Reinhold Moritsevich Glière |

Reinhold Gliere

Gliere. Pêşgotin (orkestra ji aliyê T. Beecham ve)

Gliere! Heft gulên farisiya min, Heft odaliskên bexçeyên min, Sêhrbazê Mîrê Muzîkiyê, Tu bûyî heft bilbil. Vyach. Ivanov

Dema ku Şoreşa Sosyalîst a Oktobirê ya Mezin pêk hat, Gliere, ku jixwe di wê demê de bestekarê navdar, mamoste û rêberê navdar bû, di cih de bi awayekî aktîf beşdarî xebata avakirina çanda muzîka Sovyetê bû. Nûnerê biçûk ê dibistana bestekarên rûsî, şagirtê S. Taneyev, A. Arensky, M. Ippolitov-Ivanov, bi çalakiyên xwe yên piralî, pêwendiyek zindî di navbera muzîka Sovyetê û dewlemendtirîn kevneşopî û ezmûna hunerî ya berê de çêkir. . Glier li ser xwe nivîsî: "Ez ne aîdê tu dor û mektebê bûm," Glier li ser xwe nivîsand, lê xebata wî ji ber wekheviya têgihîştina cîhanê, bê îrade navên M. Glinka, A. Borodin, A. Glazunov tîne bîra min. di Glier de geş xuya dike, aheng, tevayî. "Ez sûcdar dibînim ku ez hestên xwe yên gemar di muzîkê de ragihînim," bestekar got.

Mîrateya afirîner a Gliere berfireh û cihêreng e: 5 opera, 6 bale, 3 senfonî, 4 konserên enstrumental, muzîka ji bo koma tûncê, ji bo orkestraya enstrumanên gelerî, komên odeyê, perçeyên enstrûmental, pêkhateyên piyano û dengî ji bo zarokan, muzîka ji bo şanoyê. û sînema.

Reinhold li dijî îradeya dê û bavê xwe dest bi xwendina muzîkê kir, bi xebata dijwar mafê hunera xweya bijare îspat kir û piştî çend salan xwendina li Koleja Muzîkê ya Kîevê di sala 1894-an de ew derbasî Konservatuara Moskowê di pola kemanê de, û dûv re jî kompozîsyonê bû. Taneyev ji Arensky re nivîsî: "…Tu kes bi qasî Gliere ji bo min li dersê nexebitiye." Û ne tenê di polê de. Gliere berhemên nivîskarên rûs, pirtûkên li ser felsefe, psîkolojî, dîrok lêkolîn kir û bi vedîtinên zanistî re eleqedar bû. Ji qursê ne razî bû, bi tena serê xwe muzîka klasîk xwend, beşdarî êvarên muzîkê bû, li wir S. Rachmaninov, A. Goldenweiser û kesayetên din ên muzîka rûsî nas kir. Gliere li ser vê heyama jiyana xwe nivîsî: "Ez li Kyivê hatime dinyayê, li Moskowê min ronahiya giyanî û ronahiya dil dît."

Karê wusa zêde tengahî ji bo şahiyê wext nehişt, û Gliere ji bo wan nexebitî. "Min mîna celebek tirşikek xuya dikir ... nikaribim li deverek li xwaringehek, pubek, xwarinek xwarinê bicivim ..." Ew poşman bû ku wextê xwe li ser demek weha winda dike, wî bawer dikir ku divê mirov ji bo bêkêmasiyê bixebite, ya ku ji hêla xebata dijwar, û ji ber vê yekê hûn hewce ne ku "dê hişk bibe û bibe pola. Lêbelê, Glier ne "şikestî" bû. Dilekî wî yê dilovan, giyanek awaz û helbestî hebû.

Gliere di sala 1900 de ji Konservatûarê bi Medalya Zêrîn mezûn bû, di wê demê de nivîskarê çend pêkhateyên odeyê û Senfoniya Yekem bû. Di salên paşerojê de, ew gelek û di celebên cûda de dinivîse. Encama herî girîng senfoniya Sêyemîn "Ilya Muromets" (1911) ye, ku li ser wê L. Stokowski ji nivîskar re nivîsî: "Ez difikirim ku bi vê senfoniyê we abîdeyek ji çanda Slavî re çêkir - muzîka ku hêza rûsî îfade dike. gel." Yekser piştî qedandina konservatuarê, Gliere dest bi mamostetiyê kir. Ji sala 1900 de, wî dersa aheng û ansîklopediyê (ku navê qursa berfireh a analîzkirina forman bû, ku tê de pirfonî û dîroka muzîkê tê de bû) li dibistana mûzîkê ya xwişkên Gnessin; di mehên havînê yên 1902 û 1903 de. Seryozha Prokofiev ji bo pejirandina konservatuarê amade kir, li cem N. Myaskovsky xwend.

