Van Cliburn |
Ji Cliburn
Harvey Levan Cliburn (Clyburn) di sala 1934 de li bajarokê piçûk ê Shreveport, li başûrê Dewletên Yekbûyî li Louisiana ji dayik bû. Bavê wî endezyarê petrolê bû, ji ber vê yekê malbat gelek caran ji cihekî diçû cihek din. Zarokatiya Harvey Levan li başûrê welêt, li Teksasê, derbas bû, ku malbat demek kin piştî jidayikbûna wî bar kir.
Jixwe di çar saliya xwe de, kurê ku navê wî yê kurt Van bû, dest pê kir ku şiyanên xwe yên muzîkê nîşan bide. Diyariya bêhempa ya kurik ji hêla diya wî, Rildia Cliburn ve hatî kişandin. Ew piyanîst, şagirtê Arthur Friedheim, piyanîstê alman, mamoste bû, ku F. Liszt bû. Lêbelê, piştî zewaca xwe, wê performans nekir û jiyana xwe ji bo hînkirina muzîkê terxan kir.
Tenê piştî salekê, wî jixwe dizanibû ku meriv ji çarşefekê bi rihetî bixwîne û ji repertuwara xwendekaran (Czerny, Clementi, St. Geller, hwd.) berê xwe da xwendina klasîkan. Tam di wê demê de, bûyerek qewimî ku di bîranîna wî de şopek bêkêmasî hişt: li bajarê Cliburn, Shreveport, mezin Rachmaninoff yek ji konserên xwe yên paşîn di jiyana xwe de da. Ji hingê ve, ew her û her bûye pûtê muzîkjenê ciwan.
Çend salên din jî derbas bûn, û piyanîstê navdar José Iturbi bihîst ku kur lê dixe. Rêbaza pedagojîk a diya xwe pejirand û şîret lê kir ku mamostayan dirêj neke.
Di vê navberê de, Cliburn ciwan pêşkeftinek girîng çêdikir. Di sala 1947 de, wî li Teksasê di pêşbirka piyanoyê de bi ser ket û mafê lîstika bi Orkestraya Houston wergirt.
Ji bo piyanîstê ciwan, ev serkeftin pir girîng bû, ji ber ku tenê li ser sehneyê wî karîbû yekem car xwe wekî muzîkvanek rastîn nas bike. Lê belê, xort nekarî yekser perwerdeya xwe ya muzîkê bidomîne. Ew qas pir û bi xîret xwendibû ku tenduristiya wî xirab kir, ji ber vê yekê xwendina wî ji bo demekê were paşxistin.
Tenê salek şûnda, bijîjkan destûr dan Cliburn ku xwendina xwe bidomîne, û ew çû New Yorkê da ku bikeve Dibistana Muzîkê ya Juilliard. Hilbijartina vê saziya perwerdehiyê pir bi zanebûn derket holê. Damezrênerê dibistanê, pîşesazkarê Amerîkî A. Juilliard, gelek bûrsên ku ji xwendekarên herî jêhatî re hatin xelat kirin damezrand.
Cliburn azmûnên têketinê bi ronî derbas kir û di pola ku ji hêla pîanîsta navdar Rosina Levina ve hatî rêve kirin, mezûna Konservatuara Moskowê, ku hema hema bi Rachmaninov re mezûn bû, hate qebûl kirin.
Levina ne tenê teknîka Cliburn çêtir kir, lê repertuwara xwe jî berfireh kir. Wang bû piyanîstek ku di girtina taybetmendiyên cihêreng ên wekî pêşgotin û fuga Bach û sonata piyanoyê ya Prokofiev de jêhatî bû.
Lêbelê, ne jêhatîbûnên berbiçav, ne jî dîplomeyek pola yekem a ku di dawiya dibistanê de hatî wergirtin, di heman demê de kariyerek berbiçav garantî dike. Cliburn piştî derketina dibistanê yekser vê yekê hîs kir. Ji bo ku di derdorên muzîkê de pozîsyonek bihêz bi dest bixe, ew bi rêkûpêk dest bi performansa xwe li pêşbirkên cûda yên muzîkê dike.
