Tatiana Shmyga (Tatiana Shmyga).

Tatiana Shmyga

Hunermendek operet divê generalîst be. Zagonên cureyê wiha ne: stran, dans û lîstika dramatîk li ser bingehek wekhev bi hev re dike. Û nebûna yek ji van taybetmendiyan bi tu awayî bi hebûna ya din nayê telafîkirin. Dibe ku ji ber vê yekê stêrên rastîn ên li ser asoya operettayê pir kêm ronî dibin. Tatyana Shmyga xwedan jêhatiyek taybetî, meriv dikare bibêje sentetîk e. Jidilbûn, dilpakiya kûr, lîrîzma giyanî, bi enerjî û dilşewatiyê ve, yekser bala stranbêj kişand.

Tatyana Ivanovna Shmyga di 31ê çileya pêşîna (December) 1928ê de li Moskowê ji dayik bû. Hunermend bi bîr tîne: "Dê û bavê min mirovên pir dilovan û hêja bûn." "Û ez ji zarokatiyê dizanim ku ne dê û ne jî bav çu carî nekarin ne tenê tola kesek hilînin, lê tewra wî jî aciz bikin."

Piştî mezûnbûnê, Tatyana çû xwendina li Enstîtuya Dewletê ya Hunerên Şanoyê. Bi heman awayî dersên wê yên di dersa dengbêjiyê ya DB Belyavskaya de jî serkeftî bûn; bi şagirtê xwe û IM Tumanov serbilind bû, ku di bin rêberiya wî de wê razên lîstikvaniyê fêr kir. Hemî vê yekê di derbarê hilbijartina pêşerojek afirîner de ti guman nehişt.

Hunermend dibêje: “… Di sala xweya çaremîn de, ez têkçûm - dengê min winda bû. "Min fikirîn ku ez ê çu carî nikaribim careke din stranan bibêjim. Min jî xwest ji enstîtuyê derkevim. Mamosteyên min ên hêja alîkariya min kirin - wan hişt ku ez bi xwe bawer bikim, dengê xwe dîsa bibînim.

Piştî qedandina enstîtuyê, Tatyana di heman salê de, 1953, li ser sehneya Operetta ya Moskowê debut kir. Li vir bi rola Violetta ya Kalman ya Violet of Montmartre dest pê kir. Yek ji gotarên li ser Shmyg rast dibêje ku ev rola "wek ku mijara lîstikvana ji berê de diyar kiribe, eleqeya wê ya taybetî ji çarenûsa keçên ciwan ên sade, netewandî, ji derve re ne diyar e, di nav bûyeran de bi mûcîzeyî diguhere û bîhnfirehiya exlaqî ya taybetî nîşan dide. cesareta can."

Shmyga di şanoyê de hem şêwirmendek mezin û hem jî mêrek dît. Vladimir Arkadyevich Kandelaki, ku wê demê serokatiya Teatra Operetta ya Moskowê kir, derket holê ku ji her du kesan yek e. Depoya jêhatiya wî ya hunerî nêzî daxwazên hunerî yên lîstikvanê ciwan e. Kandelaki rast hîs kir û karî şiyanên sentetîk ên ku Shmyga bi wan re hat şanoyê eşkere bike.

"Ez dikarim bibêjim ku ew deh salên ku mêrê min derhênerê sereke bû ji bo min yên herî dijwar bûn," Shmyga bi bîr tîne. – Min nikarîbû hemûyan bikim. Ne gengaz bû ku meriv nexweş bibe, ne gengaz bû ku meriv rola xwe red bike, ne mimkun bû ku hilbijêrin, û tam ji ber ku ez jina derhênerê sereke me. Min her tişt leyîst, kêfa min jê hatibe an nexwazim. Dema ku lîstikvanan dilîzin Prensesa Circus, Jinebiya Merry, Maritza û Sîlva, min hemû rolên "Operettayên Sovyetê" ji nû ve lîstin. Û tewra gava ku min ji materyalê pêşniyarkirî hez nekir, dîsa jî min dest bi provayê kir, ji ber ku Kandelaki ji min re got: "Na, hûn ê lê bilîzin." Û min lîst.

Ez naxwazim têgihîştina ku Vladîmîr Arkadyevîç ewqas despot bû, jina xwe di laşê reş de girtibû... Jixwe ew dem ji bo min ya herî balkêş bû. Di bin destê Kandelaki de min Violetta di The Violet of Montmartre, Chanita, Gloria Rosetta de di lîstika The Circus Lights Ronahî de lîst.

Ev rolên hêja, lîstikên balkêş bûn. Ez ji wî re pir spasdar im ji ber ku wî bi hêza min bawer kir, derfet da min ku vekim.