Di sala 1913 de, Gliere wek profesorê kompozîsyonê li Konservatûara Kyiv hate vexwendin, û salek şûnda bû rêvebirê wê. Kompozîtorên Ukraynayî yên navdar L. Revutsky, B. Lyatoshinsky di bin serokatiya wî de perwerde bûne. Glner karî muzîkjenên wek F. Blumenfeld, G. Neuhaus, B. Yavorsky bikişîne ku li konservatuarê bixebitin. Digel xwendina bi bestekaran re, wî orkestraya xwendekaran birêve bir, dersên opera, orkestral, odeyî birêve bir, beşdarî konserên RMS-ê bû, geryanên gelek muzîkjenên navdar li Kyiv organîze kir - S. Koussevitzky, J. Heifets, S. Rachmaninov, S. Prokofiev, A. Grechanînov. Di sala 1920 de, Gliere diçe Moskowê, li wir heta sala 1941-ê li Konservatuara Moskowê dersa kompozîsyonê dide. Wî gelek bestekar û mûzîkologên Sovyetê perwerde kirin, di nav wan de AN Aleksandrov, B. Aleksandrov, A. Davidenko, L. Knipper, A. Khachaturian… hûn çi bipirsin jî, ew dibe şagirtê Glier - an rasterast, an nevî.

di salên 20-an de li Moskowê. Çalakiyên perwerdehiya piralî yên Glier derketin holê. Wî pêşengiya organîzasyona konserên giştî kir, li ser koloniya zarokan patronî kir, li wir wî xwendekaran fêrî stranan kir ku di koroyê de bistirên, bi wan re performansa li dar xist, an jî bi tenê çîrokên periyan digotin, li ser piyanoyê improvizyonê dikirin. Di heman demê de, ji bo çend salan, Gliere derhêneriya derdorên koral ên xwendekar li Zanîngeha Komunîst a Gelên Xebatkar ên Rojhilatê kir, ku ji wî re wekî bestekarê gelek bandorên berbiçav anîn.

Beşdariya Gliere di avakirina muzîka profesyonel de li komarên Sovyetê - Ukrayna, Azerbaycan û Ozbekistanê - bi taybetî girîng e. Ji zarokatiya xwe ve eleqeya xwe bi muzîka gelêrî ya neteweyên curbecur nîşan da: "ev wêne û dengbêjî ji bo min awayê herî xwezayî yê derbirîna hunerî ya raman û hestên min bûn." Ya herî zû nasîna wî bi muzîka Ukraynayî re bû, ku wî gelek salan xwend. Encama vê yekê tabloya senfonîkî ya Kozak (1921), helbesta senfonîkî Zapovit (1941), baleta Taras Bulba (1952) bû.

Di sala 1923 de, Gliere vexwendinek ji Komîseriya Gel a Perwerdehiyê ya AzSSR wergirt ku were Bakûyê û li ser mijarek neteweyî operayek binivîse. Encama afirîner a vê gerê opera "Şahsenem" bû, ku di sala 1927an de li Şanoya Opera û Baletê ya Azerbaycanê hat pêşandan. Lêkolîna folklora Ozbek di dema amadekirina dehsaliya hunera Ozbek de li Taşkentê bû sedema afirandina dorpêça "Cejna Ferghana. ” (1940) û bi hevkariya T. Sadykov opera “Leylî û Mecnûn” (1940) û “Gyulsara” (1949). Bi xebata li ser van xebatan, Gliere her ku diçe zêdetir di wê baweriyê de bû ku pêdivî bi parastina reseniya kevneşopiyên neteweyî heye, ji bo peydakirina riyên hevgirtina wan. Ev fikir di "Overtura Solemn" (1937) de, ku li ser awazên rûsî, ukraynî, azerî, uzbekî hatî çêkirin, di pêşgotinên "Li ser Temayên Folklorî yên Slavî" û "Dostaniya Gelan" (1941) de hate cîbicîkirin.

Di damezrandina baleta Sovyetê de hêjayiyên Gliere girîng in. Di hunera Sovyetê de bûyerek balkêş baleta "Red Poppy" bû. ("Kulîlka Sor"), di sala 1927an de li Şanoya Bolshoi hat lîstin. Ew yekem baleta Sovyetê bû li ser mijarek nûjen, ku qala dostaniya di navbera gelên Sovyet û Chineseînî de dike. Berhemeke din a girîng a di vî warî de baleta "Siwarê Bronz" li ser helbesta A. Pûşkîn bû, ku di sala 1949an de li Lênîngradê hat pêşandan. "Hymn to the Great City", ku vê baletê bi dawî dike, yekser bi gelemperî populer bû.