Xelata herî bi prestîj ew bû ku di sala 1954an de di pêşbirkeke pir temsîlî ya bi navê E. Leventritt de bi dest xistibû. Berî her tiştî, ev ji ber jûriya desthilatdar û hişk bû.
"Di nav hefteyekê de," rexnegir Chaysins piştî pêşbaziyê nivîsand, "me hin jêhatîbûn û gelek şîroveyên berbiçav bihîstin, lê dema ku Wang lîstin qedand, ti guman li ser navê serketî tunebû."
Piştî performansa geş di gera dawî ya pêşbirkê de, Cliburn mafê konserekê li mezintirîn salona konserê ya Amerîkayê - Salona Carnegie wergirt. Konsera wî serkeftinek mezin bû û ji piyanîst re gelek peymanên bikêr anî. Lêbelê, sê salan, Wang bêhêvî hewl da ku peymanek daîmî bigire ku pêk bîne. Li ser vê yekê, diya wî ji nişka ve bi giranî nexweş ket, û Cliburn neçar ma ku şûna wê bigire, bibe mamosteyê dibistana muzîkê.
Sala 1957 hat. Wekî her carê, Wang hindik drav û gelek hêvî bû. Tu şirketek konserê bêtir girêbestên wî neda. Xuya bû ku karîyera piyanîst qediya. Her tişt telefona Levina guhert. Wê ji Cliburn re da zanîn ku biryar e pêşbirkek navneteweyî ya muzîkjenan li Moskowê were lidarxistin, û got ku divê ew biçe wir. Herweha, wê di amadekirina wê de xizmetên xwe pêşkêş kir. Ji bo ku dravê ku ji bo rêwîtiyê hewce bike, Levina zivirî Weqfa Rockefeller, ku ji Cliburn re bûrsek binavkirî da ku biçe Moskowê.
Rast e, piyanîst bi xwe jî van bûyeran bi awayekî din vedibêje: “Min cara pêşbirka Çaykovskî ji Alexander Greiner, impresario Steinway bihîst. Wî broşûrek bi şert û mercên pêşbirkê wergirt û ji min re nameyek nivîsî Teksasê, ku malbata min lê dijiya. Paşê gazî kir û got: "Divê tu bikî!" Ez di cih de bi fikra çûyîna Moskowê ve hatim dîlgirtin, ji ber ku min bi rastî dixwest Dêra St. Basil bibînim. Ji şeş saliya xwe ve dema ku dê û bavê min pirtûka wêneya dîroka zarokan dan min, ev xewnek min a jiyanê ye. Du wêne hebûn ku heyecaneke mezin da min: yek – Dêra St. Basil, û ya din – Parlamentoya Londonê bi Big Ben re. Min ew qas xwest ku wan bi çavên xwe bibînim ku min ji dê û bavê xwe pirsî: "Hûn ê min bi xwe re bibin wir?" Wan, girîngî nedan axaftinên zarokan, li hev kirin. Ji ber vê yekê, ez pêşî çûm Pragê, û ji Pragê çûm Moskowê li ser balafira jetê ya Sovyetê Tu-104. Wê demê li Dewletên Yekbûyî balafirên me yên rêwiyan tune bûn, ji ber vê yekê ew tenê rêwîtiyek balkêş bû. Em êvarê dereng hatin, dora deh saetan. Erd bi berfê girtibû û her tişt pir romantîk xuya dikir. Her tişt wekî ku min xeyal dikir bû. Ji Wezareta Çandê jineke pir xweş hat pêşwazîkirin. Min jê pirsî: “Ma ne mimkûn e ku di rêya otêlê de ji St. Basilê Pîroz derbas bibe?” Wê bersiv da: "Bê guman hûn dikarin!" Bi gotinekê em çûn wir. Û gava ez li Qada Sor qediyam, min hîs kir ku dilê min ji heyecanê disekine. Armanca sereke ya rêwîtiya min jixwe gihîştiye. ”…
Pêşbaziya Tchaikovsky di jînenîgariya Cliburn de xalek veguherînek bû. Tevahiya jiyana vî hunermendî bû du beş: ya yekem, di nezelaliyê de derbas bû, û ya duyemîn - dema navdariya cîhanê, ku ji hêla paytexta Sovyetê ve jê re hat.