Wekî ku Shmyga got, opereta Sovyetê her dem di navenda repertuwar û berjewendîyên wê yên afirîner de maye. Hema bêje hemû baştirîn berhemên vê cureyê vê dawiyê bi beşdariya wê derbas bûne: “Akaqiya Spî” ya I. Dunaevsky, “Moskow, Cheryomushki” ya D. Shostakovich, “Spring Sings” ya D. Kabalevsky, “Kiss Chanita”, “The Circus Ronahî Ronahî Dike”, “Tirba Keçikê” ya Y. Milyutin, “Walsa Sêvastopolê” ya K. Listov, “Keça bi Çavên Şîn” ya V. Muradelî, “Pêşbirka Bedewiyê” ya A. Doluxanyan, “Şeva Spî” ya T. Khrennikov, “Bila gîtar bileyze” ya O. Feltsman, “Heval Evîn” a V. Îvanov, “Gaskonê Frantic” a K. Karaev. Ev navnîşek wusa balkêş e. Karakterên bi tevahî cihêreng, û ji bo her Shmyga ew rengên pêbawer dibîne, carinan carinan ji kevneşopî û bêhêziya materyalê dramatîk derbas dibe.

Di rola Gloria Rosetta de, stranbêj rabû ser piyanên jêhatîbûnê, celebek standardek hunera performansê afirand. Ew yek ji berhemên dawî yên Kandelaki bû.

EI Falkovic dinivîse:

“…Dema ku Tatyana Shmyga, bi dilşewatiya xwe ya lîrîk, tama xwe ya bêkêmasî, di navenda vê pergalê de derkete holê, şewqa şêwaza Kandelaki hevseng bû, dewlemendî jê re hat dayîn, rûnê qalind a nivîsa wî ji hêla nerm ve hate rijandin. ava rengê lîstika Shmyga.

Ji ber vê yekê li Circus bû. Bi Gloria Rosetta - Shmyga re, mijara xewna bextewariyê, mijara nermiya giyanî, jinbûna dilşewat, yekîtiya bedewiya derve û hundurîn, di performansê de cih girt. Shmyga performansa dengbêjî xweş kir, rengek nerm da wê, rêza wê ya lîrîk destnîşan kir. Herweha, di vê demê de pisporiya wê gihîştibû asteke wisa bilind ku hunera wê ya şanoyê ji bo hevkaran bû nimûne.

Jiyana Gloria ya ciwan dijwar bû - Shmyga bi talanî qala çarenûsa keçek piçûk a ji taxên Parîsê dike, ku sêwî hiştiye û ji hêla Îtalîyek, xwediyê çerkezê, Rosettaya rûreş û teng ve hatiye pejirandin.

Derket holê ku Gloria fransî ye. Ew mîna xwişka mezin a Keça Montmartre ye. Xuyabûna wê ya nerm, ronahiya çavên wê yên nerm, hinekî xemgîn, celebên jinên ku helbestvanan li ser stran gotine, ku îlhama hunermendan dixist - jinên Manet, Renoir û Modigliani vedibêje. Ev celeb jin, nazik û şîrîn, bi giyanek tijî hestên veşartî, di hunera xwe de Şmyg diafirîne.

Beşa duyemîn a duetê - "Tu mîna bayê di nav jiyana min de teqiyayî ..." - îhtîmalek ji bo eşkerebûnê, pêşbaziyek du temperaman, serkeftinek di tenêtiyek lîrîk a nerm, aram de.

Û ji nişkê ve, ew ê xuya bibe, "derbasbûnek" bi tevahî nediyar - strana navdar "Dwazdeh Muzîkjen", ku paşê bû yek ji baştirîn hejmarên konserê yên Shmyga. Ronahî, dilşewat, di rîtma foxtroteke bilez de bi koroya gêrîk - "la-la-la-la" - straneke bêhêvî li ser diwanzdeh jêhatîyên nenaskirî yên ku evîndarê bedewiyekê bûne û serenavên xwe jê re gotine, lê ew, wek her car, ji firoşkarê notan bi tevahî cûda, belengaz hez kir, "la-la-la-la, la-la-la-la…".

... Derketinek bi lez li ser platformek diagonal a ku ber bi navendê ve dadikeve, plastîkek tûj û jin a dansa ku bi stranê re tê, cil û bergek pop-ê ya berbiçav, coşek dilşewat ji bo çîroka fêlbazek piçûk a dilşewat, ku xwe dide rîtmek balkêş…

… Di "Dwazdeh Muzîkvanan" de Shmyga bi performansa cûrbecûr ya nimûneyî ya hejmarê bi dest xist, naveroka bêtevlihev di formek virtuozî ya bêkêmasî de hate avêtin. Û her çend Gloria wê ne kancan dans dike, lê tiştek mîna qonaxek tevlihev a foxtrot, hûn hem eslê fransî ya leheng û hem jî Offenbach bi bîr tînin.

Li gel van hemûyan, di performansa wê de hin nîşanek nû ya zemanan heye - beşek ji îroniya sivik li ser derbirîna hestan a bahoz, îroniya ku van hestên vekirî derdixe holê.

