û hemdemên xwe dorpêç kir, di nav komstêrkek bi heybet a kemançêkerên vîrtuoz ên navdar ên wekî Viotti, Rode û yên din de ronî kir.

Girîngiya awarte ya Paganini ne tenê bi vê yekê ve girêdayî ye ku ew eşkere di dîroka muzîkê de virtuozê kemanê herî mezin bû. Paganini, berî her tiştî, wekî afirînerê şêwazek performansa nû, romantîk mezin e. Mîna Rossini û Bellini, hunera wî wekî îfadeya romantîzma bi bandor bû ku li Italytalyayê di bin bandora ramanên rizgariya populer de derket. Teknîka fenomenal a Paganini, ku li ser hemî normên performansa kemanê derbas bû, pêdiviyên hunerî yên nû bicîh anî. Hêza wî ya mezin, bilêvkirina binxêzkirî, dewlemendiya matmayî ya nîgarên hestyarî rê li ber teknîkên nû, bandorên rengîn ên tîmbê yên bêhempa da.

Xwezaya romantîk a gelek karên Paganini yên ji bo kemanê (80 ji wan hene, ji wan 20 nehatine çap kirin) di serî de ji ber embara taybetî ya performansa virtuoz e. Di mîrateya afirîner a Paganini de karên ku bi modulasyonên zirav û orîjînaliya pêşkeftina melodîk balê dikişînin hene, ku muzîka Liszt û Wagner tîne bîra xwe (mînakî, Bîst û yek Capriccio). Lê dîsa jî, di berhemên kemanê yên Paganini de ya sereke virtûozî ye, ku bêsînor sînorên derbirrîna hunera instrumental a serdema xwe derbas kiriye. Berhemên çapkirî yên Paganini wêneyek tam a dengê wan ê rastîn nadin, ji ber ku hêmana herî girîng a şêwaza performansa nivîskarê wan fantaziya azad bi awayê improvizasyonên gelêrî yên îtalî bû. Paganini piraniya bandorên xwe ji hunermendên folk deyn kir. Taybetmend e ku nûnerên dibistanek hişk a akademîk (mînak, Spurs) di lîstika wî de taybetmendiyên "buffoonery" dîtin. Bi heman rengî girîng e ku Paganini wekî virtûozek tenê dema ku karên xwe dike jîrek nîşan da.

Kesayetiya bêhempa ya Paganini, tevahiya wêneya wî ya "hunermendek azad" bi îdeal bi ramanên serdemê yên derbarê hunermendek romantîk re têkildar bû. Nehezkirina wî ya eşkere ji peymanên cîhanê re û sempatiya wî ya ji çînên jêrîn ên civakî re, geryanên di xortaniya xwe de û gerokên dûr di salên xwe yên gihîştî de, xuyangek neasayî, "cinan" û, di dawiyê de, jêhatiyek performansa nayê fêm kirin, di derbarê wî de efsaneyan derxist. . Ruhaniyên katolîk ji ber daxuyaniyên wî yên dij-rahîn û ji ber sempatiya wî ya bi Karbonaran re, Paganini zilm kir. Ew li ser sûcdariyên anekdotîk ên "pabendbûna şeytan" hat.

Xeyalê helbestî ya Heine, di danasîna bandora efsûnî ya lîstika Paganini de, wêneyek eslê xwezayî yê jêhatiya wî xêz dike.

Paganini di 27ê cotmeha 1782an de li Genovayê ji dayik bû. Ji bavê xwe fêrî lêxistina kemanê bû. Di neh saliya xwe de, Paganini yekem xuyangiya xwe ya gelemperî kir, guhertoyên xwe yên li ser mijara strana şoreşger a Frensî Carmagnola pêk anî. Di sêzdeh saliya xwe de yekem gera konsera xwe ya Lombardyayê çêkir. Piştî vê yekê, Paganini bala xwe da ser berhevkirina karên kemanê bi şêwazek nû. Berî wê, wî tenê şeş ​​mehan kompozîsyonê xwend û di vê demê de bîst û çar fuga çêkir. Di navbera 1801 û 1804an de, Paganini bi berhevkirina gîtarê re eleqedar bû (wî ji bo vê amûrê nêzî 200 perçe afirandin). Ji xeynî vê heyama sê salan, ku ew qet derneket ser sehnê, Paganini, heya çil û pênc saliya xwe, li Îtalyayê bi berfirehî û bi serfirazî konser dan. Pîvana performansa wî dikare bi vê yekê were darizandin ku di yek demsalê de di sala 1813-an de wî nêzîkî çil konser li Milano da.

Yekem gera wî ya li derveyî welat tenê di sala 1828an de pêk hat (Viyana, Warsaw, Dresden, Leipzig, Berlîn, Parîs, London û bajarên din). Vê gera wî navûdengê cîhanê anî. Paganini hem li ser gel û hem jî li ser hunermendên pêşeng bandorek ecêb çêkir. Li Viyanayê – Schubert, li Varşovayê – Chopin, li Leipzig – Schumann, li Parîsê – Liszt û Berlioz dîl bûn bi jêhatiya wî. Di sala 1831 de, wekî gelek hunermendan, Paganini jî li Parîsê bi cih bû, ji ber jiyana civakî û hunerî ya tevlihev a vê paytexta navneteweyî bal kişand. Sê salan li wir ma û vegeriya Îtalyayê. Nexweşiyê neçar kir ku Paganini bi girîngî hejmara performansan kêm bike. Di 27ê Gulana 1840an de mir.