Cliburn jixwe di tûrên yekem ên pêşbaziyê de serketî bû. Lê tenê piştî performansa wî bi konserên Tchaikovsky û Rachmaninov di tûra sêyemîn de, eşkere bû ku çi jêhatîbûnek mezin di muzîkjenê ciwan de heye.
Biryara heyeta dadgehê bi yekdengî bû. Van Cliburn bû yekemîn. Di civîna bi heybet de, D. Şostakovîç madalya û xelat dan xelatgiran.
Mamosteyên herî mezin ên hunera Sovyetê û biyanî van rojan di çapameniyê de bi rexneyên dilşewat ên piyanîstê Amerîkî derketin.
E. Gilels nivîsî: "Van Clyburn, piyanîstekî Amerîkî yê bîst û sê salî, xwe wekî hunermendek mezin, muzîkjenek jêhatî û bi rastî jî îmkanên bêsînor nîşan da." P. Vladigerov got: "Ev muzîkjenek jêhatî ye, hunera wî bi naveroka kûr, azadiya teknîkî, bi hevrêziya hemî taybetmendiyên xwerû yên hunermendên herî mezin ên piyanoyê dikişîne." S. Richter got: "Ez Van Clyburn wekî piyanîstek jêhatî dihesibînim... Serkeftina wî ya di pêşbirkek wusa dijwar de bi rast dikare jêhatî were binav kirin."
Û va ye ku piyanîst û mamosteyê hêja GG Neuhaus nivîsî: "Ji ber vê yekê, nefsbiçûk berî her tiştî dilê bi mîlyonan guhdarên Van Cliburn bi dest dixe. Her tiştê ku di lêxistina wî de bi çavê rût tê dîtin, an jî bi guhê tazî di lêxistina wî de tê bihîstin, divê li ser vê yekê were zêdekirin: eşkerebûn, dilsojbûn, jêhatîbûna mezin a pianîstîkî, hêza herî dawî, û her weha nermî û dilpakiya deng, şiyana ji nû vebûnê, lêbelê, hîn negihîştiye sînorê xwe (dibe ku ji ber ciwaniya wî be), nefesa fireh, "nêzîkî". Muzîka wî qet nahêle (bervajî gelek pianîstên ciwan) ku bi lez û bez tempoyên zêde hilde, perçeyekê "ajo" bike. Zelalbûn û plastîkiya hevokê, pirfoniya hêja, hesta tevahiyê - mirov nikare her tiştê ku di lîstika Cliburn de dilxweş dike bijmêre. Ji min re xuya dike (û ez difikirim ku ev ne tenê hesta min a kesane ye) ku ew şopînerek rastîn a Rachmaninov e, yê ku ji zaroktiya xwe ve hemî xweşikbûn û bi rastî bandora şeytan a lêxistina piyanîstê mezin ê rûsî ceriband.
Serkeftina Cliburn li Moskowê, di dîroka Pêşbaziya Navneteweyî de yekem. Çaykovskî wek birûskê li muzîkhez û pisporên Amerîkî xist, yên ku tenê dikaribûn ji kerr û korbûna xwe gilî bikin. Chisins di kovara The Reporter de nivîsî: "Rûsan Van Cliburn keşf nekirin." "Wan tenê bi coş qebûl kir ku em wekî milet bi xemsarî lê dinêrin, tiştê ku gelê wan teqdîr dike, lê yên me paşguh dikin."