Di nîvê duyemîn 30s. Gliere yekem car berê xwe da celebê konserê. Di konserên wî yên ji bo çengê (1938), ji bo çello (1946), ji bo horn (1951) de, îmkanên lîrîk ên solîstê bi berfirehî têne şîrove kirin û di heman demê de virtûozî û coşa cejnê ya ku di celebê de ye tê parastin. Lê şahesera rastîn Konsertoya deng (coloratura soprano) û orkestrayê ye (1943) - xebata herî dilpak û dilşewat a bestekar. Hêmana performansa konserê bi gelemperî ji bo Gliere pir xwezayî bû, ku gelek dehsalan bi rengek çalak konseran wekî derhêner û piyanîst da. Performans heta dawiya jiyana wî berdewam kir (ya dawîn 24 roj beriya mirina wî pêk hat), dema ku Glier tercîh kir ku biçe quncikên herî dûr ên welêt, vê yekê wekî mîsyonek perwerdehiyê ya girîng dihesibîne. “… Awazsaz mecbûr e ku heta dawiya rojên xwe bixwîne, şarezayiya xwe pêşde bibe, cîhanbîniya xwe geş bike û dewlemend bike, bi pêş ve biçe.” Van peyvan Glier di dawiya kariyera xwe de nivîsand. Wan jiyana wî rêve kir.

O. Averyanova

Pêkhatin:

opera – opera-oratoryo Erd û Ezman (piştî J. Byron, 1900), Shahsenem (1923-25, 1927 bi rûsî, Bakû; çapa 2. 1934, bi Azerbaycanî, Azerbaycanê Opera Teatro û balê, Bakû), Leylî û Mecnûn (based li ser helbesta A. Navoi, hev-nivîskar T. Sadykov, 1940, Şanoya Opera û Balê ya Ozbek, Taşkent), Gyulsara (hev-nivîskar T. Sadykov, 1949, li heman cihî), Rachel ( piştî H. Maupassant, guhertoya dawîn 1947, hunermendên Opera û Şanoya Dramatîk bi navê K. Stanislavsky, Moskova); drama muzîkê - Gulsara (nivîsara K. Yashen û M. Mukhamedov, muzîka T. Jalilov, tomarkirina T. Sadykov, pêvajo û orkestraya G., post. 1936, Taşkent); balet – Chrysis (1912, Şanoya Navneteweyî, Moskova), Kleopatra (Şevên Misrê, piştî AS Pûşkîn, 1926, Studyoya Muzîkê ya Şanoya Hunerê, Moskova), Poppy Sor (ji 1957 – Kulîlka Sor, post. 1927, Şanoya Bolshoi, Moskova; Çapa 2yemîn, paş 1949, Şanoya Opera û Balê ya Lenîngradê), Komedyen (Keça Gel, li ser bingeha lîstika "Fuente Ovehuna" ya Lope de Vega, 1931, Şanoya Bolshoi, Moskow; çapa 2. di bin sernavê Keça Castile, 1955, Şanoya Muzîkê ya Stanislavsky û Nemirovich-Danchenko, Moskova), Hespê Bronz (li ser bingeha helbesta AS Pushkin, 1949, Şanoya Opera û Baletê ya Leningrad; Pr. Dewleta Yekîtiya Sovyetê, 1950), Taras Bulba (li ser bingeha romanê ji aliyê NV Gogol, op. 1951-52); cantata Rûmet ji Artêşa Sovyetê re (1953); ji bo orkestrayê – 3 senfonî (1899-1900; 2. – 1907; 3. – Ilya Muromets, 1909-11); helbestên senfonîk – Sirens (1908; Glinkinskaya pr., 1908), Zapovit (ji bo bîranîna TG Shevchenko, 1939-41); overtures – Serpêhatiya pîroz (Di 20 saliya Çiriya Pêşîn, 1937 de), Cejna Fergana (1940), Serpêhatiya li ser mijarên gelêrî yên Slavî (1941), Dostaniya gelan (1941), Serkeftin (1944-45); symp. wêneyekî Kozakan (1921); konseran bi orkestrayê – ji bo çengê (1938), ji bo deng (1943; Perspektîfa Dewleta Yekîtiya Sovyetê, 1946), ji bo wlc. (1947), ji bo horn (1951); ji bo koma tûncê – Di cejna Kominternê de (fantazî, 1924), Adara Artêşa Sor (1924), 25 salên Artêşa Sor (overture, 1943); ji bo orc. nar. tools - Senfoniya Fantazî (1943); oda instrument orc. çêkerî – 3 sexte (1898, 1904, 1905 – Glinkinskaya pr., 1905); 4 quartet (1899, 1905, 1928, 1946 - No 4, Pr. Dewleta Yekîtiya Sovyetê, 1948); ji bo piano - 150 şano, di nav de. 12 lîstikên zarokan ên bi dijwariya navîn (1907), 24 lîstikên taybet ên ciwanan (4 pirtûk, 1908), 8 lîstikên hêsan (1909) hwd.; ji bo kemanê, di nav de 12 duet ji bo 2 skr. (1909); ji bo çello - zêdetirî 70 lîstikan, di nav de. 12 pel ji albûmekê (1910); roman û stran – OK. 150; muzîk ji bo performansa drama û fîlman.