Dûv re, ev îroniya tê xwestin ku bibe maskek parastinê ya li dijî bêbextiya nerazîtiya cîhanî - bi vê yekê re, Shmyga dê dîsa bi hunera ciddî nêzîkbûna xwe ya giyanî eşkere bike. Di vê navberê de – perdeyeke sivik a îroniyê îqna dike ku na, her tişt ji jimareke birûmet re nayê dayîn – bêaqil e ku meriv bifikire ku giyanek ku tî ye kûr û tam bijî, dikare bi stranek delal têr bibe. Xweş e, xweş e, xweş e, pir xweşik e, lê hêzên din û armancên din li pişt vê nayên jibîrkirin.

Di sala 1962 de, Shmyga yekem car di fîlman de xuya bû. Di "Balada Hussar" a Ryazanov de, Tatyana roleke episodîk, lê ya bîrewer a lîstikvana Fransî Germont lîst, ku bi gera xwe hat Rûsyayê û "di berfê de", di nav pêlên şer de asê ma. Shmyga jinikek şîrîn, dilşewat û flirt lîst. Lê ev çav, ev rûyê nazik di kêliyên tenêtiyê de xemgîniya zanînê, xemgîniya tenêtiyê vedişêrin.

Di strana Germont de "Ez vedixwim û vedixwim, ez jixwe serxweş bûm ..." hûn dikarin bi hêsanî lerzîn û xemgîniya dengê xwe li pişt kêfê xuya bikin. Di rolek piçûk de, Shmyga lêkolînek psîkolojîk a xweşik çêkir. Lîstikvana vê ezmûnê di rolên şanoyê yên paşîn de bikar anî.

EI Falkovich destnîşan dike: "Lîstika wê bi hestek bêkêmasî ya şêwazê û pêkvejiyana giyanî ya kûr ve tê destnîşan kirin." - Xurtbûna lîstikvana ku nayê nîqaşkirin ew e ku bi hunera xwe kûrahiya naverokê tîne operetayê, pirsgirêkên girîng ên jiyanê, vê celebê digihîne asta yên herî giran.

Di her rola nû de, Shmyga rêgezên nû yên vegotina muzîkê dibîne, ku bi cûrbecûr çavdêriyên jiyanê yên nazik û gelemperîbûnê dihejîne. Çarenûsa Meryema Hêwayê ya ji opereta “Keçika Çavên Şîn” a VI Muradelî dramatîk e, lê bi zimanê opereteke romantîk tê gotin; Jackdaw ji lîstika "Mirovê Rastî" ya parlamenter Zîva, bi xemla xortên ji derve nazik, lê enerjîk dikşîne; Daria Lanskaya ("Şeva Spî" ya T.N. Khrennikov) taybetiyên dramaya resen eşkere dike. Û, di dawiyê de, Galya Smirnova ji opereta "Pêşbirka Bedewiyê" ya AP Dolukhanyan, serdema nû ya lêgerîn û vedîtinên lîstikvana ku di lehenga xwe de îdeala mêrê Sovyetê, bedewiya wî ya giyanî, dewlemendiya hest û ramanan pêk tîne, kurt dike. . Di vê rola xwe de, T. Shmyga ne tenê bi profesyoneliya xwe ya berbiçav, lê bi pozîsyona xwe ya exlaqî, medenî jî qanih dike.

Serkeftinên afirîner ên girîng ên Tatiana Shmyga di warê operetta klasîk de. Violettaya helbestvan di The Violet of Montmartre ya I. Kalman, Adele jîndar û enerjîk di The Bat ya I. Strauss de, Angele Didier delal di The Count of Luxembourg a F. Lehar de, Ninon jîr di guhertoya qonaxa serketî ya The. Violets of Montmartre, Eliza Doolittle di "My Fair Lady" ya F. Low - ev navnîş bê guman dê ji hêla karên nû yên lîstikvanê ve were domandin.

Di salên 90-an de, Shmyga di performansa "Catherine" û "Julia Lambert" de rola sereke lîst. Her du operet bi taybetî ji bo wê hatine nivîsandin. Julia stranan dibêje: "Tatro mala min e." Û guhdar fêm dike ku Julia û lîstikvanê vê rola Shmyga yek tiştek hevpar e - ew nikarin jiyana xwe bêyî şanoyê xeyal bikin. Her du performansa ji bo şanogerê, sirûda jinekê, sirûda bedewî û jêhatiya jinê ye.

“Min hemû jiyana xwe kar kiriye. Bi gelek salan, her roj, ji deh serê sibê prova, hema hema her êvar - performans. Niha derfeta min a hilbijartinê heye. Ez Catherine û Julia dilîzim û naxwazim rolên din bilîzim. Lê ev performans in ku ez ji ber wan şerm nakim, "dibêje Shmyga.