Erê, hunera piyanîstê ciwan ê Amerîkî, xwendekarek dibistana piyanoyê ya rûsî, bi dilpakî û spontaniya xwe, bi firehiya peyvsaziyê, hêz û derbirrîna binavûdeng, dengê melodîk, bi rengek neasayî nêzik bû, bi dilê guhdarên Sovyetê re hevaheng bû. Cliburn bû bijareya Muscovites, û paşê guhdarên li bajarên din ên welêt. Berdewama serkeftina wî ya pêşbirkê di nav çavan de li cîhanê belav bû, gihîşt welatê wî. Bi rastî di nav çend demjimêran de, ew navdar bû. Dema ku piyanîst vegeriya New Yorkê, ew wekî lehengek neteweyî hate pêşwazî kirin…
Salên paşîn ji bo Van Cliburn bûn zincîrek ji performansa konseran a domdar li çaraliyê cîhanê, serketinên bêdawî, lê di heman demê de demek ceribandinên dijwar. Wekî ku rexnegirek di sala 1965-an de destnîşan kir, "Van Cliburn bi peywira hema hema ne mumkin re rû bi rû dimîne ku bi navûdengê xwe re bimîne." Ev têkoşîna bi xwe re her tim serkeftî nebûye. Erdnîgariya rêwîtiyên konserê wî berfireh bû, û Cliburn di tengahiyek domdar de jiya. Carekê di salekê de zêdetirî 150 konser da!
Pianîstê ciwan bi rewşa konserê ve girêdayî bû û neçar bû ku bi berdewamî mafê xwe yê navdariya ku bi dest xistibû piştrast bike. Derfetên performansa wî bi awayekî sûnî sînordar bûn. Di eslê xwe de bû koleyê rûmeta xwe. Du hestan di muzîkjenê de têdikoşin: tirsa windakirina cîhê xwe di cîhana konserê de û xwestina pêşkeftinê, ku bi hewcedariya xwendina tenêtiyê ve girêdayî ye.
Cliburn ku nîşanên kêmbûna hunera xwe hîs dike, çalakiya xwe ya konserê temam dike. Ew bi diya xwe re vedigere rûniştina daîmî li welatê xwe Texas. Bajarê Fort Worth di demek kurt de bi Pêşbaziya Muzîkê ya Van Cliburn navdar dibe.
Tenê di Kanûn 1987 de, Cliburn dîsa di dema serdana serokê Sovyetê M. Gorbaçov bo Amerîka de konserek da. Dûv re Cliburn gerokek din li Yekîtiya Sovyetê kir, ku li wir bi çend konseran pêk hat.
Di wê demê de, Yampolskaya li ser wî nivîsî: "Ji bilî beşdariya domdar di amadekirina pêşbirkan û organîzekirina konserên bi navê wî li Fort Worth û bajarên din ên Teksasê, alîkariya beşa muzîkê ya Zanîngeha Xiristiyan, ew gelek terxan dike. ji dema dilşewatiya wî ya mezin a muzîkê - opera: ew bi hûrgulî lê dikole û performansa operayê li Dewletên Yekbûyî pêşve dixe.
Clyburn bi xîret di berhevkirina muzîkê de mijûl e. Êdî ev lîstikên mîna "Bîranîneke Xemgîn" nemane: ew berê xwe dide formên mezin, şêwaza xwe ya takekesî pêş dixe. Sonatek piyanoyê û pêkhateyên din hatine qedandin, ku Clyburn, lêbelê, ji bo weşandina wan lez nake.
Her roj ew pir dixwîne: Di nav eleqeyên wî yên pirtûkê de Leo Tolstoy, Dostoyevsky, helbestên helbestvanên Sovyet û Amerîkî, pirtûkên li ser dîrok, felsefe hene.
Encamên xweseriya afirîner a demdirêj nezelal in.