Bandora Paganini herî zêde di warê muzîka kemanê de xuya dike, ku tê de şoreşek rastîn çêkir. Bi taybetî jî bandora wî li ser dibistana kemanê Belçîka û Fransî bû.

Lêbelê, li derveyî vê deverê jî, hunera Paganini şopek mayînde hişt. Schumann, Liszt, Brahms ji bo piyanoyê etûdên Paganini ji berhema wî ya herî girîng - "24 capriccios ji bo kemanê solo" saz kirin. 1, ku, wekî ku bû, ansîklopediya teknîkên wî yên nû yên performansê ye.

(Gelek teknîkên ku ji hêla Paganini ve hatine pêşve xistin pêşveçûnek wêrek e ji prensîbên teknîkî yên ku di pêşiyên Paganini de û di pratîka gelêrî de hatine dîtin. Di nav van de evên jêrîn hene: astek bêhempa ya karanîna dengên ahengek, ku her du jî bûne sedema berbelavbûnek mezin a rêza dengan. kemanê û ji bo dewlemendkirina girîng a tembûra wê; ji kemançêkerê sedsala XNUMX-an Bieber pergalên cihêreng ji bo lêdana kemanê ji bo bidestxistina bandorên rengîn ên bi taybetî yên nazik; bi karanîna dengê pizzicato û kevanê ku di heman demê de dileyzin: lîstin ne tenê ducar , lê di heman demê de notên sêalî; glissandosên kromatîk ên bi yek tiliyê, cûrbecûr teknîkên kevaniyê, di nav de staccato; performansa li ser yek têl; zêdekirina rêza rêza çaremîn a sê oktava û yên din.)

Etûdên piyanoyê yên Chopin jî di bin bandora Paganini de hatine afirandin. Û her çend di şêwaza piyanîst a Chopin de zehmet e ku meriv pêwendiyek rasterast bi teknîkên Paganini re bibîne, lê dîsa jî ew e ku Chopin ji bo şîrovekirina wî ya nû ya celebê etûdê deyndarê wî ye. Ji ber vê yekê, pianîzma romantîk, ku di dîroka performansa piyanoyê de serdemek nû vekir, bê guman di bin bandora şêwaza virtuoz a nû ya Paganini de cîh girt.

VD Konen

Pêkhatin:

ji bo kemanê solo - 24 capricci op. 1 (1801-07; weş. Mil., 1820), danasîn û guhertoyên Gava ku dil disekine (Nel cor piu non mi sento, li ser mijarek ji Paisiello's La Belle Miller, 1820 an 1821); ji bo keman û orkestrayê – 5 konserto (D-dur, op. 6, 1811 an 1817-18; h-minor, op. 7, 1826, weş. P., 1851; E-dur, bê op., 1826; d-moll, bê op., 1830, weş. moto perpetuo, op. 1954, piştî 1830), Variations (The Witch, La streghe, li ser mijarek ji Zewaca Süssmayr ya Benevento, op. 8, 1807; Dua, Preghiera, li ser mijarek ji Mûsa ya Rossini, li ser yek rêz, 28 an 1807; Ez êdî li ocaxê xemgîn nabim, Non piu mesta accanto al fuoco, li ser mijarek ji Cinderella ya Rossini, op. ji bo viola û orkestrayê - sonata ji bo viola mezin (dibe ku 1834); ji bo keman û gîtarê - 6 sonata, op. 2 (1801-06), 6 sonat, op. 3 (1801-06), Cantabile (d-moll, weş. ji bo skr. û fp., W., 1922); ji bo gîtar û kemanê – sonata (1804, weş. Fr. / M., 1955/56), Grand Sonata (weş. Lpz. – W., 1922); komikên enstrumental ên odeyê - Trio konserê ji bo viola, vlc. û gîtar (bi spanî 1833, weş. 1955-56), 3 quartet, op. 4 (1802-05, weş. Mil., 1820), 3 quartet, op. 5 (1802-05, weş. Mil., 1820) û 15 quartet (1818-20; weş. quartet No. 7, Fr./M., 1955/56) ji bo keman, keman, gîtar û dengbêj, 3 quartet ji bo 2 skr., viola û vlc. (1800, weş. quartet E-dur, Lpz., 1840); dengbêj-instrumental, pêkhateyên dengbêjî û hwd.

Çavkanî:

Yampolsky I., Paganini – gîtarîst, “SM”, 1960, No 9; xwe, Niccolò Paganini. Jiyan û afirandin, M., 1961, 1968 (notography and chronograph); xwe, Capricci N. Paganini, M., 1962 (B-ka guhdarê konseran); Palmin AG, Niccolo Paganini. 1782-1840. Kurte xêzeke biyografîk. Pirtûka ji bo ciwanan, L., 1961.