Ji derve, jiyana Clyburn ji dramayê bêpar e. Ne astengî, ne bi ser ketin, lê ji bo hunermend jî cûrbecûr bandorên pêwîst nîn in. Herikîna jiyana wî ya rojane teng dibe. Di navbera wî û gel de karsazê Rodzinsky, ku nameyê, ragihandinê, ragihandinê bi rê ve dibe, radiweste. Çend heval dikevin malê. Clyburn ne xwedî malbat, zarok e, û tiştek nikare şûna wan bigire. Nêzîkbûna ji xwe re Clyburn ji îdealîzma wî ya berê, bersivdana bêhesab û, wekî encam, di otorîteya exlaqî de nayê xuyang kirin.
Mêrik bi tenê ye. Bi qasî lîstikvanê satrancê Robert Fischer, yê ku di bilindahiya navdariya xwe de dev ji kariyera xwe ya werzîşê ya spehî berda, tenê tenê ye. Xuya ye, di atmosfera jiyana Amerîkî de tiştek heye ku afirîneran teşwîq dike ku wekî şêwazek xweparastinê biçin nav xwe-tecrîdê.
Di sîhemîn salvegera Pêşbirka Yekemîn a Çaykovskî de, Van Cliburn di televizyonê de gelê Sovyetê silav kir: “Gelek caran Moskova tê bîra min. Gundên derdor tê bîra min. Ez hej te dikim…"
Di dîroka hunerên performansê de hindik muzîkjenên wekî Van Cliburn bi navûdengek wusa meteorîk ceribandine. Jixwe pirtûk û gotar, gotar, gotar û helbest li ser wî hatibûn nivîsandin - dema ku ew hê 25 salî bû, hunermendek ket jiyanê - jixwe pirtûk û gotar, gotar û helbest hatibûn nivîsandin, portreyên wî ji aliyê hunermend û peykertraşan ve hatibûn xemilandin. bi kulîlkan pêçayî û bi çepikên bi hezaran guhdaran ker kirin - carinan ji muzîkê pir dûr. Ew yekcar li du welatan bû bijareyekî rast - Yekîtîya Sovyetê, ku wî ji dinyayê re vekir, û paşê - tenê wê demê - li welatê xwe, li Dewletên Yekbûyî, ji wir ew wek yek ji gelek muzîkjenên nenas derket û li wir derket. wek lehengekî neteweyî vegeriya.
Hemî van veguheztinên mucîzeyî yên Van Cliburn - û hem jî veguheztina wî ya Van Cliburn bi fermana heyranên wî yên rûs - di bîrê de têra xwe nû ne û bi hûrgulî têra xwe di salnameyên jiyana muzîkê de hatine tomar kirin da ku dîsa vegere ser wan. Ji ber vê yekê, em ê li vir neceribînin ku di bîranîna xwendevanan de wê heyecana bêhempa ya ku bû sedema derketina pêşîn a Cliburn li ser sehneya Salona Mezin a Konservatuarê, wê xweşiya ku nayê vegotin ku wî di wan rojên pêşbirkê de bi Konsera Yekem a Çaykovskî û Rachmanînovê Sêyemîn, ew hestiyariya dilşadiyê ya ku her kesî pê silava dayîna xelata wî ya herî bilind pêşwazî kir… Erka me nefsbiçûktir e – em xêza sereke ya jînenîgariya hunermend bi bîr bînin, ku carinan di nav lehiya efsane û dilxweşiyên li dora navê wî de winda dibe. û hewl bide ku diyar bike ka ew di hiyerarşiya piyanîst a rojên me de, dema ku bi qasî sê dehsalan di ser serketina wî ya yekem re derbas bûne - serdemek pir girîng, çi cîh digire.
Berî her tiştî, divê were tekez kirin ku destpêka biyografiya Cliburn bi qasî ya gelek hevkarên wî yên Amerîkî ne xweş bû. Digel ku yên herî geş ji wan di 25 saliya xwe de navdar bûn, Cliburn bi zor li ser "rûyê konserê" ma.
Yekem dersên piyanoyê di 4 saliya xwe de ji diya xwe standiye, û paşê dibe xwendekarê dibistana Juilliard di pola Rosina Levina de (ji sala 1951). Lê beriya wê jî, Wang wekî serketî ya Pêşbaziya Piyanoyê ya Dewleta Texas derket û wekî 13-salî bi Orkestraya Sîmfonî ya Houston re debuta xwe ya gelemperî kir. Di sala 1954an de, wî berê xwendina xwe qedandibû û bi Orkestraya Fîlharmonîk a New Yorkê re şanaz bû. Dûv re hunermendê ciwan çar salan li çaraliyê welêt konser da, her çend ne bê serketî, lê bêyî ku "hişmendiyek çêbike", û bêyî vê yekê dijwar e ku meriv li Amerîka navdar bihesibîne. Serketinên di gelek pêşbaziyên girîng ên herêmî de, ku wî di nîvê salên 50-an de bi hêsanî bi dest xist, wê jî neanî. Tewra Xelata Leventritt, ya ku wî di sala 1954-an de bi dest xist, di wê demê de bi tu awayî ne garantiya pêşkeftinê bû - ew tenê di deh salên pêş de "giran" girt. (Rast e, rexnegirê navdar I. Kolodin wê demê jê re digot "Nûhatiyê herî jêhatî yê li ser sehnê", lê vê yekê peyman li hunermend zêde nekir.) Bi gotinek, Cliburn bi tu awayî ne pêşengek mezin a Amerîkî bû. heyeta pêşbirka Çaykovskî, û ji ber vê yekê tiştê ku li Moskowê qewimî, ne tenê matmayî ma, lê di heman demê de Amerîkî jî şaş kir. Ev yek bi hevoka di çapa dawî ya ferhenga muzîkê ya bi otorîter a Slonimsky de tê îsbat kirin: “Ew bi wergirtina Xelata Çaykovskî ya li Moskowê di sala 1958-an de, bi awayekî neçaverêkî navdar bû, û bû yekem Amerîkî ku serkeftinek weha li Rûsyayê bi dest xist, li wir ew bû favoriteyê yekem; di vegera wî ya New Yorkê de ew wekî lehengek ji hêla xwenîşandanek girseyî ve hate pêşwazî kirin." Nîşanek vê navdariyê di demek kurt de damezrandina li welatê hunermend li bajarê Fort Worth ya Pêşbaziya Pîano ya Navneteweyî ya bi navê wî bû.
Pir hatiye nivîsandin ka çima hunera Cliburn ew qas bi dilê guhdarên Sovyetê re têkildar bû. Bi awayekî rast îşaret bi baştirîn taybetmendiyên hunera xwe kiriye - samîmîbûn û xwebexşbûn, bi hêz û pîvana lîstikê re, bilêvkirina biwêj û melodîbûna deng - bi gotinekê, hemû wan taybetiyên ku hunera wî bi kevneşopiyên hunerî ve girêdayî dike. dibistana rûsî (yek ji nûnerên wê R. Levîn bû). Jimara van awantajan dikare bidome, lê guncantir e ku meriv xwendevan li ser berhemên berfireh ên S. Khentova û pirtûka A. Chesins û V. Stiles, û hem jî gelek gotarên li ser piyanîst bişîne. Li vir tenê girîng e ku meriv balê bikişîne ku Cliburn bê guman xwedan van taybetmendiyan berî pêşbirka Moskowê bû. Û eger di wê demê de wî li welatê xwe nasnameyek hêja negirt, wê hingê ne mimkûn e, wekî ku hin rojnamevan "li ser destek germ" dikin, ev dikare bi "têgihîştina" an "ne amadebûna" temaşevanên Amerîkî ji bo têgihîştina talentek wusa. Na, raya giştî ya ku guhdarî kir - û pesnê xwe da - lîstika Rachmaninov, Levin, Horowitz û nûnerên din ên dibistana rûsî, bê guman, dê jêhatiya Cliburn jî binirxîne. Lê, yekem, wekî ku me berê jî got, ji bo vê yekê hêmanek hestyariyê hewce dike, ku rola celebek katalîzator lîst, û ya duyemîn jî, ev jêhatî bi rastî tenê li Moskowê hate eşkere kirin. Û rewşa dawîn belkî redkirina herî pêbawer a îdîayê ye ku pir caran nuha tê gotin ku kesayetiyek mûzîkî ya ronî serkeftina di pêşbaziyê de asteng dike, ku yên paşîn tenê ji bo pîanîstên "navîn" têne afirandin. Berevajî vê, tenê rewşek bû ku ferdîtî, ku nikarîbû xwe heta dawiyê di "xeta veguhêz" ya jiyana konserê ya rojane de eşkere bike, di şert û mercên taybetî yên pêşbaziyê de geş bû.
Ji ber vê yekê, Cliburn bû bijareya guhdarên Sovyetê, wekî serketiya pêşbaziya li Moskowê naskirina cîhanê wergirt. Di heman demê de, navûdengê ew qas zû bi dest xist, hin pirsgirêkan afirand: li hember paşnavê wê, her kes bi baldarî û dilgiraniyek taybetî pêşkeftina pêşdetir a hunermendê şopand, ku, wekî ku yek ji rexnegiran bi mecazî gotî, neçar ma ku "siya rûmeta xwe” her dem. Û ew, ev pêşkeftin, derket holê ku ne hêsan e, û ji her gav ne gengaz e ku meriv wê bi xêzek hilkişîna rasterast destnîşan bike. Di heman demê de kêliyên rawestana afirîner jî hebûn, û tewra paşvekişîna ji pozîsyonên bidestxistî, û ne her gav hewildanên serketî ji bo berfirehkirina rola xwe ya hunerî (di sala 1964 de, Cliburn hewl da ku wekî dîrektîfan tevbigere); di heman demê de lêgerînên cidî û destkeftiyên bê guman hebûn ku hişt ku Van Cliburn di dawiyê de di nav piyanîstên pêşeng ên cîhanê de cîh bigire.
Hemî van serpêhatiyên kariyera wî ya muzîkê ji hêla muzîkhezên Sovyetê ve bi heyecan, sempatî û dilşewatiyek taybetî hate şopandin, her gav li hêviya hevdîtinên nû yên bi hunermend re, tomarên wî yên nû bi bêsebir û şahî bû. Cliburn çend caran vegeriya Yekîtiya Sovyetê - di 1960, 1962, 1965, 1972 de. Her yek ji van seredanan ji guhdaran re dilxweşiyek rastîn a pêwendiyê bi jêhatinek mezin û neqeliqî ku taybetmendiyên xwe yên çêtirîn diparêze, anî. Cliburn berdewam kir ku temaşevanan bi eşkerebûna dîlgirtî, têketina lîrîk, giyanê elejîk a lîstikê dîl bigire, ku naha bi mezinbûna biryarên performansê û pêbaweriya teknîkî re hevgirtî ye.
Van taybetmendiyan dê têra xwe bikin ku ji bo her piyanîstek serfiraziyek berbiçav peyda bikin. Lê çavdêrên têgihîştî ji nîşanên xemgîn jî xilas nebûn - windabûna nebawer a tazebûna Klîburnî ya safî, yekseriya seretayî ya lîstikê, di heman demê de (wek ku di rewşên herî kêm de diqewime) ji hêla pîvana performansa têgînan ve nayê telafî kirin, an jî bêtir, bi kûrahî û reseniya kesayetiya mirovî, ya ku temaşevan mafê wê heye ku ji performerkerê gihîştî hêvî bike. Ji ber vê yekê hesta ku hunermend xwe dubare dike, "Cliburn dilîze", wekî muzîkolog û rexnegir D. Rabinovich di gotara xwe ya pir berfireh û hînker "Van Cliburn - Van Cliburn" de destnîşan kir.
Van heman nîşanan di gelek tomaran de, bi gelemperî xweş, ku bi salan ji hêla Cliburn ve hatî çêkirin, hatin hîs kirin. Di nav van tomaran de Konsera Sêyemîn û Sonatên Beethoven ("Pathetique", "Moonlight", "Appassionata" û yên din), Koncertoya Duyemîn a Liszt û Rapsodiya Rachmaninoff li ser Mijara Paganini, Koncertoya Grieg û Parçeyên Debussy, Yekem, Sotopin. Konserto û perçeyên solo yên Brahms, sonatayên Barber û Prokofiev, û di dawiyê de, dîskek bi navê Van Cliburn's Encores. Wusa dixuye ku qada repertuwara hunermend pir berfireh e, lê derdikeve ku piraniya van şîroveyan "çapên nû" yên berhemên wî ne, ku wî di dema xwendina xwe de li ser wan xebitî.
Xetereya rawestana afirîner a ku bi Van Cliburn re rû bi rû maye di nav heyranên wî de bû sedema xemgîniyek rewa. Ew eşkere ji hêla hunermend bi xwe ve hate hîs kirin, ku di destpêka salên 70-an de hejmara konserên xwe bi girîngî kêm kir û xwe ji bo pêşkeftina kûr veqetand. Û li gorî raporên çapemeniya Amerîkî dadbar kirin, performansa wî ji sala 1975-an vir ve destnîşan dike ku hunermend hîn jî li ber xwe nedaye - hunera wî mezintir, hişktir, têgihînertir bûye. Lê di sala 1978-an de, Cliburn, ji performansek din nerazî bû, dîsa çalakiya konserê rawestand, û gelek temaşevanên xwe bêhêvî û tevlihev hişt.
Ma Cliburn-ê 52-salî bi kanonîzasyona xwe ya pêşwext hatîye? - di sala 1986-an de ji qunciknivîsek International Herald Tribune re bi retorîkî pirsî. - Ger em dirêjiya riya afirîner a piyanîstên wekî Arthur Rubinstein û Vladimir Horowitz (yên ku rawestên dirêj jî hebûn) bihesibînin, wê hingê ew tenê di nîvê kariyera xwe de ye. Çi kir ku ew, piyanîstê herî navdar ê Amerîkî, ew qas zû dev jê berde? Ji muzîkê westiyayî? An jî dibe ku hesabek bankek zexm ji wî re ew qas dilşewat be? An jî wî ji nişka ve eleqeya xwe bi navûdeng û pesna gel winda kir? Ji jiyana bêzar a virtûozê gerokê dilteng in? An jî sedemek kesane heye? Xuya ye ku bersiv di berhevkirina van hemû faktoran de û hin faktorên din ên ku ji me re nenas in de ye."
Pîanîst bixwe tercîh dike ku li ser vê xalê bêdeng bimîne. Di hevpeyivînek vê dawiyê de, wî qebûl kir ku ew carinan li berhevokên nû yên ku weşanger jê re dişînin dinêre, û bi domdarî muzîkê dileyze, repertuara xwe ya berê amade dike. Bi vî rengî, Cliburn nerasterast eşkere kir ku dê roj were ku ew ê vegere ser sehneyê.
… Ev roj hat û bû sembol: di sala 1987 de, Cliburn çû qonaxeke piçûk li Qesra Spî, paşê rûniştina Serok Reagan, da ku di resepsiyonekê de ji bo rûmeta Mikhail Sergeyevich Gorbachev, ku li Dewletên Yekbûyî bû, biaxive. Lîstika wî tijî îlham bû, hestek nostaljîk a hezkirina ji bo welatê wî yê duyemîn - Rûsya. Û vê konserê hêviyeke nû di dilê heyranên hunermend de ji bo hevdîtineke bilez bi wî re çêkir.
Çavkanî: Chesins A. Stiles V. Efsaneya Van Clyburn. – M., 1959; Khentova S. Van Clyburn. – M., 1959, çapa 3., 1966.
Grigoriev L., Platek Ya., 1990
